基本介紹
- 中文名：周傳瑛
- 別名：根榮
- 國籍：中國
- 民族：漢
- 出生地：蘇州甫橋西街
- 出生日期：1912年6月30日
- 逝世日期：1988年2月16日
- 職業：崑曲演員
- 代表作品：《崑劇生涯六十年》
人物經歷,戲劇入門,藝術經歷,家庭背景,小生全才,招收學生,憾事,貢獻,藝術指導,藝術特色,簡介,角色,個人榮譽,個人影響,心愿,教授步驟,獲得獎勵,
人物經歷
他曾被評為1955年度浙江省先進工作者與全國先進工作者。1956年4月加入中國共產黨，歷任中國人民政治協商會議浙江省委員會常務委員，中國文學藝術界聯合會委員、浙江省文聯常務委員，終年77歲。所述《崑劇生涯六十年），1988年7月由上海文藝出版社出版。 誕辰：1912年，農曆壬子年 逝世：1988年2月16日，農曆丁卯年十二月廿九日
戲劇入門
1921年9月初，他正在雙塔國小讀初小二年級時，受先入崑劇傳習所的胞兄周根生（傳錚）影響，輟學入所 習藝。初習旦角，因喉嚨不好，而改行學打小鑼。傳習所老師規定學小鑼者必須跟著“踏戲”。傳瑛也就得天獨厚，接觸的戲較多，再加上他的勤奮好學，一邊學打小鑼，一邊在角落裡跟著老師學唱念，學身段動作，就這樣額外學會了不少戲。事隔一年余，有一次老師為師兄們排《花盪》，由沈斌泉教張飛，沈月泉授周瑜。傳瑛也和往常一樣，邊學打小鑼，邊在後面暗暗學習周瑜的唱念與一招一式，被沈月泉回頭看見，就將傳瑛調入自己桌台，正式改學小生行。
藝術經歷
家庭背景
五六歲時即常隨父親出入茶館書場，從小受到“說嚎彈唱”評彈藝術的薰陶，逐漸養成嗜愛聽書的習慣，數十年不變，每次返回老家蘇州，總要抽空去書場聽幾回書。他常說：“聽書對我成為一個崑曲演員大有幫助。” 1921年8月底，他正在定慧寺巷雙塔國小讀二年級時，受到先入崑劇傳習所的胞兄周根生(後主工白面，藝名為傳錚)的影響，也輟學前往該所習藝。崑劇傳習所位於蘇州桃花塢西大營門五畝園，是由蘇州名曲家張紫東、貝晉眉、徐鏡清等發起集民間資力創辦而成的一個新型科班。聘請了原姑蘇全福班名角多人擔任教師；另設有國文課，學習《古文觀止》、四聲、音韻等，以提高學員的文化基礎。規定學習三年，“幫演”二年，五年滿師。傳瑛入所後，初習旦角，曾學過《慈悲願· 胖姑》中的胖姑，《邯鄲夢·仙圓》中的韓湘子、藍采和，《浣紗記·打圍》中的宮女，《琵琶記·請郎、花燭》中的牛小姐等角色。但他自幼喉嚨不好，嗓音乾澀，到傳習所後仍毫無起色。當時，按傳習所規定，入學後，經“試學”半年期滿，學不出來的一律退回。照理傳聯亦屬退學之列，但考慮到他學習用功，門門功課跟得上，又很聽話，退回去也覺得可惜，因此，決定將他留下學打小鑼，有個一技之長，今後也可參加昆班“場面”(今稱樂隊)餬口。
周傳瑛
周傳瑛小生全才
在崑曲伴奏樂器中，除笛、鼓以外，小鑼也是件很重要而技巧頗高的樂器。打小鑼者，對每出戲的劇情、出場人物的表演必須熟悉，然後才能隨著演員身段動作的變化，打出不同的聲音、節奏，以烘托劇情，增強藝術效果。同時，按舊時昆班慣例，打小鑼者還得兼半個“檢場”，何時要撤下桌椅，何時要配音響(如：運用樂器模擬各種聲音，或學雞叫、貓叫、狗叫口技等)，何時要甩墊子(供演員下跪時套用)等等，均要心中有數。因此，傳習所老師規定，學打小鑼者必須跟著“踏戲”(按：舊時昆班排戲的行話)。這樣，傳瑛也就得天獨厚，接觸的戲較多，再加上他的勤奮好學，一邊學打小鑼，一邊看，一邊在角落裡也跟著老師學唱、學白口、學身段動作，就這樣，額外學會了不少戲。