一剪梅李清照

作品原文

一剪梅

（宋）李清照

紅藕香殘玉簟秋①，輕解羅裳，獨上蘭舟②。

雲中誰寄錦書來③？雁字回時④，月滿西樓⑤。

花自飄零水自流，一種相思，兩處閒愁⑥。

此情無計可消除，才下眉頭，卻上心頭⑦。

注釋譯文

注釋

①紅藕：紅色的荷花。玉簟（diàn）：光滑似玉的精美竹蓆。

②裳（cháng）：古人穿的下衣，也泛指衣服。蘭舟：用木蘭木造的舟，此處為船的雅稱。

③錦書：前秦蘇惠曾織錦作《璇璣圖詩》，寄其夫竇滔，計八百四十字，縱橫反覆，皆可誦讀，文詞淒婉。後人因稱妻寄夫為錦字，或稱錦書；亦泛為書信的美稱。

④雁字：群雁飛時常排成“一”字或“人”字，詩文中因以雁字稱群飛的大雁。

⑤月滿西樓：意思是鴻雁飛回之時，西樓灑滿了月光。

⑥一種相思，兩處閒愁：意思是彼此都在思念對方，可又不能互相傾訴，只好各在一方獨自愁悶著。

⑦才下眉頭，卻上心頭：意思是，眉上愁雲剛消，心裡又愁了起來。

譯文

荷已殘，香已消，冷滑如玉的竹蓆，透出深深的涼秋。輕輕脫換下薄紗羅裙，獨自泛一葉蘭舟。仰頭凝望遠天，那白雲舒捲處，誰會將錦書寄來？正是雁群排成“人”字，一行行南歸時候。月光皎潔浸人，灑滿這西邊獨倚的亭樓。

花，自顧地飄零，水，自顧地漂流。一種離別的相思，牽動起兩處的閒愁。啊，無法排除的是——這相思，這離愁，剛從微蹙的眉間消失，又隱隱纏繞上了心頭。

寫作背景

這首詞在黃升《花菴詞選》中題作“別愁”，是趙明誠出外求學後，李清照抒寫她思念丈夫的心情的。伊世珍《琅寰記》說；“易安結縭末久，明誠即負笈遠遊。易安殊不忍別，覓錦帕書《一剪梅》詞以送之。”電影《李清照》沿襲了伊世珍之說，當趙明城踏上征船出行時，歌曲就唱出《一剪梅》的“輕解羅裳，獨上蘭舟”。我認為把這首詞理解為送別之作，與詞意不盡相符，就是“輕解羅裳”兩句，也難解釋得通。“羅裳”，不會是指男子的“羅衣”，因為不管是從平仄或用字看，沒有必要改“衣”為“裳”。“羅裳”無疑是指綢羅裙子，而宋代男子是不穿裙子的。要是把上旬解為寫李清照，下句寫趙明誠，那么，下句哪來主語？兩者文意又是怎樣聯繫的呢？看來，應該以《花菴詞選》題作“別愁”為宜。
李清照和趙明誠結婚後，夫妻感情甚好，家庭生活充滿了學術和藝術的氣氛，十分美滿。所以，兩人一經離別，兩地相思，這是不難理解的。特別是李清照對趙明誠更為仰慕鐘情，這在她的許多詞作中都有所流露。這首詞就是作者以靈巧之筆抒寫她如膠似漆的思夫之情的，它反映出初婚少婦沉溺在情海之中的純潔心靈。
李清照這首詞主要是抒寫她的思夫之情。這種題材，在宋詞中為數不少。若處理不好，必落俗套。然而，李清照這首詞在藝術構思和表現手法上都有自己的特色，因而富有藝術感染力，仍不失為一篇傑作。其特點是：一、詞中所表現的愛情是旖旎的、純潔的、心心相印的；它和一般的單純思夫或怨其不返，大異其趣。二、作者大膽地謳歌自己的愛情，毫不扭捏，更無病態成份；既象蜜一樣甜，也象水一樣清，磊落大方。它和那些卿卿我我、扭捏作態的愛情，涇渭分明。三、李詞的語言大都淺俗、清新，明白如話，這首詞也不例外。但它又有自己的特點，那就是在通俗中多用偶句，如“輕解羅裳，獨上蘭舟”、“一種相思，兩處鬧愁”、“才下眉頭，卻上心頭”等等，既是對偶句，又淺白易懂，讀之琅琅上口，聲韻和諧。若非鑄詞高手，難能做到。

