周治平，1960年出生，台灣音樂製作人。
1981年，周治平和好友黃大軍參與了兩張校園民歌唱片的錄製，跨出了歌唱旅途的第一步。1985年他以一個製作人和創作人的身份正式進入流行歌壇，曾經為張國榮、張學友、黎明、周華健、張鎬哲、齊秦、劉德華、梁朝偉等歌壇巨星製作過唱片創作過歌曲。90年推出自己的第一張個人專輯《青梅竹馬》，92年推出第二張專輯《歲月的歌》，92年底推出第三張專輯《風花雪月作品集》，95年推出第四張專輯《花開花謝》，96年推出了第五張專輯《風花雪月作品集Ⅱ--為情所困》，這五張專輯就是周治平最主要的個人專輯。其中，《青梅竹馬》專輯獲得了最多的好評，《歲月如歌》排名台灣百佳唱片第54位，《《風花雪月作品集》中的許多歌曲因為周治平的演唱，使這些以前寫給別人的歌得到了最準確最精彩的演繹，從而獲得了歌迷的喜愛並被廣為傳唱，而《花開花謝》則最多地傳達出周治平個人的詩人氣質中所蘊涵的對於青春和愛情追求的理想與困惑。
基本介紹
個人經歷,製作秘訣,作品介紹,社會活動,網友印象,
個人經歷
1至25歲
周治平1960年10月28日出生於台灣，祖籍湖南零陵。周治平很小的時候就開始接觸音樂。家裡兄妹五人，他是老么，被稱作毛頭。“毛頭”這個小名很討歌迷喜歡，成名後的周治平仍被許多歌迷直呼“毛頭”。上國小的時候，家裡有了第一台電唱機。哥哥姐姐都非常喜愛音樂，大姐喜愛搖滾，二姐喜愛古典，哥哥喜愛民謠，三姐喜愛黃梅調，哥哥姐姐們不同的喜愛給了周治平最初的音樂啟蒙，使他有機會接觸到各種不同風格的音樂形式。高中畢業的時候，正當校園民歌風靡台灣校園，彈吉它成了學生追逐的時尚，周治平當然也不可能置身度外，在哥哥教導下，他學會了彈吉它。從這個時候開始，因為對吉它有了初步的接觸，周治平開始動筆創作一些歌曲。那年他十八歲。不久，他的處女作《米杜莎》以三千元的價格賣給了高凌風。儘管價格低廉，但他依然興奮不已，因為對他這樣一個創作新人來說，只要能發表自己的作品，就能贏得一次走向成功的機會。
高中畢業後，周治平考上了世新大學廣電系，希望將來能夠成為一名電台的播音員或是記者。一個偶然的機會，在他為學校的社團表演時，被歌林唱片公司的製作人看中，於是參加了該唱片公司的兩張校園民歌唱片的錄製，終於跨出了他歌唱旅途的第一步。在參加了一次由趙樹海主持的一個叫做“奪標”的節目後，周治平的演唱才華得到許多人的認同，他被人介紹到台灣大學對面的“稻草人”民歌餐廳演唱，之後陸續就有了更多的機會，在各個民歌餐廳演唱校園民歌。這樣的演唱維持了一年多，周治平就大學畢業服兵役去了。
25至30歲
作為詞曲作者，周治平的大部分作品都是寫給其他歌手而由他們唱紅，其中有不少作品已經成為經典，比如周華健的《寂寞的眼》、劉德華的《我和我追逐的夢》、張學友的《晚安吾愛》、梁朝偉的《一天一點愛戀》等等。作為音樂製作人，周治平在台灣的地位也絕不低於李宗盛、小蟲等人，是台灣最搶手的製作人之一。他為張國榮、張學友、張鎬哲、齊秦、劉德華、梁朝偉等歌壇巨星都做過唱片，其中劉德華的《難免有錯》、張鎬哲的《世間纏綿》都成為了當年的熱銷專輯。這裡面特別應該提到的是梁朝偉。周治平的“風花雪月工作室”成立後接到的第一張製作專輯就是梁朝偉的《為情所困》。在製作這張專輯的過程中，周治平一面與金點唱片公司研究確定專輯的音樂路線，一面與梁朝偉溝通，他希望通過溝通找到梁朝偉身上的靈魂，然後將這靈魂灌注在他的專輯中。周治平後來說：“那是我做唱片那么久以來和歌手溝通過最久的一次，甚至包括了他的所有想法。”周治平的努力使梁朝偉的唱片發行後得到了很好的銷售數字，他為聲線一般的梁朝偉在競爭激烈的港台歌壇爭得了一席之地。
30歲後
