“滿床笏”是一個典故，說的是唐朝名將汾陽王郭子儀六十大壽時，七子八婿皆來祝壽，由於他們都是朝廷里的高官，手中皆有笏板，拜壽時把笏板放滿床頭（一說放滿象牙床，故事詳見《因話錄》）。後來這個主題被畫成畫，編成戲劇，寫入小說，在民間廣泛流傳。至明清兩代，《滿床笏》成了從官場到民間的重頭戲。
“滿床笏”這一典故被用來借喻家門福祿昌盛、富貴壽考。舊時中國民間有錢人家，要把郭子儀的畫像懸掛中堂，稱作“天官圖”，以祈全福全壽。
“滿床笏”事原出《舊唐書·崔義玄傳》：“開元中，神慶子琳等，皆至大官，每歲時家宴，組佩輝映，以一榻置笏，重疊於其上”。後來俗傳誤為郭子儀事。
笏，古時禮制君臣朝見時臣子拿的用以指畫或記事的板子。
基本介紹
- 中文名：滿床笏
- 外文名：Full bed wat
- 類別：典故
- 出處：《舊唐書·崔義元傳》
產生,演變,打金枝,花雅並雄,
產生
據《明史·輿服三》:
文武官朝服：……一品至五品，笏俱象牙。……六品至九品，笏俱槐木。
笏是封建社會官員面聖時所持象牙或竹木片製作的板子,用來記事。“滿床笏”指地位煊赫，家中權貴極多，上朝所持板子疊放滿滿一床。唐朝汾陽王郭子儀出將入相，既富貴又壽考，七子八婿，皆為朝廷顯官。子儀公做壽那天,家人拜壽時把笏放在兩邊桌上，竟致堆滿。後人將此編為戲曲，劇目就叫《滿床笏》。
郭子儀（697-781年），一生在唐玄宗、肅宗、代宗和德宗四朝做官，是四朝元老的重臣。公元755年，安祿山起兵叛亂，郭子儀任朔方節度使，在河北擊敗史思明。肅宗即位，郭子儀任關內河東副元帥，配合回紇兵收復長安洛陽，因功升中書令，後進封汾陽郡王。代宗將昇平公主許配給子儀公六子郭曖為妻。他功蓋天下而主不疑，位極人臣而眾不疾，窮奢極欲而人不非，年八十五而終。德宗尊他為“尚父”，追封他為太師，賜謚“忠武”。其將佐致大官、為名臣者甚眾。汾陽王“滿床笏”的故事成為許多文人志仕忠君報國的崇高理想。南宋詞人陳人傑《沁園春》有“象笏堆床”詞句，已經化用此典。
演變
關於《滿床笏》的演變，大致有兩種不同版本。
其一、《滿床笏》為清代傳奇劇目，大致產生於康熙年間。王季烈《集成曲譜》振集八卷載《滿床笏》十二出：
《郊射》、《龔壽》、《醉薦》、《納妾》、《跪門》、《求子》、
《參謁》、《後納》、《祭旗》、《卸甲》、《賜婚》、《笏圓》。
《綴白裘》另載《滿床笏·笏圓》：
（ 旦 ）夫人親子年方一十三歲，我的昇平公主今年亦是十三歲了。再遲兩載，正好成婚。今日與夫人面定了罷。
皇后與趙氏將郭曖與與昇平公主婚事面定後，又問起著氏最愛哪個子女。
（老旦）臣妾視諸子如一，原無偏向，惟娘娘恩論。最幼者鄭姨之女雲姑，並呂姨之子郭暎二人，俱才十三歲。
（ 旦 ）中書令龔敬有女英姐、有子龔美今年已俱十歲，莫若與夫人兩下聯姻,誠為佳配。
在《賜婚》這一出，皇后與趙氏為郭曖、郭暎和雲姑定下親事。在《笏圓》一出中，郭子儀壽辰之日，丫鬟們來稟：
（貼）稟上王爺夫人，公主娘娘同六位夫人、八位姑娘、諸位小夫人、王孫、孫女、外甥、甥女齊聚後殿，特著我二人前來，請王爺夫人拜壽。
其二、《滿床笏》又名《十醋記》，是李漁閱定的八種傳奇之一。全劇三十六出，其中十齣寫節度使龔敬懼內，其妻吃醋事。《古典戲曲存目會考》卷十一：