詞牌格律

詞牌來歷及說明

一剪梅亦稱“臘梅香”。得名於周邦彥詞中的“一剪梅花萬樣嬌”。雙調六十字，前後闋句句用平韻，一韻到底。八個四字句一般都用對仗。有一體只須前後闋的一、三、六句用韻。

格律對照

紅藕香殘玉簟秋。輕解羅裳，獨上蘭舟。雲中誰寄錦書來？雁字回時，月滿西樓。 ⊙●○○●●△。⊙●○○，⊙●○△。⊙○⊙●●○○，⊙●○○，⊙●○△。 花自飄零水自流，一種相思，兩處閒愁。此情無計可消除，才下眉頭，卻上心頭。 ⊙●○○●●△。⊙●○○，⊙●○△。⊙○⊙●●○○，⊙●○○，⊙●○△。 （說明：○平聲●仄聲⊙可平可仄△平韻腳▲仄韻腳）

作品賞析

簡評

這是一首抒寫離情別緒的詞，重在寫別後的相思之情。上片雖沒有一個離情別緒的字眼，卻句句包孕，極為含蓄。下片則是直抒相思與別愁。詞以淺近明白的語言，通過鴻雁、月光、水流等形象把思夫之情具體化，形象地表達了詞人思念丈夫的深情，纏綿感人。全詞輕柔自然，歇拍三句尤為行家稱賞。

賞析一

這首詞的創作時間，是一個首先要辨明的問題。根據題名為元人伊世珍作的《琅嬛記》引《外傳》云：“易安結縭未久，明誠即負笈遠遊。易安殊不忍別，覓錦帕書《一剪梅》詞以送之。”有的詞選認為，此說“和作品內容大體符合。上片開頭三句寫分別的時令和地點；下片起句‘花自飄零水自流’回應這三句。這些都是寫分別時情景，其他各句是構想別後的思念心情”（見1981年人民文學出版社出版的《唐宋詞選》）。有的選本則認為，“就詞的內容考察，是寫別後的思念，並非送別”；開頭三句也是寫“別離後”的情景（見1981年上海古籍出版社出版的《李清照詩詞選注》、1982年北京出版社出版的《唐宋詞選注》）。玩味詞意，比較兩說，似以後一說為勝。首先，《琅嬛記》的記述本不可靠，如王學初在《李清照集校注》（1979年人民文學出版社出版）中所指出：“清照適趙明誠時，兩家俱在東京，明誠正為太學生，無負笈遠遊事。此則所云，顯非事實。”何況《琅嬛記》本是偽書，所引《外傳》更不知為何書，是不足為據的。當然，更重要的是應就詞句本身來尋繹它的內容、推斷它的寫作背景。從上闋開頭三句看，決不像柳永《雨霖鈴》詞所寫的“留戀處，蘭舟催發，執手相看淚眼，竟無語凝咽”那樣一個分別時的場面，而是寫詞人已與趙明誠分離，在孤獨中感物傷秋、泛舟遣懷的情狀。次句中的“羅裳”，固明指婦女服裝；第三句中的“獨上”，也只能是詞人自述。至於以下各句，更非“構想別後的思念心情”，而是實寫別後的眼前景、心中事。

詞的起句“紅藕香殘玉簟秋”，領起全篇。一些詞評家或稱此句有“吞梅嚼雪、不食人間煙火氣象”（梁紹壬《兩般秋雨庵隨筆》），或讚賞其“精秀特絕”（陳廷焯《白雨齋詞話》）。它的上半句“紅藕香殘”寫戶外之景，下半句“玉簟秋”寫室內之物，對清秋季節起了點染作用，說明這是“已涼天氣未寒時”（韓偓《已涼》詩）。全句設色清麗，意象蘊藉，不僅刻畫出四周景色，而且烘托出詞人情懷。花開花落，既是自然界現象，也是悲歡離合的人事象徵；枕席生涼，既是肌膚間觸覺，也是淒涼獨處的內心感受。這一兼寫戶內外景物而景物中又暗寓情意的起句，一開頭就顯示了這首詞的環境氣氛和它的感情色彩。

