扒帶子，就是把音樂中的每種樂器分開記譜，以方便使用，由於以前的音樂大都記錄在磁帶上，所以形象的稱為“扒帶”。
基本介紹
基礎敘述,扒帶基本訓練,初學扒帶技巧,簡談“扒帶”：,
基礎敘述
通常情況下，音像製品（磁帶、CD等）都是多件樂器多個聲部混合在一起，有主旋律、伴奏、唱聲等等。這些聲音都是混合起來的。
音像製品一般情況下不會將總譜分軌一起發行，這樣就給業餘演奏或演唱帶來了不便，於是人們通過聽覺辨別能力，把自己需要的某種樂器或者主旋律從混合聲音中找出來並另外記錄，這就是扒帶。
扒帶基本訓練
想扒帶子，首先要從練耳開始，下面的方法可供參考：
1、練好《聽音·練耳》
2、學會手寫樂譜，即記譜法
試著去哼唱所聽到樂曲的譜子，有錯誤不怕，當你的樂感好到一定程度，自己就知道什麼是正確了。
把你會唱的樂曲的譜子都背下來，這個不用多長時間就能掌握了。
另外，記節奏是很重要的，有很多人能聽出唱的是什麼音，但不會畫節奏。
有專門的音樂人從事扒帶工作，把CD原曲重新製作成midi手機鈴聲。
初學扒帶技巧
凡是扒過帶的一定都知道低音聲部不容易扒準，尤其是本來音量就不強的貝司更是如此。這時，可以在控制臺的音效管理員的音效選項卡中，將升降調設成+3或+4，可以有效地突出低音聲部。同樣，對於音調高得可怕但音量卻不高的高音聲部，可以將升降調設成-3或-4。不過這樣扒出來的譜是移調的。
無論如何扒帶前你至少能掌握最基本的和弦，最好能掌握C，D，E，F，G，A，B調的各級和弦。
這裡的C調，G調必須掌握！
必須保證你能把吉他音高調至標準，或保證能把其它樂器音高調準！
選擇硬體，我推薦初學扒帶的用監聽耳機，可以聽得清楚些。
上面你都準備好了，先不要急扒。你可以先找一些原調的歌譜，播著這首歌曲，對著譜跟原曲一起彈，感受一下這種"音高一樣"的和聲。
例如本站有一首玉面版主製作的齊秦《我願意》原版。或者你自己挑一首有原調和弦的歌曲，一邊播歌曲，你一邊彈琶音，這樣會增加一些"扒"的感覺！
這一步初學的一定不要著急，你可能需要時間來適應，時間長短會因人而異。
在感受過程中你要不斷找來新歌曲，你只要能扒出它是什麼調就行了（一般情況下，簡單的流行歌曲，第一個和弦或最後那個和弦就是這首歌曲的調子。）
另外應該注意的是，如何區分大小調，有一個比較簡單的竅門：當你扒完所有根音的音階以後，如果你記的譜子上出現了過多的半音，那么多半是調式記錯了，將大調的歌用小調記譜，小調的歌用大調記譜，或者記錯了調，都會在譜子上出現過多的半音；在多數時候，當你用不同調式扒帶記譜時，譜子上半音最少的那個調式往往就是最正確的。但是現代的很多歌曲的編曲，常常利用根音的移位和臨時離調來突出一些和弦的特殊色彩，所以有時出現降7(b7)、升5(#5)、升4(#4)的半音階是很可能的，但是如果譜子上的半音階過多，則應該多加注意，看看到底是記錯了譜子，還是原編曲本來就這樣。這些都要多加分析。
簡談“扒帶”：
1、身邊要有4樣東西：原版歌曲（網上大把的，要音頻有音頻，要視頻有視頻，要男有男滴，要女滴有女滴）、琴、紙、筆，這是最基本的工具。