《今樂考證》著錄。清初刊本。《曲考》、《曲海目》、《曲錄》並見著錄，列入無名氏，與李漁十種曲並列。《曲考》云：“即《滿床笏》，龔司寇門客作。”《考證》列於四原居士六種，並按：或雲范希哲作。近得五種刻本，署曰四原居士。今刻本作李漁閱定。或謂范作。演唐郭子儀事。共三十六出，而出名有《醋表》、《醋義》、《醋成》、《醋感》、《醋授》、《醋功》、《醋錦》、《醋阻》、《醋致》、《醋慨》，適占其十，故名《十醋記》。子儀進封汾陽王，八子七婿，奉觴上壽，堆笏滿床，中間點出節度使龔敬懼內情形。據作者以龔鼎孳取秦淮名妓顧湄為繼室，作此於湄生日演之雲。近尚演者，有《納妾》、《跪門》、《卸甲》、《封王》諸出。
此考與《綴白裘》、《集成曲譜》大致類似，最大的不同是增加了龔敬“十醋”，所以又名《十醋記》。《曲海總目提要》記有劇情，卷四十記載為范希哲作品《滿床笏》。另據焦循《劇說》：《滿床笏》一名《十醋記》，乃合肥龔司寇門客作。《豎閣批評舊戲目》說:《十醋記》即范希哲的作品《滿床笏》，乃取同姓同職，為取悅龔司寇之妻顧眉，並於所生日時演出。 以上諸本說法大同小異。
在曹雪芹《紅樓夢》中三次出現“滿床笏”字眼，恰好代表了《滿床笏》典故與傳奇兩種不同的流傳方式。《好了歌》解中出現“當年笏滿床”,但只是作為鼎盛時期的過眼煙雲而已。《紅樓夢》第二十九回“享福人福深還禱福，多情女情重愈斟情”中：
“……第二本是《滿床笏》。”賈母點頭道：“倒是第二本也還罷了。”
《滿床笏》富貴壽考的故事正好迎合了賈母的心思。第七十一回中，賈母八十大壽，甄家送來一架大屏，只見“十二扇大紅緞刻絲《滿床笏》”。曹雪芹生活的時代位於傳奇《滿床笏》產生之後，權門豪貴搬演此戲，並用作日常裝飾，可見《滿床笏》的影響巨大，人們依然視為報國治家的榜樣。
打金枝
汾陽王郭子儀七子八婿，俱是郭氏家族的精英門弟，多封公襲侯。其中，長子郭曜、三子郭曖、七子郭曙居汾陽。三子郭曖為唐王乘龍快婿，因與妻昇平公主琴瑟不調，引發了一場皇室姻親的家庭糾紛，見於唐趙璘《因話錄》卷一·宮部：
郭曖嘗與昇平公主琴瑟不調，曖罵公主：“倚乃父為天子耶我父嫌天子不作。” 公主恚啼，奔車奏之。上曰：“汝不知，他父實嫌天子不作。使不嫌，社稷豈汝家有也。”因泣下，但命公主還。尚父拘曖，自詣朝堂待罪。上召而慰之曰： “諺云：‘不痴不聾，不作阿家阿翁。’小兒女子閨幃之言，大臣安用聽？”錫賚以遣之。尚父杖曖數十而已。
郭曖嘗與昇平公主爭言。曖曰:“汝倚乃父為天子邪？我父薄天下不為！”公主恚，奔車奏之。上曰：“此非汝所知。彼誠如實，使彼欲為天子，天下豈汝家所有邪！”慰諭令歸。子儀聞之，囚曖，入待罪。上曰：“鄙諺有之：‘不痴不聾，不作家翁。’兒女子閨房之言，何足聽也！”子儀歸，杖曖數十。
《隋唐演義》第九十九回:
其(郭子儀)子郭曖尚代宗皇帝子女昇平公主,嘗夫妻口角,郭曖道:“你恃父親為天子么?我父薄天子而不為。”公主將言奏聞天子,子儀即囚其子待罪;天子知之,置之不問,又恐郭子儀心懷不安,乃論之曰:“不痴不聾,做不得阿家翁。兒女子閨閣中語,不必掛懷。”
這一頗具政治色彩的家庭紛爭被後人編成戲文，名為《打金枝》，堪稱經典的有《鬧宮》、《勸宮》等出。戲中郭曖與昇平公主的言語衝突被演義為郭曖嫌公主以人君自居不為子儀公拜壽，因而醉打金枝，公主哭訴，唐王明大理念舊功，皇后數說閨女勸女婿，最終圓滿平息此事。與《滿床笏》中《笏圓》出對比，昇平公主並沒有《打金枝》中持貴不往拜壽之事，《打金枝》的“鬧宮”、“勸宮”等出不可能存在了，《打金枝》更不能續演於梨園之中了。
