中斷悲劇樂隊

中斷悲劇樂隊幾經樂隊成員的更替，現在的陣容於2003年5月確立。主唱：夏桀；吉他：周格非；吉他：任多；貝司：倪佳；鼓：郭小乖；鍵盤：俞曉 侯珺碩。

基本介紹

• 中文名：中斷悲劇樂隊
• 成立時間：2003年5月
• 主唱：夏桀
• 音樂風格：金屬樂隊

資料

樂隊是一隻非常年輕的樂隊。經過精心準備，中斷悲劇樂隊於2003年開始參加多場在豪運酒吧和無名高地酒吧的演出。樂隊的現場反應很好，音樂氣勢恢弘，旋律膾炙人口，能夠調動起在場每個人的情緒。隨著演出次數的增多，中斷悲劇正在逐步走向成熟，越來越多的樂迷開始關注他們。

成員簡介

中斷悲劇樂隊

主唱：夏桀

北京人，對速度力量金屬有著特殊的喜愛，最喜歡rhapsody主唱的嗓音，和外表不相稱的他有著衝動的性格，適合各種唱法。 主音吉他：周格非

北京人，性格內向，從國小習鋼琴，接觸多種音樂類型，樂隊的創始人，大部分作品都出自他手，樂隊里十分刻苦，學習吉他不到2年，但是進步飛快，在樂隊里起主導作用，同時也是隊長。

節奏吉他：仁多

北京人，國中和周格非是同學，也是樂隊的創始人之一，性格超級內向，吉他隨著樂隊的成長而日趨成熟，成為樂隊里的一個穩固的力量，喜歡的音樂更極端更殘酷。

鍵盤：俞曉

北京人，從國小習鋼琴，更偏向喜歡電子樂，有著良好的悟性，比較晚來到樂隊的他很快地和樂隊融合在了一起。

鼓:郭小乖

生於北京，籍貫廣東珠海從小自學爵士鼓，13歲回北京闖天下，當過無數樂隊的鼓手，閱歷深厚，鼓沉穩有力，技術全面。

音樂風格

中斷悲劇樂隊受北歐的金屬樂隊影響較大，如：Children of Bodom， Nightwish和Dark Moor等，並從他們的音樂以及生活的感受中攝取靈感。樂隊風格為力量旋律金屬。在旋律死亡金屬的編曲上，加入了許多古典成分，這增強了音樂的厚重感和可聽性。樂隊中吉他表現非常搶眼，走勢豐富多變又不失力度。主唱採用高亢的嗓音與黑腔相結合的唱法，飄忽中給人一種震撼力。樂隊到目前為止已有多首成型的小樣，如《無聲主旋律》，《偉涅》等。

成長曆程

中斷悲劇樂隊

中斷悲劇的故事開始於20世紀初。那時樂隊名稱叫：黑暗的羽翎。女高音叫崔蕊，而其他樂隊成員後來成立了中斷悲劇。黑暗的羽翎是黑暗中落下的一根羽毛。這創意來源於周格非，他喜歡宇宙之類的靈異東西。 九十年代黑暗的羽翎樂隊在北大的一個音樂節進行了演出。那時他們的音樂風格還沒有確立。周格非作為樂隊的老大，內向含蓄。他的頭髮從始至終就沒離開過眼睛。他的這種性格和任多極為相似，兩個人的配合相當默契。他們之間話語不多，但彼此都能洞察對方的心理。這對於一個樂隊來說是相當難得的。

倪佳的出現是樂隊的一個興奮劑，他性格開朗，能帶動排練時的情緒，而且他一直作為樂隊的超級保姆，統攬對外聯繫。中斷悲劇的早期根基是非常牢固的，這就奠定了以後樂隊的良性發展和蛻變。

樂隊很快找來了非常厲害全能的鼓手郭小乖，沒有是是非非，一切順理成章。主唱崔蕊是老周的同學，之所以找個女聲，是因為當時樂隊都很迷Nightwish，女聲使樂隊在橫向的比較中別具特色。

樂隊成形

中斷悲劇樂隊

2002年後，樂隊決定改名，因為黑暗的羽翎過於拗口也不便記，大家最先想到的詞是“悲劇”。圍繞“悲劇”曾想過“終斷悲劇”和“中斷悲劇”，之所以選擇後者是因為“中斷”更有力度，而且將悲劇“中斷”帶來的是積極的意思。 不久樂隊主唱崔蕊由於個人學業問題離隊，樂隊暫時處在一個懶散的時期。鍵盤手俞曉的到來為樂隊帶來了一絲生機，但大家需要的配合默契，只能靠時間磨礪。在那段日子，任多處在最低谷的時期。6月很熱的時候，他被車撞；9月生日前一天，媽媽的病讓他一夜未眠。生日那天樂隊排練，但大家因為忙自己的事情沒有記起。他一天沒說一句話，排練完留在排練室獨自打鼓。老周和倪佳很快想到返了回來。那天我看到老周眼裡的歉意，埋得很深但非常真誠。

