時尚發展史：蕾絲·欲望和女權

本書從蕾絲的歷史展開，以各個時代的歷史為依託，介紹從18世紀至今的蕾絲髮展歷程，分服裝史上的洛可可時代、維多利亞時代、蕾絲從內衣向外衣發展、時尚界的復古蕾絲風回潮等幾個部分書寫。本書從蕾絲與女性的關係著手，探討蕾絲背後投射出的文化價值，蕾絲作為女性服飾上重要的裝飾元素，如何從配角變成主角，如何從柔弱的象徵轉變為女權力量的符號，最後再從實用角度談到蕾絲的挑選和保養……一塊漂亮的蕾絲不只是織物，它背後沉澱的是一部女性從閨閣走向社會的歷史，映射了女權對於時裝界的衝擊。這是一本關於蕾絲的時尚書籍，但不僅限於對蕾絲織物的介紹，更注重蕾絲背後投射出的文化價值。本書會從時裝發展史出發，探究蕾絲在服飾上的功能變化，也會介紹蕾絲從何時開始流行？蕾絲有哪些種類？蕾絲如何製作？蕾絲經歷過哪幾個重要的時代？歷史上哪些名女人與蕾絲有過不解之緣？當代服裝大牌如何將蕾絲加入設計中？蕾絲如何挑選？蕾絲如何保養？等各個問題……本書把蕾絲視作表達女性內心情感的符號，你會看到許多包括伊莉莎白女王和好萊塢明星在內的有趣故事。

基本介紹

• 書名：時尚發展史:蕾絲•欲望和女權
• 作者：李昕
• 出版社：商務印書館
• 頁數：325頁
• 開本：16
• 外文名：Lace,the Desire and Power of Women
• 類型：時尚
• 出版日期：2013年8月1日
• 語種：簡體中文
• 品牌：商務印書館

基本介紹

內容簡介

1、本書屬於時尚發展史系列，該系列以時尚發展歷史、改革進程為基點，注重時尚與文化的交融，以此向讀者展現不一樣的時尚文化。時尚不只是簡單的服裝或配飾，時尚背後蘊藏著巨大的文化積澱，是歷史、藝術、人文的大綜合。透過此系列讀者可以最直觀地了解時尚細節，同時，發現深層的時尚內涵。
2、本書用充滿藝術感的語言和形式來描述時尚文化，不僅僅立足於當前時尚的話題，還將時尚與文化、歷史和藝術緊緊融合在一起，為較高端的專業時尚書籍，附有大量的手繪圖片，設計精美，具有很高的收藏價值和標桿形象。
3、本書講述了蕾絲的千面，讀者在閱讀本書時，既能夠了解蕾絲的種類，又能夠獲知蕾絲的豐富內涵，其中精美的圖片隨時可能觸及女性纖柔的內心世界，甚至在眾多女性讀者中激起一股蕾絲熱。

作者簡介

李昕，女，80後。畢業於上海師範大學戲劇影視文學專業。目前在《南方都市報》擔任時尚記者。曾在《Femina》擔任城市編輯。

圖書目錄

前言
Part 1
蕾絲與時裝史
佛蘭德斯貴婦的消遣
蕾絲島與都鐸王朝
拉夫領的奢華矯飾
倫勃朗畫筆下的巴洛克萌芽
隨王后遠嫁法國
國王下令自造蕾絲
洛可可綻放女性之花
拿破崙·波拿巴的時尚復辟
藝術運動催生S型胸衣
Part 2
王室蕾絲控
伊莉莎白一世：用時裝說話的女王
路易十四：時尚大帝的蕾絲產業
蓬皮杜夫人的女權標籤
瑪麗·安托瓦內特：斷頭王后的奢侈迷夢
女王愛蕾絲
Part 3
蕾絲與時尚設計師
查爾斯·弗雷德里克·沃斯以蕾絲之名
好萊塢設計師人人愛蕾絲
現代時裝設計師
Part 4
名媛的優雅符號
迪·卡斯蒂格利納伯爵夫人
黑色蕾絲的性感蠱惑
克萊奧·德·孟若德
關於蕾絲的想像力
格蕾絲·凱利
窒息在蕾絲裙中
Part 5
蕾絲新娘
蕾絲婚紗變遷史
主室新娘婚紗PK
Part 6
千面蕾絲
蕾絲的種類
尚蒂伊蕾絲
布朗德蕾絲
阿朗松蕾絲
愛爾蘭蕾絲
比利時網眼花邊
瓦朗西安蕾絲
布魯塞爾蕾絲
霍尼頓蕾絲
附錄：20個蕾絲關鍵字

