基本介紹
- 中文名：陳建輝
- 國籍：中國
- 出生地：天津
- 出生日期：1958年9月
- 職業：東華大學藝術設計學院教學院長
- 畢業院校：天津美術學院
- 主要成就：中國美術家協會會員
藝術委員會副主任，第十一屆全國美展評審 - 代表作品：《塵》《生命之旅（之一）》
人物簡介,主要社會職務,人物經歷,主要個展,主要聯展(近五年）,主要作品收錄,主要出版專著及作品集,名家評價,扶雲手——“冤家”陳建輝的水墨世界,散懷守真——說說陳建輝,作品欣賞,
人物簡介
陳建輝，1958年出生於天津，1982年畢業於天津美術學院。曾任天津工業大學藝術設計學院院長、東華大學服裝與藝術設計學院教學副院長。現任東華大學服裝與藝術設計學院教授，博士生導師。中國國家畫院實驗水墨研究所副所長兼秘書長。著名畫家孫其峰（又名孫奇峰）先生入室弟子，現居上海，長期從事傳統寫意水墨和當代水墨作品創作。水墨作品被中國美術館、今日美術館、湖北美術館、內蒙古美術館、上海文史檔案館、朵雲軒等國內外美術館、畫廊和收藏家收藏。
曾擔任第十一屆、十二屆全國美展評審、“兄弟杯”、“中國國際青年設計師作品”、“中華杯”中國服裝設計、“新人獎”中國服裝設計師、“中國模特之星”設計、“中國十佳設計師”、“金頂獎”、 “世界超級模特選拔賽”、中國國際青年裘皮服裝設計等大賽評審。曾接受中央電視台、上海電視台、北京電視台、天津電視台、《中華英才》等國內多家媒體的專題採訪及應邀作專題講座。在中華人民共和國國務院新聞辦公室、文化部主辦的赴美國紐約——“中國文化美國行”活動中，出任藝術總監。
主要社會職務
中國國家畫院實驗水墨研究所副所長兼秘書長
中國美協會員（服裝設計藝術委員會副主任）
教育部高等院校藝術類專業學術委員會委員
上海市教育委員會藝術專業指導委員會副主任
上海美協會員
國家文房四寶協會高級顧問
中國戲曲人物畫研究會會員
中國藝術研究院碩士生導師
西安美院、深圳大學客座教授。
人物經歷
2003至今
東華大學服裝與藝術設計學院教授，博士生導師
1998-2003
任天津工業大學藝術設計學院院長
1998&2000
赴德國下萊茵套用技術大學講學
1995-1997
赴捷克共和國查理大學、布拉格美術學院講學
1988-1990
香港理工大學高級訪問學者
1977-1981
畢業於天津美術學院
主要個展
2015
“阿散寂世界”陳建輝水墨藝術作品展（明圓美術館·上海）
2014
“散游墨境，雲上觀心”陳建輝水墨作品展（恭王府安善堂·北京）
“雲上觀心”陳建輝水墨作品展（朵雲藝術館·上海）
2011
“水墨之維”陳建輝當代水墨畫展（中國美術館·北京）
“禪·空靈”陳建輝當代水墨畫展(J&Z畫廊·深圳)
2009
陳建輝當代水墨畫展（劉海粟美術館·上海）
2008
陳建輝當代水墨畫展（山東曹州書畫院·山東）
阿散水墨空間（藝術景中心·上海）
2007
陳建輝當代水墨畫展（ART SCENE WAREHOUSE·波特曼麗嘉酒店·上海）
陳建輝個人畫展（YEMAC畫廊·韓國）
2006
陳建輝個人畫展（藝術景中心·上海）
1996
個人畫展（布拉格博物館·捷克共和國）
主要聯展(近五年）
2016
水墨的解構與解放——意與象（長江當代美術館·重慶）
“東方墨韻”2016滬港水墨藝術交流展（劉海粟美術館·上海）
“東方墨韻”2016滬港水墨藝術交流展（徐州美術館·徐州）
“東方墨韻”2016滬港水墨藝術交流展（香港文化展覽中心·香港）
漫遊牡丹亭紀念湯顯祖逝世400周年“2016中國戲曲人物畫年展”（朱屺瞻藝術館·上海）
2015
回歸——山水美術館開館展（山水美術館·北京）
海上雅風——名畫家小品邀請展（吳昌碩美術館·安吉）
梨園麒韻——海派戲畫名家邀請展（朱屺瞻藝術館·上海）
戲畫麒芳——紀念周信芳誕辰120周年中國戲曲人物畫特展（上海圖書館·上海）
