基本介紹
- 中文名：臨縣三弦書
- 類別：戲曲
- 地點：鹹豐
- 年代：清朝
- 代表藝人：康雲祥 張玉旺 白貴明
歷史發展,傳統曲目,演奏特點,藝術評價,面臨危險,保護措施,
歷史發展
臨縣三弦書是流行於黃河中游地區、陝北、晉西的一種戲曲藝術形式。臨縣因為地廣人眾，本土文化獨立性強、兼容性大，民眾崇尚並傳承民間曲藝，漸漸成為晉西地區的三弦書藝術核心發展區和傳播區。
臨縣三弦書
臨縣三弦書以使用三弦為主要伴奏樂器說唱書目而得名，鄉野民間稱為“說書”或“瞎子說書”。它最引人注目令人驚嘆的地方是，沒有接受過任何學校教育的盲人能將它表演的活靈活現。歷史上，盲人為了獲得生存而一門心思撲在了彈三弦說書上，一代代盲人中間口傳心授、耳提面命，並把不向健全人傳授作為絕對的行業禁忌。臨縣歷來為生存環境艱難的地方，因病致盲者比比皆是，只要不是嚴重的五音不全，盲人就加入到說書行列中。人們驚訝於盲藝人超人的記憶能力和表達能力，口若懸河，滔滔不絕，一人精彩表演，千人俯首貼耳。優秀的盲藝人既能把書文演得精彩絕倫，又能現編現唱，聽眾更是嘖嘖稱奇，產生了眾星捧月般的效果，那是地地道道的“草根明星”。因為擁有獨門藝術，盲藝人在公眾場合被人們稱為“先生”，誰也不能說出“瞎子”這個字眼，他們的收入超過了普通農民，因而娶妻生子，修窯蓋房，小日子過得有滋有味。
相傳在清代鹹豐年間由柳林傳入臨縣，所以也稱柳林調。屬於彈唱藝術.它的特色是盲人說書。最初是宗教性質的，老百姓得病後求神保佑，在神前許願“如病好就請盲人說神說三天”，起初盲人傲神、請神、安神、送神而念念有詞，後來發展為說長篇古書。臨縣三弦書流行於臨縣、興縣、方山、離石、柳林、陝北佳縣、吳堡、榆林等地，其中盛行於臨縣。
臨縣三弦書是由一種帶有神秘色彩的祭祀演變而來，初為廣大民眾求神降福、敬神還願等而表演。祈願的多為個戶，由個戶延請說書人作為代言人說唱表達和進行祭祀活動，以村為單位進行祈雨，盲人代言進行說唱。後來逐漸在農閒時間，便由好事者或眾人以各種形式湊錢請來說書人，成為了一種不可或缺的娛樂活動。”
傳統曲目
臨縣三弦書的傳統書目有《珍珠汗衫記》、《金鐲玉環記》、《紅門寺》等近百部中長篇書。新編書目有《張秋林擁軍》、《蘆溝橋事變》、《兩支隊伍兩個樣》、《三才哭妻》、《石門嫣大捷》、《修公路好處多》、《模範飼養員王傳河》等。
演奏特點
一個人拿五項樂器演一台戲
五項樂器中，三弦分為大三弦與小三弦，臨縣藝人用的三弦為小三弦，由共鳴箱、琴頭、琴桿、弦軸、琴馬和琴弦等部分組成。竹板，表演者選用四塊或三塊用繩系在左小腿部，跟隨節奏快緩晃動擊打。竹板使用毛竹製作，以選擇不帶竹節、無劈裂和無蟲蛀的竹材為主。驚堂木，也叫醒木，也有叫界方和撫尺的，一塊長方形的硬木，有角兒有棱兒，說書人用中間的手指夾住，輕輕舉起，然後在空中稍停，再急落直下。小銅鑔，一種金屬圓片（銅製），中間凸起，有一條鈸巾系在中央綁在右大腿，演奏時手持竹筷擊打。竹筷，即食用時所用的筷子，用來擊打小銅鑔。
說書時，表演者前面放一張桌子，桌子上面置有驚堂木一塊，打竹板，敲鏟鏟，彈弦子，還要用書墩（驚堂木的俗稱）摜桌子，一個人手持五項樂器獨唱一台戲，十分熱鬧。為了省錢，盲藝人的三弦和四音、竹板大都是自己設計製作。
表演形式是自彈自唱。可一人自彈自唱表演，也可以幾人或多人集體說唱表演。主要樂器為三弦，還可以用揚琴、二胡、笛子等參與伴奏。三弦為主配樂伴奏。表演者左小腿上綁五六寸長的三至四塊串連的竹板，腳尖旋轉，盪出打擊節拍；右大腿上綁直徑約十厘米大的小銅鏟，銅鏟當中有細繩系一圓珠。懷抱三弦，左手按弦，右手食指戴一小骨片撥弦，中指和無名指之間夾一支竹筷，撥弦時順帶敲擊小銅鏟，銅鏟中的小圓珠受振動擊打銅鏟發出和音。
表演時藝人懷抱三弦、右膝上縛一小鏟，左小腿上縛著甩板，配以節奏，同時，右手指尖還夾一鼓箭子按節奏敲擊縛在腿上的小鏟。形成一人自彈自打自唱，多種樂器伴奏的效果。基本唱詞為七字句、十字句、中間夾有念白，都用方言表演。
藝術評價
三弦書中的書文都是琅琅上口的韻句，以七字居多，也有八字句、十字句，每一組句數均為偶數。說唱時，有板式，有音調，兼有道白，以三弦為主要伴奏樂器，常用的輔助樂器有竹板、小銅鐃，還有醒木。在表演中，彈奏曲調緊緊結合說唱內容，喜怒哀樂，抑揚頓挫，營造並烘托現場氣氛，把聽眾吸引在書場中。作為一種典型而又獨特的口頭文學形式，它嚴格地講求韻律，句句押韻，是精緻的文學作品。其中，將比興、鋪陳等文學藝術手法用到了極致。聽來有濁浪排空，萬馬奔騰之感，其氣勢雄渾，是其他文藝形式難以比及的。
