後期象徵主義

19世紀末20世紀初，象徵主義從法國擴及英、美、德、意、俄等國家和地區，發展成國際性文學思潮，並在20世紀20年代達到高潮，被稱為後期象徵主義。其中以法國的瓦雷里、奧地利的里爾克、愛爾蘭的葉芝及英國詩人艾略特為主要代表。他們繼承了發展了前期象徵主義的傳統，使象徵主義更趨完善，內涵更為深廣，更富有現代主義思潮。

基本介紹

• 中文名：後期象徵主義
• 時期：19世紀末20世紀初
• 主要代表：瓦雷里、里尓克、葉芝、艾略特
• 特點：表現內心的最高真實
• 代表作品：《荒原》

特點

創造病態的“美”，表現內心的“最高真實”，運用象徵暗示，在幻覺中構築意象，用音樂性增加冥想效應。

代表人物

保爾·瓦雷里

保爾·瓦雷里（1871年－1945年），後期象徵主義代表詩人，現代法國最有影響的詩人和文藝批評家。他繼承了馬拉美的純詩傳統，卻在詩歌中融入了關於生與死、變化與永恆、行動與冥思等哲學上的思索。其成名作是《年輕的司命女神》（1917），被譽為法國最優秀的詩歌之一，並標誌了後象徵主義的振興。1922年，瓦雷里出版詩集《幻美集》，其中收錄了諸多優秀的詩作，包括《腳步》、《石榴》、《風靈》等。瓦雷里一生的巔峰之作是晚年的《海濱墓園》，雷米·德·果爾蒙（1858－1915）和弗蘭西斯·耶麥（1868－1938）也是頗負詩名的法國象徵主義詩人。前者風格柔婉清麗，注重對嗅覺的表達；後者則以淳樸的語言風格著稱。

T.S.艾略特

奧地利的萊納·瑪利亞·里爾克（1875－1926）是象徵主義在德語文學中的代表。他早年曾擔任過雕塑家羅丹的助手，受到羅丹雕塑風格的啟發，其詩作風格刻畫精細，名作《豹》就是其作品雕塑性的代表。里爾克的作品主要收錄在《圖像集》（1906）、《新詩集》（1908）等幾部作品集中。1922年，里爾克遷居瑞士，並迎來了他一生中創作的高峰。在這段時間內，他完成了著名的組詩《致奧爾弗斯十四行詩》和《杜伊諾哀歌》，也正是這兩部作品奠定了里爾克在現代詩壇上大師的地位。其風格晦澀難懂，有些評論家甚至認為其中包含了很多存在主義的觀點。象徵主義詩歌系統化和抽象化的特點在里爾克的作品中達到極致。

除歐洲大陸外，象徵主義的影響也波及了英語世界，代表人物主要有愛爾蘭的威廉·巴特勒·葉芝（1865－1939）和T·S·艾略特（1888－1965）。

威廉·巴特勒·葉芝

葉芝早期詩作中的象徵主義是和愛爾蘭民族的古老神話密切結合在一起的。他利用神話傳說中的角色、故事和事物來作象徵。《奧辛之浪跡》（1889）是葉芝早期的重要作品，以古代英雄奧辛騎著仙馬遊歷世界的故事來比喻人生的各個時期。進入20世紀後，隨著大量的參加政治運動和社會活動，葉芝的風格逐漸明朗化，並逐漸拋卻了早期的神秘主義傾向。其詩作主題開始與現實緊密結合，語言和更加洗鍊，是現代英語詩歌中的一座高峰。其後期的代表作品包括《駛向拜占庭》、《麗達與天鵝》、《在學童中間》等等。葉芝是象徵主義詩人中第一個建立了自己複雜的象徵體系的詩人。其理論著作《靈視》（1937）大量涉及詩人自己的歷史觀、宇宙觀，並包含了廣泛的意象。

T.S.艾略特是美國象徵主義詩歌的代表人物，無論在理論上還是創作上都做出了巨大貢獻。其代表作《荒原》（1922）已經被譽為有史以來最偉大的英語詩歌之一。艾略特的詩作的一個顯著的特點是和宗教的關係十分密切。無論是《荒原》還是《四個四重奏》都體現了解救人類最終極的途徑就是皈依宗教的觀點。1927年，艾略特加入英國國籍，轉向宗教劇的創作。

這一時期重要的象徵主義詩人還包括美國的華萊士·斯蒂文斯（1879－1955），其代表作《風琴》（1923）和《黑色的統治》也是象徵主義的傑出詩作。

文學作品

《荒原》的作者T·S·艾略特

後期象徵主義

《年輕的司命女神》：瓦雷里第一首融哲理性和抒情性於一爐的象徵主義長詩，它使瓦雷里一舉成名，被譽為法國最優秀的詩歌之一，並標誌了後象徵主義的振興。

《海濱墓園》：長詩，作者保爾·瓦雷里。詩的主旨是關於絕對靜止與人生交易的對立統一關係。開篇“這片平靜的房頂上有白鴿蕩漾”成為膾炙人口的名句。從這首長詩的創作方面講，瓦雷里的成就高過了他的前人馬拉美。

《荒原》：取材自關於“聖杯”的古老傳說，把喪失了信仰的現代世界比作一個荒原。在詩中，艾略特旁徵博引，涉及到了大量神話傳說和象徵意象，並運用了多種古語言和現代語言。儘管詩人自己為之加注了50多條注釋，卻還是鮮有人能讀懂。

與前期象徵主義的區別

1、前期象徵主義內涵單一、單義、簡單，後期象徵主義，多重、多義、複雜。

2、前期象徵主義注重感情象徵，後期象徵主義更在乎表現理智、表現抽象的思想觀念。

3、前期象徵主義準確迷離朦朧的詩歌意境，後期象徵主義將詩歌引入宗教神秘之中，將玄學、神話、宗教與象徵融於一體。