齊白石雙壽圖

此幅《雙壽圖》是為董萼清先生馮夫人做壽而畫，董萼清是著名的收藏家，也是著名油畫家董希文的父親，在他的影響下，董希文從小便熱愛繪畫藝術，一生成就了很高的藝術造詣。董萼清先生在建國之後曾將收藏的宋元書畫無償捐贈給故宮博物院，可謂高風亮節。畫這幅《雙壽圖》的時候，齊白石老人已八十九歲高齡，其繪畫和書法都發生翻天覆地的變化，日趨成熟，風格鮮明，火氣全褪，此作技法純熟，以寫意的方法表達，文人畫意味很濃。齊派桃是齊白石最典型的紅花墨葉派立宗的代表，大俗幻為大雅。

基本介紹

• 中文名：雙壽圖
• 創作者：齊白石
• 尺寸：103×34cm
• 風格：寫意畫
• 題識：雙壽，白石並篆二字 
• 鈐印：木人、齊白石、寂寞之道 

畫作內容

《雙壽圖》為設色紙本，立軸。齊白石畫桃多採用紅花墨葉的畫法。先用洋紅潑寫碩大桃實，滲以少許檸檬黃，紅黃二色搭配得恰到好處。再以花青、赭墨寫出葉子和枝幹，後用濃墨勾勒葉筋，設色濃重艷麗。兩隻桃子掩映在桃葉之中，疏密有致，頗具藏露之妙。壽桃雖然僅有寥寥數筆，卻畫出喜慶祥和的意境，表現出蓬勃的生命力。畫上有題識：“雙壽，白石並篆二字。吾師陳少蕃題桃實句云：華實各有三千年，何止萬八稱壽考。白石又題。”題識中的陳少蕃是湘潭的文人，齊白石年輕時曾向他學習詩文、篆刻、書法等。

藝術鑑賞

白石先生的作品裡，我們會經常看到“桃”這個題材。白石先生畫桃用的顏色，一般喜愛用西洋紅，這個顏色是從西洋傳入的，在這之前，大家普遍用胭脂。白石先生有一句話，說西洋紅是“色奪胭脂，古艷絕倫” 。

齊白石雙壽圖

白石先生的桃看著水分很大，讓人覺得很喜慶；疑偽作品裡的桃偏暗淡，水分也少。同時，疑偽作品顏色本身不太正。除了用色、用筆上，差距更大的是：白石畫的桃一筆一筆非常講究；但疑偽作是用筆掃甚至是刷出來的，用筆、用力都非常平均。

用洋紅畫完桃之後，一般情況下，白石先生會把桃的下半部分再用藤黃一點，就立體分明了；疑偽作品在桃上，尤其是藤黃部分還打了一些紅點兒。有沒有這些點兒，其實不是鑑別作品真偽的最主要依據。有的時候白石先生也畫這些點兒，而有的時候就不打這些點兒；但是，疑偽作品上打了很多點兒，並沒有“攢三聚五”的章法。因為這些點兒，為的是要表現出桃的果皮上那些斑點，所以是有講究的。

對比一下二者畫桃的區別。白石先生畫桃的形狀，頭是圓滾滾的，會讓人聯想到真實的桃；而疑偽作品的桃，上邊不是圓的，是帶尖兒的，不符合事實。即便他的畫論叫“妙在似與不似之間”，但是再“不似”也不能畫成尖的，因為這樣就是“不似為欺世”了。

拍賣情況

2013年12月4日，北京匡時2013秋拍在北京國際飯店會議中心舉槌，“澄道——中國書夜場”亮相。齊白石《雙壽》以300萬起拍，最終以670萬落槌。拍前估價為350萬—400萬元，尺寸：103×34cm。

齊白石《雙壽圖》

《雙壽圖》以沒骨大寫意繪製，以鮮明的洋紅描繪碩大的水蜜桃，底部以檸檬黃渲染，用色單純醒目，造型厚重沉渾，再以花青寫葉，由大筆快速成形，葉片大小不一，通過顏色的深淺來表現陰陽向背的關係，在一定程度上也將襯托出桃，使表現上更接近自然生長的狀態。交錯中富有節奏感，葉片的豐茂與桃子的飽足交相輝映，一邊凝重蒼勁，一邊澤潤肥厚，使整幅作品看上去既豐富無比又天真單純，暈染部分未乾透時，加以濃墨快速勾勒葉脈，使之出現漲墨效果，竹籃墨色變化豐富，枯筆和漲墨交疊，表現出旺盛的生命力。

作者簡介

齊白石（1864—1957），原名純芝，字渭青，號蘭亭，後改名璜，字瀕生，號白石、白石山翁、老萍、餓叟、借山吟館主者、寄萍堂上老人、三百石印富翁，湖南湘潭人，近現代中國繪畫大師，世界文化名人。齊白石早年曾做過木工，後以賣畫為生，五十七歲後定居北京。無論是花鳥、蟲魚、山水、人物，齊白石都勇於嘗試，其筆墨雄渾滋潤，色彩濃艷明快，造型簡練生動，意境淳厚樸實。他曾任中央美術學院名譽教授、中國美術家協會主席等職。主要人物畫有《抱琴仕女圖》《農耕圖》《五柳先生像》《西施浣紗圖》《魚釣圖》《鐘馗醉酒》等。