2014
紀念梅蘭芳先生誕辰120周年——2014中國戲曲人物畫研究會年展（半壁山房·朱屺瞻藝術館·上海）
看戲·元宵——中國戲曲人物畫研究會畫師邀請展（半壁山房·上海）
看戲·紹興——中國戲曲人物畫研究會畫師邀請展（張桂銘藝術館·紹興）
2013-2014中國水墨雙年展主題展“流動的水墨”（時代美術館·北京）
2013
生旦淨醜——2013中國戲曲人物畫研究會畫師年展（朱屺瞻藝術館·上海）
“再水墨·中國當代水墨邀請展” （今日美術館·北京）
“再水墨·中國當代水墨邀請展”（湖北美術館·湖北）
2012
“水墨縱橫”2012年上海新水墨藝術大展（上海多倫現代美術館·上海）
粉墨寫意——中國戲曲人物畫展（朱屺瞻藝術館·上海）
2011
“自然與現代形式”明圓藝術展（明圓文化藝術中心）
第七屆深圳國際水墨雙年展（關山月美術館）
首屆浦東機場當代繪畫展（浦東國際機場）
2010
上海美術家協會“海平線”抽象藝術展
世界華人迎世博美術作品展（上海美術館）
中意當代著名藝術家繪畫精品大展（上海）
2009
慶祝中華人民共和國成立60周年上海美術作品展
第十三屆上海藝術博覽會（香山書畫院恆源祥）
第五屆上海美術大展（上海美術館）
當代藝術展（首爾·韓國）
孫其峰先生從藝教學七十年——九十年華誕師生作品聯展（天津美術學院美術館）
2008
全國中青年藝術家推薦展（明圓文化藝術中心·上海）
中國當代藝術群展（藝術景北京·北京）
陳建輝馮峰雙人展（藝術景中心·上海）
過去不遠——“家藏收”藝術家經典小品系列展（東方紅藝術沙龍·上海）
2007
繪畫精神韓中交流展（首爾·韓國）
上海中青年藝術家推薦展（明圓文化藝術中心·上海）
2006
真情真跡——海上優秀藝術家素描作品展（明圓文化藝術中心·上海）
中青年藝術家推薦展（藝博會·上海）
2005
自由的情懷——當代八家作品展（明圓文化藝術中心·上海）
中青年藝術家推薦展（藝博會·上海）
主要作品收錄
作品收入《中國美術家協會藝術委員會作品集》、《中國美術館》、《國家美術》、《中國國家畫廊》、《中國藝術時空》、《華人世界》、《美術天地》、《東方·藝術大家》、《富世》、《享悅藝術》、《美術觀察》、《國畫家》、《Auction & Collector》、《中國書畫報》、《美術界》《流行色》、《藝術研究》、《敦煌研究》、《今日上海》、《上海美術》、《美術&設計》、《藝術與設計》、《藝術——齊魯畫報》、《青年視覺》、《中華英才》、《SHINING—A MODERN ART 2009 PREVIEW》、《首席ELITE》《中國民航》等雜誌。
主要出版專著及作品集
《陳建輝現代水墨畫集》、《素描教程》、《素描應試》、《西方繪畫賞析》、《西方繪畫形態》、《美術高考應對寶典—色彩器皿》、《陳建輝藝術作品2000集》、《中國現代書畫名家精品集—陳建輝中國畫新作》、《陳建輝 ART SCENE CHINA 》、《筆情墨趣寫精神》專輯、《服裝畫技法》、《服裝畫技法教程》、《服飾圖案設計與套用》、《居家服裝設計》等。
名家評價
扶雲手——“冤家”陳建輝的水墨世界
我和建輝是大學中相差一年的同學，他在工藝系，我在繪畫系，這之間本無機會有更多的接觸。工藝系的同學很多，我記不住幾個，偏偏我和建輝常常的打頭碰臉，在飯堂一不小心就撞個滿懷，在操場也天天碰上，就是體育館、圖書館也常常在門口巧遇，真是“冤家路窄”啊！就此我們倆竟然以“冤家”相稱，直至今日。
陳建輝在工藝系是染織專業，雖然學的是設計，但同時學的是中國花鳥。一方面是由於染織專業必須修花鳥課程；另一方面工藝系也聚集著一批優秀的花鳥畫老師，如孫其峰、愛新覺羅溥佐、霍春陽、賈寶珉，還有山水畫家傅以新先生等等。由此他迷上了中國畫，也體悟到中國畫無窮的魅力……尤其在孫其峰先生的真傳下，得其寫意花鳥的精髓，在理論與實踐上得到了全面的發展和提升。從這個角度來說，建輝是國畫專業。這樣的轉變改變了他一生的命運，讓他與中國畫結下了不解之緣。
