龍天儀

龍天儀

龍天儀,湖南歌唱家,2007年創作電影史上第一部反映歌唱家成長題材的湖南本土電影原形,她曾得到多為音樂家的指點,擅長民族美聲唱法,對於蒙古長調也有研究,現為多家藝術院校聲樂教師.並自創龍氏教學法.同時也是一名優秀的演員. 引導歌唱發聲法

基本介紹

  • 中文名:龍天儀
  • 國籍:中國
  • 職業:湖南歌唱家
  • 主要成就:2007年創作電影史上第一部反映歌唱家成長題材的湖南本土電影原形
人物介紹,聲樂歌唱中護嗓咽音的形成特點及訓練方法,咽音的三大特點,

人物介紹

龍天儀引導歌唱發聲法是關閉唱法,腦後音唱法,咽音喊嗓法,氣功練習法,古老瑜伽功,形成的一個發聲體系,這完全是科學發聲方法裡總結和提煉出來的歌唱精髓,更是結合龍氏家族獨到的古老的訓練方法,孕育出來一種非常有趣的截然不同的發聲方法,沒有籠統和煩瑣的深層次的理論,也沒有天才與遲鈍之說,這種方法完全屬於大眾的東西,誰都可以來學,誰都學得懂學的會,最主要的是學起來很有意思,在快樂中吸取方法,在表演中得想要的,輕輕鬆鬆就能學會幾年或更長時間都學不會的知識,而且學了就能用,方法靈活但很野蠻,土氣但最實際,它有龍氏家族古老的生活方式,體驗龍氏家族裡古老的吶喊,有趣好玩,回歸古老和自然,所以說它屬於大眾。
首先我們來了解以下聲樂歌唱的心理素質的訓練
歌唱心理的訓練是直接關係到歌唱心理的各種主客觀因素之一,就是要面臨的又一個嶄新的問題那就是如何利用科學的心理訓練方法進行聲樂訓練和演唱。使得我們聲樂歌唱的表演水平獲得提升和發展。一個訓練有素的優秀歌唱演員,應具有良好的歌唱心理素質,能夠適應不同的觀眾群體、不同的場景。成功的演出能給演唱者帶來莫大的喜悅和幸福,反之則給演唱者帶來痛苦和失望。根據前面的分析,演唱者的心理受各種條件的影響和制約,如何在訓練和演唱中積極主動的利用各種有利條件,主動避免不利因素,增強心理素質,提高演唱水平是每個演唱者在訓練中的重要課題。我認為聲樂教學應當在藝術修養、表演技巧、舞台實踐等幾個方面加強訓練和培養。
1,正確認識和評價自己的客觀條件,在訓練和演唱中,揚長避短。首先我們應注意自己意志和性格的培養和鍛鍊,沉著而有自制力。鍛鍊自己適應環境的能力,克服情緒的干擾,並利用情緒幫助自己演唱成功,就是自我感覺良好!!!
2、加強藝術修養,端正演唱的態度,正確認識演唱的意義。歌曲是通過歌唱和音樂來表達人們的思想感情的。健康優美的歌曲加上演員精湛的演藝技巧可以喚醒人們沉睡的思想意識,增強觀眾的凝聚力和團結精神,激發聽眾的思想感情。
3、平時加強歌唱欲望的培養和克服歌唱環境因素影響的培養。一個人在歌唱前,需要在心理上、精神上、身體上,以及發聲器官上做好準備。在歌唱前要自我激發歌唱欲望並對歌唱情緒進行培養。而所謂歌唱環境的培養,主要是在平時注意多鍛鍊、熟悉,努力使自己習慣於各種環境、各種場合的演唱。成功的表演者都是在反覆不斷的舞台實踐中鍛鍊成長起來的。他們在實踐中不斷改善自己的心理狀態,消除心理障礙,實現自我調節。隨著舞台經驗的不斷積累和表演技巧與藝術修養的不斷提高。表演者越來越對自己的成功充滿信心,正所謂 “藝高人膽大”。
4、運用技巧調整情緒,避免緊張感。例如運用情感的轉移的方法來調整情緒狀態,使自己很快進入演唱的狀態,並符合歌曲要求的意境情緒。
5、舞台經驗對歌唱者的演唱成功起著重要的作用。舞台經驗是通過平時的參與、觀察、學習、總結和積累而取得的。所以,一個歌唱演員應該注重社會的實踐,在實踐中不斷提高在演唱中和觀眾溝通的技巧和經驗,幫助自己的演唱取得圓滿成功。
6、培養良好的生活習慣和保持良好的心理衛生也是成功的歌唱演員所應具備的基本素質。
總而言之,歌唱心理是來源於客觀存在歌者大腦中的反映,但又反作用於演唱者的行為中。一個演唱者應該運用科學的方法,正確認識和對待客觀事物,不斷提高自己的心理素質,並用來正確指導自己的實踐行為。此外,聲樂演員技巧的訓練和心理素質的鍛鍊兩者同等重要。兩者的關係是相輔相成的,不可偏廢。演唱技巧的日益提高會使人充滿自信,精神飽滿。反過來,自信和輕鬆的歌唱心理狀態又有助於演唱技巧的發揮,使歌唱藝術逐漸達到完滿無缺的境界。
影響歌唱心理狀態幾個因素
影響歌唱心理的因素有許多,從種類上可以大致分為主觀因素和客觀因素。主觀因素主要體現在以下幾個方面:
1、情緒或情感是建立在生理基礎之上的一種主觀心理活動。歌唱者的情緒一一喜怒哀樂等等方面,直接間接地影響其發聲、演唱。雖然其發聲器官完全正常,但當其心理產生情緒異常並且與歌曲本身所要求或表達的意境產生衝突(不能進入角色)時,會嚴重地影響到演唱的水平,所以我們要求演唱者表達的情緒和意境。如果演唱者的情緒不能穩定地進入並融入這一意境,便產生情緒和意境的衝突,演唱的技巧有可能與意境不相適應,演唱便不能很好地表達歌曲的風格和精神!
