基本介紹
- 書名：After Effects 7.0實例教
- 出版社：人民郵電出版社
- 頁數：276頁
- 開本：16
- 定價：32.00
- 作者：王世宏
- 出版日期：2008年11月1日
- 語種：簡體中文
- ISBN：9787115188298, 7115188297
- 品牌：人民郵電出版社
內容簡介,圖書目錄,文摘,序言,
內容簡介
《After Effects 7.0實例教程》由人民郵電出版社出版。
圖書目錄
第1章 After Effects入門知識 1
1.1 After Effects 7.0的工作界面 2
1.1.1 選單欄 2
1.1.2 項目面板 2
1.1.3 工具面板 2
1.1.4 合成預覽視窗 3
1.1.5 時間軸面板 3
1.2 軟體相關的基礎知識 3
1.2.1 模擬化與數位化 4
1.2.2 逐行掃描與隔行掃描 4
1.2.3 播放制式 4
1.2.4 像素比 5
1.2.5 解析度 5
1.2.6 幀速率 6
1.2.7 安全框 7
1.2.8 抗抖動的場 8
1.2.9 運動模糊 9
1.2.10 幀融合 9
1.2.11 抗鋸齒 10
1.3 檔案格式以及視頻的輸出 10
1.3.1 常用圖形圖像檔案格式 10
1.3.2 常用視頻壓縮編碼格式 12
1.3.3 常用音頻壓縮編碼格式 13
1.3.4 視頻輸出的設定 15
1.3.5 視頻檔案的打包設定 15
第2章 圖層的套用 16
2.1 理解圖層概念 17
2.2 圖層的基本操作 17
2.2.1 課堂案例——飛舞組合字 17
2.2.2 素材放置到“Timeline”(時間軸)的多種方式 21
2.2.3 改變圖層上下順序 22
2.2.4 複製層和替換層 23
2.2.5 給層加標記 24
2.2.6 讓層自動適合合成圖像尺寸 26
2.2.7 層與層對齊和自動分布功能 27
2.3 層的5個基本變化屬性和 關鍵幀動畫 28
2.3.1 課堂案例——可愛的瓢蟲 28
2.3.2 了解層的5個基本變化屬性 34
2.3.3 利用Position製作位置動畫 38
2.3.4 加入Scale(縮放)動畫 40
2.3.5 製作Rotation(旋轉)動畫 41
2.3.6 了解Anchor Point(軸心點)的功用 43
2.3.7 添加Opacity(不透明)動畫 44
2.4 課堂練習——運動的線條 45
2.5 課堂練習——飛舞的雪花 45
2.6 課後習題——模擬電視開關機效果 45
第3章 製作蒙版動畫 46
3.1 初步了解蒙版(Mask) 47
3.2 設定蒙版 47
3.2.1 課堂案例——粒子文字 47
3.2.2 使用蒙版設計圖形 52
3.2.3 調整蒙版圖形形狀 54
3.2.4 蒙版的變換 54
3.2.5 套用多個蒙版 55
3.3 蒙版的基本操作 57
3.3.1 課堂案例——粒子破碎效果 57
3.3.2 編輯蒙版的多種方式 61
3.3.3 在時間軸面板中調整蒙版的屬性 64
3.3.4 用蒙版製作動畫 69
3.4 課堂練習——卡片翻轉 72
3.5 課堂練習——調色效果 73
3.6 課後習題——爆炸文字 73
第4章 套用時間軸製作特效 74
4.1 時間軸 75
4.1.1 課堂案例——粒子匯集文字 75
4.1.2 使用時間軸控制速度 79
4.1.3 設定聲音的時間軸屬性 79
4.1.4 使用入點和出點控制臺 79
4.1.5 時間軸上的關鍵幀 80
4.1.6 顛倒時間 80
4.1.7 確定時間調整基準點 81
4.2 重置時間 81
4.2.1 套用重置時間命令 82
4.2.2 重置時間的方法 82
4.3 理解關鍵幀概念 83
4.4 關鍵幀的基本操作 84
4.4.1 課堂案例——活潑的小蝌蚪 84
4.4.2 關鍵幀自動記錄器 88
4.4.3 添加關鍵幀 88
4.4.4 關鍵幀導航 89
4.4.5 選擇關鍵幀 90
4.4.6 編輯關鍵幀 90
4.5 初識Graph Editor(動畫曲線編輯器) 93
4.6 使用Graph Editor(動畫曲線編輯器) 97
4.6.1 課堂案例——粒子云文字 97
