陳逸飛 (1946.4.14-2005.4.10）生於寧波，浙江鎮海人。著名油畫家，文化實業家，導演。1965年畢業於上海市美術專科學校（現上海大學上海美術學院）油畫訓練班，進入上海油畫雕塑創作室（現上海油畫雕塑院），曾任油畫組負責人。1980年旅美後，專注於中國題材油畫的研究與創作。陳逸飛以“大美術”的理念，在電影、服飾、環境設計等諸多方面都取得了創造性成就，成為文化名流。是聞名海內外的華人藝術家。
60—70年代創作了《黃河頌》、《占領總統府》、《踱步》和《周莊》等知名的優秀油畫作品。
“我畫畫、拍電影、設計服裝，如今還辦起了媒體，有人問究竟該如何稱呼我，我說叫視覺藝術家吧。”
——陳逸飛在出席新聞發布會時，如此進行自我界定
陳逸飛把他所涉獵的各領域統稱為“視覺產業”：“我對生活中所有美的東西都非常關注，我是在用我賣畫的錢來經營自己的視覺產業，同時涉足這些產業又會讓我的畫風得到突破。”陳逸飛不贊同畫家就該一輩子埋頭作畫，時代變了，越來越多的藝術家在走出沙龍、象牙塔。
基本介紹
- 中文名：陳逸飛
- 國籍：中國
- 民族：漢族
- 出生地：浙江鎮海
- 出生日期：1946年4月14日
- 逝世日期：2005年4月10日
- 職業：畫家
- 畢業院校：上海美術專科學校
- 代表作品：《人約黃昏》，《理髮師》，《踱步》，《占領總統府》
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個人經歷
1980年陳逸飛懷揣38美元赴美國留學。1984年獲藝術碩士學位。後在紐約從事油畫創作並在華盛頓、紐約、東京等地舉辦個人畫展。作品多次參加香港和國內的油畫精品拍賣會，其中作品《山地風》創華人油畫作品最高拍賣價。其作品被中國美術館、中國人民革命博物館和國內外收藏家廣泛收藏。水鄉風景、音樂人物、古典仕女，還有西藏，都是他畫筆下的主要題材。早在1985年，美國《紐約時報》就稱陳逸飛的“畫風融合了寫實主義和浪漫主義，叫人想起歐洲大師的名作。”1983年，哈默畫廊的主人哈默博士在向世人推介陳逸飛時，撰文指出：“他的畫是接近詩的，因為他只是在指示而非肯定。”1984年，美國《藝術新聞》雜誌將陳逸飛定名為“一個浪漫的寫實主義者，作品流露強烈的懷舊氣息，瀰漫其中的沉靜與靜寂氛圍尤其動人。” 1985年，美國石油大王哈默博士訪華時，曾將陳逸飛的作品《家鄉的回憶-雙橋》作為禮物送給鄧小平。
陳逸飛作品
陳逸飛作品早年經歷
周莊情結
上世紀七十年代末的楊明義，一直在山水畫的領域裡執著地追求，寫生的足跡踏遍蘇州市郊的每一個角落。偶然一次，在別人桌子的玻璃墊板下，他發現了一張陳舊泛黃的老照片，上面的水鄉風景卻令他不由地怦然心動。於是，他拿著這張老照片四處打聽，卻無一人知曉是何地方。楊明義仍不死心，照片中的水鄉越來越強烈地激發著他的創作欲望，終於，有一位不知名的農民隨口說了一句：“那是周莊呀！”
楊明義立即詢問了去周莊的線路，擺渡來到了離蘇州四十公里的周莊。那時的周莊，還是個非常樸素落後的水鄉小鎮，雜貨店、大餅油條店，還有滿街巷一字排開的木質馬桶，淳樸憨實的鄉村民風、完美保存的水鄉格局令楊明義愜意非凡，思路泉涌，相機在他的手中不停地閃亮.....1