事隔一年余，有次，老師為師兄弟排《花盪》，由沈斌泉教張飛，沈月泉授周瑜。周瑜屬小生行中翎子生家門。出場後有一組難度較大的身段、動作，又要要翎子功。傳理也和往常一樣，邊學打小鑼，邊在後面暗暗學習周瑜的唱念與一招一式，卻不料被沈月泉老師猛回頭撞見，盯著他看了幾眼，隨即與其弟沈斌泉交談了幾句，就將傳瑛調入自己桌台(按：崑曲教唱時“拍曲”的台子稱“桌台”)，正式改學小生行。沈月泉有“小生全才”之稱，為姑蘇全福班後期重要台柱。
招收學生
1921年應聘為崑劇傳習所教師，負責招收學生，開班後開拍第一張桌台，主教小生，兼授其它行當。由於他年齡大，輩分高，戲路寬，能戲多，被人尊稱為“大先生”，深受該所師生們尊敬。當時，傳瑛改學小生後，文化老師傅子衡老先生也十分高興，見他嗓子不行，特自己花錢買了“鐵笛丸”(按：這種藥丸較貴，當時要九枚銅元一粒)，天天在小爐子上煎了給他吃了一個冬天，嗓音才有所好轉。1925年11月26日起，傳習所組織全體學生赴滬“幫演”(即實習性公演)階段，沈月泉等老師亦隨往上海，不辭辛勞地繼續為學生們授戲。起初學員們在笑舞台、徐園交叉演出；繼而進入“新世界”遊樂場日夜公演，學員們在緊張演出之餘，利用上午向老師學戲，以豐富上演劇目，適應日、夜演出需要。這時，老師們的授戲方法，已從原上大課為主改為面對面個別教授。當時，小生中最出挑的顧傳，學戲極為用功，經常清晨提前起身，主動請沈月泉老師教戲。周傳瑛因年齡小，體質差，常常因演戲累得第二天早晨爬不起身，而沈月泉對這位後來接納的學生，亦非常愛護、關心，總要將他從睡夢中喚醒後才一起說戲、教戲。由於這時他們已有了一定的舞台演出基礎，有些唱做很重的小生本工戲，月泉老師也樂於傳授了。如：《牡丹亭·拾畫、叫畫》、《紅梨記·亭會、三錯》、《長生殿·迎像、哭像》、《彩樓記·拾柴、潑粥》、《金不換·守歲、侍酒》、《驚鴻記·吟詩、脫靴》等，即是在這一時期學到手的。此外，傳理還向蘇、滬名曲家貝晉眉、徐凌雲學了《茶敘》與《梳妝》、《擲戟》等戲，使他大大開闊了眼界，藝術上不斷提高，受到行家與觀眾的青睞。
憾事
傳瑛於1927年12月出師後轉入“新樂府”昆班，成為該班的主要演員之一。他自幼僅讀了二年書，後在傳習所文化老師的悉心教學下，文化水平雖有了一定的提高，但面對崑曲腳本中不少冷僻的生字，深奧的曲文、典故，往往仍然茫無所知，只能靠“死背硬記”，這對理解曲意、演好劇中人物帶來一定的局限性。1930年傳瑛隨班正在“大世界”遊樂場演出時，有緣與著名學者張宗祥先生相識，向他習文，這是其進一步提高文化素養的關鍵一著。傳聯和另外四名師兄弟每天清晨從馬浪路尚賢坊宿舍，步行約四十分鐘，八點之前趕到新問路大通路培德里張宗樣寓所，上兩個小時課，選定一本講歷史典故的啟蒙讀物《幼學瓊林》為課本，並請崑曲愛好者許月旦作助教，連續上課數月，收穫甚多。後來周傳斑在舞台上所以具有精深的藝術造詣，並擅長講戲、編戲、排戲，撰寫文稿，具有較高的文化水平與藝術修養，亦得益於此。其時，隨著“傳”字輩演員的聲譽日隆，在包銀及演出待遇上與個別人的差別過大，而導致戲班內部矛盾逐漸激化，終於1931年6月2日在蘇州中央大戲院演完最後一場戲後，“新樂府”宣告解散。爾後，傳瑛與另十位師兄弟共同發起、自籌資金購置衣箱，組成“仙霓社”昆班，並於同年10月1日起首演於上海，又一炮打響。這時紅極一時的首席名小生顧傳已棄伶就學，傳瑛遂獨當一面，除某些大冠生戲受嗓音、身材條件的限制，由原老生改唱冠生的趙傳思扮演外，小冠生、巾生、繃子生、鞋皮生等各個家門的小生主戲，基本上均由其承擔。1934年傳瑛隨班在上海大千世界遊樂場獻藝時，卻無意中丟失了一副自備的“活翎子”。周傳瑛對失去這對“活翎子”，始終十分痛惜，以後再也沒有得到過這樣的好翎子，成為他終生的一大憾事。