《打金枝》又名《男綁子》、《郭曖拜壽》、《打昇平》、《大拜壽》、《富貴壽考》、《福壽山》等，該劇為生、旦、淨、醜行當俱全的唱做並重戲，精彩跌宕。但由於花部戲曲多是無名氏作品，現在已經無法考證《打金枝》出於何人何地何時。《打金枝》在花部廣為流傳，盛演不衰，可以推知《打金枝》的問世比傳奇《滿床笏》晚。《車王府曲本菁華》收有《打金枝全貫串》。整本戲不同版本現在可見於《第一屆全國戲曲觀摩演出大會·戲曲劇本選集》 、《戲曲選》 、《中國地方戲曲集成·山西省卷》 等選集中。《海上花列傳》第十九回“錯會深心兩情浹恰，強扶弱體病纏綿”中：
明確提到他們是兩齣戲，只不過都是吉利戲罷了。從《滿床笏》與《打金枝》產生和流變看，二者思想內容完全不同，戲曲側重點不同，劇本衝突不同，人物結構不同，即使出目也沒有相同之處，二者完全不相同。
花雅並雄
在花部產生之前，雅部崑曲稱雄梨園，《滿床笏》因其獨特的思想性備受關注與推崇。清中葉花部興起後，《打金枝》在花部各劇種中廣為流傳，而《滿床笏》僅僅存於雅部崑山腔等個別劇種中。以至於人們普遍將《滿床笏》與《打金枝》等同，更有甚者認為《打金枝》是本戲《滿床笏》中一出。
如今，《滿床笏》作為大戲仍然被崑曲續演，但流布與影響已經無法無《打金枝》相比較。幾乎與雅部衰落地同時，人們逐漸淡忘《滿床笏》。與之截然不同的是，我國各大劇種基本都移植了《打金枝》這一劇目，如:京劇、漢劇、徽劇、黃梅戲、秦腔、豫劇、河北梆子、評劇、同州梆子、滇劇、湘劇、粵劇、晉劇等，湘劇更名為《福壽山》，粵劇更名為《醉打金枝》，均與《滿床笏》沒有任何聯繫。《打金枝》以山西中路梆子——晉劇最為代表性。百餘年來，晉劇幾代藝人精心創造，盛演不衰。
晉劇《打金枝》於一九五二年受邀參加第一屆全國戲曲觀摩演出大會，受到高度讚譽。發展至今有三組經典組合，一組是1955年由長春電影製片廠拍攝成晉劇藝術片的電影《打金枝》。唐王由晉劇鬚生之王丁果仙（果子紅）扮演，沈後由著名表演藝術家牛桂英扮演，郭曖由著名小生名家郭鳳英扮演，昇平公主由著名演員冀平扮演。丁果仙飾演唐王，盡顯王者風範，將皇帝與臣與家的關係刻畫地淋漓盡致。牛桂英扮演的沈後穩重賢良，所言之語，句句在理，將既是岳母又是母親的心態表現地細緻而耐心。郭鳳英作為晉劇第一小生，英武瀟灑，不帶一絲脂粉氣。第二個版本是由馬玉樓、王愛愛、郭彩萍、田桂蘭分別扮演唐王、沈後、郭曖、昇平公主。馬玉樓是丁果仙的弟子，舉手投足頗有丁派鬚生做派。王愛愛青衣唱腔自成一家，尤其唱工令人叫絕。郭彩萍是郭鳳英的弟子，得以單傳，深得郭派小生精髓。田桂蘭表演獨樹一幟，幾個動作將公主的驕橫、嬌氣和嬌慣表現地活靈活現。直到謝濤、陳轉英、崔建華和張智這一代，更為《打金枝》增添了新的時代光彩，使《打金枝》躍上了更高的藝術殿堂。一曲“頭戴上翡翠雙鳳齊”、“ 年輕人一時火性起”、“萬歲莫要動真氣”、“走上前來扯龍衣”、“汾陽王上殿請罪”、“咱君臣對坐把話提”、“我領了萬歲的旨意”、“數說閨女勸女婿”等傳唱百年，經久不衰。《戲曲的“人情味” 》這樣評價《打金枝》：
又如傳演甚廣的《打金枝》一劇，不但將一場頗具政治色彩的風波純粹作為一場家庭糾紛來處理，而且最後解決問題的並不是皇帝老倌的“聖諭”，而是後宮岳母娘（皇后）對女兒女婿講述家常情理的一番體己話。那一番話又成為全劇中最受觀眾歡迎的一個大唱段—當這位國母最後唱到“塵世上家家戶戶都是一樣的”一句時，兩手向觀眾一攤，觀眾們便立刻到自己家裡有有這么一本‘難念的經’,因而常常要為這位如此通情達理夫人老太太鼓掌起來。
