富野由悠季（とみの よしゆき；Tomino Yoshiyuki），本名富野喜幸，1941年11月5日出生在日本神奈川縣小田原市，在日本大學藝術學部電影學科畢業，日本動畫導演、編劇、作家、作詞家。
1964年2月，進入手塚治虫的蟲製作株式會社擔任製作進行，從這開始了動畫製作生涯。1972年，執導改編自手塚治虫同名漫畫作品的動畫《小飛龍》（又名“海王子”），初次出任動畫導演。1979年，執導原創動畫《機動戰士高達》。1980年，執導原創動畫《傳說巨神伊迪安》。1981年2月22日，前往新宿車站東口廣場出席“動畫新世紀宣言”，同年《機動戰士高達》TV版動畫的重播和上映的同名劇場版3部曲引發了日本的社會現象。
2003年，獲第2回東京動畫獎優秀電視動畫獎。2005年，獲第11回日本數字媒體協會大獎功勞獎。2006年，獲第10回神戶動畫獎最佳動畫電影獎、第42屆芝加哥國際電影節動畫功勞獎。2009年，獲第62屆洛迦諾國際電影節榮譽金豹獎。2010年11月23日，受邀在中國大陸北京大學演講。2019年12月6日，獲令和年度文化廳長官大獎。2021年，獲第21屆東京動畫獎動畫功勞部門獎、2021年“文化功勞者”獎。
基本介紹
- 中文名：富野由悠季
- 外文名：とみの よしゆき
Tomino Yoshiyuki
トミノヨシユキ - 別名：富野喜幸、井荻麟、斧谷稔、新田修介、阿佐南、井草明夫 、井荻翼
- 國籍：日本
- 民族：大和
- 出生地：日本神奈川縣小田原市
- 出生日期：1941年11月5日
- 星座：天蠍座
- 血型：AB型
- 身高：168 cm
- 畢業院校：日本大學
- 職業：動畫導演、編劇、作家、作詞家
- 代表作品：小飛龍、無敵超人扎博特3、機動戰士高達、傳說巨神伊迪安、聖戰士丹拜因、機動戰士Z高達、機動戰士高達：逆襲的夏亞、機動戰士高達逆A、高達Reconguista in GⅠ上吧！核心戰機
- 主要成就：2003年第2回東京動畫獎優秀電視動畫獎
2005年第11回日本數字媒體協會大獎功勞獎
2006年第42屆芝加哥國際電影節動畫功勞獎
2006年第10回神戶動畫獎最佳動畫電影獎
2009年第62屆洛迦諾國際電影節榮譽金豹獎
2019年令和年度文化廳長官大獎
第21屆東京動畫獎動畫功勞部門獎
2021年“文化功勞者”獎 - 女兒：富野アカリ、富野幸緒
- 婚姻狀況：已婚
早年經歷,幼年時期,少年時期,青年時期,工作經歷,60年代,70年代,80年代,90年代,病倒,白富野,21世紀,個人生活,創作風格,創作理念,選擇聲優,處事態度,作品命名,主要作品,動畫作品,小說作品,出版圖書,參演電影,人際關係,社會活動,獲獎記錄,人物評價,
早年經歷
幼年時期
1941年11月5日出生在東京，後來搬到在鄉下的小田原並定居。
小時候的富野由悠季
據富野本人所述，小時候的他是一個身體不好、頭腦更不好的小孩。他曾經看到下雪好似覆蓋天空而嚎啕大哭，也曾因無法理解1+1=2的表現方法而苦思多年。說好聽一點是感受力強、有追根究底的精神，但就他人角度看來，無疑便是與周圍格格不入的怪胎。
母親富野幸子女士在一家人搬到鄉下時，依然經常提醒「我們有一天要回去，不要和那些野小孩玩在一起」，同時讓兒子梳個油亮的少爺頭去學校，而這當然也使富野成了被欺負的目標。這種兒時經歷造成了富野日後在作品之中，總是流露出一種流浪異鄉的孤獨感，同時劇中角色對於母親總是抱持愛恨交雜的複雜情結。