2、多聽幾遍，直到基本跟著原版能把旋律不走調的能用嘴哼哼出來，這個是應該會的，不然陪MM在KTV里K歌是要砸場子的。邊哼哼邊從曲子裡找首調音階，一般是主音1、6，也可以是其他的構成音，直到能用首調把旋律用唱名（1234567）唱出個大概齊（這點非常重要喔），找到1，用手對照原版在鍵盤上摸到1，看看那個鍵子的音名，調性就出來了，這就是確定調性。
3、用筆把每個樂句大概齊用簡譜（首調）寫出來（可先不加小節線）。樂句大家知道吧？唱歌就是用音符說話，流行歌曲簡單說，一句唱詞就是一個樂句，樂句長了怎么辦？你在說一句長話的時候一口氣說不完的時候不是換氣找氣口嗎，音樂也是如此。不過21世紀的流行音樂拖拍、搶拍、切分、弱起越來越多，主要是為了更確切地通過旋律表達自我內心的情緒，內心的感受，現在日子過得好起來了嘛，自我的空間多了嘛，不再是全國人民同唱“雄赳赳，氣昂昂，跨過鴨綠江”，不再那么的整拍整音了。總之，音樂有時代性。所以，對著歌詞，找說話的感覺，斷句就OK了！
聽基本節奏，不過就是趙本山紅高粱模特隊走秀“總導”范偉的“1大，2大”（2拍子）、“1大大，2大大”（3拍子）、“1大大大，2大大大”（4拍子)，注意旋律的弱起、搶拍、拖拍等因素，加上小結線，譜子的輪廓就出來了，這一部分就是通常所說的練耳，聽音記譜。
4、看看歌曲末尾一句是落到1上還是落到6上，落到1就是大調式，落到6就是小調式（先不說民族調式），有人說大調是男人，小調是女人，大調式陽剛、熱烈、奔放、豪情，小調式恬靜、憂鬱、傾訴，這就是人們對音樂的色彩感。這一步就是通常所說的確定調式。
4、看看歌曲末尾一句是落到1上還是落到6上，落到1就是大調式，落到6就是小調式（先不說民族調式），有人說大調是男人，小調是女人，大調式陽剛、熱烈、奔放、豪情，小調式恬靜、憂鬱、傾訴，這就是人們對音樂的色彩感。這一步就是通常所說的確定調式。
5、試著給每個樂句配和弦，一般每個樂句都是正三和弦開始、結尾，把每個樂句的開頭結尾配上正三和弦，這樣做一般是為了明確調式色彩，也就是給音樂定“性別”，當然21世紀的流行音樂“純爺們”、“純娘們”越來越少，在明確調式（性別，哈哈）的前提下，流行音樂在一定程度上“中性化”了，男人也有溫柔的一面，巾幗也會有脾氣，往往都是陽剛中帶著溫情，溫情中透著陽剛，即大調揉進了小調的因素，小調中也揉進了大調的色彩，這都是通過調式的副三和弦以及色彩和弦實現的。邊彈邊聽原版比較。
最後一句和聲收尾即終止，一般是正格終止（原位）5-1，3m-6m，變格終止4-1、2m-6m，完全終止，大調4-5-1、小調2m-3m-6m，還有什麼加K46（就是4-1/5--5-1，2m-6m/3-3m-6m，用專業術語“忽悠”),完全終止、正格補充終止(1-5-1,6m-3m-6m)、變格補充終止(1-4-1,6m-2m-6m)，大家找點書，翻一翻.不管歌曲最後怎么完事兒（即所謂“終止”），盯準歌曲最後一句旋律最後落的那個音，看是男滴還是女滴（大小調式，即大調式1音，小調式6音）。邊聽邊根據樂句中間旋律的組成音往裡加和弦，正三、副三，邊彈邊聽原版邊比較調整，如果覺得調式基本和弦及終止個別地方和原版和弦不太對味兒，這一般是因為和聲的色彩處理修飾部分，試著用原和弦的轉位、同音大小和弦轉換、非3度疊加、7、9、11、13和弦，附加類、掛2掛4、7掛4、9掛4、強5（搖滾）等等，都試一下，怎么也整它個八九不離十。