而那時的陳逸飛，作為中國第一批去美國的自費留學生，已然在紐約亨特學院攻讀美術碩士學位，業餘時間靠給別人修畫賣畫維持生計。陳逸飛主攻油畫，以畫人物肖像見長，但在美國市場銷路並不理想，楊明 義把在周莊拍的照片寄給遠在美國的陳逸飛，建議他以照片上的水鄉為素材創作油畫。於是，黑白色的周莊在陳逸飛的筆下幻變成色彩斑斕的夢裡水鄉，周莊不僅讓他的第一次畫展取得了成功，更令他對從未謀面的周莊產生了一種撲朔迷離的親切感。八十年代初，楊明義攜剛回國的陳逸飛踏上了發現周莊的神奇之旅。第一次走進周莊，陳逸飛便一頭迷醉在這片給他帶來幸運的水鄉美景里其樂陶陶。當時的周莊，惟一有點現代氣息的建築便是那幢水泥材質的郵電局，陳逸飛與楊明義便爬上郵電局平坦的屋頂，如饑似渴地收錄著畫家眼裡每一寸感動的畫面，尤其是一圓一方的雙橋，陳逸飛更是情有獨鐘。就這樣，掩映在深閨里的周莊，被兩位執著追求的藝術家發現，從而得到合理的保護、開發和宣傳，由此演繹成為如今中國的第一水鄉，追求完美的陳逸飛雖然故去，他卻永遠活在故鄉的回憶里，活在他鐘情的水鄉世界中。
陳逸飛作品
陳逸飛作品1946年
生於寧波，浙江鎮海人。
1965年
畢業於上海市美術專科學校（現上海大學上海美術學院）油畫訓練班，同年進上海油畫雕塑創作室從事油畫創作。
1980年
1983年
1985年
1989年
在日本西武舉行個人展。
1991年
1992年
1993年
陳逸飛涉足影壇，完成了自傳性質的藝術影片《海上舊夢―陳逸飛個人隨想錄》。
1995年
1996-97年
1998年
在法國舉辦個人畫展。
1999年
2000年
2002年
2005年
在過去的一些年裡，他在佳士得CHRISTIE、蘇士比SOTHEBY以及紐約、香港等地拍賣活動中屢創佳績，至今保持著中國當代畫家拍賣的最高紀錄。陳逸飛已與當今世界最具權威的瑪勃洛MARLBOROUGH畫廊藝術公司簽約，成為該公司歷史上第一位與之簽約的亞洲畫家。
陳逸飛作品
陳逸飛作品個人成就
繪畫
作品介紹
陳逸飛的成名作《占領總統府(1976）》追求火辣辣的原生形態的真實感，把優秀習作方能達到的寫實程度第一次搬上了大型歷史畫，整幅畫將視點集中在那名胸掛衝鋒鎗的升旗戰士和那面冉冉上升迎風飄揚的紅旗上。飄蕩在半空的紅旗使畫面充滿動感，預示著一個偉大新時代即將來臨。這幅畫氣勢磅礴，結構緊湊，富有強烈的藝術感染力。這幅作品可說是新中國油畫中難得一見的大氣之作。
《黃河頌》
（1972），畫面上是一位持槍挺立的威武雄壯的戰士，配以蒼莽的河山和低飛的群雁作背景，完滿地構成了一個詩意蔥蘢的壯闊的藝術境界。
陳逸飛作品《踱步》
1979 年陳逸飛創作了油畫《踱步》（ 現紐約私人收藏），主題是反思中國近代史、表現民主和人文思想。畫家自己面對畫面，仿佛一卷卷膠片組成的真實形象在他身外延伸、呈示。美國《藝術新聞》雜誌評價其作品“焦黑尖銳，寫實而意境深遠，有氣勢而專業”。這展露了陳逸飛被西方接納的一線曙光。這幅油畫是陳逸飛步入國際畫壇的起點，也預示著陳逸飛畫風的深刻轉變和思想心態的深刻轉折。
《獨坐》
此作品完成於1999年，已成為歐洲重要私人藏家購自紐約馬勃洛畫廊的精品。雖以寫實為本體，但陳逸飛在創作上追求突破，不斷挑戰自己超出惟妙惟肖的寫實框架；畫家於1993年開始拍攝電影，在此作中，他融入了電影的特寫鏡頭與變形的視角，描繪獨坐的年輕女子與其所處的環境，試圖透過戲劇性的鋪排與張力，詮釋主角人物深不可測的心境與生命的寂寥，此超越了寫實的根基，予人更大的心靈觸動，作品出版注錄完整，為本次拍賣增添榮光。此作品在蘇富比2012年春季拍賣會上露出，預估價600萬至800萬港元。
陳逸飛的《獨坐》
陳逸飛的《獨坐》音樂題材的肖像