2、性格是一個人的個性心理特徵的重要方面,是通過其心理和行為所表現的經常性的、穩定的一種本質特徵。比如說外向型性格、內向型性格,這是兩種不同的性格特徵。好動或喜靜,健談或寡言這是性格的一個外在表現。人的行為方式千變萬化,心理特徵也千差萬別,因此每個人都會形成自己獨有的性格。有的學生在課堂或舞台上演唱時都很放鬆、自如,歌唱狀態一直很積極投入,甚至在參加比賽時能超水平發揮。而有的人恰恰相反,演唱緊張拘謹,以至於根本發揮不出平時應有的水平,甚至和平時大相逕庭、判若兩人。這一切都和個人的性格有關。一般而言,外向型性格的人活潑開朗,喜歡活動,愛社交,對外在世界的適應能力較強,而內向型性格的人一般重視主觀世界,比較拘謹和害羞,比較重視和在意外界對自己的評價,因此在演唱時緊張度較高,很容易發揮失常。
3、根據現代心理學的研究,人的意識包括有意識、潛意識和無意識三種。在正常的歌唱表演中,存在著大腦對動作“有意識”控制和“潛意識”控制兩個方面。有意識的控制是指大腦命令並主動支配演唱行為的具有目的性的活動,例如在演唱過程中,能提前思考將要在什麼地方處理成怎樣的速度、力度、音量等,而緊接著在演唱中能穩定的控制,把剛才所想到的圓滿完成。而潛意識是通過多次的訓練,達到習慣而成自然,使某個動作成為“下意識”的行為,即不用思考就能做對。我們平常所說的熟能生巧,這種“巧”就是一種潛意識控制行為,自然而然就來了。人的潛意識除了本能的表現,大部分都是通過有意識的訓練,從熟練到自然,然後而變成潛意識控制的反映,即下意識的動作。因此在歌唱演唱中,為了加強意識反映的敏感度、準確度,平時有素的歌唱訓練在心理上而言也是對歌唱潛意識的訓練。
4、歌唱的欲望:
是否喜歡和願意唱歌說明的是一個演唱者是否有歌唱的強烈意願。是被迫演唱,還是主動演唱;是演唱自己喜愛的歌,還是演唱自己不喜歡的歌曲等,都會影響到歌者演唱的欲望和演唱的情緒言,並因此而影響歌唱的質量。
5、表現的欲望:
人們通常講的“人來瘋”就是指有強烈表現欲望的人。是否希望和喜歡在觀眾面前演唱是一種歌唱心理。有的人一站到舞台上就興奮,就想歌唱,表現欲十分強烈。這種情緒可以調動他身體的任何一個細胞參與歌唱的共鳴和反映,使其水平發揮到最佳狀態,並通過歌聲和自己熱烈的情緒感染觀眾。流行音樂的演唱者在這方面的表現比較突出,從自己的怪異扮相、誇大的動作、強烈的音樂節奏、以及與觀眾隨意的語言和形體的交流和溝通,都可以強化這方面的作用。例如,歌唱演員演唱中的伴舞,自己歌唱的動作一一比如適度的舞蹈動作,甚至個別演員在舞台上別出心裁的個性舞蹈動作,以此剌激觀眾的情緒和反映,使之達到共鳴。
6、歌者的身體生理狀態和差異也是影響歌唱心理的重要因素,
因為身體和生理的狀態及其外界的評價必然反映到歌者的意識和心理上。
首先,從身體條件而言,作為歌者的天賦每個人是有差異的。一般而言,較好的外表形象、得天獨厚的發聲條件會增強一個歌者的表現欲,使其感覺良好,演唱發揮充分。相反,較差的自然條件會使人缺乏自信、產生害羞等心理作用,便會抑制演唱水平的發揮,不利於演唱的成功。
其次,生理上的病害,如咽喉鼻腔部位的炎症使人產生不適,影響發聲器官的變異,從而影響呼吸和發聲。
第三,生活習慣的好壞也對演唱心理產生影響。如飲食、菸酒和習慣心理行為都對演唱技術的發揮產生作用。演唱前飲食過多、澱粉質過多,會抑制大腦皮層的興奮度,甚至昏昏欲睡,提不起精神。腹部飽漲不適,也會影響腹腔參與演唱呼吸的功能。長期嗜好菸酒,也會引起發聲器官的變異。出於每個人不同的認識,有些歌者在演唱前具有一定的習慣心理行為,有些是被迫性的,有些是主動性的。比如有的人比如有的人演唱前不能安睡(興奮);有的人演唱前需要喝點紅酒;例如男高音歌唱家帕瓦羅蒂,認為對演唱有好處;這些都是一種習慣性的心理行為,會起到一定的精神安定和心理鼓勵作用,在一定程度上有助於演唱水平的發揮。另外,如生病、例假、飲食等都會對演出的心理產生影響。
聲樂歌唱的呼吸運動步驟
吸氣:用口、鼻垂直向下吸氣,將氣吸到肺的底部,注意不可抬肩,吸入氣息時使下肋骨附近擴張起來,腹部方面,橫膈膜逐漸擴張,使腹部向前及左右兩側膨脹,小腹則要用力收縮,不擴張。背部要挺立,脊柱幾乎是不動的,但它的兩側卻是可以動的,而且也是必須向下和向左右擴張的,這時氣推向兩側與背後並貯在那裡,屏住呼吸然後再緩緩將氣吐出。
吐氣:唱歌用氣時,仍要保持吸氣狀態。這點很重要,就好比給腳踏車打足了氣,不能一下子放鬆了,這裡還有一個保持呼吸的問題,要保持住氣息,就必須在唱的過程中永遠保持吸氣的狀態,控制住氣息徐徐吐出,要節省用氣,均勻地吐氣,這就是所謂氣息的對抗。在呼和吸的過程中,要注意呼吸僵硬的感覺,整個身體表情都應該是積極放鬆的,緊張的部位就是橫膈膜、兩肋,兩肋就像是一隻充足的氣球一樣,我們要讓聲音坐在上面,往下拉,不能讓氣球往上浮起來,也就是說要把氣息拉住,不能讓它提上來,這就牽涉到一個氣息支點的問題。
唱歌時要有氣息支持點:支持點也就是聲音要有一個立足的地方,這個立足點也就是以橫膈膜及下肋兩側做支持點,當我們咳嗽或笑的時候,可以直接感覺到它的支持作用。沒有經過呼吸訓練的人,唱歌時常常臉紅脖子粗的,青筋直暴,歌聲僵直,高音上不去,低音下不來,都是與氣息支持點沒有保持住有關。反之,我們掌握了呼吸方法,有了支持點的感覺,那么,歌唱發聲時,便會感到聲音仿佛落在我們所控制的氣息上,也就是說聲音是由呼吸來支持了,這種聲音不但悅耳響亮,而且能強弱自如地做出各種變化來。
利用正確的氣息支撐動力點唱高音
有呼吸支撐控制的歌唱才是真正聲樂歌唱藝術,大家一定要知道和明白一個真理,那就是呼吸是歌唱的原動力。因此聲樂界有“誰懂得呼吸,誰就會唱歌”之說。
用呼吸支撐控制的歌聲
底氣不足,音域不寬,都可以通過學習呼吸技巧來改善。歌唱時的呼吸與日常生活中說話的呼吸不大一樣。平時,人們交談時所需音量較小,氣息淺,不需要很大的力度,而且我們說話時連續用嗓時間長了,嗓音就容易疲勞、嘶啞,這種說話的呼吸若用於唱歌就顯得不能勝任了。唱歌是為了抒發情感,是要唱給別人聽的。因而要求聲音既要有一定的音量,又要有一定的力度變化,並要求根據歌曲的需要,或長、或短、或強、或弱、或高、或低地有控制地輸送氣息。因此唱歌時的呼吸作為一種藝術手段,有它自身特有的一套規律和方法,是後天訓練出來的。
聲樂歌唱的練聲狀態
氣息是任何一種演唱發法的原動力,正確的呼吸方法決定了發聲的對錯。通俗歌手氣息的訓練,我在教學中一般採用歌唱性強的練習曲進行練聲。把幾個簡單的母音,編成一首小曲,使學生在歌唱的狀態下練聲,或者選一首旋律很流暢的曲目,然後再選一首較輕快跳躍的曲目讓學生試唱,找出其中有代表性的樂句,使學生感覺它的歌唱性,在用這種感覺去練聲。這樣做很容易使學生保持全身心的投入,從而演唱狀態。也就是說,不要把發聲練習當做一個機械練習。否則將會給日後的歌唱造成一個聲音概念和狀態的錯覺。要用一種愉快的心情,一種感人的情緒去練習,才能有效地找到鬆弛自然的音色。
通俗歌曲站立姿勢與演唱的關係:
通俗歌曲演唱良好的站立姿勢很重要。不要錯誤的認為只有美聲、民族唱法講究姿勢。從人的生理機能與發聲狀態上講,哪一種唱法都是一樣的。 有的歌者, 後頸項不能與腰部保持在一個垂直面上,發聲通道就會被壓迫、堵塞。如駝著背發聲回使胸部擠壓,氣息無法通暢地在體內流動。翹下巴會造成頸部鬆弛,咽壁肌肉無力,給唱高音帶來困難。同時阻礙共鳴腔內聲音的發射,鼓小腹會造成氣息停、下壓僵持,即破壞氣息的支持。正確的站立姿勢應該是重心在前半個腳部分。只去考慮上胸部,不管腹部狀態,當然,不要僵硬。吸氣的支點一定要建立在腰部分,然後在去體會最後反拉力的作用。因為腰部需要你主動去擴張或向下拉力,才會產生一個力,然而小腹與橫隔膜由於受到腰部支點向下拉的作用,另外還有一種氣息橫向膨脹的支撐動力的感覺,這樣自然會產生一種對抗的氣流了。假如僅僅把支點放在前面。也就是小腹。那時腰部就很難起到控制氣息的作用,還是要依靠腰部膨脹的感覺,才能真正達到標準的歌唱的氣息狀態!!!