畢業後很長時間沒有見到這個“冤家”了。不知道他什麼時候當上了天津工業大學藝術設計學院的院長，也不知道他對中國畫還如此的痴迷，那時我們彼此還有往來，後來他因私講學赴捷克共和國就音信全無了。不知何時，他在上海“安營紮寨”，竟又做了東華大學服裝藝術設計學院的教學副院長。這小子乾什麼都很出色。多年以來，他一直做院長、教書育人，仍不遺餘力的探索著中國傳統繪畫與現代水墨的當下語意和未來方向。
建輝的作品在這些年的演變過程中，更多地運用了中國畫筆墨的語言，具有更加豐富的肌理和蒼澀的韻味。不知道他是先有了對自然間博大境界的通感而有目的地表達這種感受，還是在用看似無意識的潛意識來判斷審美意味中那玄妙的精神境界。不論怎樣，在他的作品中充分體現了中國畫筆墨的表現力，具有中國畫在當代轉型中的本質價值。作為建輝的老同學和好朋友，真為他在各個領域的出色表現，卓越的成就感到由衷的高興！行文至此，唯願我這“冤家”君子務本，鍥而不捨，海納百川，取其精髓，澄懷觀道，境界無疆，以扶雲之手創作出更多更好的振奮人心的作品！
------何家英
散懷守真——說說陳建輝
我和建輝都屬狗，又是哥們，同在天津美院求學。他畢業後，先後跑過很多國家，我知道他在捷克吃了很多苦，也有精彩的故事，這個經歷對建輝的藝術至關重要。回國後他當過院長，擔任過多個藝類獎項評審，還是博士生導師，可以說是身兼數職。這些成績足以說明建輝是個有能量的人，豐富的人生閱歷和多元身份鑄就了他獨特的藝術面貌：傳統的筆墨技法根基、有設計意味的抽象揮灑、生存體悟中對當代觀念的粹取……和許多單一專業背景的藝術家不同，我們從建輝的畫中能看到多維界面融合後的精彩。
建輝是孫其峰先生的入室弟子，他對傳統繪畫的了解和技巧的把握得益於孫先生的引導，換句話說建輝入手不低、功底紮實。另外對建輝產生影響的還有抽象藝術，多年來他也對當代水墨、抽象水墨進行了較深入的研究與實踐，並在中國美術館成功的舉辦了他的當代水墨個人作品展，這讓他在純粹形式語言的提煉和肌理的運用的認識和把握上都有很多的獨到之處。
這些年建輝的藝術經歷了從北方到南方，從津門到海派的融合，他對水墨始終情有獨鐘。天津給了建輝很好的中國畫傳統和水墨精神的啟蒙，造就了建輝北方畫家的性格。到了上海以後，建輝慢慢融入了上海的文化生活，海派文化帶給了陳建輝更開放、更現代的藝術環境。天津的正路起步，加之海派文化氛圍薰陶，建輝形成了他獨特的藝術語言和風格。而且我們能感受到這氣息越來越濃，正說明了建輝的靈性，和他的粗中有細、北中有南的多重性。
建輝看似隨意，其實相當嚴謹，容易激動又十分理性，偶爾張揚又非常謹慎，他自身處在一種矛盾之中，而正因為這種矛盾使得他的作品更具可讀性，也更能貫徹古人講的“大膽落筆，細心收拾”。他對墨色筆法有一種與生俱來的敏感，水墨材料的特殊性恰到好處成全了建輝的"散懷"，為他的熱情找到了歸宿。他畫中的氣勢後面有控制有章法,有所謂“相後相”，他筆下創作題材大都具有象徵性，整個藝術格局給人展現的更多的是抽象的氣象,但卻是有所依託的。從他的畫裡第一眼看到的往往是情緒、是氣息，再看又意象綿長。建輝藝術的生澀感也是他創作的母題，建輝的性格中有糾結的部分，既理性又飽含激情。多年的入世經歷讓他善於控制自己，但這種刻意的控制只會讓他內心的熱情更加強烈，所以當他在動筆之時，情緒瞬間迸發，放射出令人震撼的能量。如果剝奪了繪畫這一傳達內心情緒的方式，很難想像建輝會幹出什麼事來！
建輝對於水墨的專注多年來興趣不減，特別是中年以後，比以前投入的精力更多，從中能看到很多可能性，這著實難能可貴。我覺得正真的藝術創作絕不受制於年齡，建輝身上正有著這種旺盛的精力，未來他一定會創作出更多更好的作品，祝建輝活到老畫到老！
------李津