上闋共六句，接下來的五句按順序寫詞人從晝到夜一天內所作之事、所觸之景、所生之情。前兩句“輕解羅裳，獨上蘭舟”，寫的是白晝在水面泛舟之事，以“獨上”二字暗示處境，暗逗離情。下面“雲中誰寄錦書來”一句，則明寫別後的懸念。詞人獨上蘭舟，本想排遣離愁；而悵望雲天，偏起懷遠之思。這一句，鉤連上下。它既與上句緊相銜接，寫的是舟中所望、所思；而下兩句“雁字回時，月滿西樓”，則又由此生髮。可以想見，詞人因惦念遊子行蹤，盼望錦書到達，遂從遙望雲空引出雁足傳書的遐想。而這一望斷天涯、神馳象外的情思和遐想，不分白日或月夜，也無論在舟上或樓中，都是縈繞於詞人心頭的。

這首詞上闋的後三句，使人想起另外一些詞句，如“日邊訊息空沉沉，畫眉樓上愁登臨”（鄭文妻孫氏《憶秦娥》），“憑高目斷，鴻雁來時，無限思量”（晏殊《訴衷情》），“困倚危樓，過盡飛鴻字字愁”（秦觀《減字木蘭花》），以及“無言獨上西樓，月如鉤”（李煜《相見歡》），“玉樓明月長相憶”（溫庭筠《菩薩蠻》），“明月，明月，照得離人愁絕”（馮延巳《三台令》），其所抒寫的情景，極其相似。如果聯繫這首詞的起句，還令人想到李益的一首題作《寫情》的七絕：“水紋珍簟思悠悠，千里佳期一夕休。從此無心愛良夜，任他明月下西樓。”詞與詩都寫了竹蓆，寫了月光，寫了西樓，同樣表達了刻骨的相思，對照之下，更覺非常相似。

詞的過片“花自飄零水自流”一句，承上啟下，詞意不斷。它既是即景，又兼比興。其所展示的花落水流之景，是遙遙與上闋“紅藕香殘”、“獨上蘭舟”兩句相拍合的；而其所象喻的人生、年華、愛情、離別，則給人以“無可奈何花落去”（晏殊《浣溪沙》）之感，以及“水流無限似儂愁”（劉禹錫《竹枝詞》）之恨。詞的下闋就從這一句自然過渡到後面的五句，轉為純抒情懷、直吐胸臆的獨白。

“一種相思，兩處閒愁”二句，在寫自己的相思之苦、閒愁之深的同時，由己身推想到對方，深知這種相思與閒愁不是單方面的，而是雙方面的，以見兩心之相印。這兩句也是上闋“雲中”句的補充和引申，說明儘管天長水遠，錦書未來，而兩地相思之情初無二致，足證雙方情愛之篤與彼此信任之深。前人作品中也時有寫兩地相思的句子，如羅鄴的《雁二首》之二“江南江北多離別，忍報年年兩地愁”，韓偓的《青春》詩“櫻桃花謝梨花發，腸斷青春兩處愁”。這兩句詞可能即自這些詩句化出，而一經熔鑄、裁剪為兩個句式整齊、詞意鮮明的四字句，就取得脫胎換骨、點鐵成金的效果。這兩句既是分列的，又是合一的。合起來看，從“一種相思”到“兩處閒愁”，是兩情的分合與深化。其分合，表明此情是一而二、二而一的；其深化，則訴說此情已由“思”而化為“愁”。下句“此情無計可消除”，緊接這兩句。正因人已分在兩處，心已籠罩深愁，此情就當然難以排遣，而是“才下眉頭，卻上心頭”了。

這首詩的結拍三句，是歷來為人所稱道的名句。王士禛在《花草蒙拾》中指出，這三句從范仲淹《御街行》“都來此事，眉間心上，無計相迴避”脫胎而來，而明人俞彥《長相思》“輪到相思沒處辭，眉間露一絲”兩句，又是善於盜用李清照的詞句。這說明，詩詞創作雖忌模擬，但可以點化前人語句，使之呈現新貌，融人自己的作品之中。成功的點化總是青出於藍而勝於藍，不僅變化原句，而且高過原句。李清照的這一點化，就是一個成功的例子，王士禛也認為范句雖為李句所自出，而李句“特工”。兩相對比，范句比較平實板直，不能收醒人眼目的藝術效果；李句則別出巧思，以“才下眉頭，卻上心頭”這樣兩句來代替“眉間心上，無計相迴避”的平鋪直敘，給人以眼目一新之感。這裡，“眉頭”與“心頭”相對應，“才下”與“卻上”成起伏，語句結構既十分工整，表現手法也十分巧妙，因而就在藝術上有更大的吸引力。當然，句離不開篇，這兩個四字句只是整首詞的一個有機組成部分，並非一枝獨秀。它有賴於全篇的烘托，特別因與前面另兩個同樣工巧的四字句“一種相思，兩處閒愁”前後襯映，而相得益彰。同時，篇也離不開句，全篇正因這些醒人眼目的句子而振起。李廷機的《草堂詩餘評林》稱此詞“語意超逸，令人醒目”，讀者之所以特別易於為它的藝術魅力所吸引，其原因在此。