所謂的歌唱高位發聲是指,在歌唱過程中始終保持在氣息通與透的基礎上讓聲音獲得具有標準固定高度的感覺。是各大重點音樂學院聲樂系重點教學任務之一,也是衡量一個歌手是否達到專業水平的唯一標準,換句話說就是歌唱家們必須是高位發聲法的典範。從我們在學習聲樂的一開始就要具備歌唱的正常顫音,建立歌唱的發聲的正確位置感,通過對氣息與喉頭位置的強化訓練,掌握正確的氣息方法和歌唱時的標準喉頭相對穩定的狀態,是獲取高位發聲的重要保證,首先我們大家都知道歌唱是依賴於氣息的動力,沒有真正的氣息動力的控制能力,就沒有聲音的力度,氣息動力的產生是我們人體通過氣息下探到丹田後再與橫膈膜作對抗作用,(橫膈膜是處在吸氣的狀態),其次是聲樂學習中最關鍵的喉頭問題了,在聲樂學習中我們要一直在貫穿這一技術理論課題,沒有正確的相對穩定喉頭位置,就沒有良好而又正常的顫音的產生,就是這二大重要課題左右為難著我們廣大業餘歌唱者,一直無法達到聲樂歌唱的專業化的程度。要加強聲樂歌唱的氣息訓練和專門環繞以喉頭穩定的訓練方法為主,在平時是聲樂發聲訓練中我們的老師要仔細講解歌唱的氣息的正確過程以及怎么樣產生歌唱時的氣息動力,通過大量的示範,耐心地讓我們的學員理解和掌握歌唱的氣息運用,在喉頭訓練上我主張首先從張大嘴、打哈欠、微笑狀態開始,讓我們學習聲樂的學生了解喉頭穩定的重要性,老師要做大量的示範動作,讓學生開始建立正確喉頭位置的概念,例如我在聲樂教學中結合聲樂發聲的練聲曲要我們的學生以唱“羅”字作為放下喉頭的方法,建立高位置感的是以“綠”字訓練,用“昂”字作為是亮化音色的訓練手段發揮口腔共鳴用“啊”等等,要開展專項以及針對性的訓練方法。其實在聲樂教學中有個關鍵的技巧名詞就是要建立具有“正常的顫音”是我們歌唱學者走向入門的關鍵基礎,因為正常的顫音與喉頭穩定;氣息動力的協調配合是有著緊密相關的聯繫的,有了氣息動力與喉頭的協調,還要具備有正常顫音,在鬆弛的狀態下就會自然獲得歌唱的共鳴了,這就是貫穿了聲樂歌唱高位發聲法的主要思路哈哈哈!!!讓我們廣大歌唱愛好者從學習聲樂一開始就走上專業化的訓練之路,因為歌唱聲樂學是一門專業性極強的學科。
大家都知道我們每個學生進學校學習必須在規定年限里畢業的道理,在我們國家正規的音樂學院聲樂系裡為什麼能夠通過4-5年的學習,會把一些原來歌唱水平一般基礎的甚至是很業餘的人,能夠培養成一名專業的歌唱演員,在聲樂界普遍認為而真正培養和建立歌唱的高位發聲方法達到專業歌唱技巧程度只需要2-3年的時間,就是靠著科學的的聲樂理論基礎和科學系統化訓練的方法與手段,切實運用聲樂教學中的“高位”發聲法來它縮短了我們學習聲樂的周期,為我們學習聲樂的學生指引了一條學好聲樂的正確捷徑,要搞清楚什麼是聲樂學的重點任務,事實已經證明了,只要我們在聲樂教學上只要不逗圈子,不重複強調那些最初級的東西,(也就是我們的老師說來說去就是一些基礎的東西,不重複勞動)在很大的程度上是為我們學生學習聲樂的學生贏得寶貴的時間,然而在一些業餘歌唱學者中我們發現的現象應該值得思考,有些聲樂老師他們本身的聲樂歌唱水平就不高,聲樂教學的經驗不足,甚至有些是把一級課的內容分成5節課上,就給學生教一些最基本的東西,沒有給學習聲樂的學生指定聲樂的教學綱要與計畫,不抓聲樂發聲訓練的重點環節,不增加聲樂歌唱的難度到最後只能讓學生掌握一些聲樂的初步知識,結果唱了幾年還是業餘水平,演唱水平停滯不前
聲樂歌唱訓練的整個過程是講究科學的教學過程,我常常提倡一般一周7天裡我們訓練歌唱技巧的時間為10小時,平均每天70分鐘左右吧,(是純訓練發聲技巧的時間段)學習聲樂歌唱中,抓重點,學會把複雜問題簡單化,多思考多實踐。

聲樂歌唱中護嗓咽音的形成特點及訓練方法

1護嗓;咽音的形成
正確地掌握咽音技法,並將之用於歌唱,可以使毫無質色和音域不寬的的嗓音,發生奇蹟般的變化。所以用不著去羨慕別人的嗓音,我們也可以做到,只要我們努力練這個絕世武“功“。
“咽音”在我國戲曲聲樂中稱為“膛音”,具有金屬色彩,由真聲機能、咽音機智慧型、真假聲機能結合為一個整體的歌唱嗓音機能。——聽過京劇或其它的民族戲曲嗎?他們唱腔中很多都不自覺地運用到了“咽音”機能,所以可以唱出令人羨慕的超高音。
無獨有偶,“咽音”在國外也有很長的歷史了,並且早以發展出一套專業的科學理論成為了一門專門的學科,並發展成為義大利美聲學派的一支。並在上世紀的三十年代傳入我國。現在“咽音訓練”在我國已形成一整套有理論、有方法、有規格、有步驟、看得見、摸得著的練聲方法。
