詠白海棠(賈寶玉所作詠白海棠)

《詠白海棠》出自清代曹雪芹所著《紅樓夢》中，是小說人物賈寶玉所作的一首七言律詩。這首詩首聯入題，寫出白海棠枝繁花茂，素淡姿容；頷聯以美女比作花，來形容白海棠的美麗和高潔；頸聯寫海棠朝朝暮暮，都在發愁；尾聯借寫海棠比喻為獨守空閨思念征人的女子。賈寶玉借詠白海棠，卻寄寓了對釵黛二人的讚美，但傾向明白，突出了他對黛玉的一片深情。全詩多用典故，主體部分亦物亦人，曲意迴旋。

基本介紹

• 作品名稱：詠白海棠
• 創作年代：清代
• 作品體裁：七言律詩
• 作者：曹雪芹
• 作品出處：《紅樓夢》

作品原文

詠白海棠

秋容淺淡映重門¹，七節攢成雪滿盆²。

出浴太真冰作影³，捧心西子玉為魂⁴。

曉風不散愁千點⁵，宿雨還添淚一痕⁶。

獨倚畫欄如有意⁷，清砧怨笛送黃昏⁸。

注釋譯文

詞句注釋

1. 秋容：指花的容貌。這裡指秋天開花的白海棠。
   
2. 七節攢（cuán）成：說花在枝上層層而生，開得很繁。“七節”是形容枝繁花盛。攢，簇聚。雪：喻花之素白。
   
3. 出浴太真：楊貴妃為唐玄宗所寵，曾賜浴華清池。白居易《長恨歌》中寫到，說她膚如“凝脂”、“嬌無力”。所以藉以說海棠花，又比喻兼以玄宗在沉香亭召貴妃事為出典。玄宗曾笑其“鬢亂釵橫，不能再拜”的醉態說：“豈妃子醉，直海棠睡未足耳。”（見宋人釋惠洪《冷齋夜話》）。太真，即楊貴妃，字玉環，號太真。
   
4. 捧心西子：西子，即西施，春秋時越國的美女。越王勾踐為復國雪恥，將她訓練三年後，獻給好色的吳王夫差，使受媚感，以亂其政。相傳西施心痛時“捧心而顰”，樣子很好看（見《莊子·天運》）。宋人賦海棠詞中時有以楊妃、西施並舉的，如辛棄疾《賀新郎·三山雨中游西湖》、馬莊父《水龍吟》等皆是。
   
5. 愁千點：指花如含愁，因花繁而用“千點”。
   
6. 宿雨：經夜之雨。
   
7. 獨倚畫欄：指花。
   
8. 清砧（zhēn）怨笛：古時常秋夜搗衣，詩詞中多藉以寫婦女思念丈夫的愁怨，秋笛也與悲感有關。砧，搗衣石。
   

白話譯文

海棠花素淡的姿容映照著層層的院門，繁枝上花朵盛開像團團白雪鋪滿花盆。

似剛剛沐浴才出的楊貴妃如冰清雪冷，像捧著心口皺著眉的西施白玉作精魂。

晨風吹不散那點點哀愁，夜雨又增添了一抹淚痕。

獨自斜倚著畫欄象是在默默思念，砧聲清冷笛聲哀怨送去落日黃昏。

創作背景

《詠白海棠》出自《紅樓夢》第三十七回，是賈探春發起的海棠詩會的作品，由賈探春、薛寶釵、賈寶玉和林黛玉完成四首作品，其中這首詩是由賈寶玉所作。海棠詩會這一時間看起來還是大觀園的“太平盛世”，但正統與異端的激烈搏鬥；嫡庶之間的生死相爭，已經連續發生。封建貴族階級及其年輕一代，在這座實際是危機四伏的“樂園”里，賞花飲酒，而衰亡的預感，也正在侵襲著他們的享樂生活。

作品鑑賞

整體賞析

寶玉作為詩社中惟一的男性，他沒有像那些女孩子一樣自比為白海棠，而是從旁觀者的角度，表達了自己對白海棠的無比憐愛之情。與寶釵“愁多焉得玉無痕”的質問相反，寶玉主要是圍繞著“愁”字展開。首聯入題，寫出白海棠枝繁花茂，素淡姿容。“秋容淺淡”是寫白海棠花的容貌，它與“重門”形成對比。“七節攢成”是寫海棠花枝層層而生、簇聚成團的模樣，也暗示著海棠內心的愁緒。這些愁緒並不妨礙海棠的高潔，它的花朵還是雪一樣潔白。