4.6.2 調整Graph Editor(動畫曲線編輯器)視圖 102
4.6.3 圖例分析“Value Graph”(屬性變化曲線)和“Speed Graph”(速度變化曲線) 102
4.6.4 在Graph Editor(動畫曲線編輯器)中移動關鍵幀 103
4.6.5 設定時間插值運算方式的快捷按鈕 104
4.7 課堂練習——玫瑰花開 104
4.8 課後習題——水墨過渡效果 105
第5章 創建文字和Paint繪圖 106
5.1 創建文字 107
5.1.1 課堂案例——打字效果 107
5.1.2 文字工具 110
5.1.3 文字層 110
5.2 文字特效 111
5.2.1 課堂案例——煙飄文字 112
5.2.2 Basic Text特效 117
5.2.3 Numbers特效 117
5.2.4 Path Text特效 118
5.2.5 Timecode特效 118
5.3 Paint繪圖 119
5.3.1 課堂案例——手寫字 119
5.3.2 Paint繪畫 124
5.3.3 Vector Paint矢量繪畫 124
5.4 課堂練習——飛舞數字流 124
5.5 課堂練習——運動模糊文字 125
5.6 課後習題——中秋宣傳海報 125
第6章 套用濾鏡製作特效 126
6.1 初步了解濾鏡 127
6.1.1 為圖層賦予濾鏡 127
6.1.2 調整、複製和移除濾鏡 128
6.1.3 製作濾鏡關鍵幀動畫 130
6.1.4 使用特效預置 131
6.2 模糊和銳化濾鏡組 132
6.2.1 課堂案例——精彩閃白 132
6.2.2 Gaussian Blur(高斯模糊濾鏡) 141
6.2.3 Directional Blur(方向模糊濾鏡) 141
6.2.4 Radial Blur(徑向模糊濾鏡) 142
6.2.5 Fast Blur(快速模糊濾鏡) 142
6.2.6 Sharpen(銳化濾鏡) 143
6.3 顏色修正濾鏡組 143
6.3.1 課堂案例——水墨效果 143
6.3.2 Brightness & Contrast(亮度/對比度濾鏡) 149
6.3.3 Curves(曲線濾鏡) 149
6.3.4 Hue/Saturation(色相/飽和度濾鏡) 150
6.3.5 課堂案例——修復逆光的照片 151
6.3.6 Color Balance(色彩平衡濾鏡) 152
6.3.7 Levels(色階濾鏡) 153
6.4 生成濾鏡組 154
6.4.1 課堂案例——動感模糊文字 154
6.4.2 Lightning(閃電濾鏡) 159
6.4.3 Lens Flare(鏡頭光暈濾鏡) 161
6.4.4 課堂案例——透視光芒 161
6.4.5 Cell Pattern(單元圖案濾鏡) 166
6.4.6 Checkerboard(棋盤格濾鏡) 167
6.5 扭曲濾鏡組 167
6.5.1 課堂案例——四射的光芒 168
6.5.2 Bulge(凸凹鏡濾鏡) 171
6.5.3 Corner Pin(邊角定位濾鏡) 171
6.5.4 Mesh Warp(格線變形濾鏡) 172
6.5.5 Polar Coordinates(極坐標濾鏡) 173
6.5.6 Displacement Map(水墨過渡濾鏡) 173
6.6 噪波和顆粒濾鏡組 174
6.6.1 課堂案例——降噪 174
6.6.2 Fractal Noise(分形噪波濾鏡) 177
6.6.3 Median(中間值濾鏡) 178
6.6.4 Remove Grain(移除顆粒濾鏡) 178
6.7 仿真濾鏡組 179
6.7.1 課堂案例——氣泡 179
6.7.2 Foam(泡沫濾鏡) 181
6.8 風格化濾鏡組 184
6.8.1 課堂案例——手繪風格 184
6.8.2 Find Edges(查找邊緣濾鏡) 187
6.8.3 Glow(輝光濾鏡) 188
6.9 課堂練習——顏色替換 189
6.10 課堂練習——單色保留 189
6.11 課堂練習——隨機線條 190
6.12 課後習題——火燒效果 190
第7章 跟蹤與表達式 191
