基本介紹
- 中文名：革命樣板戲
- 外文名：revolutionary model dramas
簡介,“樣板戲只有八個”是誤傳,起源與發展,
簡介
“樣板戲”的創作，在“文革”期間，被描述為是與“舊文藝”的產物，強調它們開創“文藝新紀元”的意義。從題材來源和藝術經驗上說，除個別外（如《海港》），大多數劇目在被納入“樣板”製作過程時，都已具有一定的基礎，從某種意義上說，“樣板戲”是對已有劇目
“樣板戲”一詞源於《紅旗》雜誌第6期社論《歡呼京劇革命的偉大勝利》。隨後，《人民日報》社論《革命文藝的優秀樣板》，第一次開列了“八個革命樣板戲”名單，它們是京劇《紅燈記》、《沙家浜》、《智取威虎山》、《海港》、《奇襲白虎團》，芭蕾舞劇《紅色娘子軍》、《白毛女》，交響音樂《沙家浜》。後來陸續出現的京劇《平原作戰》、《龍江頌》等9部作品，不在“樣板戲”之列，而被稱為“樣板作品”。
從內容上看，“8”個樣板戲和“9”個樣板作品有區別，但“8”個與“9”個有著密切的聯繫，其產生年代接近，作品風格特徵相同，加之學術界在研究樣板戲時亦有將樣板作品相提並論的做法，鑒於此，筆者認為還是以兼收並蓄為佳。
從年代上看，樣板戲資料應限於1966年5月前後，至1976年10月“四人幫”倒台為止的10年間產生的有關資料。那么1976年10月以後產生的有關文字、圖片、曲譜、音像製品等等，不屬於“文革”遺物，也就可以不在此列。但從樣板戲收藏這一概念來說，就不應只限於這10年間產生的物品。
同時為了學術研究對原始資料收集利用的需要，更應擴大範圍、拓寬領域。更何況“文革”後產生的有關物品，也較有收藏研究價值。更值得注意的是，樣板戲在成為樣板之前，有的作品已有“前身”。如《沙家浜》的前身是滬劇《蘆盪火種》，《紅燈記》的前身是電影《革命自有後來人》，《海港》的前身是淮劇《海港的早晨》等。就是說，如果我們把收藏的視線和觸角延伸到樣板戲產生的歷史背景上，那么可以追溯到上世紀40年代延安“戲改”（戲劇改革）運動（歌劇《白毛女》即為延安時期首創）和上世紀50年代的全國性現代戲創作，直至樣板戲產生、傳播的全過程。
“樣板戲只有八個”是誤傳
“樣板戲”指文革時期（1966年至1976年）主管文藝的江青特別關注的舞台藝術作品，包括京劇《智取威虎山》、《紅燈記》、《沙家浜》、《奇襲白虎團》、《海港》、《龍江頌》、《紅色娘子軍》、《平原作戰》、《杜鵑山》、《磐石灣》、《紅雲崗》，芭蕾舞劇《紅色娘子軍》、《白毛女》、《草原兒女》、《沂蒙頌》等大戲，京劇《審椅子》、《戰海浪》、《江津渡》等小戲，以及“革命交響音樂”（是交響樂伴唱，或是名為戲的清唱劇，實屬於聲樂套曲）《沙家浜》、《智取威虎山》、鋼琴伴唱《紅燈記》和鋼琴協奏曲《黃河》等音樂作品。其中影響最大的是京劇《智取威虎山》、《紅燈記》、《沙家浜》、《杜鵑山》，芭蕾舞劇《紅色娘子軍》、《白毛女》，或者再加上京劇《龍江頌》等六七個劇目。此外當時（主要是文革後期）公演的戲劇作品還有京劇非樣板戲的很多劇目（《鐵流戰士》、《蘆花淀》、《瑤山春》、《苗嶺風雷》、《草原銀河》、《紅色少年》、《三斤化肥》等等）、各種地方戲劇目和話劇劇目等等。
1967年5、6月間，已有的八個樣板作品，即京劇《智取威虎山》、《紅燈記》、《沙家浜》、《奇襲白虎團》、《海港》和芭蕾舞劇《紅色娘子軍》、《白毛女》等七個戲劇，及“交響音樂”《沙家浜》，在首都集中上演，並被高度讚譽和宣傳。這時報紙上有一篇著名的評論文章，即《人民日報》社論《革命文藝的優秀樣板》，其中五次出現了“（這）八個革命樣板戲”的字樣。這篇文章，或許還有同時的其它文章，讓人們知道也記住了“樣板戲只有八個”。“樣板戲”發展了新作品以後，也不斷有過不再提“八個”的報刊文章。但是“樣板戲只有八個”已先入為主，而且這些文章幾乎再也沒有提到數目字了，儘管有“革命樣板戲進一步發展”之類的字樣，很多人卻對文章中擴大的“樣板戲”名單視而不見了。
本來，說“樣板戲只有八個”的多數人就是人云亦云，他們也不關心是哪八個劇目以及這類劇目有沒有超過八個。而且，文革過後揭批“四人幫”時的傾向性思維，使人簡單地認為江青等人以八花取代百花來抵制文藝繁榮，這個錯誤便得到進一步的流傳和認可。