另一方面，他爸爸富野喜平則是依附在大家族裡，直到近30歲都還在過學生生活。後來因為不想服兵役而轉入軍用品工廠工作，戰後擔任中學教師直到退休。但是，富野始終無法認可為了保命而成為戰爭幫凶的父親，他始終把父親視作反面教材，決心不要成為父親一樣的人。即使是父親去世，他也始終無法和父親和解。
對於富野來說，父親畢生隨波逐流的模樣實在無法當作典範，這也造就他作品裡的父親角色通常軟弱而差勁，而主角追求成為能夠獨當一面的男人。不過，父親對於相機的喜好，以及在工廠研究壓力服的經歷帶給他不少影響，使得富野日後對工學以及科幻產生極大興趣。
少年時期
學生時代的富野，過得可說是一片慘綠，在成績和其它表現上都不起眼。雖然志在製造火箭，卻因為學力不足而只好走向文系。換句話說，動畫導演其實根本就不是他的夢想。另一方面，富野對於文藝以及電影的興趣自國小便已開始。
青年時期
高中畢業後，富野來到東京，進入日本大學藝術學部（略稱日藝）主攻電影。大學時在日本大學藝術學部電影學科讀書的富野，志向原為電影業界。
大學時期的富野
而隨著他赫然發覺整個權力階層的分贓構造後，便決心全力逃離，而回歸到學生的身分。富野在日後懷述時，認為這是自身人生最珍貴的一段經驗。
工作經歷
60年代
日後富野自陳，當年的蟲公司由於電視動畫業務急速擴大而相當缺人，因此未經考試而單純以面試來錄取新人的狀況。
在蟲pro時的富野，最初的職務是擔任製作進行。可是，本人的意願是擔任演出，加上蟲pro以動畫師至上的風氣，一時使其對此狀況感到不滿。在擔任進行半年左右後，由於《鐵臂阿童木》的原作故事已經漸漸不敷使用，於是蟲pro便在社內募集劇本。藉此機會，富野第一本被採用的劇本是第96集“機器人未來”，他並同時擔任該集分鏡與導演（當時是以新田修介名義發表）。
不久後，富野便在手塚治虫的推薦下進入演出部，由於當時蟲pro的其他作品也開始製作，因此《鐵臂阿童木》一片的重心便漸漸轉移到富野等新人身上，在第一期《鐵臂阿童木》結束時，富野是擔任執導最多集數的人員（全193集中共25集）。在《鐵臂阿童木》後，富野也經手了《寶馬王子》以及數部外包作品。
年輕的富野
在蟲pro時期，曾因為年紀比自己小卻擁有優越繪畫技術的動畫師們而受到衝擊，在苦惱“如何不輸給他們”後，得出的結論是“畫出比誰都快的分鏡”；而後在獨立初期，富野也曾被其他工作室的人揶揄毫不了解電影演出，在感到屈辱的同時也感到“過去的自己只不過是自我陶醉”，因而持續地學習和接工作。
“為了提升自己的技術，不得不強迫自己去面對世間”，而這段期間累積的工作量，甚至使得富野被業界戲稱為“妄想切千本分鏡的富野”，名稱遍布60年代後半到70年代多數動畫的演出、劇本欄。
沒剃鬍須的富野
如同當時的綽號一般，富野工作的速度在業界被稱為“分鏡只要交給富野三天就可以完成”，雖然身為外部人員而未能參與作品製作核心，但在製作日程非常緊湊的動畫業界，也有如同富野的人材相當受到重視的一面。
但是另一方面，對蟲pro體制的不安，漸漸使得富野萌生退意，於是在1967年離開蟲pro，進入廣告製作公司筱pro，同時兼任東京設計師學院（現：専門學校東京デザイナー學院）講師，其間經手「巴斯克林」等廣告。
但是，由於廣告製作和講師的收入不如過去，同時富野也感受到廣告對創作的限制以及自己對廣告製作的不適任，因此也一邊接受外包的分鏡委託，並摸索著回歸動畫界的可能性。在1968年離開筱pro後，富野同時也辭去了講師一職，再度投入動畫業。
在十來年內，富野接了大量的外注分鏡，他以快速而便利的名聲著名在業界，足跡幾乎遍布60年代後半到70年代多數主要動畫。
70年代
