《中國繪畫學概論》是1998年湖南美術出版社出版的圖書，作者是王菊生。
基本介紹
- 書名：中國繪畫學概論
- 作者：王菊生
- ISBN：9787535610348
- 頁數：468
- 定價：30.00元
- 出版社：湖南美術出版社
- 出版時間：1998-05
- 裝幀：平裝
作品目錄
目錄
序
緒論
一 中國繪畫理論研究的對象
（一）中國繪畫的概念
（二）中國繪畫理論的由來
（三）中國繪畫理論研究的對象
二 中國繪畫理論研究的任務
（一）著重研究中國繪畫的民族傳統特徵及美學觀
（二）繼承和發展中國繪畫理論的優秀遺產
（三）從實踐中總結理論，用理論指導實踐
三 中國繪畫理論研究的方法
（一）要作多層次多角度多側面的交叉立體研究
（二）堅持用馬克思主義的辯證唯物論和歷史唯物論的觀點方法作指導
（三）理論聯繫實際，堅持實事求是的科學態度
第一章 性質特徵論
第一節 中國繪畫與社會生活的關係
一 社會生活是中國繪畫的唯一源泉
二 中國繪畫是社會生活在中國畫家頭腦里反映的產物
三 如何正確反映生活
第二節 中國繪畫的藝術特徵
一 形象性
二 審美性
三 情感性
四 典型性
五 視覺幻像
六 空間幻像
七 凝固幻像
第三節 中國繪畫的社會地位和作用
一 中國繪畫的社會地位
二 中國繪畫的社會作用
第二章 起源發展論
第一節 中國繪畫的起源
一 人類起源和中國繪畫的萌芽
二 原始社會的中國繪畫
第二節 中國繪畫的發展
一 社會經濟基礎是中國繪畫發展的最終根源
二 其他意識形態和社會思潮對中國繪畫發展的影響
第三節 中國繪畫的繼承與創新
一 中國繪畫的縱向繼承性
二 中國繪畫的橫向繼承性
三 繼承與借鑑必須堅持批判的原則
四 中國繪畫的革新和創造
第四節 中國繪畫的未來與展望
一 中國繪畫在西方現代繪畫思潮的衝撞面前
二 中國繪畫的未來與展望
第三章 作品構成論
第一節 中國繪畫的內容與形式的相互關係
一 內容制約形式
二 形式的獨立能動作用
三 內容與形式的統一
第二節 中國繪畫作品的內容
一 素材、題材和主題的關係
二 題材的多樣性
三 主題的性質
第三節 中國繪畫作品的形式
一 組織和結構
（一）組織結構的基本環節是剪裁和布局
（二）組織結構的基本原則
二 繪畫語言
（一）繪畫語言的幾種類型
（二）繪畫語言的幾項要求
第四章 體裁分類論
第一節 中國繪畫種類的形成和發展
一 從單純到多樣化
二 從民間來又回民間去
三 從寫實到抽象化
四 種類的比較存在
第二節 中國繪畫的種類劃分和體裁系統
一 根據作品的功能用途來劃分
二 根據作品的思想傾向來劃分
三 根據繪畫的工具材料來劃分
四 根據作品的題材內容來劃分
第三節 中國繪畫的三大體裁
一 人物畫
（一）中國人物畫的特點
（二）中國人物畫的兩大體裁
（三）中國人物畫的分類
二 山水畫
（一）山水畫的基本特徵
（二）山水畫法
（三）山水畫的體裁
三 花鳥畫
（一）花鳥畫的歷程
（二）花鳥畫的兩大體裁
（三）花與鳥的畫法
（四）花鳥畫的分類
第四節 中國繪畫各門類的相互聯繫
一 各門類畫種在聯繫中發展
二 幾種聯繫方式
三 各門類相互取長補短，揚長避短
第五章 繪畫創作論
第一節 中國繪畫的創作過程
一 創作過程的實質
二 創作過程的基本環節
（一）對生活的觀察體驗
（二）藝術構思
（三）藝術表現
（四）各個環節的相互關係
三 創作中的思維活動
（一）形象思維是藝術思維的主要方式
（二）創作中形象思維與抽象思維的關係
第二節 中國繪畫的觀察認識法則
一 應物移情的觀察法則
（一）以情觀景
（二）以理觀景
（三）以心觀景
（四）以生觀景
二 立意象形的為象法則
（一）表現性
（二）不似之似
（三）著眼結構
（四）形象記憶
三 空間經營的造境法則
（一）以動觀景
（二）以小觀大