序言

早在14世紀前期，歐洲尼德蘭南部的佛蘭德斯地區(今分屬比利時與法國)就已出現了蕾絲的蹤影。貴族太太們閒暇無事，在家裡玩起消磨時光的編織遊戲，木梭和棉線交纏蔓延，勾勒出一種嶄新的、精美的織物。它曼妙的姿態為其博得了一個美好的名字——蕾絲(Lace)。
因為製作費時且用料昂貴，起初蕾絲只是藏身於閨閣之中，被太太小姐們用做內衣飾邊和床褥裝飾，不輕易外露於人前。直到巴洛克藝術和洛可可風盛行的16至17世紀，蕾絲才真正斬露頭角。這種華麗的小花邊從誕生之時開始，就注定要在歐洲大陸乃至全世界掀起一股服飾革新的浪潮。它身上附著女性最隱秘的欲望，卻以宗教之名被束縛著，想遮掩卻曝露更多。哪怕是全世界最強悍的女人，也懂得利用蕾絲的這種兩面性。英女王伊莉莎白一世(Queen Elizabeth Ⅰ)畢生最愛蕾絲花邊製成的拉夫領飾(Ruff)，時裝史學者認為，伊莉莎白的衣飾是她童貞與王權以及欲望的多重象徵。伴隨著關於她神秘莫測的個性和感情世界的種種想像，蕾絲拉夫領滿足了女王崇拜者們的窺視欲望。
遮蔽與裸露，是服裝給予女性的一道選擇題。對男人而言，穿還是不穿，女性赤裸軀體的形態都在頭腦中迴旋。在禁慾主義盛行的18世紀，西班牙畫家戈雅繪製過一張名為《裸體的馬哈》(馬哈是西班牙語“姑娘”的意思)的畫作，當時西班牙宗教教規森嚴，赤裸的女性軀體意味著對神明的褻瀆。迫於輿論壓力，戈雅只得另外繪製了一幅表情、姿態一模一樣的《著衣的馬哈》，而拒絕在原畫上修改。穿衣服的馬哈和赤裸的馬哈相比，少了青春少艾的純潔芬芳，反倒多了幾分情慾，這或許要“歸功”於緊身胸衣的蕾絲花邊。有趣的是，無論這位馬哈是否著衣，男人們都能在他們瑰麗的想像中完成對女性裸體的窺視。蕾絲，是這個過程中最稱職的觸媒。
600年後的今天，蕾絲織物依然是欲望與女權的結合體，神秘、性感、優美，纖細卻又強勢。雖然極簡主義時裝將蕾絲摒棄在主流之外，但這並不妨礙它依然吸引大眾目光。蕾絲是一種女性精神的隱喻。這場關於服裝的遊戲中，女性被設定為獻祭的角色，她們把自己捆綁在欲望的十字架上，用做綁繩的就是蕾絲，男人則迷失在這種隱晦而又直接的誘惑中。表面上來看，女性是被征服者。事實上，委婉承歡是一種自我選擇。只需一個眼神，一切就將面臨反轉，你會發現主導這場遊戲的，恰恰是被獻祭的女性。正如法國作家阿蘭·羅伯一格里耶(Alain Robbe-Grillet)所描述的：“她的一切愉悅，在於通過一種微妙的鏡子遊戲，凝視她自己的形象。”
當你手握一枚古董蕾絲仔細觀察時，很難不沉湎在它充滿想像力的圖案中。美國作家布諾妮亞·巴里(Bnmonia Barry)在她的小說《蕾絲占卜者》(The Lace Reader)中寫道：“所有存在的事物都有蕾絲的圖案：冬天的枯枝，天上的雲朵，微風吹過時泛起波紋的水面……只要你看得足夠仔細，就連野狗蓬亂的毛髮之中，都有蕾絲的圖紋。”
寫這本書，是想同你們一起拾撿起時光中被遺失的細節斷片，重溫時間賦予蕾絲的故事。希望我拙劣的敘述能編織出零星圖紋來輔助你的想像。