一開始本片收視率低迷，但卻在初、高中生的年齡層意外地獲得了巨大的人氣，放送結束後，在無數的本片冬粉的強烈要求下，本片進行了火速重播。第一次重播時平均收視率達到了10%，1981年在關東地區達到了17.9%，1982年達到了名古屋地區25.7%（最高收視率29.1%）。在本片的劇場版動畫上映後，更是引發了社會級現象。
機動戰士高達
80年代
在《高達》隔年，富野又導演《傳說巨神伊迪安》。說到富野由悠季，這位曾創造《無敵鋼人泰坦3》、《高達》、《重戰機L-Gaim》、《聖戰士丹拜因》的大師，一般公認其八十年代最好的作品是《傳說巨神伊迪安》（伝說巨神イデオン）。此片雖在播映時也被中途腰斬，但藉著《高達》熱潮也得以在電影中播出真正的完結篇；雖然沒有受到如《高達》般的巨大迴響，但也受到不少支持。
這套作品（特別是電影版）的震撼力在日本動畫界可謂空前絕後，就連九十年代最具衝擊性的《EVA》（包括電影版，事實上庵野秀明曾明言EVA是受傳說巨神影響而誕生，傳說巨神該片自身也是無數後來業界名家所喜歡的影片，影響力巨大）也比不上它，可見當年富野絕對是站立在動畫界頂峰。而後在該動畫的TV動畫藍光BOX發售時，更是附贈了有庵野秀明、新房昭之等人參與的全新動畫訪談。
在經過漫長的忍耐與等待後，富野終於得以揚眉吐氣。創作出TV動畫《機動戰士高達》的1979年，富野39歲，劇場版《機動戰士高達：相逢宇宙篇》以及劇場版《傳說巨神伊迪安：發動篇》的1982年，富野42歲。此時期的富野演出完全超越作畫水平，顯得突出而亮眼。另一方面，連年來的成功與安定，使他決定安身於日升動畫，這也促成富野成為了一位「機器人動畫的專屬導演」。
傳說巨神伊迪安宣傳活動現場
而後，1982年的《戰鬥機甲薩芬格爾》和隔年的劇場版、1983年的《聖戰士丹拜因》、1984年的《重戰機L-Gaim》，富野每年都有新作品。為了達到贊助商「讓本年度的主打機器人活躍」的條件，富野的每一作都重新創作全新世界，在導入完全不同結構之機械設定的同時，更挑戰不同風格與演出。自1982年起，富野連續五年毫不間斷執導所謂的「年番」原創動畫。全盛期時，日升動畫有一半的工作室都在做富野作品，而他創造的質與量，更是帶給周遭巨大壓力，使得上層甚至一時幾乎找不到其他監督敢在日升拍動畫。
80年代富野連續執導的3部原創機器人電視動畫
另一方面，一來是獲得了安定的基礎，二來是自身也已經進入成熟期，富野在各個部門開始大量起用新人，並且對他們進行積極的提拔。
逆襲的夏亞
此時期在富野之下學習者如今川泰宏（機動武鬥傳G高達、鐵人28號等）、高松信司（機動新世紀高達X、烏龍派出所、銀魂等）、赤根和樹（聖天空戰記、亡國的阿基德等）、川瀨敏文（勇者系列等）、杉島邦久（遊戲王、戰鬥陀螺等）等多位演出家。他們日後都成為日升動畫的導演並活躍於多部作品，而永野護更是以24歲之齡被提拔為包含角色與機械的世界觀總設計，日後延伸出《五星物語》。
對於一個導演來說，自身的作品不受到評價，只有周邊商品受到歡迎，絕不是一件值得高興的事。富野自身曾一度打破的鐵則：“機器人動畫就只是30分鐘的玩具廣告”，在《Z高達》後卻束縛富野比任何一個導演都還要深。
而後大約10年的時間，富野被允許製作的作品就只有“高達”系列。之後緊隨Z高達播放的《機動戰士高達ZZ》（兩者播放相隔時間僅為一個星期）為了吸引年齡較輕的動畫迷而加入了大量笑料。不過在製作途中由於投資方的影響，故事從中途開始轉換風格。
之後富野由悠季於1988年拍攝了動畫電影《機動戰士高達：逆襲的夏亞》。這部劇場版影片當年耗資巨大（同樣票房收入滿座非常高），還是日本第一部在片中使用了CG的劇場版動畫（片中殖民衛星甘泉的映象等即為CG製作）。