三弦書是一種起始於帶有神秘文化色彩的說唱藝術。既有神秘性，更有趣味性。說、學、逗、唱、演、評、彈包羅其中，用的是鄉土音，押的是家鄉調，說唱故事娓娓道來，故事情節曲折生動，老的能聽懂，小孩能取樂。在民間，求神降福設書場，敬神還願設書場，祈天降雨設書場，婚喪嫁娶設書場，休閒娛樂設書場。社會改革開放之前，廣大山區農村信息閉塞、交通不便，接受新鮮事物的機會很少，三弦書就在很大程度上承擔了廣大鄉村的宣教義務，即使在今天，民眾對三弦書仍舊喜聞樂見。臨縣十年九旱，自然環境比較惡劣，被聯合國官員稱為“不適合人類生存的地方”。這方水土繁衍生息，綿延不絕，靠的就是臨縣人民戰天鬥地的浪漫情懷。三弦書唱出了老百姓的心聲，聽一段三弦書能解除渾身的疲憊，聽一段三弦書能消除內心的憂愁。三弦書能隨時隨地即興演唱，唱大事深入淺出，講道理寓教於樂，在捧腹大笑之間，明白了真善美、假醜惡，懂得了該怎么做，不能怎么做。人們通過三弦書這一特殊的媒介構建了樸素而本質的道德觀、人生觀、價值觀。三弦書正是在簡樸中體現了高度，直白中表達了厚重，深刻地體現出黃河文化的審美意蘊。
三弦書的傳播範圍較廣，欣賞人群較多，具有深厚鄉土基礎和人文基礎。三弦書說唱的書目是現實社會的藝術反映。書目中留下了豐富的歷史印記，是構成歷史的重要參考資料。它記錄了人們的真情實感和喜怒哀樂，是娓娓道來的歷史，是時代變遷的印跡，是了解社會形態的第一手資料。它是民間文藝的集大成者，是綜合體，它對表演性要求極高，它對現場發揮最為講究。說書人作為人民民眾感情的代言者，形成了剛健、清新、簡煉、明快的獨特的藝術風格，塑造出了純樸自然真實的人物形象，寓教於樂。它的藝術價值還體現在對藝術的兼容和解構，這對於自身的傳承和發展都是獨具價值、獨具高度的。
新中國成立後，三弦書的價值功能受到了政府的重視，1957年，臨縣成立了盲藝人協會，組建了盲人宣傳隊，由文化部門組織培訓，並編寫了迎合時勢的書文作品，要求盲人傳唱。盲人宣傳隊人人持有政府頒發的宣傳證，所到鄉村任何地方不能拒絕接納。在支持引導盲藝人的同時，說書藝術也極大地感染了地方文藝工作者。1978年，康雲祥、樊如林這兩位地方文藝專家合編了現代書《回娘家》，並創造性地將三弦書搬上舞台演出。非盲文藝工作者的參與，使得三弦書從形式到內容發生了深刻變化。此後，以康雲祥為代表的臨縣三弦書表演成為進入全省、全市性的文藝競賽活動的必須內容，三弦書的影響範圍進一步擴大，藝術形式日臻完美。
臨縣三弦書作為一種獨特的文化現象，在發展過程中也遇到了諸多不利的發展因素。多年來一直靠自發傳承，缺乏系統有效的整理、記錄、保存，使不少優秀書目失傳散佚。三弦書書藝的不少內容因盲藝人辭世已經失傳。部分從業者，放棄了傳統精華，把流行歌曲作為彈奏曲調顯得不倫不類，對三弦書傳承造成了較大的負面影響。說唱三弦書的代表人物整體年齡偏大，年輕者或不樂此業，或從者也不深鑽細研，從業梯隊出現了青黃不接的跡象。與此同時，青少年群體漸漸疏遠了這一傳統的地方曲藝，傳播市場受到了較大的制約。
面臨危險
臨縣三弦書面臨失傳絕種的危險
其原因之一是：盲藝人老的老、死的死。有很多精彩的作品沒有傳下來，而年輕的盲藝人也因社會進步、生活有了保障而不用靠說書養家餬口了。
其二是：電視和臨縣傘頭秧歌的衝擊。生活水平提高了，電視已經進入了大多普通百姓的生活，因此，電視對三弦書帶來了很大的衝擊。另外則是傘頭秧歌這種藝術形式的發展。隨著社會的進步，老百姓越來越看中藝術的多樣性。
其三是：缺乏經費支持三弦書活動。康雲祥先生曾五次成立曲藝宣傳隊都因缺乏資金投入而失敗，三弦書需要買樂器、音響等設備。而傘頭秧歌恰恰最大的優勢是行動方便——兩個肩抬一個嘴、胳膊夾著一把傘，說走就走，又不用定弦，又不用化裝，說演就演。
保護措施
2、依靠黨和政府的領導與支持，成立一個長期培訓班招收學員，把盲藝人的技藝吸收到明目人身上來。臨縣三弦書是一種具有濃厚地方特色的藝術。我們一方面應大力宣傳臨縣三弦書在民族民間藝術中的地位，讓大家認識到民間藝術是一種財富，另一方面應大力宣傳為臨縣三弦書做出傑出貢獻的人才，讓他們的貢獻得到社會的承認和頌揚，使它能夠繼續發展下去。
