比才的《阿萊城姑娘》（L'Arlesienne）本來是戲劇配樂，劇本為法國著名文學家都德所作，原為三幕劇。戲劇演出並未取得成功，而根據戲劇配樂編成的兩套組曲卻成為傳世佳作。《阿萊城姑娘》第一組曲由比才自編，第二組曲由法國另一位作曲家吉羅編成．
戲劇《阿萊城姑娘》描寫了法國普羅旺斯青年農民弗雷德里的愛情悲劇。劇情大致為：弗雷德里準備與一位阿萊城姑娘（這姑娘在原劇中並未出場）結婚，突然得悉姑娘的名譽不好，於是弗雷德里想忘掉這姑娘，而與童年女友薇葉特成婚。 婚禮當天，一個不速之客帶來了那位阿萊城姑娘與其情人私奔的訊息。內心依然深愛著阿萊城姑娘的弗雷德里無法控制自己，從閣樓視窗跳下去自殺了。
《阿萊城姑娘》是比才應邀為法國文學家L.都德的話劇《阿萊城姑娘》寫配樂。由於條件的限制，只允許他用26人的小樂隊。這不僅沒有束縛住他的手腳，反而促使他發揮自己的特長，創作了這首至今仍在各國演出的名曲。《阿萊城姑娘》描寫一個農村青年本來可以和心愛的姑娘維爾塔成家立業，安分守己地過一輩子，但是由於他迷戀放蕩的阿萊城姑娘不能自拔而自殺。比才以鮮明的色彩描寫了法國南部普羅旺斯地區的農村生活，成功地烘托出劇中主人公的悲慘結局，加強了戲劇的感染力量。
基本介紹
- 中文名：阿萊城姑娘
- 職務：作曲家
- 地址：法國
- 生日：1838年10月25日
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作品簡介
作者簡介
比才，法國作曲家。1838年10月25日生於巴黎，1875年6月3日卒於同地。父親是聲樂教師，母親出身於音樂世家。9歲從師A.-F.馬蒙泰爾學鋼琴。同年考入巴黎音樂學院。 比才的重要作品有C大調交響曲、戲劇音樂《阿萊城姑娘》、歌劇《採珠者》以及《卡門》。
作品背景
比才特別顯示了他在配器上的清新風格。他模擬鐘聲鈴聲以及各種民間樂器的音響，運用人的閉口哼唱，使音樂獨具風格。他以薩克斯管吹奏的旋律，表現痴呆少年的天真無耶，以弦樂小柔板表現年輕時曾相戀的老農和老嫗重逢時的心情。話劇的演出並未獲得成功，音樂卻被改編為兩套管弦樂組曲而流傳下來，第一套是比才自己選編的，第二套是比才的朋友E.吉羅在他死後選編的。歌劇《卡門》是比才的頂峰創作.
作品由來
在阿爾方斯·都德1866年出版的《磨坊書簡》中，用了好幾頁的篇幅記錄了阿萊城的姑娘的故事。6年以後，都德以這個故事為基礎創作了一出三幕悲劇。1872年10月1日，在巴黎，Léon Carvalho把這齣戲搬上舞台，喬治·比才為該劇編曲。
青年農夫弗雷德里克熱戀著阿萊城中的姑娘馬姆瑪伊，一心一意要娶她為妻。但因她過去聲譽不佳，弗雷德里克的親友們都反對這件婚事，並為他另選了他幼時就認識的少女薇薇特。薇薇特也一直在暗戀著弗雷德里克，所以婚事就一撮即合。在慶賀婚禮的晚上，弗雷德里克又聽到了阿萊城姑娘所跳的法蘭多舞曲，而引起了他對她的戀情。這份狂熱的戀情勝過了他的理智，弗雷德里克由樓頂上跳下自殺。
羅朗·佩蒂被馬賽市市長委任創建馬賽芭蕾舞團之後不久，就創作了芭蕾舞《阿萊城的姑娘》。
比才作品的民音特色曾經啟發過很多位芭蕾大師和編舞。但是羅朗·佩蒂是第一個在音樂中融入敘事色彩。他將都德的故事進行簡化和提煉，將劇中其餘的人物略去，而將所有的筆墨集中在一對情侶弗雷德里克和薇薇特的故事上。
“這齣芭蕾顛覆了目前的舞蹈發展潮流。《阿萊城的姑娘》從小故事著筆，穿著傳統民間服裝，使用明亮而扣人心弦的音樂，而音樂中的節奏讓人不由得翩翩起舞。
勒內·阿里奧的布景設計帶有西北地區的簡潔和樸素。舞台的盡頭一塊巨大的油畫布，靈感來自於凡·高的風景畫。我們從來沒有見過這樣黃的太陽，這樣綠的天空，然而，一切又都似乎是對大自然最深刻的詮釋。畫布與沉重的木頭天花板構成一個直角，而天花板則一直延伸向劇場。克里斯蒂娜·羅朗設計的服裝借鑑普羅旺斯民間服裝的特色：黑白相間，男孩子的腰間束一條紅色腰帶。配合已有的音樂、主體和布景，羅朗·佩蒂為這齣芭蕾畫上了最重要的也是最後的一筆——編舞。” ——伊格爾·誒斯奈爾
IGS原創音樂
歌 名：阿萊城姑娘
演出者：林正平
原作「阿萊城姑娘」是法國作曲家 Bizet 的作品，屬於歌劇音樂，經由 UltraWave 巧手改編，賦予了此曲全新的生命。
「阿萊城姑娘」是一部悲情歌劇，故事描述的是主角費德列與在阿萊城街上邂逅的女子，所發生的悽美愛情故事。
出版：IGS
IGS遊戲中出現條件：
《鐵琴·第二樂章》普通歌曲
《唯舞獨尊》5月1日到5月31日限定歌曲
《muzibox音炫瘋》2012年5月1日限定歌曲