1989年，創作了小說作品《機動戰士高達·閃光的哈薩維》，全3卷。講述了以小說版《逆襲的夏亞》12年後的世界為舞台，布萊特·諾亞的長子哈薩維·諾亞駕駛著新型MS“克西高達”為了推翻腐敗的地球聯邦政府，舉起反旗的故事。
《機動戰士高達·閃光的哈薩維》
90年代
由於萬代和SUNRISE不斷地要求《高達》的續作，甚至開啟了非富野所導演的新系列，整個《高達》系列已脫離自己的掌握，成為一個巨大的產業，使得富野產生了毀掉高達系列的念頭。
可是，贊助商依然要求隔年的新高達作品，萬念俱灰的富野，在身心狀況極為不佳的狀況下，將企劃原案交給自己所推薦的後任導演今川泰宏，然後黯然淡出電視動畫。
病倒
在《機動戰士V高達》之後的幾年間，富野的狀況可說是非常不好；據本人自述，當時的富野時常暈眩，連家門也不敢出去，在病情稍微好轉後，也只敢走在泥土地上。
在這段期間內富野一方面調養身心，一方面寫了數本小說、拍了幾部零碎的動畫作品，並為SUNRISE製作動畫進行非正式的諮詢及監修，但對一個原來以電視動畫作為分野的動畫監督來說，當時已是半退休狀態。
白富野
1998年對於富野來說，是動畫人生的第二個轉折點。1998年，藉著新興付費頻道WOWOW需要一個新的動畫企畫，以及作為《高達》20周年前的預備作品，富野得以創作出全新而且非《高達》系列的作品《靈魂力量》。
此作對於富野意義重大，既得以藉此摸索重新回到電視動畫界的機會，他在本作所揭示的主題和方向性也一直延續至後續作品，以“健康”、“正向”的理念做為作品主軸。在陰暗的時代與動畫群中，一貫維持明亮積極的精神，可說是富野之後的堅持； “不創作會製造出病人的作品”表達了自身對於動畫的方向性。
由此富野有了“白富野”這個稱呼，和他原來的“黑富野”剛好相映生輝，形成鮮明對比。
1999年，為了給自身創作的高達系列做一個徹底了結，富野由悠季應邀開始拍攝當時的最新高達系列《機動戰士高達逆A》。有別於以往製作高達時為表達自己的理念，今次富野製作《TURN A高達》的目標非常簡單，就是要將二十年來由自己和其他製作人所建立的、一般人心目中認知的高達形像和傳統來一個徹底顛覆、粉碎。既然要打碎長達二十年的傳統，手法自然要非常激進。
首先是機器人作品的靈魂——機械設計，為了要設計出日本人完全未構想過的高達，所以富野找來美國科幻設計大師Syd Mead負責機械設計，而Syd Mead亦不負所托的創造出完全超乎所有高達迷想像的Turn-A和一眾充滿異樣風格的機械。
《TURN A高達》雖然繼承了長年困擾富野本人的“高達”之名，但卻是延續了《靈魂力量》以來，正面肯定人性的作風；其創作意念的“全否定、全肯定”同時總括了自身的心境、創作生涯以及整個《高達》系列，並展現了與過往風格的另一個對極。
此兩作與2002年同樣展現明亮風格、並大膽起用多用年輕成員的《帝皇戰紀》時常被並稱為富野的“復活三部曲”，並有別於過去沉重鬱抑的色彩。
21世紀
2005年獲第11回日本數字媒體協會大獎功勞獎。2005、2006年富野將舊作《機動戰士Z高達》改編為三部電影作，並賦予其新的詮釋及對新時代的期望。同時，也進行了網路配信動畫《聖光之翼》的製作。2006年，執導的劇場版動畫《機動戰士Z高達：星之繼承者》獲第10回神戶動畫獎最佳動畫電影獎。同年，獲第42屆芝加哥國際電影節動畫功勞獎。
Z高達劇場版畫面
在2005年的《魔女潛艦》、2006年的在《日本沉沒》以及2008年的《少林少女》皆有演出（前兩者由樋口真嗣，後者則由本廣克行所執導，兩人皆為富野愛好者），角色分別為政變軍官、京都高僧以及女主角已逝的祖父。