“咽音”是將喉器原來共鳴體擴大,在咽部形成特殊能調節的發音管,聲帶在‘貝諾利氏’氣息下縮短變薄產生金屬般(美妙、剛強、脆亮)的音響。需要指出的是“咽音”與“喉音”是兩種大不相同的聲音。一般天然的發音法是聲帶與喉腔配合來發出聲音,聲帶的張力和喉腔共鳴量的大小決定音的高低。發“咽音”的情況則不同。在發“咽音”的過程中,咽部始終被利用為“基音共鳴腔”的一部分,為了獲得較大的共鳴效果,它被調節成為一個發音管道與喉腔通連。就是說發咽音必須要求在共鳴腔體完成的!!!這種發音管道的形成主要訓練咽部的肌肉用力,並能把舌後部和會厭調節成為半管狀形貼在堅固的咽後壁上,在發高音過程中,這樣的“發音管”與喉腔串通成為一個管狀“基音共鳴腔”來對聲帶所發的音起“基本音的共鳴效果”(就是說這“發音管道”和喉腔加在一起,其容量的大小,決定音的高、低)這樣一來不但發音能力提高了音質也改善了。發“咽音”的性能象一隻長短、大小皆能伸縮的雙簧管樂器,發喉音的性能象一個稍微大、小伸縮的“哨子”的感覺。 “咽音”在咽部形成“發音管”而發出聲音是有理論科學根據的,在歌唱中帶“咽音”的質色是發聲器上端會厭周圍組織形成共鳴造成的。事實證明這共鳴室是近似管狀,它的作用是把聲音發出頻率2800左右的高泛音加以擴大,或測試發音器官歌唱時的動態,發現唱高音時其喉頭上面會厭周圍咽部必須全面收縮形成細小的“發音管”。
我們大家都知道一個普遍事實只要是唱歌都會對喉嚨聲帶有一定的消耗和損害,而咽音卻是把丹田的氣緩緩流經聲帶,對聲帶卻是一種按摩效果,對聲帶喉嚨完全不會有任何消耗,用很簡單的說法,就是男生們可以摸著自己的喉結,不論用什麼方式唱歌,不管震動大或震動小喉結都一定會震動,而正確的咽音發聲卻完全不會令喉結震動,這就是不損耗的原因,咽音簡單的來說,它是一種可以超越假音極限的高音而咽音又分低咽音和高咽音低咽音的共鳴點位於咽喉後壁而高咽音的共鳴點位於鼻腔後壁。
在我國的傳統的京戲和義大利“美聲唱法”中,“咽聲”(不是喉音)是介乎於真聲與假聲之間的一種聲音。掌握了咽音,在短時間內對解決聲音的位置(高位置)、聲音的力度變化等問題有很大的幫助,能比較容易地獲得高音,同時還能夠預防慢性咽喉炎!!!

咽音的三大特點

1. 提高發聲功能
咽音發聲法講究科學用氣,科學地讓聲帶與各發聲器官配合,所以它省氣、省力、持久性強。掌握了咽音發聲方法,可以用較少的能量,得到美好的聲音效果。
2. 嗓音保健功能
常用咽音發聲法發聲,可以使嗓音經常處於科學的發聲和無聲鍛鍊狀態,令運用嗓音後的嗓音肌肉得到保養,易於嗓音減輕疲勞,恢復嗓音正常。
3. 治療嗓音疾病
社會的進步和各種環境污染,患嗓音疾病的人跟著也越來越多,造成嗓音患病率很高,而且久治不愈。對此,咽音療法起到藥物不能起的神奇作用。許多被醫生宣判死刑的嗓音病人,通過短短几個月甚至更短的時間,就能收到十幾年以至幾十年藥物治療收不到的效果!原因是咽音練聲法有著自我按摸及正確的發聲方法對患處進行積極的肌肉鍛鍊,增進肌肉血液循環,糾正不正確的發聲習慣,逐步使之康復,咽喉炎、聲帶小結、聲帶肥厚、聲帶水腫、聲帶充血等現象將永遠遠離你而去。
"嗓音"是義大利美聲唱法中發展歌唱者發音能力特別有效的練聲方法。是意派古老的練聲秘法。這種方法是在咽部形成"發聲管",使歌聲始終帶有明亮的"心兒",顯示有金屬般的燦爛洪亮音色。
咽音是一種超自然的發音法,它能幫助人們解決一些目前仍然難於解決的用嗓頑疾如"聲帶小結、微突、充血、閉合不全"等。它的發音能源來自一種與天然發音機能完全不同的方法--靠氣息直接吹響咽部發音管。這種人工訓練的超常的發音機能,不但發音效率比天然的發音機能高,而且能大大減輕喉部的工作負擔。
"咽音練聲法"是一套獨特的專為提高嗓音發音能力的方法,對於每一個願意並肯下功夫的學者來說,無論年齡多大,都要在最短的時間內獲得進步。
為了讓學習者學好這套方法,就必須嚴格按照有關步驟循序漸進,由淺入深地引導學者了解並掌握這套科學的訓練方法。
三.咽音的練習
穩定喉器並抬高喉器上方的舌骨後部,抬高會厭及使會厭後傾與喉口咽壁形成倒漏斗開的發音管。——沒有圖示可能很難理解,現在我就舉個簡單的例子吧:當我們念“麗、綠、鳥、亮”這幾個字的時候,我們就不自覺地形成了“會厭後傾與喉口咽壁形成倒漏斗開的發音管”的發聲動作,仔細體會一下,找找感覺。。
當然練“咽音”不可能是一拓而就的,我們必需從基本練習開始,——大家得有心理準備,這裡的基本練習也跟練吉它的基本功一樣的枯燥無味,而且得長時間練才有效果。
1. 無聲練習
1、張大口練習
練習要求,