（三）超越時空
第三節 中國繪畫的表現手法
一 中國繪畫空間的遠近法
（一）遠視法
（二）遠景近取法
（三）近視法
（四）空間聯想法
二 中國繪畫構圖的位置經營
（一）位置經營的傳統特點
（二）位置經營的形式法則
（三）位置經營的空白處理
三 中國繪畫造型的形神論
（一）形神關係之歷程
（二）以形寫神，形神兼備
（三）追求神似，遺貌取神
（四）傳統畫論對於“神”的不同論說
四 中國繪畫造型的筆墨論
（一）筆墨發展論
（二）以線造型，骨法用筆
（三）筆法墨法和筆情墨趣
五 中國繪畫的裝飾手法
（一）誇張變形法
（二）符號程式化
（三）平面布置法
（四）色彩理性化
（五）節奏韻律化
（六）裝潢美化
六 中國繪畫的書卷氣
（一）書畫同源亦同流
（二）款識題跋的補充
（三）詩詞印章的配合
（四）詩書畫印的結合
第四節 中國繪畫的創作方法
一 創作方法的概念
（一）創作方法的演變和發展
（二）幾種主要創作方法
（三）創作方法多樣變化的原因
二 中國繪畫美學觀
（一）中國繪畫美學的基本特徵
（二）中國繪畫美學觀的發展簡況
（三）中國繪畫美學觀的各類形態
第五節 中國繪畫的風格與流派
一 中國繪畫的風格
（一）個人風格
（二）時代風格
（三）民族風格
二 中國繪畫的流派
（一）流派的形成
（二）揚州畫派
第六節 創作的準備和畫家的修養
一 豐富的生活經驗與廣博的文化知識
二 進步的世界觀
三 熟練的藝術技巧
第六章 鑑賞批評論
第一節 中國繪畫的鑑賞
一 鑑賞的意義
二 鑑賞的規律
（一）畫家的主導性和觀眾的主動性的統一
（二）繪畫鑑賞的差異性和一致性的統一
（三）繪畫鑑賞的理性與感性、思想與情感
的統一
第二節 中國繪畫的批評
一 批評的性質
二 批評的標準
（一）藝術性標準
（二）思想性標準
（三）藝術性標準和思想性標準的關係
三 搞好批評的重要環節
第三節 中國繪畫的鑑定
一 鑑定的性質和意義
二 鑑定的主要依據
三 鑑定的輔助依據
（一）印章
（二）紙絹
（三）題跋款識
（四）著錄
（五）裝璜
後記
圖錄
序
緒論
一 中國繪畫理論研究的對象
（一）中國繪畫的概念
（二）中國繪畫理論的由來
（三）中國繪畫理論研究的對象
二 中國繪畫理論研究的任務
（一）著重研究中國繪畫的民族傳統特徵及美學觀
（二）繼承和發展中國繪畫理論的優秀遺產
（三）從實踐中總結理論，用理論指導實踐
三 中國繪畫理論研究的方法
（一）要作多層次多角度多側面的交叉立體研究
（二）堅持用馬克思主義的辯證唯物論和歷史唯物論的觀點方法作指導
（三）理論聯繫實際，堅持實事求是的科學態度
第一章 性質特徵論
第一節 中國繪畫與社會生活的關係
一 社會生活是中國繪畫的唯一源泉
二 中國繪畫是社會生活在中國畫家頭腦里反映的產物
三 如何正確反映生活
第二節 中國繪畫的藝術特徵
一 形象性
二 審美性
三 情感性
四 典型性
五 視覺幻像
六 空間幻像
七 凝固幻像
第三節 中國繪畫的社會地位和作用
一 中國繪畫的社會地位
二 中國繪畫的社會作用
第二章 起源發展論
第一節 中國繪畫的起源
一 人類起源和中國繪畫的萌芽
二 原始社會的中國繪畫
第二節 中國繪畫的發展
一 社會經濟基礎是中國繪畫發展的最終根源
二 其他意識形態和社會思潮對中國繪畫發展的影響
第三節 中國繪畫的繼承與創新
一 中國繪畫的縱向繼承性
二 中國繪畫的橫向繼承性
三 繼承與借鑑必須堅持批判的原則
四 中國繪畫的革新和創造
第四節 中國繪畫的未來與展望
一 中國繪畫在西方現代繪畫思潮的衝撞面前
二 中國繪畫的未來與展望
第三章 作品構成論
第一節 中國繪畫的內容與形式的相互關係
一 內容制約形式
二 形式的獨立能動作用
三 內容與形式的統一
第二節 中國繪畫作品的內容
一 素材、題材和主題的關係
