基本介紹
- 書名：《影視聲音創作藝術》
- 作者：伍建陽 著；李興國 編
- ISBN：9787504344809
- 頁數：360
- 定價：20.00元
- 出版社：中國廣播電視出版社
- 出版時間：2005-01-01
- 裝幀：平裝
- 開本：32開
基本信息,商品描述,內容簡介,作者簡介,目錄,
基本信息
出版社: 中國廣播電視出版社; 第1版 叢書名: 21世紀中國影視藝術系列叢書 平裝 ISBN: 750434480X
商品描述
內容簡介
《影視聲音創作藝術》一書是作者在多年的教學研究和藝術實踐基礎上潛心思考的結果。
本書共分十個章節。“概論”是全書的概述。
第一章“音響”闡述了區分“環境音響”與“動效”的概念在理論研究與創作上的意義以及音響在影視藝術作品中的作用。
第二章“音樂研究”主要對音樂藝術最本質的特性——“不確定性”和音樂發展中的二律背反性質時行了闡述，說明了構成影視音樂兩大部分“節目音樂”和“音樂節目”在性質、形式、功能和節目製作方面的不同。
第三章“有聲語言”，主要分析了有聲語言區別於印刷符號的“有聲性”——副言語在敘事、表意、塑造人物性格、表現人物內心世界複雜情感方面的作用，同時分析了“節目語言”和“角色語言”的本質不同，以及它們在表現作品風格方面的功能。
第四章 “聲畫關係”從技術層面、心理-生理層面、藝術層面等不同角度分析了聲畫關係的各種具體形式。
第五章“節奏”，主要論述節奏在影視藝術創作中的表現意義。
第六章“風格”，主要闡述“風格”的含義及聲音作為影視藝術風格要素的性質和作用。
第七章“影視劇音樂”分析了影視音樂的性制裁特點，並論述了“有源音樂”與“無源音樂”、“場景音樂”與“主題音樂”的定義、關係和功能，以及影視音樂語言的風格特徵。
第八章“聲音設計”在前述各章基礎之上，邏輯地導出“聲音設計”的概念。
第九章簡述音頻技術發展及與影視藝術的互動關係。
作者簡介
伍建陽，江西人。1982年考入北京廣播學院，畢業後留校任教。現為中國傳媒大學尋音藝術學院副院長、副教授、碩士生導師，並在職攻讀博士學位。發表專著《藝術尋音基礎》，參與撰寫《中國廣播文藝學》、《電視節目製作》、《文學鑑賞與寫作》等書籍，並發表《再現藝術聲場》、《廣播電視音樂節目製作》、《關於異質同構說及其他》、《互動藝術》等專業論文。
目錄
概論 聲音與媒介
第一節 正午下的陰影——問題的提出
第二節 視聽元素
第三節 聲音思維
第四節 電子媒介
第五節 本書的一些需要特別說的問題
第一章 音響
第一節 音響的屬性
第二節 環境音響與動效
第三節 音響的藝術處理
第二章 音樂的特性
第一節 音樂的特性
第二節 音樂藝術發展的二律背反性質
第三節 音樂節目
第四節 節目音樂
第三章 有聲語言
第一節 有聲語言
第二節 影視語言
第三節 語言的錄製
第四章 聲畫關係
第一節 聲畫關係的形式
第二節 影視時空
第三節 剪輯
第四節 聲畫關係的表現意義
第五章 節奏
第一節 節奏——運動的基本要素
第二節影視藝術的節奏
第六章 風格
第一節 風格的含義
第二節 影視風格
第三節 聲音作為風格要素
第七章 影視劇音樂
第一節 影視劇音樂的他律性質
第二節 影視劇聲音的形式
第三節 影視劇音樂的風格語言
第四節 影視音樂的功能
第八章 聲音設計
第一節 聲音設計的概念
第二節 聲音設計的內容
第九章 技術發展給聲音藝術帶來的影響
第一節 錄音技術的發明
第二節 有聲電影的誕生
第三節 數位化大潮
第四節 音頻製作的非線性編輯化
第五節 MIDI技術