正式中斷悲劇陣容的首演是在老豪運。他們終於鼓起信心，登上了地下金屬圈的舞台。那天的演出是極大的成功，台下的高聲尖叫和瘋狂甩頭，證明了中斷悲劇絕對是一流的現場表演樂隊。他們音樂的煽動性和感染力是驚人的，從開場曲開始就出現的金屬禮，“牛逼”呼喊聲，一直持續到演出的最後。中斷悲劇從此開始了他們的不定期演出生涯。

堅持每周的排練和不定期的演出，讓樂隊走上了正規化發展的道路。但這是一條雙向的軌道，既讓人欣慰，又讓人憂慮。因為如果惰性蔓延，樂隊就會停滯不前，靠吃老本走到頭；因此，活力成為樂隊發展急需的重要因素。

也正因為這點，俞曉決定暫時離開，儘管他與其他成員的關係是那么融洽。現在中斷悲劇的演出，他會經常來看並提提自己的意見。想想那些因為內部矛盾而反目成仇的樂手，中悲是很難得的。夏桀曾說過，中斷悲劇是他見過的地下圈最純潔的樂隊。

新鍵盤手侯郡碩的隨後到來為中斷悲劇增添了活力，他具有紮實的鋼琴基礎和良好的音樂素養，認真對待每次排練並不斷產生新的音樂想法。經過幾年磨練的中悲，又擁有了一個良性發展的開端。

經典歌曲

中斷悲劇樂隊

中斷悲劇樂隊最經典的一首歌叫《溺》 ，溺水而死的意思。整首作品充斥著悲傷唯美的情緒，與中悲大多數的快節奏歌有很大反差。老周的吉他在這首作品中極度個人化，而任多的吉他在高潮部分的歇斯底里更是難得一見。這首作品是中悲內部人員的一塊心病，後來的每一位樂隊新成員，都不同程度地迷上了它。因為它是樂隊的一次突破，寫出了內心的某種東西。 《雲間女士的嘲笑》隨後很快被創作出來。這首作品絕對是中斷悲劇的經典。而很多人不理解作品的意義，以為是“微笑”或其他。雲後的人能看清世人的所作所為，如果你犯錯，會遭到嘲笑。作品一動一靜，跌宕起伏的氣勢中，充滿了戲劇化的色彩。鍵盤手俞曉戲謔的發揮，顯示了自己對音樂的出色理解力。這首作品很快成為樂隊的標誌，成為演出時的保留曲目。

《眾神復活》

2007年8月8日，中斷悲劇樂隊的歌曲《雲中女士的微笑》被選入《眾神復活》專輯，宣告了中國金屬樂可以浮出水面，還是具有里程碑意義的。

攻擊者——圈套

來自寶島台灣的新晉金屬樂隊“攻擊者”，以富有時代感的音樂節奏；新穎精緻的配器：內斂警省的歌詞內涵和憂鬱卻又迸發張揚的中式歌唱旋律，創造出了一種擁有豐富音樂性的時尚金屬樂。 《圈套》這首歌曲，選字樂隊剛發行的首張小專集《TRUSTURSELF》 。雖然不是主打歌曲，但也是樂隊比較出色的近作。歌曲的內涵是以在人生中錯誤選擇後的重新正視，而嘆發的內心彷徨與感悟。樂隊也正是以這樣的心態和音樂來證明自己獨立的生存態度。

死因池——凍結的黎明

死因池樂隊於2001年5月成立於西安,是西安極端金屬陣線最具影響力的樂隊之一。樂隊以GRAVEWORM和SUMMONING這樣的樂隊為標榜，除了大量運用了歐洲中世紀的管弦樂元素以外,還融入了一些諸如塞爾特民族,維京民族的民謠音樂成分。在雖不張揚，但卻十分幽雅的音樂氛圍中以細膩的情感刻畫，描繪出了一種獨特而充滿了復古主義情調的歌特式黑暗金屬風格。

腰斬——內出血

腰斬樂團是西安死亡金屬陣線上既“腐屍”後出現的第二支包含了殘酷死亡金屬風格的樂團。他們的歌曲中並不包含複雜的演奏成分和多變快捷的鼓擊.而他們短小精湛的節奏和獨特新穎的律動感覺卻成為了樂隊特有風格的殺手鐧,而屢屢捕獲著人們對腰斬的興趣。也許就是這種簡潔明快的表現方式,真正印證了人們對死亡金屬更純粹的興趣，並在腰斬殘酷的動機中沉浸在死亡金屬兇殘的愉悅之中。中斷悲劇樂隊