色彩和弦是流行音樂的“調味品”，就像我們平時做菜用蔥姜蒜、花椒大料桂皮、十三香。不加吧，菜吃起來沒味道，但又要適可而止，加多了，菜就沒法吃了；如果我們要說爵士樂、藍調音樂（BLUES-布魯斯）都帶著西方的咖啡味，那中國的流行音樂就是南甜北鹹東辣西酸了。這一步就是通常所說的和聲配置。
6、聽前奏、間奏、尾奏、過門的旋律，邊聽邊彈邊比較，把它們記在譜子上，這一步行話叫編曲。
7、聽前奏、間奏、結尾、過門的主奏樂器（盯住主旋律那小子，其他都是踩著和聲跑龍套的），記在譜子上。聽低音是什麼樂器、和聲鋪墊是什麼樂器，和弦節奏是什麼樂器、和弦分解是什麼樂器，記在譜子上，這一步行話叫配器。
8、按著上述步驟確定的內容試奏，邊聽邊調整，與原版試聽比較，直到滿意為止。
9、上面整個過程就是把聽到的一首曲子，在沒有任何譜子的情況下，把譜子、和聲扒出來，並用鍵盤或其他樂器把它接近原版或基本等同原版完整的彈奏或彈唱出來，俗稱“扒帶”。也可以理解為原版歌曲的“山寨”化。
最後一句和聲收尾即終止，一般是正格終止（原位）5-1，3m-6m，變格終止4-1、2m-6m，完全終止，大調4-5-1、小調2m-3m-6m，還有什麼加K46（就是4-1/5--5-1，2m-6m/3-3m-6m，用專業術語“忽悠”),完全終止、正格補充終止(1-5-1,6m-3m-6m)、變格補充終止(1-4-1,6m-2m-6m)，大家找點書，翻一翻.不管歌曲最後怎么完事兒（即所謂“終止”），盯準歌曲最後一句旋律最後落的那個音，看是男滴還是女滴（大小調式，即大調式1音，小調式6音）。邊聽邊根據樂句中間旋律的組成音往裡加和弦，正三、副三，邊彈邊聽原版邊比較調整，如果覺得調式基本和弦及終止個別地方和原版和弦不太對味兒，這一般是因為和聲的色彩處理修飾部分，試著用原和弦的轉位、同音大小和弦轉換、非3度疊加、7、9、11、13和弦，附加類、掛2掛4、7掛4、9掛4、強5（搖滾）等等，都試一下，怎么也整它個八九不離十。
色彩和弦是流行音樂的“調味品”，就像我們平時做菜用蔥姜蒜、花椒大料桂皮、十三香。不加吧，菜吃起來沒味道，但又要適可而止，加多了，菜就沒法吃了；如果我們要說爵士樂、藍調音樂（BLUES-布魯斯）都帶著西方的咖啡味，那中國的流行音樂就是南甜北鹹東辣西酸了。這一步就是通常所說的和聲配置。
6、聽前奏、間奏、尾奏、過門的旋律，邊聽邊彈邊比較，把它們記在譜子上，這一步行話叫編曲。
7、聽前奏、間奏、結尾、過門的主奏樂器（盯住主旋律那小子，其他都是踩著和聲跑龍套的），記在譜子上。聽低音是什麼樂器、和聲鋪墊是什麼樂器，和弦節奏是什麼樂器、和弦分解是什麼樂器，記在譜子上，這一步行話叫配器。
8、按著上述步驟確定的內容試奏，邊聽邊調整，與原版試聽比較，直到滿意為止。
9、上面整個過程就是把聽到的一首曲子，在沒有任何譜子的情況下，把譜子、和聲扒出來，並用鍵盤或其他樂器把它接近原版或基本等同原版完整的彈奏或彈唱出來，俗稱“扒帶”。也可以理解為原版歌曲的“山寨”化。
從自己最熟悉的歌曲扒起，逐漸積累，扒的越多水平提高越快，因為你扒多了，就會發現這裡面一樣的東西太多了，流行歌曲曲式、和聲、伴奏、編曲、配器就那么幾招，這就是扒帶的訣竅。