貢獻
1937年下半年，傳瑛隨班在上海福安公司遊樂場演出時，“八一三”戰火燒毀了仙霓社的全副衣箱，使該社被迫輟演，處於“名存實亡”地境地。翌年9月，他與部分師兄弟又重新集合，租借了行頭，斷斷續續地演出於上海東方第一書場、仙樂大戲院等處，終因門庭冷落、觀眾稀少，難以維持，於1942年 2月正式宣告散班。在此前後，傳聯一度充當曲師，手挾笛子，上門或至曲社為曲友們“拍曲”、“踏戲”，以維持生計。1943年經師兄王傳湘引薦，搭入朱國梁創建的國風蘇劇團。翌年起，跟隨這個連自己在內僅有七名演員、一個“獨腳場面”(指全班只有一名樂師，要同時操作五件樂器)、幾件破舊行頭的窮戲班(人稱“叫化班”、“討飯班”)，浪跡江湖，輾轉演出於蘇南、浙北一帶的農村、集鎮，拖兒帶女，過著窮困潦倒的生活。因該團人手太少，周傳瑛除主演小生外，還兼演老生或其他角色；並承擔編戲、排戲，經常深夜伏身坐在全團僅有的那隻裝破舊行頭的小木箱旁，點燃蠟燭頭，執筆將崑曲老本改成較通俗易懂的蘇、昆混唱的腳本，或編寫出新戲大綱，第二天講戲，安排演員上台。他與師兄王傳泄以及朱國梁、龔祥甫、張艷雲、張風雲、張潤(原名張風霞)等原蘇灘名藝人的長期合作過程中，互教互學，取長補短，使彼此成為既能唱蘇劇又能唱崑曲的全才。從而使“國風蘇劇團”逐漸成為一個以演出蘇劇為主，也兼演或夾唱少量崑曲的民間小劇團。例如：他們演出蘇劇整本戲時，往往夾幾折昆，或在同一折戲裡，夾幾段昆；演折子戲專場時，一般為兩折昆，兩折蘇。以致在碩果僅存的昆班——仙霓社散班多年後，姑蘇正宗南昆一脈，仍能依附於蘇劇，存話於江南戲曲舞台而薪傳不息，傳柬為此嘔心瀝血，貢獻頗大。
藝術指導
自1951年起，在其長期擔任時已先後易名為 “國風蘇崑劇團”、“國風昆蘇劇團”副團長、團長，及其後改組而成的國營“浙江省崑蘇劇團”、“浙江崑劇團”團長期間，仍兼任主要演員和教師，對崑劇藝術推陳出新，在編劇、導演、音樂、唱腔和表演藝術方面進行了全面的藝術指導。他執導並主演的崑劇《長生殿》，被列為1954年紀念世界文化名人、我國清代著名劇作家洪升逝世二百五十周年活動的主要內容之一；尤其是1956年4月，他率領浙江省崑蘇劇團晉京演出其參與改編、導演、主演的崑劇改編本《十五貫》，轟動首都，受到毛澤東、周恩來等黨和國家領導人的高度讚揚，《人民日報》特發表專題社論，其影響很快波及全國，成為“一齣戲救活了一個劇種”的典範。其中傳瑛有著不可磨滅的功績。
藝術特色
簡介
周傳瑛工小生，主巾生、鞋皮生、翎子生、小冠生。扮相儒雅俊秀，風度翩翩，雖嗓音欠佳，然吐字清晰，唱念抑揚頓挫，韻味醇厚，表演細膩，善於運用眼神、身段、舞姿塑造各類舞台形象；尤其是扇子、褶子、翎子功紮實，有“三子唯傳瑛”之說。
周傳瑛
周傳瑛角色