要求用手固定下巴,把嘴張大,伸出舌頭,要求下巴放鬆。檢查下巴是否放鬆可以看看下巴有無下壓、前突、僵硬緊張,再檢查下巴下面的肌肉(二腹肌前腹肌前腹和頦舌骨肌的緊張,同時感覺不到外頂力量)頸部稍微前傾,用抬頭的方法促使嘴巴自然張開,頭往上抬,眼睛往上看,然後嘴巴自然閉合,也可以像抬頭吃蘋果那樣練習開大口,如此反覆,每次練習幾百次。這個練習可以解決唱高音時的口型和頭腔共鳴,能增大音量,使音色更加甜美。 “用抬頭方法張口練習”。它不同於一般習慣性張口方法,自然的張口習慣往往一想到張口下巴就往下移動,下巴的肌肉就緊張。而符合歌唱狀態訓練的張口求是:把下巴放鬆,不讓它上下移動,而是用頭後上部的力量把頭抬起,促使口自然向上張大。具體練習方法:略為彎身,使頭部稍為前傾:然後雙手把握住下巴,即想要抬頭看天花板,思想集中在要利用頭後部肌肉的力量把頭抬高,使臉下部及下巴完全放鬆。頭抬動時下巴既不下壓也不脫離開把住它的雙手,自然的、如同抬頭與樓上的人打招呼。每次張口都*往上抬動及上唇往上張來促成,下巴完全處於被動而毫無緊張狀態。
“張大口練習”可以分成幾個階段循序漸進,不可急於求成。
1、先練好在不張嘴的情況下,有意識地,主動地,進行放鬆二腹肌前腹和頦舌骨肌,,這一動作每天堅持練習500次以上,2到3天就可達到下巴完全放鬆。幾個星期到幾個月便能養成用抬頭來促使口往上張的習慣。
2、在此基礎上首先固定住下嘴(不是絕對的固定,“固定”是我們去感覺的)然後用抬頭看天的動作去張開嘴。張嘴時不能牽動下壓或前伸下巴,不能使下嘴提高向前哏著上嘴的動作一同上揚。——檢驗動作是否合格:雙手拇指放在下巴下面,檢查有無外頂力量,食指可放在下巴前面,以幫助下巴固定。
2.張大口甩下巴吐舌頭:進一步就須在這基礎上練習結合“提氣”和“把舌部推出口外”的動作。練習方法是:
1、甩下巴 動作要領:張大口,抬高舌骨後部,儘量伸長舌頭,以脖梗、脊椎骨有軸心,以下巴為前導,左、右搖甩。舌頭處在非常鬆弛的情況下,要被動的左、右搖用擺動。————呵呵!!!這可不像吃搖頭那樣的猛搖喔!軸心要掌握也,不然可能會也現頭昏腦脹的現象。也不是一直不停地搖,是做一次張大口練習,快速搖甩三四下。
2、舌後部凹下使舌形成直溝的練習 ——這些練習都是在口舌上下苦功夫,比較泛味吧。希望你們不要放棄這個練習,因為這個練習是掃清舌頭對歌聲的障礙,獲得高泛音共振聲道的重要練習手段。
練習的目的:無論唱任何子、母音,無論唱任何聲區,舌頭要永遠形成和保持最侍狀態的歌唱共振聲道和保證獲得500赫茲、1500赫茲、2500赫茲、3500赫茲高泛音共振峰的能力,如果舌根後退就會造成舌頭與喉口、咽壁的擠卡。而無法獲得高泛音共振峰的能力。
練習要領:1、使舌頭成尖狀(舌尖做成尖狀,大家可以對著鏡子練)然後舌面放鬆,平伸出口外,身體站立,略為彎身,使頭部稍為前傾。在胸廓固定的情況下,把氣從腹上部提到背上部頸後(提氣的感覺與吸氣相似,只是不吸進空氣)。當感到氣已到頸後的一那間,用抬頭方法把口張大,使舌部推出(舌部推出是提氣把舌骨肌提高的結果,不是*舌部主動用力的結果) 掌握好上面的動作後就可以學習“震搖下巴”的動作練習了。這是通俗歌手在演唱中一個非常重要的基礎練習。
很多歌手說自己演唱耐力不夠,唱一會兒嗓子就啞,想大點聲嗓子又愛劈,這個動作的練習恰恰就幫助你在逐漸熟練的過程中不知不覺克服種種毛病和歌唱中的困難。因為通俗歌手演唱者多數容易喉肌用力
,而忽略了氣息,震搖下巴同時甩舌頭,正好轉移了你的用力點,干擾了不正確的發聲狀態,而培養了利於發聲的肌肉組織:後頸。背部以及胸、腹、膈肌。
吐舌頭”練習
練習要求:在完全做好“張大口”練習時伸出舌頭,不要求一下子伸出來,因為這樣會造成下巴的移動和肌肉的緊張;可以一點一點往外伸。練習直到下巴肌肉完全放鬆的情況下,能將舌頭伸縮自如。——跟練吉它的基本功差不多,按弦的手指發力,其它的手指和肌肉要放鬆。
練習的基本動作:放鬆並“固定”下巴,抬頭(用後腦殼身脊梁骨相靠的力量)使嘴完全張開,然後伸、縮舌頭。還是要注意下巴的肌肉不能外頂,下巴不前伸,不移動。要持續練5到10天。
3 “舌頭成直溝”練習 分為兩個部份:
張大口甩下巴練習和直溝練習
2、伸出的舌尖收回,抵住下牙根。
3、然後使舌前的四分之一處形成橫溝,
4、最後在表成橫溝情況下舌頭的後三分之二處向後退。此時舌中間凹 下,兩側窩起 ,形成直溝、下巴不緊張發硬
以上4個動作要練到可以在十秒鐘內連做十五個回合,這才算合格,
注意:掌握“舌頭功”這幾個動作要領有一點的難度,最好準備好一根筷子用以觸動,幫助舌頭;有些人可能練個3、4天也沒有明顯收穫,有些開始練習時有嘔吐感,有些時候甚至把舌頭扎痛了也得不到感覺,希望大家要有耐心,也要有信心。
4、“蛤蟆氣”練習也叫小狗喘氣功,這可是上上層功喔!
