確切的講：聲樂的難題就是一個呼吸的難題，呼吸解決了，方法也就解決了，那么怎樣解決呼吸問題呢？一個最直接的問題就是找到呼吸的源頭。
基本介紹
- 中文名：聲樂與呼吸
聲樂與呼吸
確切的講：聲樂的難題就是一個呼吸的難題，呼吸解決了，方法也就解決了，那么怎樣解決呼吸問題呢？一個最直接的問題就是找到呼吸的源頭。
實際上聲樂的複雜性純粹是人為的，許多老師在講解的時候往往感覺和抽象的東西太多，缺乏可操作性，使得本來簡單的東西變複雜了。例如：靠後：很多老師都在講靠後唱，究竟靠在後面哪個位置卻講不清，我們知道口腔和鼻腔是相通的，而銜接點就在口腔後面“小舌頭”的後上方，只有那個位置才能有效的聲音傳播出去，而“靠後”就是指的這個位置，如果靠在後咽部分，那就失去了“靠後”
的意義，聲音將會變的暗淡無光，因此很多學生把聲音窩在裡面唱，反而認為那就是美聲，這不能不說是一個悲哀。
而最不可思議的就是呼吸的誤區，在中國幾乎所有的歌唱者，無一例外的認為呼吸的重心應在腰腹或“丹田”，在這裡我們不妨追究一下呼吸的本源究竟是什麼狀態，首先可以肯定氣在肺里，而腰腹或丹田實際上是用來支撐力量的，因為那裡根本就沒有呼吸器官，而正確的呼吸是，當氣息進入肺腔（即胸腔）時，橫膈膜會自動下降（所謂橫膈膜就是胸腔和腹腔分界線）當橫膈膜處於下降狀態時，腹部也就自動擴張，也就是說腹部的擴張是由於橫膈膜下降造成的結果。完全是一種被動擴張，因此，歌唱中真正發揮主導作用的是橫膈膜，而不是腰腹。研究證明，只有橫膈膜處於完全放鬆狀態呼吸才能自如的作用歌唱，橫膈膜一旦處於僵持狀態，呼吸便會停止，但幾十年來在中國沒有一位專家提出過如何使用橫膈膜。
聲音狀態的誤區，我認為解決聲音要確定聲音的源頭，就是說聲音是通過碰撞產生的，那么碰撞點在哪裡呢？這實際上是一個科學的問題，我們知道聲音肯定在喉嚨里，脖子裡有兩個通道，一個食道，一個就是喉嚨，一個在前一個在後，也就是說聲源在前面。靠後唱實際上是躲開了聲音的閉合點，所以聽起來是暗淡的疏散而沒有色彩的。
由此看來聲樂教育：實際上就是兩個問題，一個是呼吸的源頭，一個是聲音的源頭，氣息源在橫膈膜。而聲音源在喉嚨里，剩下的問題就是如何將聲和氣，也就是聲管和橫膈膜有效的連線成一體。實際上在聲和氣之間由一個銜接點，這個銜接點，才是真正具有可操作性的。只要抓住了這銜接點，呼吸的問題就迎刃而解。
其實自然呼吸狀態本身就給我們提供了一個建立歌唱狀態的極好平台，這是我們應該面對的，在自然呼吸中只有口、鼻、咽喉、肺組成了呼吸系統，並沒有腹腰和丹田之說，但我們整天要面對的是腰腹及丹田力的作用。在這裡我僅僅是重新強調了自然呼吸狀態的本身在歌唱中的重要性和科學性，在聲樂中對自然呼吸的認識和利用是每個歌唱者必須學習的。那么怎樣才能真正的使橫膈膜發揮作用呢？這就涉及到一個關鍵的位置“天突”，“天突”在頸下鎖骨中間的位置，那裡有一個窩，它是喉嚨和肺部的銜接口，更重要的是“天突”穴是連線喉胸通道的大門，我們咳嗽時發出的聲音就是從這裡產生。我們不妨做個試驗，當你輕咳嗽時把注意力放在“天突”穴的位置上，你會發現裡面有兩片東西在不斷的碰撞。實際上這裡有一個“氣門”當“氣門”閉合後，橫膈膜就會停止工作。（此時的橫膈膜是處於緊張狀態）“氣門”鬆開後，橫膈膜便立刻鬆弛下來，它是氣息最好的調節器。但它必須和橫膈膜同時作用才能唱出天籟般美妙的聲音，即使高難度的聲音也能在輕鬆自然的狀態下完成。我們歌唱的目的就是將聲音藝術化，讓聲音更具感染力，所謂藝術化也就是美化。但聲音的美化一定是建立在科學的基礎上的。所謂科學就是自然規則，違反了自然規則就失去了科學性，所以很多人把聲樂當功夫去練，而沒有把它當成技術去練，而技術本身是具有操作性的。而操作的科學性首先要明確位置，位置明確了操作就可行了。其中最重要的就是位置的準確性和可靠性。
