《仿董源松泉圖》是張大千的重要山水作品。畫幅右側鈐蓋的“瀟湘畫樓”印記和左下角獨特的水波紋畫法，在張大千一生追撫董巨風格的過程中，都有特殊意義。
基本介紹
- 作品名稱：仿董源松泉圖
- 作者：張大千
- 創作時間：戊子（1948）年作
- 類別：中國繪畫
作品簡介,作品賞析,創作背景,作家簡介,
作品簡介
仿董源松泉圖 立軸 設色紙本
作者：張大千
類別：中國書畫>繪畫
創作年代：1948年作
尺寸：106.7×35cm
題簽∶楊凡題、印皆略。
本幅∶穿連林窈下清湫，逝水秋（來）貫百流。行遍丘山愛幽樹，高懷惟是有巢由。仿北苑，戊子春，大千張爰。
鈐印∶張爰私印、大千、瀟湘畫樓
收藏印∶謫仙館珍藏記
紀錄∶佳士得香港1995年10月，蘇富比香港2001年10月
展覽∶“張大千畫展”上海1948年5月！
張大千先生百年紀念展:（台北）故宮博物院，1998年9月26日至1999年1月20日!
作品賞析
1946年，張大千在北京買到董源《瀟湘圖》，遂請方介堪刻“瀟湘畫樓”一印，此印只在張氏四、五十年代少數臨古山水中鈐用，後期則幾乎未見。除《瀟湘圖》外，1946年前後，張大千還先後購得另外幾幅董巨派畫作。傅申指出，《仿董源松泉圖》細筆的水波紋“是大千在得到所謂（董源學生）劉道士的《湖山清曉圖》以後，才開始使用的畫法。”張大千曾兩次臨摹《湖山清曉圖》，還曾以此畫構圖仿造一張關仝畫作，被美國波士頓博物館購藏，可以想見張大千一生對董巨所下功夫之深。
創作背景
1998年秋，時值張大千百年誕辰，（台北）故宮博物院等機構精選百餘件最具代表性作品展覽紀念，展期近四個月，並由著名學者傅申撰寫展覽圖錄，一時極為轟動。此幅《仿董源松泉圖》不但受邀參展，而且據傅申研究，1948年5月此作還曾參加過張大千在上海的最後一次大型個展。前後五十年整，《仿董源松泉圖》參與了兩次張大千的重要展覽，其藝術性也可窺見一斑。
大千先生此幅《仿董源松泉圖》前景作三株繁枝密葉的喬松，一高士坐臥於坡岩上賞瀑，高士的造型屬於大千所謂的“大風堂登錄商標”典型。對山峰側的垂瀑直本而下，在雲樹沉沉之間隱沒於松梢，復轉折為奔流曲泉衝出山腳，注入溪澗激起水紋渦漩。此畫山石以董源的披麻皴為主，層疊而上，輔以直苔，點出山脊走向，然後以花青赭石兩色層層漬染，造成土石渾厚草木華滋的效果。
此圖章法乃出自大千於三年前（1945年乙酉夏日）在成都昭覺寺所臨《北苑松泉圖》，其上題語曰：“樹暈濃厚，山色渾淪，不以險刻取奇，自然高邁，學北苑正當於大開合處著意，一墮巧趣便非真諦。”
比較間隔三年的兩幅作品，先前一本應該是接近其所據之原本，而此幅在比例上較為縱長，且將原來占畫面三分之二的高大松樹，縮成不及一半，另外又將主峰向上盤高，增加了雲霧的渲染及層次，和水中的波紋。後一本雖不改原畫的“大開大合”氣勢，但是原作中的拙樸與高古，卻在大千增之以繁密的皴苔和渲染下，反而消減了“自然高邁”的境界。至於水中細筆的波紋，則是大千在得到所謂劉道士的《湖山清曉》圖以後，才開始使用的畫法。此幅作品，是大千在上追董巨過程中，變化出的一種風格樣貌。大千生前在中國大陸的最後一次個展，可能就是1948年五月在上海的大型畫展，其中編號第七的《仿北苑松泉圖》，即是這一件臨本。
作家簡介
張大千(1899～1983年)，原名正權，後改名爰(yuán)，字季爰，號大千，別號大千居士、下里巴人，齋名大風堂。四川內江人，祖籍廣東省番禺，1899年(清光緒二十五年己亥)5月10日(農曆四月初一)，出生於四川省內江縣城郊安良里(象鼻嘴堰塘灣)的一個書香門第的家庭。9歲時母親教其花鳥草蟲白描。青年時隨兄到日本京都攻讀繪畫，又研究染織工藝。回國後曾從師學詩文書畫，後忽耽於佛學，度為僧，法號大幹，後經還俗，以法號行。擅長繪畫，受八大山人、石濤的影響，尤長山水，喜好畫荷花及工筆人物，獨樹一幟，俱臻妙境。與齊白石井有“南張北齊”之譽。40年代研究傳統蹤及陳老蓮、沈周諸家，又赴敦煌臨摹壁畫，同時習雕塑，畫風為之一變。50年代棲身海外，居巴西17年，1976年移居台灣。張大於詩、書、畫、篆刻俱精，對於中國古字畫的鑑賞獨具慧眼。開創了淡墨潑色山水流派，推動了現代中國畫藝術發展，影響深遠，是中國傑出的藝術家。
張大千
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