在《魔女潛艦》特別出演時，據導演樋口自陳述，原本富野出場一幕應該更長，但因為富野的存在感太強，怕觀眾誤以為富野的鏡頭是劇情伏筆，因而不得已只好大幅減短，而改收錄於DVD特典之中。在《日本沉沒》出外景到寺廟時，富野曾因身穿袈裟和其外貌，而被恰巧造訪的旅客誤認為真正的住持，而真正的僧侶們反而被認為是臨時演員。
在《SD高達Force》製作期間，富野曾對其3D技術相當有興趣，因此不時沒有事先告知工作人員便到現場參訪，嚇得工作人員們大為驚慌；而導演便以劇中敵方小卒看到大將來時大喊“T（omino）大人”而驚慌失措的模樣來調侃這種狀況。另外，富野本來也主動希望能夠切本作分鏡，但因時程問題而沒有實現。
截止到2008年，富野本身掛名之分鏡製作，光是目前可確認者便超過600本，所經手分鏡更超過1200本以上，堪稱是業界之冠。
2019年獲令和年度文化廳長官大獎。
2021年，獲第21屆東京動畫獎動畫功勞部門獎；同年10月26日，獲2021年“文化功勞者”獎。
個人生活
興趣（根據其小說的作者介紹欄內文字）為素描。
已婚育有兩女。在1970年與夫人亞阿子經過友人介紹認識，並在1971年初結婚。小女兒為現代舞編舞家富野幸緒。在提到其家人時，皆使用假名來代稱：妻子為“亞阿子”、“阿々子”，長女富野アカリ為“依々子”、“依衣子”，次女富野幸緒則是“耶々子”。
創作風格
創作理念
富野作品向來以深厚、複雜、論理性、多揣摩空間之風格為一大特色，因此被視為打破既有傳統、人物具有真實感、深具衝擊性，一方面被人批為難以理解，另一方面卻增加了觀賞時的思考與想像空間。稱自己所有作品共通的主題是探究人的獨立、義務、主權，以及找出人類造出的劣根性。
在1989年4月號的Newtype志中，接受訪問時，富野被問及“高達的假想敵是誰”的時候，富野回答說由最初開始，他都是以電視台、動畫贊助商以及Sunrise等製作群全體作為高達的假想敵。他認為製作時就是被敵人捉住了，所以不能夠自在的創作最真實的作品。如果不能夠假設成這樣，然後想出讓敵人沉默下來（讓自己自由製作）的方法，這樣的人製作出來的作品他並不想看。
他同時認為0080的監督高山文彥正就是能夠想出如何讓敵人沉默的方式去表現真實。
選擇聲優
對聲優的選擇，在動畫界以獨到的眼光著稱。
比起“配音”，富野更要求的是“演技”，因此早在擔任監督初期，便開始從舞台、演員中挑選聲優，例如池田秀一、鈴置洋孝、戶田惠子等人，都是於富野作品中出道的；而既有形象強烈的專業聲優，也都在富野的指導下得以擴展表演領域，例如古谷徹、塩屋翼、子安武人等。後來更挖掘了朴璐美、白鳥哲、小林愛、福山潤等多名現在正活躍在第一線的新一代人材。
另一方面，在聲優的演技指導上也是出了名的嚴厲，在錄音作業進行時幾乎都會濱臨現場進行指導的富野，對於表現好的聲優會不吝給予讚賞及掌聲的同時，對無法達到要求的人則予以痛斥。
剛出道時的阪口大助、新井里美、淺川悠等人，都談到在富野的嚴厲下，忍不住哭出來的經驗，渡邊久美子等也談到在錄音時的壓力之大，不是其他作品能比，曾擔當富野作品主角的平松廣和、飛田展男等人也曾提到若表現不理想，甚至會有在劇中讓角色死亡退場的可能性。
處事態度
對於凡事都相當認真，在諸多場合，對少年及兒童讀者的投稿，也毫不敷衍地給予嚴厲批評。在ANIMAGE的專欄，對年齡小自己三、四輪的讀者們也儘自身最大誠意予以回應。
80年代初期，動畫工作室還不是很重視卡通片的管理，甚至放置在完全開放的場所，因而不時會遭小偷光顧；聽到如此訊息的富野，曾經拿著球棒睡在SUNRISE的浴室里一整晚等待對付小偷。