7.1 運動跟蹤 192
7.1.1 課堂案例——單點跟蹤 192
7.1.2 單點跟蹤 197
7.1.3 課堂案例——四點跟蹤 197
7.1.4 多點跟蹤 200
7.2 表達式 201
7.2.1 課堂案例——放大鏡效果 201
7.2.2 創建表達式 204
7.2.3 編寫表達式 205
7.3 課堂練習——跟蹤汽車運動 206
7.4 課後習題——跟蹤對象運動 206
第8章 摳像 207
8.1 摳像效果 208
8.1.1 課堂案例——摳像效果 207
8.1.2 Color Difference Key 210
8.1.3 Color Key 211
8.1.4 Color Range 212
8.1.5 Difference Matte 212
8.1.6 Extract 213
8.1.7 Inner/Outer Key 213
8.1.8 Linear Color Key 213
8.1.9 Luma Key 214
8.1.10 Spill Suppressor 214
8.2 外掛摳像 215
8.2.1 課堂案例——複雜摳像 215
8.2.2 Keylight 217
8.3 課堂練習——替換人物 背景 218
8.4 課後習題——外掛摳像 218
第9章 添加聲音特效 219
9.1 將聲音導入影片 220
9.1.1 課堂案例——為體育頻道添加背景音樂 220
9.1.2 聲音的導入與監聽 221
9.1.3 聲音長度的縮放 223
9.1.4 聲音的淡入淡出 223
9.2 聲音特效面板 224
9.2.1 課堂案例——為視頻添加背景音樂 224
9.2.2 聲音的倒放 226
9.2.3 低音和高音 226
9.2.4 聲音的延遲 226
9.2.5 卷邊和合唱 227
9.2.6 高通、低通濾波 227
9.2.7 聲音調節器 227
9.3 課堂練習——為都市前沿添加背景音樂 228
9.4 課後習題——為新聞欄目添加聲音特效 228
第10章 製作三維合成特效 229
10.1 三維合成 230
10.1.1 課堂案例——三維空間 230
10.1.2 轉換成三維層 239
10.1.3 變換三維層的位置屬性 239
10.1.4 變換三維層的旋轉屬性 240
10.1.5 三維視圖 241
10.1.6 多視圖方式觀測三維空間 244
10.1.7 坐標體系 246
10.1.8 三維層的材質屬性 247
10.2 套用燈光和攝像機 248
10.2.1 課堂案例——彩色光芒效果 248
10.2.2 創建和設定攝像機 261
10.2.3 利用工具移動攝像機 261
10.2.4 攝像機和燈光的入點與出點 262
10.3 課堂練習——另類光束 262
10.4 課後習題——衝擊波 262
第11章 渲染與輸出 263
11.1 渲染 264
11.1.1 渲染序列視窗 264
11.1.2 渲染屬性設定 266
11.1.3 輸出模式設定 269
11.1.4 渲染和輸出的預置 271
11.1.5 編碼和解碼問題 271
11.2 輸出 272
11.2.1 標準視頻的輸出方法 272
11.2.2 輸出合成項目中的某一幀 273
11.2.3 輸出序列圖片 273
11.2.4 輸出膠片檔案 274
11.2.5 輸出Flash格式檔案 274
11.2.6 跨卷渲染 276
1.1 After Effects 7.0的工作界面 2
1.1.1 選單欄 2
1.1.2 項目面板 2
1.1.3 工具面板 2
1.1.4 合成預覽視窗 3
1.1.5 時間軸面板 3
1.2 軟體相關的基礎知識 3
1.2.1 模擬化與數位化 4
1.2.2 逐行掃描與隔行掃描 4
1.2.3 播放制式 4
1.2.4 像素比 5
1.2.5 解析度 5
1.2.6 幀速率 6
1.2.7 安全框 7
1.2.8 抗抖動的場 8
1.2.9 運動模糊 9
1.2.10 幀融合 9
1.2.11 抗鋸齒 10
1.3 檔案格式以及視頻的輸出 10
1.3.1 常用圖形圖像檔案格式 10
1.3.2 常用視頻壓縮編碼格式 12