陳逸飛的作品蘊含了中國的美學和西方的繪畫技巧；超越了地域和人文的界限，將東西方的文化精髓融於咫尺之間。他有一組作品是音樂題材的肖像：《大提琴手》（1983，現哈默收藏）、《鋼琴手》（1984）、《中提琴手》（1988）、《長笛手》（ 1987）。畫家把自己所畫的人物置於空曠背景上的雕塑，其造型力度異常紮實、完美，技巧近乎爐火純青。他採用美國照相寫實主義的技法描摹的現代、高貴、優雅的西方美人畫面形成音樂家、樂器和樂曲之間微妙的呼應關係。畫面有旋律感，構圖及人物處理有現代感，背景大膽啟用黑色，給人無窮的想像。
陳逸飛的另一組作品是江南水鄉：《古橋》（1983）、《童年嬉戲過的地方》（1984）、《寂靜的運河》（1985) .看陳逸飛的風景畫，我們首先感受到的是非同尋常的寧靜，它使人神往，令人陶醉，這是一種超凡脫俗的寧靜，在它的籠罩下，濃郁的異國情調及東方神秘氣氛油然而生。這是主觀的、浪漫化了的江南水鄉，它是建立在西方對東方的想像、理解和需求基礎之上的，這正是典型的“東方主義”特徵。它讓西方人看到了古樸、神秘、寧靜的東方世界，一個與西方完全“不同”的卻為他們所能理解所能想像所能讀解的“東方”。
陳逸飛江南風景油畫
陳逸飛江南風景油畫中國古典詩詞
90 年代初，他將西方古典寫實畫風推向極致，絲絲入扣地遵循著精緻、細膩的完美準則，用爐火純青的西方技法將他的東方美人刻畫得近乎“唯美”，並帶有濃厚的脂粉味,而其作品命名也大多出自中國古典詩詞中的典雅意象。看《潯陽遺韻》（1991）、《罌粟花》（1991）、《西廂待月》（1994）、《戀歌》（1995) 以及上海舊夢系列的《黃金歲月》（ 1993）、《玉堂春暖》（1993）、《春風沉醉》（ 1993），畫面中那倩影依依、可憐可愛的民初少婦，無一不是柔弱無骨、顧影自憐，以一種希望被寵被看的溫順的哀怨的目光凝視著觀眾，畫面散發出柔和的火焰，充溢著一種溫馨的把玩的情調，籠罩著一層薄薄輕紗般恰到好處的神秘感。畫家筆下的女性都帶著憂鬱哀怨、落寞悽美的神情。繾綣的女子多身穿清末艷麗而獨特的的東方民族服裝，或吹簫或撫琴或執扇或“猶抱琵琶半遮面”，表現出濃郁的東方韻致和情調。
陳逸飛作品西藏民俗為主題
陳逸飛去創作了一系列以西藏民俗為主題的油畫，刻意凸顯藏民的粗獷、原始、神秘。用奇異的民俗去演繹古老中國的浪漫故事以喚起西方對東方的無限想像。看他的《晨曦》（ 1995）、《山地風》（ 1994）、《藏族人家》（ 1995）、《山人》（1996）、《神廟》（ 1995) 等。這些作品雖然在風格上一反他此前作品的柔謐甜美、細膩精緻，趨於粗獷豪邁、渾厚壯美； 在形式上顯示出圓滿的技藝、老練的筆觸、新穎的構圖； 在色彩上表現出輝煌的戲劇性的對比效果。1994 年《山地風》在北京國際藝術拍賣會上，以286 萬人民幣成交。他的這組西藏風情畫大多被英國倫敦瑪勃洛（M arbo rough) 美術館收藏。他於1996 年同國際最具權威的現代藝術畫廊瑪勃洛（M arbo rough) 簽約，成為該畫廊首位代理的亞洲畫家。陳逸飛油畫作品的最大特點，在於畫面上瀰漫著寧靜和柔美，在美國照相寫實主義中滲透著東方神韻。
小結
無論是江南水鄉還是古典仕女，無不體現他的一種追求：“運用西方的技巧，賦予作品中國的精神。”在1985年後的12年中，陳逸飛一共售出500多幅畫，1991年到1998年，他的33幅畫的拍賣總額為4000餘萬元人民幣，到目前為止，沒有任何一個當代中國畫家能在國際藝術市場上與之比肩。陳逸飛往往追求一種特殊的完美設計，對一些美麗的作品非常欣賞。
陳逸飛作品
陳逸飛作品電影
涉足影壇
《海上舊夢》
1993年，陳逸飛涉足影壇，完成了自傳性質的藝術影片《海上舊夢-陳逸飛個人隨想錄》，這是一部真正的
