基本介紹
風格特點,師承和傳播,代表劇目,社會影響,社會評價,
風格特點
武鴻鳳在長期的藝術實踐中，不斷對平調唱腔進行改革，根據自己音量大，音域寬的特點，把平調男扮女角、傳統假嗓唱法大膽改為女聲本腔唱法，開創了“平調大腔”唱法的先河。同時她還博採眾長，利用評劇的發聲、豫劇的拖腔、河北梆子的碰板、京劇的吐字收音等技巧，創造了平調碰板、擺字法的唱法，使之更具有強烈的節奏感，形成了她自己聲音洪亮、唱腔高昂、字正腔圓、拖腔悠揚婉轉、聲情並茂的藝術風格，被專家、學者稱為“大腔唱派”的旗手，具有里程碑式的意義。
武鴻鳳早年照
在《桃花庵》中，她飾演竇氏，在一段“站門樓”唱段中，採用平調“慢二八”的板頭，別具匠心地創造出平調碰板“擺字”的唱法，這樣更顯的吐字清晰，韻味淳厚。這是她的典型唱段，顯示出武派唱腔風格中最有力、最充分的一段唱功。由於她的不斷創新，使平調唱腔在表演各類女性人物的性格方面，開創了嶄新的天地，也更增加了“平調武派藝術“的底蘊。可以說，她的唱腔已經達到爐火純青，千錘百鍊的程度。
她在《楊八姐遊春》劇目中，飾演佘太君，在“這些禮物還不算”的一段唱腔中，她選用“倒三梆”的板式，以凝重低沉的音調，刻畫出老太君的沉穩、老練和機智，並以順暢、流利的唱腔，塑造出老太君對宋王驕侈淫逸生活的辱視。
武鴻鳳劇照
在《打金枝》劇目中，飾演國母，一段“在宮院我領了萬歲旨意”唱腔中，她採用中音區的“大腔”唱法，曲調悠揚委婉，餘味悠長。觀眾聽後戀戀不捨，並陶醉在無窮的回味之中，真是精湛的藝術享受。
在現代戲《紅嫂》中，飾演英嫂，在“見軍鞋想起解放軍”的一段中，唱腔高亢激昂、充滿革命激情，但又有流行歌曲的親切輕柔的曲調。她準確地塑造英嫂這個人物，抒發一個年輕的農村婦女對八路軍的真摯情感，展示出英嫂盼望親人早日歸來的親切複雜心情，表現出主人公痛恨舊社會，嚮往新社會的內心世界。在“點著了爐中火放出紅光”這段唱腔中，她採用平調“一串鈴”的唱法，表現了英嫂為親人熬雞湯的熱烈、歡暢的心情，然後轉為慢板，發揮了平調慢板悠揚婉轉的特點，又充分表現了熬雞湯時專心致至的內心情感。在唱段中，採用切分音和休止符的交替使用，把紅嫂亭亭玉立、可親可敬的形象表演的入木三分、恰到好處。
武鴻鳳與梅蘭芳先生
師承和傳播
武鴻鳳早年曾拜平調老藝人郭金為師，如饑似渴、苦練基本功，鑽研平調唱腔。並得到老師的真心傳授。 除了郭金以外，武鴻鳳還先後師從著名平調演員楊發全、肖知章、李國華學習戲曲，練就了紮實的藝術功底。武鴻鳳並不滿足於通常的唱段及程式化的固定表演，在長期的藝術實踐中，她不斷刻苦練功，不斷地追求探索，苦心鑽研。對每個招式，每段唱腔，都是精益求精，並立足變革，善於創新。
武鴻鳳
“武派”弟子有李淑蘭、李雙鳳、周華華、易果田等，她親自傳授的弟子並繼承其唱腔藝術的有張艷秀、王紅、馬改書、韓鳳霞、李梅等。 其中她的親傳弟子王紅戲路寬廣、博採眾長，頗有乃師武鴻鳳的風采。是戲劇“梅花獎”獲得者，也是平調“武派”藝術的中流砥柱和優秀傳承人。
代表劇目
社會影響
武鴻鳳的“武派”藝術不是自封的，先生以其激揚高亢，字正腔圓，韻味淳厚，悠揚委婉，節奏清新，聲情並茂的唱腔，贏得了廣大觀眾的青睞。她獨特的藝術風格自成一派，形成了獨樹一幟的、民眾公認的“大腔”流派，從而奠定了平調“武派”藝術的堅實基礎。為平調劇的保留、發展、傳承，作出了不可磨滅的貢獻。仔細品味她那出神入化的唱腔，滲透出內在的美，韻律的甜，會使人心曠神怡，流連忘返，能使人感受到一種高雅的藝術享受。
武鴻鳳劇照
社會評價
她的唱腔多次由中央廣播電台、省電台灌制唱片，播放錄像，1956年參加河北省戲曲匯演時獲榮譽獎；受到戲劇界的的認可，後又得到京劇大師梅蘭芳和袁世海的讚許。她以其獨特的藝術風格被載入中國藝術家大辭典。1958年，武鴻鳳與60歲的梅蘭芳同台演出，她開始演出半個小時的小戲《挑女婿》，梅蘭芳演《貴妃醉酒》。梅蘭芳看過後，激動地讚揚她說：“你演的《挑女婿》，挺好！”一個地方的演員，能得到京劇泰斗，大藝術家的稱讚，非常不易。
在廣大戲迷中，也流傳著關於對她唱腔的讚譽：“聽了武鴻鳳，渾身上下都有勁兒”、“能舍二畝地，不捨鴻鳳戲”、“不做買賣不開門兒，不能不看武鴻鳳兒”，“不要購糧證，也要看武鴻鳳”。