十二月——十二月的厄運

在浩瀚的聲海和滄桑的旋律中，北京通州的旋律死亡金屬樂團“十二月”，為我們展示了樂團初始之年的風貌。他們的音樂注重音樂氛圍和旋律感的表現。以優秀的創作意識，在特有的音樂風格中區別於眾多國內死亡金屬樂隊。樂手們在深受民族和現代古典樂派作曲家的薰陶下，力求打造音樂性為前題的死亡金屬形式。從此不難看出，樂隊對音樂性的珍愛更大於死亡金屬風格的演繹。

FALLING——悲情華爾茲

一直以來在人們眼中似乎北方才是金屬音樂的沃土。而來自杭州的歌特金屬樂隊FALLING的出現卻推翻了很多人這種一貫的看法。這支樂隊成立於1999年。特有的音樂內涵和歐式戲劇化的創作方式，在樂隊偏愛的歌特音樂風格構架中為我們描述出了特有而簡潔的音樂語言。樂隊在閉塞的宣傳和少量的演出環境下，正以對音樂的無比熱情迸發著強烈的創作欲望。並試圖以FALLING樂風的確立

血腥高潮——閹割的嗜好

2003年組建於北京的新派殘酷死亡金屬新軍“血腥高潮”樂隊，以一首《脂肪壞死》在樂界開始展露頭角。他們以快速的節奏表現著混亂窒息的壓迫感。並在原始的金屬音樂動力中突出了死亡金屬的殘酷性。可以說，樂隊在主唱怪異粗野唱腔中，正在追尋著死亡金屬音樂獨特的表現方式。在一系列的現場表演中，樂隊以堅定的決心正欲稱霸樂界！7.末裔——謊言背後

多變的音樂結構和多樣的音樂風格表現力，在樂手帶有絢技色彩的演繹中，使這支來自北京的前衛金屬樂團在國內金屬界得到了良好的口碑。2002年組隊以來，樂團一直努力於音樂的創作並深入多種音樂風格的嘗試與探索，創作出了眾多優秀的作品。為國內金屬樂迷在網路上津津樂道。在與日具增的影響中，樂團更加致力於東方曲調在其作品中的融合，全力打造帶有獨特韻味的中式前衛金屬音樂。

中斷悲劇——雲中女士的微笑

北京的旋律交響力量金屬樂團“中斷悲劇”。在金屬舞台喧囂中確立了自身在樂界的地位，並得到了眾多金屬樂迷的擁護。在受到了childrenofbodom，Stratovarius，edguy這樣的音樂影響後，樂隊以華麗的金屬樂曲風給正在越發極端化的本土金屬樂帶來了另一種影響。在以不斷追尋進取的動力為根源引導下，樂隊正力圖在中國大地開創旋律金屬音樂的宏圖！

9.206和思想者——地獄

七人編制的厄運式歌特死亡金屬樂隊“206和思想者”，以莊重沉穩的音樂氣質樹立著自己獨特的音樂風格。他們在與腐屍，死因池，腰斬等極端金屬同僚的共同努力下，打造出了西安這箇中國獨特的死亡金屬重鎮。樂隊以概念式的樂曲編配表現出了多年積澱而成的嚴謹態度和作風。在嫻熟的技藝和震撼的舞台表現中，“206和思想者”樂隊已在樂迷心中占據了重要的位置。

暴君之狂怒-復仇

2002年4月北京組建的暴君之狂怒樂團，在原始嘈雜的音樂混亂中，以最簡單和直白的黑暗金屬表現手法頻頻出現在北京地下金屬舞台之上。樂團在對的人類心靈被束縛的憎惡與痛恨中，以黑暗金屬音樂力量的喧囂力求這種禁錮情緒的宣洩。以此而演繹著他們渴望自由生存和反抗現實的思想主題。

聖翼光環-泯滅

2002年組隊的聖翼光環樂隊，深受莫扎特，巴哈，帕格尼尼等音樂偉人的影響。力求在力量金屬的音樂軀體中溶入古典主義風格的因子。為此樂隊在北京地下金屬舞台上，默默開墾著金屬音樂的土壤。作為在華夏大地為數不多的古典主義金屬樂隊之一，其音樂性的表現在大主題的創作方式中，也不斷嘗試著中世紀民謠節奏等多樣的風格來作為不斷進取的探索。樂隊在2003年底步入北京地下金屬舞台後，一直活躍至今。在低調的作風中，正努力投身於作品的創作。