實際上聲樂的複雜性純粹是人為的，許多老師在講解的時候往往感覺和抽象的東西太多，缺乏可操作性，使得本來簡單的東西變複雜了。例如：靠後：很多老師都在講靠後唱，究竟靠在後面哪個位置卻講不清，我們知道口腔和鼻腔是相通的，而銜接點就在口腔後面“小舌頭”的後上方，只有那個位置才能有效的聲音傳播出去，而“靠後”就是指的這個位置，如果靠在後咽部分，那就失去了“靠後”
的意義，聲音將會變的暗淡無光，因此很多學生把聲音窩在裡面唱，反而認為那就是美聲，這不能不說是一個悲哀。
而最不可思議的就是呼吸的誤區，在中國幾乎所有的歌唱者，無一例外的認為呼吸的重心應在腰腹或“丹田”，在這裡我們不妨追究一下呼吸的本源究竟是什麼狀態，首先可以肯定氣在肺里，而腰腹或丹田實際上是用來支撐力量的，因為那裡根本就沒有呼吸器官，而正確的呼吸是，當氣息進入肺腔（即胸腔）時，橫膈膜會自動下降（所謂橫膈膜就是胸腔和腹腔分界線）當橫膈膜處於下降狀態時，腹部也就自動擴張，也就是說腹部的擴張是由於橫膈膜下降造成的結果。完全是一種被動擴張，因此，歌唱中真正發揮主導作用的是橫膈膜，而不是腰腹。研究證明，只有橫膈膜處於完全放鬆狀態呼吸才能自如的作用歌唱，橫膈膜一旦處於僵持狀態，呼吸便會停止，但幾十年來在中國沒有一位專家提出過如何使用橫膈膜。
聲音狀態的誤區，我認為解決聲音要確定聲音的源頭，就是說聲音是通過碰撞產生的，那么碰撞點在哪裡呢？這實際上是一個科學的問題，我們知道聲音肯定在喉嚨里，脖子裡有兩個通道，一個食道，一個就是喉嚨，一個在前一個在後，也就是說聲源在前面。靠後唱實際上是躲開了聲音的閉合點，所以聽起來是暗淡的疏散而沒有色彩的。
由此看來聲樂教育：實際上就是兩個問題，一個是呼吸的源頭，一個是聲音的源頭，氣息源在橫膈膜。而聲音源在喉嚨里，剩下的問題就是如何將聲和氣，也就是聲管和橫膈膜有效的連線成一體。實際上在聲和氣之間由一個銜接點，這個銜接點，才是真正具有可操作性的。只要抓住了這銜接點，呼吸的問題就迎刃而解。
其實自然呼吸狀態本身就給我們提供了一個建立歌唱狀態的極好平台，這是我們應該面對的，在自然呼吸中只有口、鼻、咽喉、肺組成了呼吸系統，並沒有腹腰和丹田之說，但我們整天要面對的是腰腹及丹田力的作用。在這裡我僅僅是重新強調了自然呼吸狀態的本身在歌唱中的重要性和科學性，在聲樂中對自然呼吸的認識和利用是每個歌唱者必須學習的。那么怎樣才能真正的使橫膈膜發揮作用呢？這就涉及到一個關鍵的位置“天突”，“天突”在頸下鎖骨中間的位置，那裡有一個窩，它是喉嚨和肺部的銜接口，更重要的是“天突”穴是連線喉胸通道的大門，我們咳嗽時發出的聲音就是從這裡產生。我們不妨做個試驗，當你輕咳嗽時把注意力放在“天突”穴的位置上，你會發現裡面有兩片東西在不斷的碰撞。實際上這裡有一個“氣門”當“氣門”閉合後，橫膈膜就會停止工作。（此時的橫膈膜是處於緊張狀態）“氣門”鬆開後，橫膈膜便立刻鬆弛下來，它是氣息最好的調節器。但它必須和橫膈膜同時作用才能唱出天籟般美妙的聲音，即使高難度的聲音也能在輕鬆自然的狀態下完成。我們歌唱的目的就是將聲音藝術化，讓聲音更具感染力，所謂藝術化也就是美化。但聲音的美化一定是建立在科學的基礎上的。所謂科學就是自然規則，違反了自然規則就失去了科學性，所以很多人把聲樂當功夫去練，而沒有把它當成技術去練，而技術本身是具有操作性的。而操作的科學性首先要明確位置，位置明確了操作就可行了。其中最重要的就是位置的準確性和可靠性。