是一些對喉器進行的自我按摸練習,使參與聲音活動的有關肌肉得到鍛鍊,為下一步的開聲練習掃清障礙。謝桂芬教授在長期的教學實踐中發現,無論是哪種唱法,什麼流派,只要增強了發聲機能,減輕口腔、舌和喉部等器官的負擔,杜絕舌骨與甲狀骨擠卡現象的發生,使音域統一,在演唱時就完全沒有了對自己發聲能力的擔心,能全身心地投入到對歌曲內容和風格的處理上,進入隨心所欲、心善盡美的境地。
要求身體站穩,慢慢吸氣,吸到胸腔飽滿以後,一方面盡力保持胸廓飽滿狀態,另一方面動用橫膈膜和腹肌的快速收訖進行“吸氣”和“呼氣”。開始練習時速度可以慢些,練習時間可以短些,熟練了速度再加快,練習時間再長一些。感覺勞累的是腹部,舒服的是嗓子。這個練習可以解決歌唱中的氣息控制問題。
練習目的:鍛練呼吸肉群實現“腹式呼吸”和增強控制呼吸的能力,和靈活性。
在學習“狗喘氣”前大家必須先掌握科學的歌唱呼吸方式“腹式呼吸”。
一般被人們所知的呼吸方法有以下四種:
1鎖骨式呼吸,2胸式呼吸,3胸腹式呼吸,4腹式呼吸。
前兩者是被聲樂界公認為不科學的呼吸方法。多數教師主張採用後兩者,而最理想的呼吸方式乃是“腹式呼吸”它就是我國民族歌唱方法中所常提到的“丹田之氣”。其優越程度好比是武林人士公認的“吸腥大法”!!!!!!!做到腹式呼吸就是要求歌唱時胸部一定要自然、飽滿(切勿僵緊)的站定、挺起,絕不可塌陷下去。
練習要領:“狗喘氣”顧名思義,就是像狗一樣“急呼急吸”——呵!家裡有狗的就趕快“拜狗為師”吧,學學它是怎么呼吸就行了,當然還得在腹式呼吸前提上做這個練習。感覺是“一吸一松,一吸一松(呼)”重點感覺“吸”的動作。
5、氣泡音,大氣泡,小氣泡
“氣泡音”練習 步驟是吸氣,放鬆聲帶,發出類似水面上冒出無數氣泡一般的聲音。要求氣息要平穩,氣泡由大到小。這個氣泡不是嗓子擠壓出來得而是丹田氣送出來的,用氣不用嗓,如果用嗓得話那就馬上停止練習,因為你已經錯了就不要再繼續,慢慢再來,要用咱們訓練過的內視心法,用內視得眼睛去看心裏面,用感覺去練習氣泡音。一定感覺到用氣送出來為止,這需要刻苦,需要時間用腦子去思考去體會去悟道理!這個練習能提高聲帶的技能,使低音更加淳美。
咽音均要出自氣泡音,是由最大的氣泡開始,轉小氣泡,最後通過密集的氣泡發聲。
練習要領:放鬆面部、頸部和胸部肌肉,使其出現懶散狀、睏倦狀,把注意力集中在 氣息的微量支持上,也就是用氣不能多,但氣息必須密集、集中,以微弱、但又極有支持力、有密度的氣息動聲帶,就會也現一個氣泡音(聲帶吹開又併攏一次的聲音)接連起來,就形成了非常多的氣泡音。有些人很快可以找到氣泡音,有的可能要有一段時間。一個好的放法就是在早晨起床前躺在床上最易找到氣泡音,因為那時候的聲帶較易鬆弛。
對了,這個練習是歌唱訓練的最重要的基礎練習,也是康復嗓音最重要的治療手段,因為這個練習可以按摩聲帶。曾經很多歌手由於用嗓過度,產生了疲勞和各種疾病,都是通過這個方法治癒的,包括當今歌后:那英、王菲等人。
做好了上面的無聲練習後,我們就要開始進入主題了——將其運用於歌唱
6、推舌骨提笑肌,開內口
步驟是微笑,張嘴,用中指和食指按住舌骨(在喉結上方的突出部分)將舌頭推出(舌頭自然伸出口外,舌頭本身不用力)。這個練習可以解決喉頭的緊張問題,使聲音更加明亮,卡魯素的夫人說他每天拿個小鏡子對著鏡子練習笑,開大口喊嗓,就像打哈欠那樣嘴巴張大了喊餓字,這樣長期訓練能找到頭腔共鳴得位子,一開口聲音就輸送到了頭上從而聲音洪亮美妙不衰!
7:憋氣練習,
練氣,丹田的力量訓練 ,氣功運用方法
接下來就是哼鳴發聲的練習:
8閉口哼咽音練習
動作要領:抬高舌骨,會厭後傾,形成倒漏斗的發音管,然後閉口哼咽音,以獲得明亮、集中、高位置的頭聲效果,
注意要優質下確的歌唱姿勢,將嘴閉住,上、下牙微松,並把口內的空氣全部排淨,上下後大牙有張開感,以閉嘴微笑狀,從基音管發出金屬般結實、明亮、集中、高位置、穿透力很強的閉口哼咽音,可用五度,或八度音程,上行,下行練習,和各種音階練習。也要注意氣息心須是來自丹田之氣(腹式呼吸),胸、下巴要放鬆。發出的聲音從頭頂飛上天的感覺。
9 實現真假聲無痕跡過渡。
其要領是這樣的:保持正確的歌唱姿勢,用舌頭開成直溝的方法,張大口(不吐舌)在咽部發音的方法,發出“a——o——u”三個音。可以先在中、低聲區以朗讀的方式,將三音講準確,講清楚。而後將這三個音延長唱四分音符的時值,尤其要準確地發好u母音,這也是在進行真聲機能的修飾練習。當此練習準確、熟練後就可以加入大氣息的力量,練習八度大跳唱出u母音。這實際上是在修飾真聲機能的基礎上,愛步向正確的假聲機能的過渡。
開始練習時,可以提調朗讀的方式,以向遠處喊人的感覺半說、半喊、半唱的把聲音發出來。這裡要特彆強調的是要儘量讓咽壁站定,胸廓自然挺起,下巴放鬆,氣息了自丹田;甚至要有意識地將嘴張大,使牙齒大部份地暴露於外,以獲得完全依靠咽部的能力去形成“u”母音的效果。而且此時的u音聽起來不太準確,但沒關係,當咽部已開成“u”母音的能力後再加入前嘴的協力作用,使其轉為正的,用於藝術歌唱的u母音。一旦練習成功,八度大跳真、假聲過渡就會毫無痕跡。
練習時應注意防止喉部擠、卡。發聲練習上行到f2後,廷長u母音不能有下點僵直感。
總之聲音要流暢通順,放開聲音唱。
10; 張開喉嚨振胸練習
練習目的:前面一節主要是擴寬高音音域的,而這一節是要擴寬低音音域,加強胸腔共鳴,使高、低音區均能獲得豐滿渾厚、圓泣的藝術效果。
要領:保持正確的歌唱次勢,以閉口哼咽音起音,用大氣泡轉低咽音沉底的辦法,自然、充分地鄕開喉嚨發出mi——a,mi——o,mi——u 同度音,發出響的、豐滿的胸腔共振聲波,使嗓音變大、變寬、變粗。感覺猶如從小腹長了一個嘴似的。
a彈舌出聲,
b下蹲練習
c大鵬展翅
d喊字,黑火,幫蹦幫斌,蒙忙蒙!
e走起來發,呼哈呼哈,跑起來喊黑哈黑哈!
臀部下墜出咿呀聲慢慢往下蹲
F抬東西發,呵,聲!
G仰臥起坐發聲
H上下音節練習,真到真聲,真到假聲,假到假聲,假到真聲,真假真,假真假,訓練聲音得統一,真假聲得轉換流暢
第一條:a e i u o
第二條:ma me mi mu mo
第三條: ha he hi hu ho (下嘆氣練習曲)
必須指出的是:並不是說我們學會了咽音就全部用咽音來歌唱了,其實純咽音是尖銳刺耳,難聽的,可是它對於歌唱的作用就好似食鹽用於烹調。食鹽吃起來太鹹,而燒菜沒有食鹽就無味了,必須放入適量的食鹽才能入味。也就是說當歌聲帶有適當的咽音成份後,結合關閉方法,音色就會有金屬般的脆亮,聲音就變得美妙動聽了。
咽音練習的口訣是:小腹收縮人站定,胸部飽滿有精神,臉帶微笑露上牙,脖子繃緊不鬆勁,小腹一拎象喊人:“噯”、“噯”、“噯”這個“噯”音有點象英語的音標“ei”音,感覺聲音好象是在眉心處發出來,從鼻子後面直通頭頂。“噯”音練熟了,可以加入音階訓練,這樣效果就會更明顯。當然“咽音練聲法”遠遠不止上面幾種練習法,但是它能夠在較短的時間內取得較好的效果。在咽音練聲法的基礎上還必須結合其他常規的訓練方法,才能使歌唱者的演唱能力有一個質的飛躍和提高!!!
