卡爾·施米特-魯特勒夫

德國畫家。曾在德勒斯登理工大學學建築，並與凱希納、海格爾(Erich Heckel,1883—1970)等創立橋社。1931年成為柏林普魯士藝術學院院士。1941年其作品被納粹指責為頹廢派而遭禁止。畫風受凡·高、蒙克的啟示，排斥理論，長於大膽而有力的構圖，並試用純粹色彩作畫，屬表現主義。作品有《在餐桌旁》、《互訴怨苦》、《田野風光》、《洛夫托斯》等。

基本介紹

• 中文名：卡爾·施米特-魯特勒夫
• 外文名：Karl Schmidt-Rottluff
• 國籍：德國
• 身份：畫家

生平

德國藝術家，Karl Schmidt-Rottluff ，1884年生於克姆尼茨的魯特勒夫。同埃里希·海格爾是好友。1905年隨他到德勒斯登理工大學學習建築學。他們自學成為畫家。後遇到恩斯特·路德維格·基爾希納，三人共同創建了“橋社”。1911年“橋社”全體人員遷居柏林，但1913年5月該組織解散。卡爾·施米特-魯特勒夫一直留在柏林直到去世。他夏天常到波羅的海海濱進行創作。1915-1918年服兵役。1931年成為柏林普魯士藝術學院院士。1933年被誣衊為“退化了的藝術家”，1941年被禁止創作。1943年他的畫室被英美轟戰機炸毀。1947年應聘在柏林美術學院任教。1967年在柏林達萊姆主持了由施米特·魯特勒夫捐款修建的“橋社”博物館開館典禮。1976年在柏林去世。

特點

施米特-魯特勒夫是“橋社”藝術家中畫風最嚴謹的一個。繪畫主要表現他所見所聞的客觀對象，並努力以完美的方式描繪它們。手法概括、施色沉著有力。像其他德國表現主義畫家一樣，他的繪畫構圖理性、意念和目的起著巨大的作用，但主要表現的東西是感情。在藝術表現手法上，由於畫家與德國木刻版畫的傳統表現形式有直接的聯繫，他創作的木版畫輪廓簡練（其繪畫、雕塑和金銀飾品也是如此），常使人聯想到野蠻的原始社會。這表現了他對當時重新興起的非洲“原始藝術”的理解和表現主義的“革新精神”。這位藝術家還用催人覺醒的宗教題材的木版畫來反映戰爭。1927年，當他意識自己的“狂飆突進時期”即將過去時，創作了最後一批木版畫。在後來的艱難歲月里，他主要創作一些水彩畫和水墨畫。

作品

戴單眼鏡的自畫像

1910年所作的《戴單眼鏡的自畫像》，充分反映了其粗放簡潔的繪畫風格。畫家在畫中身著高翻領綠色毛衫，留著鬍子，戴著單眼鏡，一副傲慢自得的氣派。由此我們可看出這位表現主義畫家的個性特質。從某種程度上說，這幅畫也如實反映了橋派畫家的性格特徵。在這個畫面上，人物被安排在一個抽象的背景上，紫色的帘子向兩邊展開，在畫的中央留下一個黃色的“洞口”。畫中的色彩濃重而明快。不同的顏色並置在一起，在強烈的對比中互相激盪、衝突，產生不和諧之感。畫中粗糙的筆觸，不僅反映出表現主義那種激越的情緒，而且顯示出對於一切程式化的傳統繪畫規範的有意否定。

羅莎肖像

1911年

羅莎肖像

84×76厘米 (油畫)

(德)柏林“橋社”博物館藏

人物深紅色的面龐，綠色的衣服和深藍及黑色的帽子，非常精彩地表現了繪畫的戲劇性。這種濃重而粗獷的色彩，與野獸派畫家馬蒂斯的施色方法有些相似。

在德國表現主義畫家中，施密特－路特魯甫的繪畫具有獨特的氣質，他經常運用不和諧的色彩作畫，揭示出一種內心激盪的情緒。在創作肖像畫時，畫家經常用綠、深紅及黃色來描繪人物形象，此肖像就是這樣的作品。

漢堡的彼得鐘樓

1912年

漢堡的彼得鐘樓

84×76厘米 (油畫)

私人收藏

此圖以簡練的表現方法描繪出鐘樓及右邊的建築物，鐘樓用紅、黃、綠色，樓房用黃色，在晦暗的夜空襯托下，顯得鮮明突出。這種大膽的運用色彩是施密特－路特魯甫的藝術特點之一。他善於用鮮明的藍、深紅、黃和綠色同時並置在畫面上，使之互相激盪，產生一種強烈的藝術效果。

幾個幾何形色塊構成了建築結構，這說明施密特－路特魯甫主要強調形式和色彩，而不追求準確地表現客觀對象，單憑自己觀察事物的方式去創作；也不是根據客觀的彩色去塗繪，而是把色彩在光的影響下的變幻畫在畫面上，因此他的繪畫作品的色彩效果與客觀對象完全不同。施密特－路特魯甫的創作題材是周圍的日常生活，如肖像、風景、街景和裸體像。在表現這些題材時，他善於運用抽象結構和洗鍊手法描繪對象。

三個裸體姿勢

1913年

三個裸體姿勢

98×106厘米 (油畫)

(德)柏林國立畫廊藏

此圖《三個裸體姿勢》是用平塗勾線風格的裸體和風景構成一個完整的畫面，在空曠田野里的裸體成為純潔生命的一種體現。

施密特－路特魯甫也經常畫以風景為背景的裸體像。他潛心探索動作迅速變化的裸體模特兒的特點，這對確立他特有的表現形式很有幫助。風景則是激起情感的方式。這種情感擺脫了原來方式的束縛，以抽象結構和色彩表現出來。色彩對情緒的影響是創作繪畫的靈感。他首先運用色彩平塗，物體通過色彩逐漸形成。

拿著玩偶的裸女

1910年

拿著玩偶的裸女

65×70厘米 (油畫)

私人收藏

此圖用勾線平塗的方法描繪出斜臥在床上的裸女形象，她的赤裸身軀在黑邊紅底床單的襯托下，顯得透明發亮，十分引入注目。

房屋

1910年

房屋

87×94．5 厘米 (油畫)

(德)柏林國家畫廊藏

不加調和的桃紅和天藍相間的地面占據畫面的大半部分，黃山牆和綠樹與地面互相呼應，天空的天藍色與地面的天藍色，左側房屋的桃紅色與地面的桃紅色又互相對稱，使整個畫面顯得明快開朗，諧調統一，給人以一種歡悅感。

施密特－路特魯甫是“橋社”中最大膽的色彩畫家。他經常用鮮明的深紅、藍、黃和綠色同時並置於畫面上，使之相互襯托，相互激盪。

海灘傍晚

1919年

海灘傍晚

86．4×100厘米 (油畫)

(美)底特律美術學院藏

這幅《海灘傍晚》是大自然動盪不安和恐怖情緒的形象描述。畫面的氣氛使人感覺到：傍晚降臨，寧靜時刻雖然來到，但危險也在迫近。從人物造型來看，施密特－路特魯甫吸收了原始藝術、非洲黑人木雕及立體主義繪畫的因素。但就實質而言，畫家直接繼承了德國傳統木刻版畫的表現形式。色彩對比強烈，形象概括簡潔，構圖簡單明確。