詩化電影，他的個人風格為影片增添了非常個性化的色彩。中國的大都市上海曾是十里洋場的聚集地，是旋生旋減的各種事件不斷交替的舞台。然而，在那充滿了戲劇性、偶然性的歷史場景中，陳逸飛所擷取的只是一副安詳的回溯視野，一個浪漫的女性喻體和一種高度象徵化的寫照。整個影片沒有故事，沒有對白，畫家夢遊似的追隨一個女子，使畫面就像是一幅幅遊動的油畫畫面。
陳逸飛作品
陳逸飛作品《人約黃昏》
1995年，陳逸飛完成了反映三十年代上海的故事片《人約黃昏》，入選法國嘎納電影節，參加影展，深受矚目。
當年陳逸飛的《人約黃昏》入選了法國坎城電影節“特別推薦”單元，並受到電影節主席親自接見。《人約黃昏》改編自20世紀30年代上海作家徐訐的小說《鬼戀》。雖然在藝術上與《海上舊夢》一脈相承，將鏡頭對準了三四十年代的上海，尋覓轉瞬的繁華和滄桑。但已經是一個完整的愛情故事，一段纏綿悱惻的人鬼戀情。曾監製過《醉拳》、《賭聖》等賣座港產片的吳思遠以及梁家輝的加盟，讓《人約黃昏》在上海公映時票房一路飄紅，這給了陳逸飛對拍攝電影的極大信心，也讓他吃下了一顆定心丸。1999年完成電影藝術片《逃往上海》和電視紀實片《上海方舟》。如果說首部電影作品，陳逸飛還只是畫布的延伸，那么接下來的嘗試就不同了。他的遺作《理髮師》在上海電影節上獲傳媒大獎。
商業
創建逸飛集團
2000年年底，陳逸飛與日本的伊藤忠商社（全球最大的貿易集團之一）、軟銀中國風險投資基金、法國最大的投資基金Vevendi和香港上市公司錦海捷亞（著名國際貨運公司）簽訂風險投資協定，成立逸飛集團。逸飛集團註冊資本是4000萬元人民幣，4家投資機構向逸飛集團投入風險基金230萬美元，占總股份的18.7%，註冊在百慕達，品牌公司則在紐約，投資公司在香港，然後再到上海成立了獨資與合資公司，事業橫跨紐約、香港、北京、上海。逸飛集團目前共有8家公司，分別為：逸飛文化影視傳播有限公司、逸飛環境藝術公司、逸飛模特文化有限公司、逸飛服飾有限公司、逸韻廣告公司、逸飛之家、《藝術家》雜誌及上海星汐洋商貿有限公司。逸飛集團的主力為其1995年底創建的上海逸飛模特經紀公司，與1997年成立的上海逸飛服飾有限公司，後者有LAYEFE女裝、LEYEFE男裝等服飾品牌，已經在35個城市中擁有100多家連鎖店。
相關信息
遺產糾紛
遺孀宋美英與長子
享譽全球的著名畫家、逸飛集團掌門人陳逸飛來不及交代遺產分割等後事，就與世長辭。宋美英與長子陳凜先後磋商，卻不歡而散新聞發布會，正式就陳逸飛遺產糾紛問題向法院提起訴訟。擁有美國國籍的陳凜也在美國法院要求對陳逸飛遺產作出判決。雙方互相阻止對方的起訴進展，令陳
逸飛遺產案顯得困難重重。據張鯉庭律師透露，宋美英方面已知的陳逸飛在中國大陸的遺產大約分三個部分。一是不動產，大約有9套各種類型的房屋，按照當時的銷售價格和估價大約為1500萬元人民幣；二是陳逸飛的藝術品，大約已經銷售和尚未銷售的陳逸飛畫作計有85幅，總值在2500萬元。三是宋美英和陳凜所擁有的價值數百萬元的藝術品。以上三部分總標的約為4500萬元人民幣。
陳逸飛作品
陳逸飛作品向法院起訴
2005年11月上旬宋美英正式就陳逸飛遺產糾紛問題向法院提起訴訟，並稱2005年7月，她曾與陳逸飛和前妻的兒子陳凜以及陳逸飛的弟妹共同簽署了一份“協定書”，確定了陳逸飛遺產的分配方案，宋美英將得到超過70%的遺產。但到9月底，陳凜突然要求和宋美英以50%對50%分割遺產，對此，宋美英表示“只得訴諸法律”。