能戲極多，飾演《雷峰塔·斷橋》中許仙、《占花魁·湖樓、受吐》中秦鐘、《桂花亭》中唐伯虎、《牡丹亭·驚夢》中柳夢梅、《西樓記·樓會、拆書》中於叔夜、《西廂記·跳牆、著棋》中張君瑞、《紅梨記。亭會、三錯》中趙汝舟、《繡襦記·賣興、當巾》中鄭元和、《金不換·守歲、侍酒》中姚英、《彩樓記·拾柴、潑粥》中呂蒙正、《白兔記·出獵、回獵》中咬臍郎、《鐵冠圖·對刀、步戰》中李洪基、《白羅衫·井遇、看狀》中徐繼祖、《長生殿·定情、賜盒、鵲橋、密誓、驚變、埋玉》中唐明皇等各類角色均很拿手；尤在《玉簪記·琴挑、偷詩》中飾演的潘必正，能寓風情於文雅之中，不失書生本色，其身段、台步、水袖功夫之飄逸美妙，堪稱獨步。建國後，他在《十五貫》中主演改由老生應行的況鐘(按崑劇傳統分行，此角例由老外扮演)，又吸收、融化了某些巾生的身段動作，表演更為出色。出場後，雖嗓音微帶沙啞，但蒼勁有力，身段凝重，台步瀟灑，成功地塑造了一位為民請命、剛毅正直、機智幹練、又具有書卷氣的清官形象而飲譽海內外。京劇藝術大師、“麒派”創始人周信芳在主演京劇移植、改編本《十五貫》時，特向傳瑛學習了此戲。
個人榮譽
周傳瑛因其精湛的表演藝術，和對崑劇事業作出的重大貢獻，得到了黨和人民給予的榮譽和尊敬。他曾被評為1955年度浙江省先進工作者與全國先進工作者， 1956年4月加人中國共產黨，歷任政協浙江省委員會常委、中國文學藝術界聯合會委員、浙江省文聯常務委員，中國戲劇家協會理事及浙江分會副主席、名譽主席等職。1988年2月16日病逝於杭州，終年七十六周歲。著有《崑劇生涯六十年》一書，1988年7月上海文藝出版社出版。
個人影響
心愿
他一生最大的心愿是將祖國民族文化瑰寶——崑劇藝術一代一代“傳”下去。即使在“文革“中遭受打擊迫害之時，他心中仍然默默想著：“不作崑曲的敗家子，要讓崑曲傳萬代。”數十年間，他身體力行，孜孜不倦地為扶植崑劇新人作出了表率。他向學生授戲時，既嚴格認真，重視傳統規範，又不固步自封，且力求有所創新。平時又能處處以身作則，身教重於言教。有時雙腳和腰部不能動彈，仍執意不肯休息，忍痛堅持在排練場傳授，使學生們深受教育。他的得意學生名小生汪世瑜深有感觸地說：“向周老師學戲，真是幸福……他是一心撲在崑曲事業上，用他的心血在澆灌這片蘭圃，為我們攀登藝術高峰，鋪上了一層一層的階梯。”如今，傳瑛親自參與培育的浙江“世”、“盛”、“秀”字輩三代演員已先後成為活躍於昆壇的中堅力量。上海、江蘇的中、青年崑劇演員中，受到其教誨者也甚眾。 1986年1月，傳瑛應聘擔任文化部振興崑劇指導委員會副主任，雖與概述身患癌症，仍擔負昆指委主辦的“崑劇培訓班”班主任，參與制訂培訓計畫，並帶病向學員傳授了《拾柴》、《亭會》等拿手戲，為崑劇事業作出了最後的奉獻。 。
周傳瑛
周傳瑛教授步驟
在其教戲的具體步驟上，總是先不厭其煩地向學生講解劇本的故事情節，人物經歷與性格特點，唱詞含意，典故來歷，穿戴樣式等，繼而介紹當年傳習所老師是怎樣教的，師兄們又是如何演的，使學員們在腦海中先有個初步的舞台形象；接著，再教唱念，一字一句，一腔一板，依據角色情感的發展變化，運腔的輕、重、快、慢，音量的強弱處理等方面，均提出了具體的要求；然後才進入動作表演的施教，要求學生先一招一式地學下來，即使對角色的一個造型、一個眼神、一個步伐都不輕易放過，一遍一遍地講解、示範，直到學生體現得比較滿意為止，持戲全部教完，進一步細加工後，再放手發動學生們深人體驗劇中人物的內在感情，自己構思、修改、創新，即使將原排練的全部推翻也可。然後，再演給傳瑛老師過目，他認為改得合理的，即欣然接受；如遇一些構想雖然較好，但還不盡美，則總是滿腔熱情地幫助其完善。他這樣的做法，既充分調動了學生的藝術創造力，又能集思廣益，使演出質量得到逐步提高。