1990年，寶麗金公司出於對周治平歌唱水平的良好預期和為公司打造一位明星級製作人的商業考慮，決定讓周治平出一張個人專輯，取名為《青梅竹馬》。這張專輯發行後，市場反應極為強烈，不僅該專輯入選了台灣的年度十大金曲，專輯中有半數以上的歌曲登上排行榜並被張學友、李克勤、黎明等人翻唱成粵語版，大受好評。專輯發行的成功使公司對周治平的定位發生了變化，公司希望他慢慢地由一個製作人轉變成一個全職歌手，並安排他陸續推出了個人專輯《歲月如歌》和《風花雪月作品集》。但是周治平並不想當一個全職的歌手，他知道自己的個性更適合在幕後做一個詞曲作者和音樂製作人。在周治平的訪談中也可以看到，他在歌曲的創作和唱片的製作方面有著更多的個人看法。因為與公司在這個問題上無法達成一致，94年，周治平離開了這個工作了8年之久的寶麗金唱片公司，和庾澄慶一起組建了自己的“風花雪月工作室”和“哈林音樂產房”。
1996年，周治平舉辦了“那一個春天浪漫晚會”的演唱會，之後，徹底告別歌手身份，暫時退出歌壇，日後的創作均以筆名發表。但他以“史次年”的名字為鄭中基等人作詞作曲的作品，還是被歌迷們嗅出了“周治平”的原味，不論怎樣的隱藏，周式情歌的風格難改。關於這個筆名，周治平給了這樣的解釋：“偷偷採用‘史次年’這個筆名，是我擔心‘周治平’做的歌在大家的腦海中已經定型了，所以用另一個名字發表作品。”而事實上，周式情歌確實已經被定型了，但這不是歌迷的問題，而是周治平自己無法突破。關於今後的發展，周治平說：“未來會比較朝行政方向發展，執行、製作面會慢滿減少，著重溝通，策劃面會更多一些。”
2000年後
2000年後，周治平把工作的重心移到了內地，演出和作品雖然不多，但仍然在為整個音樂市場努力。
2006年，他和童安格在台灣舉辦了三場《童周共聚》演唱會，獲得了空前的好評和歡迎，整場演唱會的曲目，均是兩人親手的作品，被歌迷奉為經典中的經典。
2012年9月1號和2號兩天，他在北京小柯劇院，連開兩場“影響”系列演唱會，又得到了歌迷們熱烈地支持和圈內的一致好評。
2014年父親節，周治平推出了新作《爸爸的鞋》。平實的歌詞，朗朗上口的旋律，經由周治平深情演繹，讓整首作品堪稱是送給父親的最好禮物。
2014年6月27日，周治平在南京紫金大劇院舉行了E現場系列演唱會，三個小時的時間呈現了20多首經典金曲。來自天南海北的歌迷們相聚在一起，在他溫情雋永的或新或老的歌里，聽自己曾經的故事和那些和青春有關的日子。
製作秘訣
周治平是一個經驗豐富的製作人。站在製作人的角度，他認為在唱片製作的過程中，製作人和歌手之間應該經常交流，了解彼此的想法及做音樂的觀念，製作人必須清楚地了解歌手想要的是什麼，並根據歌手的聲音和外形，找出適合這位歌手的方法，然後決定這張專輯的歌路走向，選擇出適合的歌曲，讓歌手能夠盡情地發揮，這樣才能製作出一張完全屬於歌手的唱片。基於此，他比較認同一張唱片由一個製作人來統籌負責的做法。他曾多次表明自己的態度：“我覺得一張唱片應該還是要保有它的一貫性及整體性會比較好。”
從周治平1985年初入唱片公司到如今的2001這十六年間，唱片製作上的一個很大變化的就是獨立於唱片公司之外的音樂製作室如雨後春筍般產生，一張唱片的製作很可能是在不同的工作室由不同的製作人來完成的。對於這樣一個變化，周治平切身地感受到了它帶來的兩個方面的問題。
首先，它使製作人與歌手的接觸大為減少，經常有這樣一中情形：製作人和歌手頭一回在錄音室見面時，彼此之間都還很陌生，許多的時候製作人必須要從歌手以前的唱片或Demo中，來了解歌手音特色在哪兒，推測他的想法是什麼，從平時有關他的一些新聞來聯想，尋找出一個屬於他的故事，讓歌手用他自己的方式，詮釋出這首歌的生命力。但這樣的努力常常是費力不討好，事倍功半。
另一方面，一張唱片由好幾個製作人完成，完全失去整張唱片的整體感和音樂的完整性，有時你會覺得這張唱片不錯，但仔細聽一聽十首歌，就會聽出有許多種不同的聲音出現。周治平認為這樣的情形會讓聽眾摸不清楚專輯中這個歌手的感覺，尤其是剛出道的新歌手，更容易被人看成沒有性格沒有特點，難以在競爭激烈的流行歌壇找到自身可以立足的恰當位置。
作品介紹
作品集
90年推出自己的第一張個人專輯《青梅竹馬》，
92年推出第二張專輯《歲月的歌》，
92年底推出第三張專輯《風花雪月作品集1》，
95年推出第四張專輯《花開花謝》，
95年推出了第五張專輯《風花雪月作品集Ⅱ--為情所困》
曾發表專輯唱片作品集
那一個春天浪漫夜晚演唱會紀念專輯
童周共聚2006 Live 演唱會專輯
曾發表詞曲創作