二 題材的多樣性
三 主題的性質
第三節 中國繪畫作品的形式
一 組織和結構
（一）組織結構的基本環節是剪裁和布局
（二）組織結構的基本原則
二 繪畫語言
（一）繪畫語言的幾種類型
（二）繪畫語言的幾項要求
第四章 體裁分類論
第一節 中國繪畫種類的形成和發展
一 從單純到多樣化
二 從民間來又回民間去
三 從寫實到抽象化
四 種類的比較存在
第二節 中國繪畫的種類劃分和體裁系統
一 根據作品的功能用途來劃分
二 根據作品的思想傾向來劃分
三 根據繪畫的工具材料來劃分
四 根據作品的題材內容來劃分
第三節 中國繪畫的三大體裁
一 人物畫
（一）中國人物畫的特點
（二）中國人物畫的兩大體裁
（三）中國人物畫的分類
二 山水畫
（一）山水畫的基本特徵
（二）山水畫法
（三）山水畫的體裁
三 花鳥畫
（一）花鳥畫的歷程
（二）花鳥畫的兩大體裁
（三）花與鳥的畫法
（四）花鳥畫的分類
第四節 中國繪畫各門類的相互聯繫
一 各門類畫種在聯繫中發展
二 幾種聯繫方式
三 各門類相互取長補短，揚長避短
第五章 繪畫創作論
第一節 中國繪畫的創作過程
一 創作過程的實質
二 創作過程的基本環節
（一）對生活的觀察體驗
（二）藝術構思
（三）藝術表現
（四）各個環節的相互關係
三 創作中的思維活動
（一）形象思維是藝術思維的主要方式
（二）創作中形象思維與抽象思維的關係
第二節 中國繪畫的觀察認識法則
一 應物移情的觀察法則
（一）以情觀景
（二）以理觀景
（三）以心觀景
（四）以生觀景
二 立意象形的為象法則
（一）表現性
（二）不似之似
（三）著眼結構
（四）形象記憶
三 空間經營的造境法則
（一）以動觀景
（二）以小觀大
（三）超越時空
第三節 中國繪畫的表現手法
一 中國繪畫空間的遠近法
（一）遠視法
（二）遠景近取法
（三）近視法
（四）空間聯想法
二 中國繪畫構圖的位置經營
（一）位置經營的傳統特點
（二）位置經營的形式法則
（三）位置經營的空白處理
三 中國繪畫造型的形神論
（一）形神關係之歷程
（二）以形寫神，形神兼備
（三）追求神似，遺貌取神
（四）傳統畫論對於“神”的不同論說
四 中國繪畫造型的筆墨論
（一）筆墨發展論
（二）以線造型，骨法用筆
（三）筆法墨法和筆情墨趣
五 中國繪畫的裝飾手法
（一）誇張變形法
（二）符號程式化
（三）平面布置法
（四）色彩理性化
（五）節奏韻律化
（六）裝潢美化
六 中國繪畫的書卷氣
（一）書畫同源亦同流
（二）款識題跋的補充
（三）詩詞印章的配合
（四）詩書畫印的結合
第四節 中國繪畫的創作方法
一 創作方法的概念
（一）創作方法的演變和發展
（二）幾種主要創作方法
（三）創作方法多樣變化的原因
二 中國繪畫美學觀
（一）中國繪畫美學的基本特徵
（二）中國繪畫美學觀的發展簡況
（三）中國繪畫美學觀的各類形態
第五節 中國繪畫的風格與流派
一 中國繪畫的風格
（一）個人風格
（二）時代風格
（三）民族風格
二 中國繪畫的流派
（一）流派的形成
（二）揚州畫派
第六節 創作的準備和畫家的修養
一 豐富的生活經驗與廣博的文化知識
二 進步的世界觀
三 熟練的藝術技巧
第六章 鑑賞批評論
第一節 中國繪畫的鑑賞
一 鑑賞的意義
二 鑑賞的規律
（一）畫家的主導性和觀眾的主動性的統一
（二）繪畫鑑賞的差異性和一致性的統一
（三）繪畫鑑賞的理性與感性、思想與情感
的統一
第二節 中國繪畫的批評
一 批評的性質
二 批評的標準
（一）藝術性標準
（二）思想性標準
（三）藝術性標準和思想性標準的關係
三 搞好批評的重要環節
第三節 中國繪畫的鑑定
一 鑑定的性質和意義
二 鑑定的主要依據
三 鑑定的輔助依據
（一）印章
（二）紙絹
（三）題跋款識
（四）著錄
（五）裝璜
後記
圖錄