1.3.3 常用音頻壓縮編碼格式 13
1.3.4 視頻輸出的設定 15
1.3.5 視頻檔案的打包設定 15
第2章 圖層的套用 16
2.1 理解圖層概念 17
2.2 圖層的基本操作 17
2.2.1 課堂案例——飛舞組合字 17
2.2.2 素材放置到“Timeline”(時間軸)的多種方式 21
2.2.3 改變圖層上下順序 22
2.2.4 複製層和替換層 23
2.2.5 給層加標記 24
2.2.6 讓層自動適合合成圖像尺寸 26
2.2.7 層與層對齊和自動分布功能 27
2.3 層的5個基本變化屬性和 關鍵幀動畫 28
2.3.1 課堂案例——可愛的瓢蟲 28
2.3.2 了解層的5個基本變化屬性 34
2.3.3 利用Position製作位置動畫 38
2.3.4 加入Scale(縮放)動畫 40
2.3.5 製作Rotation(旋轉)動畫 41
2.3.6 了解Anchor Point(軸心點)的功用 43
2.3.7 添加Opacity(不透明)動畫 44
2.4 課堂練習——運動的線條 45
2.5 課堂練習——飛舞的雪花 45
2.6 課後習題——模擬電視開關機效果 45
第3章 製作蒙版動畫 46
3.1 初步了解蒙版(Mask) 47
3.2 設定蒙版 47
3.2.1 課堂案例——粒子文字 47
3.2.2 使用蒙版設計圖形 52
3.2.3 調整蒙版圖形形狀 54
3.2.4 蒙版的變換 54
3.2.5 套用多個蒙版 55
3.3 蒙版的基本操作 57
3.3.1 課堂案例——粒子破碎效果 57
3.3.2 編輯蒙版的多種方式 61
3.3.3 在時間軸面板中調整蒙版的屬性 64
3.3.4 用蒙版製作動畫 69
3.4 課堂練習——卡片翻轉 72
3.5 課堂練習——調色效果 73
3.6 課後習題——爆炸文字 73
第4章 套用時間軸製作特效 74
4.1 時間軸 75
4.1.1 課堂案例——粒子匯集文字 75
4.1.2 使用時間軸控制速度 79
4.1.3 設定聲音的時間軸屬性 79
4.1.4 使用入點和出點控制臺 79
4.1.5 時間軸上的關鍵幀 80
4.1.6 顛倒時間 80
4.1.7 確定時間調整基準點 81
4.2 重置時間 81
4.2.1 套用重置時間命令 82
4.2.2 重置時間的方法 82
4.3 理解關鍵幀概念 83
4.4 關鍵幀的基本操作 84
4.4.1 課堂案例——活潑的小蝌蚪 84
4.4.2 關鍵幀自動記錄器 88
4.4.3 添加關鍵幀 88
4.4.4 關鍵幀導航 89
4.4.5 選擇關鍵幀 90
4.4.6 編輯關鍵幀 90
4.5 初識Graph Editor(動畫曲線編輯器) 93
4.6 使用Graph Editor(動畫曲線編輯器) 97
4.6.1 課堂案例——粒子云文字 97
4.6.2 調整Graph Editor(動畫曲線編輯器)視圖 102
4.6.3 圖例分析“Value Graph”(屬性變化曲線)和“Speed Graph”(速度變化曲線) 102
4.6.4 在Graph Editor(動畫曲線編輯器)中移動關鍵幀 103
4.6.5 設定時間插值運算方式的快捷按鈕 104
4.7 課堂練習——玫瑰花開 104
4.8 課後習題——水墨過渡效果 105
第5章 創建文字和Paint繪圖 106
5.1 創建文字 107
5.1.1 課堂案例——打字效果 107
5.1.2 文字工具 110
5.1.3 文字層 110
5.2 文字特效 111
5.2.1 課堂案例——煙飄文字 112
5.2.2 Basic Text特效 117
5.2.3 Numbers特效 117
5.2.4 Path Text特效 118
5.2.5 Timecode特效 118
5.3 Paint繪圖 119
5.3.1 課堂案例——手寫字 119
5.3.2 Paint繪畫 124
5.3.3 Vector Paint矢量繪畫 124
5.4 課堂練習——飛舞數字流 124
5.5 課堂練習——運動模糊文字 125
5.6 課後習題——中秋宣傳海報 125
第6章 套用濾鏡製作特效 126