感覺的訓練:(人的內心活動)
在進行一段時間的無聲練習之後,開始進行從低至高、從弱至強的發聲練習,到能發出標準的咽腔共鳴的聲音為止。在此基礎上進一步擴大音域,增加音量,使聲音逐步美化,音高、音準、音色能隨
步驟如下:
內視感覺練習接著發聲練習:蒙上眼睛感覺大海,森林,天空,大雨,輕鬆,漂移。視覺神秘世界:聽出來的健康
音樂:曲調融合當今時尚的氣息和電子音樂的絢麗色彩,旋律親切柔和、節奏悅耳有力,將使你初次體驗和享受瑜伽智慧的光彩與魅力。
內在深處另有個世界,一個和平、安樂的世界。在你心裡,有一所庇護的地方,從沒有孤獨、寂寞和恐懼。富有和平、愛與光明,而沒有邪惡的世界,充滿力量、憐憫、希望、智慧的地方。所以別害怕走進自己內在深處,內在深處,有你的朋友,
敞開你心,讓愛之光閃亮,它來自你內在最深處。敞開心懷,別再惱恨,寬恕所有你惱恨的人。敞開你心,迎向溫暖、和平與喜悅,敞開你心,迎向愛和慈善。請別害怕走進自己內在深處,內在深處有你的朋友,
2 生命的力量
Chaitanya 生命的力量 Chaitanya 就算世界變得無情寒冷,你仍可心中熱情滿懷。就算海上驚濤駭浪,你仍可擁有寧靜、安詳。無論世界有多黑暗,那光芒仍在心深處閃亮。願愛的火焰燃燒,深在我心。讓那金陽光閃耀,燃亮我的生命。Chaitanya 生命的力量 Chaitanya
無論外界多寒冷,你仍可暖和在心懷。我所說的暖和,無人能奪搶走,你永不需拋開。那是自我花朵的綻放,心靈之靈、生命的泉源。願愛的陽光閃亮,溫暖我心。願愛的烈火燃燒,深在我心。讓那金色的閃爍,照亮我的生命,讓愛的烈火燃燒,深在我心。讓那金色的光輝,燦爛我的生命。願愛的烈火絢爛,熱情我心。
3 流水
嗯,流水,悠悠淌淌地流下來,涓涓從無掙扎,流向那浩蕩的海。嗯,流水,輕柔、溫順的溪水,迢迢地漂浮著,漂向那浩瀚的海。
讓我如那流水,從不爭強登高。緩緩呢喃流向最低點,在那兒嘗愛的甜蜜。
柔燙的水,何時盈滿我雙眼。我渴望愛的淚珠,溶化我那鐵石的心。柔燙的水,我雙眼何時能充滿,那憐憫的熱淚,那關愛眾生手足的熱淚。
4 別嫉妒
親愛的朋友你可否告訴我,你哪裡多得什麼。一顆心滿懷嫉妒,將會逼你瘋狂。停下,請你仔細想想,睜開你的雙眼,嫉妒不能讓你更富有,只會啃傷你心靈內在。
我們能活得快樂逍遙,假如我們浪費時光去嫉妒。一切所獲只是貪慾,貪慾的果實,焚燒,焚燒。眼看鏡你發紅的雙眼,浮空可有啥。你看來整夜未眠,盤算著你的聲名外表。
5 變幻
變幻,全世界在時光的掌握里,變幻。萬物茂生,後衰枯敗。時光的轉輪在迴旋,變幻來去匆匆。今日我生之世界,明日可煙消雲散。變幻,天上的星在轉移,青山也會崩潰。萬物茂生,後枯敗,在變幻的世界中。變幻。
全世界在時光的掌握里,即使我們生在變幻的世界,需知道自我那永恆不變的性質。雖世界在無窮千變萬化之中,我,生命的星火,永遠存在,不死/不滅。
6 五匹野馬
我瞧見你眼神中的遠方,你在等等著欲望在你心中湧現。是否要想想有何法子,去召回在外遊蕩的感官欲望,欺騙你。五匹野馬失去了控制,四面八方爭扯不休孤獨的騎士,就是你。
無情的主人啊引著路,毫無憐憫地喊著無止境的要求,剝削你。它們從不放鬆也從不停止,它們奴役你到死,但還嫌不夠,太荒謬。
7 整體的一員
但問為何,快樂與你遙相隔,縱然你已擁盡所有,還奢求。只因你心中獨念己,只因你從無關懷意。貪婪駕御你至瘋狂,你帶給多少人,多少苦痛。每個人都是整體的一員,我焉能快樂,活著只為自己。
但問為何,生活如此空寂寂,雖然你曾有過名譽、權力和財富。只因你是名竊賊,竊賊乃夜夜輾轉無眠,邪欲燃燒你至瘋狂,你帶給多少人,多少苦痛。
8 與你為友
我不知我能否信任你,所以我害怕傾吐,在我心深處的感受,所以只好我自我孤獨。然我害怕你不愛我,除非我偽裝付假面孔。我怕你不願意與我為友,除非我假裝我不同凡響。
但是我樂意與你為友,我樂意與他們為友,我樂意將全心打開,讓愛的溫馨照進。我樂意與你為友(fridnds with you),我樂意與他們為友(frends with them),我樂意將全心打開(open the heart),讓陽光的溫暖照進(love shine).
9 憂慮
我總是憂心忡忡,卻不知原因何在。恐不能如願以償,但痴心不罷手。即使抓住所有,我夜夜夢寐所求,我仍逃不開那恐懼,怕失去我所有。啊,憂慮,深植我心底。啊,憂慮,撕碎了我。啊,憂慮,日夜追蹤我。啊,憂慮,心無半點安寧。
他慌恐,恐無所獲,儘管他已獲得,他害怕,害怕失去,盡失他所愛,他慌恐,恐無所得,就算他已擁有,他哀怨,哀怨失去,痛失他所愛。
10 莫煩惱
我的朋友,你這么多煩惱,但煩惱無濟於事。凡事消極悲觀,活在作繭自縛的惡夢中。你勿只是呆坐痴想,在憂心中愁眉苦臉,苦惱從未解決任何問題帶來好結果或移走絆腳石。切莫煩惱,我的朋友,今朝莫要莫要再煩惱。
11 窮與富
我追尋個充實的心,一個充滿愛的心。我渴求頭腦清晰,又平靜又安詳。
我曾認識個大富翁,內心只是一片空,就算財富積如山,夜裡還是睡不安。萬貫錢財填不滿他心,也未帶來生命的意義。試用毒品了結痛苦,終步上黃泉不歸路。
你我需要充實的心,需要充滿愛的心,你我需要頭腦清晰、平靜安詳。
我非敵視財富,錢財並非罪惡。然我絕不拜金如神,作為我生命的主宰。人可富有金錢,卻心靈貧乏虛空。人也可窮無所有,但富有在心田。
怎樣解決聲樂歌唱中的喉頭穩定?