作品命名
標題早期因為贊助商多是玩具公司的背景，因而多採用“漢字+主角機”的命名法（例如：機動戰士高達、重戰機L-Gaim）。富野本人稱這是“為了瞞混過贊助商囉唆”的命名，和劇中稱呼未必一致（例如：機動戰士=Mobile Suit、重戰機=Heavy Metal）。
除了L-Gaim以外，富野所有的機器人動畫標題內一定有“゛”和“ン”。
主要作品
動畫作品
時間 | 作品名稱 | 主要身份 | 形式 |
|---|---|---|---|
1964年 | 分鏡、劇本、演出 | TV | |
1967年 | 藍寶石王子（緞帶騎士） | 分鏡 | |
1969年 | 分鏡、演出 | ||
1969年 | 演出 | ||
1969年 | 男一匹小鬼大將 | ||
1970年 | 分鏡、演出 | ||
1971年 | |||
1972年 | 導演 | ||
1973年 | 演出 | ||
1973年 | 分鏡 | ||
1974年 | |||
1974年 | 分鏡（第3話） | ||
1974年 | 快樂王子 | 演出 | 劇場版 |
1975年 | 紅花俠影 | 導演（第27-39話） | TV |
1975年 | 前期導演 | ||
1976年 | 分鏡 | ||
1976年 | 分鏡、演出 | ||
1977年 | |||
1977年 | 原作、總導演、原畫、演出 | ||
1978年 | 分鏡 | ||
1978年 | |||
1978年 | 原作、總導演、演出、劇本 | ||
1978年 | 科學小飛俠2 | 演出 | |
1979年 | 原作、總導演、監修、分鏡、劇本、演出 | ||
1980年 | 分鏡 | ||
1980年 | 原作、總導演、分鏡 | ||
1981年 | 原作、總導演 | 劇場版 | |
1981年 | |||
1982年 | TV | ||
1982年 | 機動戰士高達Ⅲ相逢宇宙篇 | 劇場版 | |
1982年 | 傳說巨神伊迪安接觸篇 | ||
1982年 | 傳說巨神伊迪安發動篇 | ||
1983年 | 原作、總導演、劇本 | TV | |
1983年 | 戰鬥機甲薩芬格爾-塗鴉 | 原作、總導演、監修 | 劇場版 |
1984年 | 原作、總導演 | TV | |
1985年 | 總導演 | ||
1986年 | |||
1986年 | OVA | ||
1988年 | 導演、劇本 | 劇場版 | |
1998年 | 聖戰士丹拜因：新的故事 | 監修 | OVA |
1991年 | 導演、劇本之一 | 劇場版 | |
1992年 | 分鏡（片頭） | TV | |
1993年 | 總導演 | ||
1995年 | 暗夜時代劇 | 演出、劇本 | |
1996年 | 拜斯維爾戰紀 卡茲之翼 | 導演、劇本、演出 | OVA |
1998年 | 導演 | TV | |
1999年 | 總導演 | ||
2002年 | ∀高達Ⅰ地球光 | 劇場版 | |
2002年 | ∀高達Ⅱ月光蝶 | ||
2002年 | 原作、總導演 | TV | |
2002年 | 劇本（第5話） | 短片 | |
2005年 | 導演、劇本 | 劇場版 | |
2005年 | 機動戰士Z高達Ⅱ戀人們 | ||
2005年 | 導演 | 網路配信 | |
2006年 | 機動戰士Z高達Ⅲ星辰鼓動就是愛 | 導演、劇本 | 劇場版 |
2009年 | Ring of Gundam | 短片 | |