2006年1月17日上海市第一中級人民法院首次開庭審理陳逸飛遺產糾紛案。法庭原本打算主持雙方交換證據並進行質證，但被告陳逸飛長子陳凜及其律師均未到庭。宋美英的律師在法庭上提出，宋美英及幼子陳天因無收入來源，經濟狀況極其拮据，請求法院在結案前動用部分遺產。
與此同時，擁有美國國籍的陳凜也在美國提起訴訟，當地法院將陳逸飛遺產的臨時管理權判給了陳凜，並要求宋美英停止在中國的遺產訴訟。
庭外和解
2006年12月在雙方律師的見證下，宋美英和陳凜就遺產分割、訴訟等達成庭外和解，雙方已經向法院撤訴。
宋美英、陳凜最終坐在一起，在雙方律師見證下，就訴訟、遺產分割等正式達成庭外和解。陳逸飛生前傾其所有努力打造的逸飛集團和逸飛系列品牌已被冷凍一年，最終誰將接管偌大的產業，成為逸飛集團的新掌門人？宋美英稱自己不方便透露具體協定內容，因為陳逸飛在美國的遺產此前早已做好分割，所以這次的協定主要針對國內遺產，而自己對最終達成的結果相當滿意，她透露，她和陳凜將一起管理逸飛集團。據悉，耗時頗久的遺產糾紛已經影響到了逸飛集團的正常發展。作為典型的家族式企業，集團發展因為宋美英和陳凜之間一場曠日持久的遺產分割官司，產生了不少問題。
陳逸飛與《青年視覺》
《青年視覺》以精彩的封面見長
2001年九月下旬，一份號稱國內最厚的時尚雜誌《青年視覺》悄然問世。這本厚達416頁、採用全彩色印刷和國際流行的超大型開本的試刊號一上市，就吸引了眾多的好奇目光。關注不僅僅在於雜誌自身，更是因為這雜誌是出自一位非凡的藝術家之手。他就是陳逸飛先生。
據陳逸飛先生介紹，創辦這份雜誌的目的，是基於他一貫提倡的“大視覺”、“大美術”的原則。所謂“大美術”，就是通過現代手段，使視覺藝術更接近人們的現實生活。他認為，希望獲得視覺快感是人類的本能，而現代人對視覺藝術的渴望，已經轉化為對生活品質的追求。因此，作為視覺藝術家，他從事的種種活動，無論是拍電影、設計時裝，還是當時辦的《青年視覺》雜誌，都與視覺藝術有關。他希望通過出版這一手段，向更多的人們傳遞視覺美感，以實現視覺教育功能。
這本由中國青年雜誌社和逸飛集團合作推出的月刊雜誌在2002年1月正式出版，定價為30元人民幣，內容包括人文關懷、時尚生活、文化藝術、影象思維、空間美學、工業設計等一切與唯美世界相關的內容，主要針對白領青年這一消費群體，信息量大、新鮮、具收藏價值是其區別於其他雜誌的典型特徵。
陳逸飛擔任雜誌總策劃一職，親自參與每期封面及內容風格的設計策劃，力爭使雜誌符合當代青年的審美趣味。當年發行時，陳逸飛先生告訴記者，從這次試刊效果來看，市場反應非常不錯，批發商們訂貨熱情很高，《青年視覺》有希望流行起來。
苛求內容 完善細節
陳逸飛親自到一些大城市去推介他心愛的《青年視覺》雜誌。“畫家陳逸飛攜帶他策劃並創辦的時尚雜誌《青年視覺》來到香港推介。這是內地時尚書刊首次進軍香港。”（《北京晚報》2002年2月1日）從這一點看，陳逸飛高於很多藝術家的地方，是他不僅能創作藝術作品，還能將藝術品運作到市場。
陳逸飛作為《青年視覺》雜誌的總策劃，很多人都問他，能有多少時間參與具體的工作。陳逸飛認為投入具體時間的多少並不能真正說明問題，更重要的是能否給雜誌一個好的辦刊理念。“就像其他新項目一樣，我會給概念和細節。《青年視覺》這本雜誌的欄目設定，每一期用設計來演繹一個城市，這都是我提出來的。第一期、第二期，可能有讀者衝著我的名字買，但接下來如果內容疲軟，讀者也不會接受。”（《北京晚報》2003年4月10日）陳逸飛連每一期的封面設計，每一期的對話欄目都要提構想，並親自審定，不滿意就要重新弄。
作品賞析
作品欣賞：
陳逸飛作品
陳逸飛作品