這是一幅葉淺予為楊貴妃被賜死抱不平，以畫翻案，發人深省的寓意力作。這幅作品是組畫中最感人肺腑的傑作。畫中塑形、色、墨，筆筆是真情。而完成後的畫面又是如此的寧謐。在靜謐的背後將是血淌盡、淚流乾，無盡的地震與風暴。葉淺予從漫畫人生步入國畫畫壇，晚年又水乳交融地結合了筆墨的儒雅與漫畫的辛辣，這絕不是形式上的雜燴。他是把國畫的精粹、意象、含蓄，滲入漫畫的巧思，使其更耐人尋味。他從十里洋場，玩世不恭，笑罵由人，到捲入抗日洪流，特別是苗鄉舞藝兩階段，使他徹悟美之真諦，進入創作的第一高峰期。“文革”中有三年牛柵，七年牢獄，剩下四年仍戴帽，兩場大病又老年殤子，可謂受盡人世噩運煎熬。無怪乎他能看透歷史紅塵中最深的陰暗面，以漫畫文思、國畫墨、彩出發，用極簡練的筆法，顯示練達的哲意，可謂幅幅皆由畫家的心、血釀成，因此說，這幾幅作品是畫家晚年心靈的寫照。
基本介紹
- 中文名：馬嵬坡，忍唱長恨歌
- 作者：葉淺予
作品欣賞,畫家簡介,
作品欣賞
這是一幅葉淺予為楊貴妃被賜死抱不平，以畫翻案，發人深省的寓意力作。其實，何止一個楊貴妃，千秋功罪，往往在當時是不可理喻的。而後人對歷史人物的評價，又未必公允。楊貴妃實際上是唐明皇的玩物，而安祿山的兵變、政局的動亂，這所有的過失全都推到她身上。白居易的“長恨歌”是一首好詩，但是把唐明皇寫的那么多情，在馬嵬坡那么悲傷，後來還一直懷念貴妃等等；其實，唐明皇在權衡利害得失之後，犧牲了楊貴妃，這才是本質。葉淺予的畫沒有沿襲白居易詩中所敘，玄宗對楊貴妃千般恩愛，而對唐明皇抱持批判態度，並對楊貴妃寄予深刻同情。葉淺予當時此畫的第一稿，畫的是真人真事，楊貴妃躺在地上，唐明皇扭轉馬頭走了。畫完後，畫家感到太富於情節性，不夠含蓄；此外，一個美女死了，躺在那裡，也失去了美感。於是又回頭想藉文物表現。以俑的形式表現楊貴妃，似無婀娜嫵媚之姿，但從美學角度觀之，藝術的美應高於生活的美，而畫俑亦可達到審美的神似；以俑之形，傳楊貴妃這一特定歷史人物之神。同時俑還有另一種意義，俑是殉葬品，現實生活中的楊貴妃，實際上也就是犧牲品，俑更能代表她的本來面貌。這樣一來，《長安懷古》四幅作品，都是以文物表現主題，並賦予哲理，重新思考歷史，顯得非常統一。我認為這幅作品是組畫中最感人肺腑的傑作。畫中塑形、色、墨，筆筆是真情。而完成後的畫面又是如此的寧謐。在靜謐的背後將是血淌盡、淚流乾，無盡的地震與風暴。葉淺予從漫畫人生步入國畫畫壇，晚年又水乳交融地結合了筆墨的儒雅與漫畫的辛辣，這絕不是形式上的雜燴。他是把國畫的精粹、意象、含蓄，滲入漫畫的巧思，使其更耐人尋味。他從十里洋場，玩世不恭，笑罵由人，到捲入抗日洪流，特別是苗鄉舞藝兩階段，使他徹悟美之真諦，進入創作的第一高峰期。“文革”中有三年牛柵，七年牢獄，剩下四年仍戴帽，兩場大病又老年殤子，可謂受盡人世噩運煎熬。無怪乎他能看透歷史紅塵中最深的陰暗面，以漫畫文思、國畫墨、彩出發，用極簡練的筆法，顯示練達的哲意，可謂幅幅皆由畫家的心、血釀成，因此說，這幾幅作品是畫家晚年心靈的寫照。
畫家簡介
葉淺予，男，1907年生。浙江人。中央美術學院教授。少時自學繪畫，1926年至上海從事時裝設計、舞台美術，1929年開始創作漫畫。1936年組織舉辦第1次全國漫畫展，次年組織成立中華全國漫畫界救亡會，積極投身抗日戰爭。1939年赴香港，次年回重慶。19421943年訪問印度，歸來後舉辦旅印畫展。抗日戰爭勝利後曾赴美舉辦畫展，1947年到北平藝術專科學校任教。1954年任中央美術學院中國畫系主任、教授。1981年任中國畫研究院副院長，曾當選中國美術家協會歷屆副主席、中國文聯委員、全國政協委員。1982年於中國美術館舉辦個展。出版有《葉淺予作品選集》、《葉淺予畫舞》等。著有《畫余記畫》、《十年惡夢錄》。