頷聯連用四個比喻，以美女比作花，來形容白海棠的美麗和高潔。“出浴太真”、“捧心西子”是寫形，表現海棠的外在美，“冰作影”、“玉為魂”，則是寫神，形容海棠的高潔。這一聯又是釵黛合寫。上句寫寶釵，“太真”暗指寶釵的豐腴，“冰”是就寶釵的品性而言。下句寫黛玉，“捧心西子”形容黛玉瘦怯多病的模樣。

頸聯寫海棠朝朝暮暮，都在發愁。第五句寶玉借花以自比。第六句喻黛玉。它的花蕊細小，像是有著滿懷的愁緒，清晨的寒風也吹不散這點點哀愁。夜來冷雨打濕了它的花瓣，恰似留下了一抹淚痕。“愁千點”指海棠花象是含著哀愁，又因花朵茂盛而用“千點”這個補語來說明。賈寶玉之所以似海棠花“愁千點”，是因為他忘不了“宿雨還添淚一痕”的林黛玉。

尾聯借寫海棠比喻為獨守空閨思念征人的女子，寫白海棠被安放在畫欄之下，宛如美人憑欄獨倚，在清砧與怨笛聲中送走了一個又一個黃昏。古代婦女常於秋夜搗衣，清砧怨笛，已成為古代詩歌中一個固定的意象，故砧聲多借作表達婦女思念遠人抒發愁怨。而笛聲的哀怨幽咽，也與悲戚相關。

賈寶玉曾有過“大觀園試才題對額”的不俗表現，這首詩卻不惜套用了“太真”“西子”“清砧”“怨笛”之類的陳詞熟語，來寫花寄情，這是因為其中另有隱含的意思在。寶玉把“太真”即寶釵視為“冰”一樣的冷漠之人，而認為“西子”即黛玉有著“白玉”般的品格。可以這樣說，寶玉之“愁” 鬱結“不散”，全在於淚痕時“添”的黛玉。這是寶玉對釵、黛二人不同的評價而產生的不同的態度。在寶玉看來，黛玉也是視他為知己的。因此，怨笛砧聲也就成了寶、黛兩人永遠不能結合的哀音了。從一首詩中隱括出寶玉、黛玉、寶釵三人的命運，可謂煞費苦心。而這種對人物命運的深切關注，也是曹雪芹創作衝動的一個源泉，他時刻不忘在詩歌中強化和暗示，旨在引起讀者的共鳴。

名家點評

寧波大學浙東文化研究所研究員季學原《紅樓夢詩歌精華》：寶玉這首詩，應該說是別具匠心的佳作。佳處主要在於詩的後六句抒寫的儀容神韻，暗寓了釵黛二人的形象以及詩人與釵黛的感情關係，與小說中的許多情節、細節妙合。在尾聯中，賈寶玉又合寫釵黛二人，一個是“如有意”， “道是無情卻有情”；但是，終不如另一個“清砧怨笛”那樣情深意切。可見，全詩主體部分是亦物亦人的，詠的是兩盆白海棠，卻寄寓詩人對釵黛二人的讚美，雖然曲意迴旋，但傾向明白，突出了他對黛玉的一片深情。

作者簡介

曹雪芹（1715—1764），清代小說家。名沾，字夢阮，雪芹是其號，又號芹圃、芹溪。祖籍遼寧遼陽，先世原是漢族，後為滿洲正白旗“包衣”。曹雪芹一生正好經歷了曹家盛極而衰的過程。少年時期曾經在南京過了一段“錦衣紈絝”、“飫甘饜肥”的生活。十三歲遷居北京。雍正（1722—1735）初年，曹家遭受一系列打擊，家產抄沒。乾隆十五年（1750）左右遷居北京西郊黃葉村（現為曹雪芹紀念館），“蓬牖茅椽、繩床瓦灶”，貧病交加，又加上幼子夭折，生活非常悲涼。最後因貧病無醫而逝世。曹雪芹性格傲岸，憤世嫉俗，豪放不羈，嗜酒，才氣縱橫，善談吐。能詩善畫。其詩立意新奇，風格近唐代詩人李賀。他最大的貢獻在於小說創作，他所創作的長篇小說《紅樓夢》代表了中國古典小說的最高成就，在世界文壇上享有崇高聲譽。