6.1 初步了解濾鏡 127
6.1.1 為圖層賦予濾鏡 127
6.1.2 調整、複製和移除濾鏡 128
6.1.3 製作濾鏡關鍵幀動畫 130
6.1.4 使用特效預置 131
6.2 模糊和銳化濾鏡組 132
6.2.1 課堂案例——精彩閃白 132
6.2.2 Gaussian Blur(高斯模糊濾鏡) 141
6.2.3 Directional Blur(方向模糊濾鏡) 141
6.2.4 Radial Blur(徑向模糊濾鏡) 142
6.2.5 Fast Blur(快速模糊濾鏡) 142
6.2.6 Sharpen(銳化濾鏡) 143
6.3 顏色修正濾鏡組 143
6.3.1 課堂案例——水墨效果 143
6.3.2 Brightness & Contrast(亮度/對比度濾鏡) 149
6.3.3 Curves(曲線濾鏡) 149
6.3.4 Hue/Saturation(色相/飽和度濾鏡) 150
6.3.5 課堂案例——修復逆光的照片 151
6.3.6 Color Balance(色彩平衡濾鏡) 152
6.3.7 Levels(色階濾鏡) 153
6.4 生成濾鏡組 154
6.4.1 課堂案例——動感模糊文字 154
6.4.2 Lightning(閃電濾鏡) 159
6.4.3 Lens Flare(鏡頭光暈濾鏡) 161
6.4.4 課堂案例——透視光芒 161
6.4.5 Cell Pattern(單元圖案濾鏡) 166
6.4.6 Checkerboard(棋盤格濾鏡) 167
6.5 扭曲濾鏡組 167
6.5.1 課堂案例——四射的光芒 168
6.5.2 Bulge(凸凹鏡濾鏡) 171
6.5.3 Corner Pin(邊角定位濾鏡) 171
6.5.4 Mesh Warp(格線變形濾鏡) 172
6.5.5 Polar Coordinates(極坐標濾鏡) 173
6.5.6 Displacement Map(水墨過渡濾鏡) 173
6.6 噪波和顆粒濾鏡組 174
6.6.1 課堂案例——降噪 174
6.6.2 Fractal Noise(分形噪波濾鏡) 177
6.6.3 Median(中間值濾鏡) 178
6.6.4 Remove Grain(移除顆粒濾鏡) 178
6.7 仿真濾鏡組 179
6.7.1 課堂案例——氣泡 179
6.7.2 Foam(泡沫濾鏡) 181
6.8 風格化濾鏡組 184
6.8.1 課堂案例——手繪風格 184
6.8.2 Find Edges(查找邊緣濾鏡) 187
6.8.3 Glow(輝光濾鏡) 188
6.9 課堂練習——顏色替換 189
6.10 課堂練習——單色保留 189
6.11 課堂練習——隨機線條 190
6.12 課後習題——火燒效果 190
第7章 跟蹤與表達式 191
7.1 運動跟蹤 192
7.1.1 課堂案例——單點跟蹤 192
7.1.2 單點跟蹤 197
7.1.3 課堂案例——四點跟蹤 197
7.1.4 多點跟蹤 200
7.2 表達式 201
7.2.1 課堂案例——放大鏡效果 201
7.2.2 創建表達式 204
7.2.3 編寫表達式 205
7.3 課堂練習——跟蹤汽車運動 206
7.4 課後習題——跟蹤對象運動 206
第8章 摳像 207
8.1 摳像效果 208
8.1.1 課堂案例——摳像效果 207
8.1.2 Color Difference Key 210
8.1.3 Color Key 211
8.1.4 Color Range 212
8.1.5 Difference Matte 212
8.1.6 Extract 213
8.1.7 Inner/Outer Key 213
8.1.8 Linear Color Key 213
8.1.9 Luma Key 214
8.1.10 Spill Suppressor 214
8.2 外掛摳像 215
8.2.1 課堂案例——複雜摳像 215
8.2.2 Keylight 217
8.3 課堂練習——替換人物 背景 218
8.4 課後習題——外掛摳像 218
第9章 添加聲音特效 219
