《橄欖樹》是梵谷創作的油畫作品，現收藏在奧特洛市克羅勒-繆勒藝術博物館中。
基本介紹
創作背景,作者簡介,
創作背景
凡·高在1890年5月21日，在其弟弟提奧的安排下，遷往到瓦茲河畔的奧韋爾，並請了一位名叫加歇（Gachet）的醫生予以照料。此時他的病情有些好轉。這位醫生也愛好繪畫，兩人合作得很和諧。 凡·高始終未曾輟筆，南方的強烈陽光正中畫家的情懷，他一連畫了許多傑作，如《加歇醫生》、《奧韋爾教堂》以及這裡要欣賞的《麥田上的群鴉》等等。在這些畫上，他最賞心悅目的藍色重新被展示出來。這種藍色具有深沉、晶瑩和深不可測的迷人之處。畫上的鴉群僅是一些用濃重的黑線構成的飛動線條，低低地壓向大面積的橙黃色麥田。所有筆觸都是短而粗的直線堆砌。凡·高越畫越激動，遠處懸於天際的落日和提前升起的圓月，就象兩個大小不等的光暈，在飛速地旋轉著。它還充滿著以藍色"壓"蜜黃色的浪漫主義情調。藍色象徵雲天，它又具有運動之勢，好象在向觀眾方向逼近。可它又不象是半壁天空，簡直是被濾色鏡變了色的猛烈火焰，在向大地蔓延。畫面上布滿密集的短而硬直的粗筆觸，它並不象徵任何物象，只有一種顫動感。
凡·高不久又墮入憂傷的心境。一天，他去探望弟弟回來，當時已精疲力竭，可是畫興即起，一口氣畫了三幅大畫。他在給提奧的信中寫道："這是些烏雲翻卷的天空籠罩下的遼闊麥田。為了儘量表現憂傷和我那無限的孤寂，我毫不感到為難……"這是指他的《麥田上的群鴉》。
11月，凡·高以精心研究自然的良好心情，於秋天在聖雷米完成了《橄欖樹》。這幅畫與他的《金黃色的莊稼和柏樹》差不多是同時完成的。所以精神狀態基本相同。如他自己所說的，在嚴格遵循一種他所親見的現實。在畫上，彎曲的線條所塑造成的橄欖樹，好象在與周圍的環境搏鬥。樹是那樣曳動不安，要想拔出地面，讓樹枝伸向空間。樹身幾乎沒有一棵是平直的，都在扭動身子,在舞蹈，在掙扎，還是在發火。樹的"精神狀態"象一面鏡子一樣反映著凡·高的內心情緒。只是這裡沒有象《麥田上的群鴉》一畫上那樣的狂怒，在這幅畫上的心情是較為平靜的。細瑣的小筆觸連綿不絕。色彩也比較和諧，綜合而成的綠，添上大地的黃綠。地平線上產生蒸騰感，但總體色域是中低調子。
在奧韋爾時期，凡·高懷疑自己會象一個瞎了眼的人那樣，和加歇醫生一起掉進溝里。他在加歇家裡看他收藏的畢沙羅與塞尚的畫，更覺得加歇醫生是他的知音。加歇鼓勵他去作畫，還把鄰村的一個醫生介紹給他。了解凡·高這個時期的病情及其心理狀態，有助於鑑賞他在這段時期所作的畫。
作者簡介
文森特·威廉·凡·高（1853—1890年），出生於荷蘭贊德特鎮一個新教牧師之家，24歲之前，曾在海牙、倫敦、巴黎等地的古匹爾畫店當店員。後來成為傳教士，在比利時西南部的博里納日礦區傳教，由於同情和支持窮苦礦工的要求而被解職，在度過了一段極度失望和貧困的生活後，他決定在藝術的探求中完成自我的解脫。1880年以後，他到處求學，向比利時皇家美術學院求教，向荷蘭風景畫家安東·莫夫學畫，但最後還是決定自學，他克服種種困難，努力按自己的認識表現世界。1890年7月，他在精神錯亂中開槍自殺，年僅37歲。凡·高一生留下了豐富的作品，其中代表作有《向日葵》、《星月夜》、《麥田上的烏鴉》等，但他的作品直到去時後才逐漸被人們所認識。他的藝術作品對20世紀表現主義影響甚深，特別是蘇丁和德國表現派畫家。