我可以實實在在地告訴各位歌唱愛好者一句話:“喉頭的相對穩定是歌唱獲得成功的秘訣!”專業的美聲歌唱演員必須是喉頭放下以及相對穩定的。喉頭穩定的問題是我們從學習聲樂一開始就必須重視的問題,有很多聲樂老師和學習聲樂的朋友都很難解決的課題。從主觀上我們發覺學習者對歌唱聲音概念不明確或理解上錯誤;歌唱學習者還未掌握正確的歌唱呼吸和共鳴腔運用方法;往往在歌唱時頸喉部局部過於用力造成緊張等,那么從客觀上分析可能是發聲器或聲帶先天發聲障礙;以及先天性喉頭腔體位置的異常,要么就是我們的聲樂老師在教學方法上講解和示範不到位造成的錯誤概念。
在聲樂學習的過程中,大多數時候強調主觀能動性,所以從主觀作用在聲樂學習上具有重要的意義,相對於有歌唱毛病或不良習慣的學生來說就是“自我改進”的過程。我們可以通過用錄音機的方法進行現場上課錄音,了解自己是否擠喉、壓喉發出的聲音是否乾澀和尖亮,同時我們可以通過各種音像資料視看的方式去了解歌唱家正常、科學、合理的喉頭穩定的位置以及他們的歌唱發音音色,我把這個階段稱為聲樂歌唱訓練的認知階段,在這個初級階段中,主要是老師的講解;正確的示範和規範的引導,幫助學員建立一個好的聲音概念和喉頭穩定的概念是及其重要的,也是非常必要的
在聲樂歌唱中氣息問題與歌唱的共鳴腔體運用不當直接造成喉頭不穩定的問題。有很多的學員片面追求音高和音色的華麗,根本不重視氣息與喉頭的協調配合的能力。比如我們可以用胸腹式呼吸方法,(就是象用深呼吸)通過“張大嘴打哈欠”、“嘆氣方法講話”、 “哈哈大笑”和“哭腔”等模仿現實生活中動作與狀態,讓我們的學員徹底明白解決喉頭相對穩定的方法,一般通過五、六個月的時間就能掌握喉頭穩定的概念,並能達到習慣性的動力定型,找到歌唱時的喉頭穩定的狀態,在這個階段的主要任務就是重點訓練用正確的氣息方法與喉頭穩定的協調動配合訓練
喉頭不放下和不穩定的問題,常常是下巴緊張、下頜僵硬、舌頭內縮等現象造成的,糾正喉頭穩定的問題時不能用手治硬壓喉頭髮聲器官或故意擠壓喉頭來唱歌或練習講話,否則,後果不堪構想。我們在糾正喉頭問題的過程中,一般要有經驗的老師在旁或定期指點,反覆做示範,遵循正確;自然;科學;喉結放鬆的原則,另外在糾正和建立喉頭穩定的期間內,我們一般要求學員不允許喊叫高音,特別是唱那些高音作品的歌曲,這樣會影響建立和鞏固良好的喉頭狀態的。所以說要解決好喉頭相對穩定的問題,就是意味著一切從零開始。而這個學習過程有不是很“不自然的狀態”的訓練過程,通過一定時期的訓練,把歌唱發聲時的喉頭穩定狀態把它牢固建立起來,從而做到“不自然的狀態”訓練成一種歌唱時所需要的特點的喉頭相對穩定的狀態。
聲樂歌唱中的"聲帶閉合"與高音的關係
在聲樂歌唱中,我們常常會提到"聲帶的閉合",這個專業用詞,假如我們僅僅從用詞層面上去理解閉合一詞的說法,很容易讓人產生誤解。其實我們常說的聲帶閉合發聲,只是相對於呼吸狀態下的聲帶而言,呼吸狀態下的聲帶是完全分開的,而歌唱時的閉合也絕非絕對的閉合狀態,在閉合發聲狀態下兩聲帶之間是有一定縫隙的,是利用氣息與聲帶產生物理摩擦現象,使聲帶處在有規律振動的前提下的聲帶閉合的狀態,是屬於歌唱狀態時的閉合,我認為"聲帶的閉合"還應該把它分成聲帶的主動閉合和聲帶的被動閉合,或許可以稱之為有意識閉合與下意識閉合。有很多人認為,歌唱的聲帶閉合就是一種被動的閉合,是因氣息快速通過聲帶時產生的吸力使聲帶靠攏而發聲。但使人產生疑問的是,如果歌唱時的聲帶閉合,是依靠被動閉合那么簡單的話,也許歌唱就沒什麼技巧而言了,所以說聲樂歌唱必須是依靠主動閉合和被動閉合相結合的結果,我們在唱中低聲區的時候,其實我們的聲帶是處在被動閉合狀態,而我們唱到一定的音高時,就必須一定有主動閉合的成分了,是人為積極主動地有意識地進行推動這種主動閉合的歌唱狀態的,也就是我們隨意控制聲音的真聲成分和假聲成分多少的必不可少的技術,換句話說上到高音區時,"聲帶閉合"的工作就顯得十分重要了,也是高音訓練的重要環節,一般"聲帶閉合"的訓練是與換聲區訓練方法相結合的是同時要求做到的.
事實已經證明了沒有聲帶的主動閉合,就無法控制聲帶的震動面積及兩條聲帶之間縫隙的大小,也就根本無法體現真假混合聲的連貫了。我在長期的聲樂演唱;訓練中一直在推行提倡在唱高音時讓"聲帶主動閉合"狀態,最終的目的是訓練聲帶的主動閉合的能力,也就是獲得輕鬆高音的一條必經之路!!!所以說"聲帶閉合"是聲樂歌唱中非常重要的技巧之一.而傳統的義大利美聲唱法里的半聲唱法,就是聲帶主動閉合的體現!!!
聲樂發聲與唱歌訓練的新理念:
我覺得聲樂歌唱藝術是一門技術性和實踐性非常強的專業學科,單憑理論知識和依靠書本資料進行學習的確是非常困難的,而聲樂歌唱的發聲以及演唱過程主要是通過正確的發聲狀態和長期不斷刻苦訓練歌曲演唱者的技巧來逐步建立歌唱者的,”發聲作業系統”----是一種歌唱的特殊發聲的狀態,就是每當人們要進入歌唱狀態時就條件反射的一種指令從而達到一種完美的演唱程度。聲樂歌唱的訓練全過程讓我清醒的認識到作為我們每位歌唱者必須通過發聲正確訓練與練習;示範與體驗;建立與鞏固的方法,掌握和利用科學的發聲技巧,使得我們在學習聲樂的道路上不走彎路!!!!!

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