2014年 | 總導演、劇本、分鏡 | TV | |
2019年 | 劇場版 | ||
2020年 | 高達Reconguista in GⅡ貝爾利出擊 | ||
2021 | 高達Reconguista in G III 來自宇宙的遺產 |
小說作品
年份 | 作品名字 |
|---|---|
1979年 | 機動戰士高達 |
1983年 | |
1985年 | 機動戰士Z高達 |
1987年 | 機動戰士高達 逆襲的夏亞HI-燕尾旗 |
1987年 | Gaia Gear |
1988年 | 機動戰士高達 逆襲的夏亞貝托蒂嘉的子嗣 |
1989年 | |
1991年 | 機動戰士高達F91死亡先鋒 |
1997年 | 機動戰士高達0079 密會 |
出版圖書
作者類型：
作者時間：2002年
“高達之父”的動畫創作心得！本書由日本動畫界活躍多年的著名導演富野由悠季撰寫，既是作為一位活躍在業界多年的動畫作者的經驗總結，也是一本將日本動畫奧妙傳授給各類讀者的影像創作心得。
人際關係
好勝心和上進心相當強的同時，對於有才能的人也絕不吝於稱讚。
在《機動戰士高達》的動畫熱潮時，還是學生的岡田斗司夫為首的愛好者曾興沖沖與富野約在咖啡廳見面。在懷著輕鬆心情想要聽《高達》製作秘密的岡田等人前面，富野卻穿著整套的白西裝出現，對學生們大談身為社會人應有的姿態和責任。
森邦宏（絢爛舞踏祭、SD三國傳等）、渡邊哲哉（Z.O.E、Schwarzesmarken等）、菱田正和（星光少女、KING OF PRISM等）等人直稱富野是自己的「師匠」，而松尾衡（薔薇少女、革命機、GUNDAM雷霆宙域戰線等）、池端隆史（大正野球娘、神羅萬象等）、宮地昌幸（亡念之扎姆德、鐵炮娘之捕物帳）、荒木哲郎（進擊的巨人、甲鐵城的卡巴內利）等外社出身的演出家，也不諱言富野在動畫思想與演出上給予自己不小的影響。
社會活動
1981年2月22日，前往新宿車站東口廣場出席“動畫新世紀宣言”活動。面對遠超預測的15000名來自全國各地，因為主辦單位安排不周而鼓譟的青年，富野登台一呼：「抱著理想前來參加的朋友們，很抱歉，這只是個宣傳活動」，直接點破這是套招，然後進一步呼籲：「然而，能夠有如此多年輕人齊聚一堂，必然有意義，我希望世間能夠了解到這一點，同時也期待各位能夠深思箇中意義。」
原本一直潛藏在水面下的動畫迷們的聲音，可以說藉著《高達》一口氣爆發了出來。《機動戰士高達》造成的迴響是無可估計的。除了影響許多後進、改變了業界的劇作形態外，在當時的轟動更被視為是超越《宇宙戰艦大和號》的社會現象——以年輕愛好者為主的新世紀動畫宣言等活動，動畫專門志OUT及隨後的NEWTYPE等諸多新興媒體的熱賣及創立。
富野出席“動畫新世紀宣言”活動現場
伴隨著模型爆發性的熱賣及電影化，富野一躍成為動畫界最知名的導演之一。富野本人日後自述：“當時自己就像是幾乎當上教祖一般”，現在也留下許多當時的紀錄，可見到當時的受矚目度以及狂熱程度。
2008年1月25日，前往台灣參加台北國際電玩展“數位內容國際研討會”。
2010年11月23日，受邀在中國大陸北京大學演講。
2016年9月，就任一般社團法人“動漫旅遊協會”理事長。
近年來也從事著書、海內外演講、對談、開啟諮詢專欄、擔任文化廳多媒體評審等多項活動，可看出他對栽培後進和對下一世代的期許。
獲獎記錄
第10回神戶動畫獎最佳動畫電影獎
獲獎
獲獎作品：機動戰士Z高達：星之繼承者
第5回東京動畫獎導演獎
獲獎
第42屆芝加哥國際電影節動畫功勞獎
獲獎