“樣板”本是工業生產用的模具。早在1958年大躍進時期，隨著“趕比超”勞動競賽的開展，到處“樹立樣板”，用“樣板”表示“榜樣”、“模範”的作法得以流行。1965年3月16日上海的《解放日報》發表短評《認真地向京劇〈紅燈記〉學習》以後，這個詞開始用於文藝作品。樹立學習的楷模是很普通的事情，所以“樣板戲”之“樣板”並沒有模具或者其它特別的含義。說既然為“樣板”就只能是“八個”，更是無稽之談。
“樣板戲”一直同時存在三種稱呼：俗稱為“樣板戲”，非正式稱呼為“革命樣板戲”，正式稱呼為“革命現代京劇”（開始有“革命現代京劇”和“革命現代京劇樣板戲”兩種稱呼，最晚在1970年，“革命現代京劇樣板戲”因有重複和拖沓之義而停用）或“革命現代舞劇”（開始為“革命現代芭蕾舞劇”，最晚在1970年，因當時多數芭蕾舞劇為歐洲古典題材，“芭蕾”二字似乎帶有非無產階級色彩而停用）。非正式稱呼是一些劇目的統稱，因此“革命樣板戲”用於報刊文章和通常的宣傳中。而單個劇目名稱總是伴著正式稱呼這個前綴，所以，在電台戲劇節目、劇本、劇照、電影片頭、單個劇目的演出海報上、戲單上和舞台報幕時，只能見到正式稱呼，報刊文章在評論或提到單個劇目時也只使用這個前綴。有些人不清楚這三種稱呼的區別，於是，早先的強勢宣傳和民眾對俗稱的頻繁使用，後來的電台廣播日夜播放和劇照家家張貼，或者更後來的新劇目先後單個出現，就引起了一些錯誤記憶。例如：從1971年林彪倒台到1975年反擊右傾翻案風時一度不提“樣板戲”了（那兩年是有一些詞語上的變化，但不涉及“樣板戲”）。“（革命）樣板戲”後來改稱“革命現代京劇”和“革命現代舞劇”了。後來的劇目不是“（革命）樣板戲”而是“革命現代京劇”了。
所謂的“革命樣板戲”里除了樣板戲劇作品，其實還有少量樣板音樂作品。老百姓往往誤以為“交響音樂”《沙家浜》等作品不是“樣板戲”，所以非專業的大眾的理解倒是正確的。最初，文革小組顧問康生把七個戲劇和“交響音樂”《沙家浜》隨意地統稱為“八個革命樣板戲”，尚可將錯就錯，畢竟“交響音樂”《沙家浜》和鋼琴伴唱《紅燈記》算得上是京劇清唱。可是，後來“革命樣板戲”中卻出現了更加異類的鋼琴協奏曲《黃河》。一方面，“革命樣板戲”的名稱簡便通俗並且已被普遍接受，不便為了一個《黃河》而改稱“革命樣板舞台藝術作品”之類。另一方面，媒體為避免貽笑大方又不得不含糊其辭。“初瀾”在1974年7月發表的《京劇革命十年》中說“無產階級培育的革命樣板戲，現在已有十六、七個了”。這個江青直接控制下的文藝評論寫作班子竟然似乎說不準樣板“戲”的數目，就是因為名單中顯示有《黃河》。在一些報刊文章的正文裡，有時用“等等”在名單里隱去《黃河》而統稱“革命樣板戲”，有時在顯示有新劇目和《黃河》的名單後不做統稱，或者統稱“革命樣板作品”，反正就是不敢明確說《黃河》是“戲”。這就是新劇目被誤認為只是“樣板作品”而不是“樣板戲”的根源。
1967年6月，《人民日報》率先號召“普及革命樣板戲，推動文藝革命的發展”，直到文革晚期媒體上仍在號召“進一步掀起普及革命樣板戲的熱潮”。從事實上看，後來的“樣板戲”劇目也同前“八個”一樣，都是被普及的對象。正因為它們都是“樣板戲”，學術界才會相提並論。
文革過後，有人以為“樣板戲只有八個”並以為是包括《龍江頌》在內的前八個戲劇而稱其為“八大樣板戲”，有人僅僅把“樣板戲”新劇目當作“樣板戲”看待，或者認為是“非正式”的“樣板戲”，並造出原本沒有的“準樣板戲”、“亞樣板戲”和“廣義樣板戲”等不明不白的詞語，都是主觀錯誤。
總之，與“旅鼠集體自殺”稍似，“樣板戲只有八個”只是個傳說。
起源與發展
它們的醞釀、創作成型較早，最終修改定型並定於一尊則是在江青發表《談京劇改革》後的1964年～1966年間。江青曾組織、參與、經手過這些作品的改編、排練等後期加工的部分工作，於是被打上了“江記”標誌。1967年5月23日紀念毛澤東《在延安文藝座談會上的講話》發表25周年那天，樣板戲在北京各劇場同時上演。毛澤東先後多次率政治局成員出席觀看，以此給予強勁的政治支持。江青進入中央文革小組並由此活躍於中央政治舞台核心，均與此有關。