9.1 將聲音導入影片 220
9.1.1 課堂案例——為體育頻道添加背景音樂 220
9.1.2 聲音的導入與監聽 221
9.1.3 聲音長度的縮放 223
9.1.4 聲音的淡入淡出 223
9.2 聲音特效面板 224
9.2.1 課堂案例——為視頻添加背景音樂 224
9.2.2 聲音的倒放 226
9.2.3 低音和高音 226
9.2.4 聲音的延遲 226
9.2.5 卷邊和合唱 227
9.2.6 高通、低通濾波 227
9.2.7 聲音調節器 227
9.3 課堂練習——為都市前沿添加背景音樂 228
9.4 課後習題——為新聞欄目添加聲音特效 228
第10章 製作三維合成特效 229
10.1 三維合成 230
10.1.1 課堂案例——三維空間 230
10.1.2 轉換成三維層 239
10.1.3 變換三維層的位置屬性 239
10.1.4 變換三維層的旋轉屬性 240
10.1.5 三維視圖 241
10.1.6 多視圖方式觀測三維空間 244
10.1.7 坐標體系 246
10.1.8 三維層的材質屬性 247
10.2 套用燈光和攝像機 248
10.2.1 課堂案例——彩色光芒效果 248
10.2.2 創建和設定攝像機 261
10.2.3 利用工具移動攝像機 261
10.2.4 攝像機和燈光的入點與出點 262
10.3 課堂練習——另類光束 262
10.4 課後習題——衝擊波 262
第11章 渲染與輸出 263
11.1 渲染 264
11.1.1 渲染序列視窗 264
11.1.2 渲染屬性設定 266
11.1.3 輸出模式設定 269
11.1.4 渲染和輸出的預置 271
11.1.5 編碼和解碼問題 271
11.2 輸出 272
11.2.1 標準視頻的輸出方法 272
11.2.2 輸出合成項目中的某一幀 273
11.2.3 輸出序列圖片 273
11.2.4 輸出膠片檔案 274
11.2.5 輸出Flash格式檔案 274
11.2.6 跨卷渲染 276
文摘
插圖：
第1章 After Effects入門知識
1.2 軟體相關的基礎知識
1.2.1 模擬化與數位化
傳統的模擬錄像機被用來把實際生活中看到聽到的東西錄製為模擬格式。如果是用模擬攝像機或者其他模擬設備（使用錄像帶）進行製作，還需要將模擬視頻數位化的捕獲設備。
一般計算機中安裝的視頻捕獲卡就是起這種作用的。模擬視頻捕獲卡有很多種，它們之間的區別表現在可以數位化的視頻信號的類型和被數位化視頻的品質等。
Premiere或者其他軟體都有可以用來進行數位化製作。一旦視頻數位化以後，就可以使用Premiere、AfterEffects或者其他軟體在計算機中進行編輯了。編輯結束以後，為了方便使用，也可以再次通過視頻進行輸出。輸出時可以使用Web數字格式，或者VHS、Bata SP這樣的模擬格式。
在科技飛速發展的今天，數碼攝像機的使用越來越普及，價格也日趨穩定。因為數碼攝像機是把錄製方式保存為數字格式，所以可以直接把數字信息載入到計算機中進行製作。普及最廣的數碼攝像機使用的是稱作DV的數字格式。
將DV傳送到計算機上要比傳送模擬視頻更加簡單。因為計算機和數據的通路最常見的連線方式就是使用這種格式進行傳輸。這個方法是最普遍、最經濟、最常用的。
1.2.2 逐行掃描與隔行掃描
掃描是指顯像管中電子槍發射出的電子束掃描電視或電腦螢幕的過程。在掃描的過程中電子束從左向右、從上到下掃描畫面。對於PAL製作信號來說，採用每幀625行掃描；對於NTSC制信號來說，採用每幀525行掃描。畫面掃描分為逐行掃描和隔行掃描兩種方式。
逐行掃描是每一行按順序進行掃描，一次掃描顯示一幀完整的畫面，屬於非交錯場，逐行掃描更適合在高解析度下使用，同時也對顯示器的掃描頻率和視頻率的頻寬也提出了較高的要求。掃描頻率越高，刷新速度越快，顯示效果就越穩定，如電影膠片、大螢幕彩顯都採用逐行掃描方式。
隔行掃描是先掃描奇數行，再掃描偶數行，兩次掃描後形成一幀完整的畫面，屬於交錯場。在對隔行掃描的視頻做移動、縮放、旋轉等操作的時候，會產生畫面抖動、運動不平滑等現象，畫面質量會降低。
