聲無哀樂，拼音shēng wú āi lè，是漢語詞語，指音樂本身不具有哀樂情感屬性的美學理論，由三國時期嵇康（223—262或224—263）在《聲無哀樂論》中提出。
嵇康主張音樂本體為“自然之和”，認為音聲與情感無必然關聯，樂聲以平和為體，其屬性由形式要素（單復高埤善惡）決定，情感差異源於聽者主觀體驗。其通過“秦客”與“東野主人”八次辯論展開論述，反對漢代將音樂附庸政治教化的傳統，強調音樂應回歸藝術本體。
該理論採用道家“天人合一”思維模式，將音聲提升至宇宙和諧的高度。後世文藝批評家結合該理論考察文藝本質，其與《二十四詩品》共同構成中國古典美學的重要脈絡。
基本介紹
- 中文名：聲無哀樂
- 定義：音樂本身沒有哀樂之情
- 拼音：shēng wú āi lè
- 性質：漢語詞語
解釋,示例,
解釋
音樂本身沒有哀樂之情，只是可以寄寓和激發情感。由三國時期的嵇康（223—262，或224—263）提出。嵇康將心情、意志與音樂區分開，認為情志由心靈主宰，可以表現為多種音樂形式，作者用音樂所表現的情志不等於聽者由音樂所激發的情志，以樂觀政的實質是執政者先了解社會狀況和民眾情志，然後藉助音樂進行教化：樂師將正確的道理、健康的情志、美好的理想表現為和諧優美的音樂，使音樂與某種特定的意蘊結合，成為廣大客群共同的認定，由此影響人心、改變社會風俗，並進而強化音樂的特定意蘊。“聲無哀樂”說啟示後世文藝批評家將歷史變遷、社會風俗、作者的精神世界與客群的心理接受等多種要素結合起來進行考察，更為合理地認識文藝的本質與功能。
示例
聲音自當以善惡為主，則無關於哀樂；哀樂自當以情感，則無繫於聲音。 （嵇康《聲無哀樂論》） （聲音原本以好聽與不好聽為標準，跟人的悲哀與快樂沒有關係；人的悲哀與快樂原本是感情受到激發以後產生的，與聲音沒有直接聯繫。）
夫哀心藏於苦心內，遇和聲而後發；和聲無象，而哀心有主。 （嵇康《聲無哀樂論》） （悲哀的情感蘊藏在悲苦的心中，遇到音樂旋律便藉助它表現出來；音樂的旋律沒有固定的形象，但悲哀的情感則是由內心支配的。）
