大滌子題畫詩跋

《大滌子題畫詩跋》是明末清初石濤創作的一部繪畫論著。

基本介紹

• 作品名稱：大滌子題畫詩跋
• 創作年代：明末清初
• 作者：石濤
• 類別：繪畫論著

內容簡介

卷一，山水詩跋；卷二，梅蘭竹松濤跋；卷三，花卉人物詩跋；卷四，合作雜題。石濤每畫必題，其詩文有奇古清高之氣，闡發畫理多精卓，並參以禪機。

書籍簡介

《大滌子題畫詩跋》是一部繪畫論著。

石濤每畫必題，汪繹晨據家藏石濤畫之題跋及散見他處者輯成此著，附於《畫語錄》之後。俞劍華又將汪輯未及者輯成《石濤題畫集》。石濤的繪畫思想主要見己題於《畫語錄》，題畫詩跋中的不少跋語，是“語錄”的進一步闡發，如反對摹擬，表現自我等。此外，認為繪畫應取不似似之，對形、理、情三者關係的見解，對“神”的推崇等，也很有價值。

《大滌子題畫詩跋校補》

石濤對“理”“法”的關係很有新見，這就是“理盡法無盡，法盡理生矣。理法本無傳，古人不得已”。禪宗及南宋理學家講“月印萬川”、“理一分殊”，“理盡法無盡”當本於此，而“法盡理生”仍主於破“法障”而得“理”，後二句謂理法無傳，當然在於自得，故其背後仍是強烈的自主意識、創造精神。他所說的“今問南北宗，我宗耶？宗我耶？一時捧腹曰：‘我自用我法。”’感慨“古人未立法之先，不知古人法何法？古人既立法之後，便不容今人出古法”，批評“師古人之跡，而不師古人之心”，都是這種自主意識、創造精神的體現。繪畫的創造精神不僅表現在“師古人”的爭論上，而且表現在“師造化”中。石濤寫道：“名山許游未許畫，畫必似之山必怪，變幻神奇懵懂問，不似似之當下拜。”這“不似似之”其實正道出了中國繪畫主於“表現”而非“摹仿”的民族特徵。石濤還本於孟子及文章家的“養氣”說，提出畫家的養氣，“崢嶸奇崛，磊磊落落”，氣“與“神”相關，氣勝則精神燦爛，意懶則淺薄無神，他認為，後人只摹倪瓚畫的枯索寒儉，而未得其遠神，這些看法確是出乎眾上。除理、法關係外，石濤又論及形、理、情三者關係：“以形作畫，以畫寫，理在畫中。以形寫畫，情在形外。至於情在形外，則無乎非情也；無乎非情也，乎非法也。”所論深刻。

除輯入《大滌子題畫詩跋》者外，其餘題跋也有豐富而深刻的思想。如論蒙養、風格、評人之畫與自評，論用筆的三操、三人、三格、三勝等，都極有見地。

作者簡介

石濤生於1642年，卒年不詳，原姓朱，名若極，廣西全州人。靖江王朱嘉亨子。明末政局動盪，他的父親死後，出家為僧，法號原濟，亦作元濟（後人誤為道濟），字石濤，自號苦瓜和尚、瞎尊者、大滌子、枝下叟、清湘陳人等。遍游名山大川，曾兩見康熙帝，晚年定居揚州賣畫。擅畫山水，反對摹古之風，是清初畫壇革新派代表，所作筆墨縱橫多變，意境蒼莽雄奇。亦擅蘭竹、果卉、人物。對揚州畫派和近代中國畫有很大影響。兼工詩、書。除《苦瓜和尚畫語錄》及《畫譜》外，後人又輯有《大滌子題畫詩跋》。

版本信息

有《論畫輯要》本、《美術叢書》本。