第1章 After Effects入門知識
1.2 軟體相關的基礎知識
1.2.1 模擬化與數位化
傳統的模擬錄像機被用來把實際生活中看到聽到的東西錄製為模擬格式。如果是用模擬攝像機或者其他模擬設備（使用錄像帶）進行製作，還需要將模擬視頻數位化的捕獲設備。
一般計算機中安裝的視頻捕獲卡就是起這種作用的。模擬視頻捕獲卡有很多種，它們之間的區別表現在可以數位化的視頻信號的類型和被數位化視頻的品質等。
Premiere或者其他軟體都有可以用來進行數位化製作。一旦視頻數位化以後，就可以使用Premiere、AfterEffects或者其他軟體在計算機中進行編輯了。編輯結束以後，為了方便使用，也可以再次通過視頻進行輸出。輸出時可以使用Web數字格式，或者VHS、Bata SP這樣的模擬格式。
在科技飛速發展的今天，數碼攝像機的使用越來越普及，價格也日趨穩定。因為數碼攝像機是把錄製方式保存為數字格式，所以可以直接把數字信息載入到計算機中進行製作。普及最廣的數碼攝像機使用的是稱作DV的數字格式。
將DV傳送到計算機上要比傳送模擬視頻更加簡單。因為計算機和數據的通路最常見的連線方式就是使用這種格式進行傳輸。這個方法是最普遍、最經濟、最常用的。
1.2.2 逐行掃描與隔行掃描
掃描是指顯像管中電子槍發射出的電子束掃描電視或電腦螢幕的過程。在掃描的過程中電子束從左向右、從上到下掃描畫面。對於PAL製作信號來說，採用每幀625行掃描；對於NTSC制信號來說，採用每幀525行掃描。畫面掃描分為逐行掃描和隔行掃描兩種方式。
逐行掃描是每一行按順序進行掃描，一次掃描顯示一幀完整的畫面，屬於非交錯場，逐行掃描更適合在高解析度下使用，同時也對顯示器的掃描頻率和視頻率的頻寬也提出了較高的要求。掃描頻率越高，刷新速度越快，顯示效果就越穩定，如電影膠片、大螢幕彩顯都採用逐行掃描方式。
隔行掃描是先掃描奇數行，再掃描偶數行，兩次掃描後形成一幀完整的畫面，屬於交錯場。在對隔行掃描的視頻做移動、縮放、旋轉等操作的時候，會產生畫面抖動、運動不平滑等現象，畫面質量會降低。
序言
AfterEffects是由Adobe公司開發的影視後期製作軟體。它功能強大、易學易用，深受廣大影視製作愛好者和影視後期設計師的喜愛，已經成為這一領域最流行的軟體之一。目前，我國很多高職院校的數字媒體藝術類專業，都將AfterEffects作為一門重要的專業課程。為了幫助高職院校的教師全面、系統地講授這門課程，使學生能夠熟練地使用After。 Effects來進行影視後期製作，我們幾位長期在高職院校從事After Effects教學的教師和專業影視製作公司經驗豐富的設計師合作，共同編寫了本書。
我們對本書的編寫體系做了精心的設計，按照“課堂案例一軟體功能解析一課堂練習-課後習題”這一思路進行編排，力求通過課堂案例演練，使學生快速熟悉軟體功能和影視後期設計思路；通過軟體功能解析使學生深入學習軟體功能和製作特色；通過課堂練習和課後習題，拓展學生的實際套用能力。在內容編寫方面，我們力求細緻全面、重點突出；在文字敘述方面，我們注意言簡意賅、通俗易懂；在案例選取方面，我們強調案例的針對性和實用性。
本書配套光碟中包含了書中所有案例的素材及效果檔案。另外，為方便教師教學，本書配備了詳盡的課堂練習和課後習題的操作步驟以及PPT課件、教學大綱等豐富的教學資源。本書的參考學時為48學時，其中實踐環節為18學時，各章的參考學時可以參見下面的學時分配表。
我們對本書的編寫體系做了精心的設計，按照“課堂案例一軟體功能解析一課堂練習-課後習題”這一思路進行編排，力求通過課堂案例演練，使學生快速熟悉軟體功能和影視後期設計思路；通過軟體功能解析使學生深入學習軟體功能和製作特色；通過課堂練習和課後習題，拓展學生的實際套用能力。在內容編寫方面，我們力求細緻全面、重點突出；在文字敘述方面，我們注意言簡意賅、通俗易懂；在案例選取方面，我們強調案例的針對性和實用性。
本書配套光碟中包含了書中所有案例的素材及效果檔案。另外，為方便教師教學，本書配備了詳盡的課堂練習和課後習題的操作步驟以及PPT課件、教學大綱等豐富的教學資源。本書的參考學時為48學時，其中實踐環節為18學時，各章的參考學時可以參見下面的學時分配表。