賞析二

這首《一剪梅》是李清照的早期作品，當作於1103年（北宋崇寧二年）的秋天。有道是“自古逢秋悲寂寥”，更何況對於一個新婚不久的溫婉少婦而言，正是“紅藕香殘”的時節，丈夫趙明誠離家遠遊，李易安的心中肯定不好過，我們已經不知道當初的趙明誠為什麼會選擇在剛剛成親就離開妻子遠走他鄉，不過從詞中體會到易安的孤獨寂寞不禁為這個小女子心疼，暗暗責怪趙明誠的心狠。

詞的上闋首句“紅藕香殘玉簟秋”寫荷花凋謝、竹蓆浸涼的秋天，空靈蘊藉。“紅藕”，即粉紅荷花。“玉簟”，是精美的竹蓆。此時荷花全部已經凋謝了，池塘里一派蕭條氣象，林黛玉曾經說過她特別喜歡李商隱的一句詩“留得殘荷聽雨聲”，李易安當時面對的場景雖然少了秋雨的點綴，不過也可以想像，一個新婚少婦，本來應該和丈夫快快樂樂的在一起賞賞花，喝喝茶的，此時卻面對如此悲涼的場面，心裡該是何種滋味。

身下的竹蓆沁涼如水，恐怕易安的心也同樣失去了溫度。又或許冰涼的一開始就不是玉簟，而是易安那顆愁悶無法疏解的心靈。

“輕解羅裳，獨上蘭舟”是寫其白天泛舟水上之事。與其孤單單的躺在冰涼的竹蓆上，面對著凋謝的荷花，倒不如放舟湖上，消解愁悶。易安輕輕解開綾羅裙，換上便裝，獨自劃著名小船泛遊湖上。

“雲中誰寄錦書來？”這時的易安一邊劃著名小舟，一邊期待的望著天邊掠過的大雁，幻想著會不會有一隻會捎給她丈夫寫來的書信。

“雁字回時，月滿西樓”也不知道就這樣過了多久，南歸的大雁一行行飛過，並沒有等到丈夫的書信，反而等來了皎潔浸人的月光，灑滿這西邊獨倚的亭樓。

下闋“花自飄零水自流花”，花，自在地飄零，水，自在地漂流。花本來應該依附著流水，水流到哪，花流到哪，可是易安卻用了兩個“自”字，不難發覺，她把自己比作花，把丈夫比作流水，深深為不能和丈夫相依相隨而傷懷。

“一種相思，兩處閒愁。”易安和丈夫彼此深愛著對方，可是相思卻又不能相見。唉，人世間最悲慘的事莫過於此，明明相愛，卻只能分隔兩地。

“此情無計可消除，才下眉頭，卻上心頭。”這幾句和李煜《烏夜啼》的“剪不斷，理還亂，是離愁，別是一般滋味在心頭”，意境相似，有異曲同工之妙。

這三句也最為世人所稱道。這裡，“眉頭”與“心頭”相對應，“才下”與“卻上”成起伏，語句結構既工整，表現手法也十分巧妙，在藝術上具有很強的吸引力。

作者簡介

李清照（1084－1155），濟南章丘人，號易安居士。宋代女詞人，婉約詞派代表，有“千古第一才女”之稱。早期生活優裕，與夫趙明誠共同致力於書畫金石的蒐集整理。金兵入據中原時，流寓南方，境遇孤苦。所作詞，前期多寫其悠閒生活，後期多悲嘆身世，情調感傷。形式上善用白描手法，自辟途徑，語言清麗。論詞強調協律，崇尚典雅，提出詞“別是一家”之說，反對以作詩文之法作詞。能詩，留存不多，部分篇章感時詠史，情辭慷慨，與其詞風不同。

李清照畫像

李清照有《易安居士文集》、《易安詞》等著作，但久已不傳。現存詩文集為後人所輯《李清照集校注》，有《漱玉詞》1卷，《漱玉集》5卷。代表作有《聲聲慢》、《一剪梅》、《如夢令》、《醉花陰》、《武陵春》、《夏日絕句》等。