黃木

別名黃謀，陝西臨潼人。擅長油畫、版畫。1975 年畢業於西安美術學院油畫系，1991年結業於中央美院民間美術系。現任鹹陽市藝術館副研 究員。作品《圓明園幻遊記》入選第六屆全國美展，作品有《回娘家》、《鋤禾日當午》、 《一群趕路的麥客》、《古灃河》、《麥垛》等。

基本介紹

• 中文名：黃木
• 別名：黃謀
• 國籍：中國
• 出生地：陝西臨潼
• 出生日期：1950.10
• 職業：畫家
• 畢業院校：西安美術學院
• 代表作品：《圓明園幻遊記》、《回娘家》、《鋤禾日當午》

人物簡介

當代畫家，擅長油畫、版畫。1975年畢業於西安美術學院油畫系，1991年畢業於中央美術學院民間美術系，1990年入中國美術家協會。其畫作先後入選中國青年美展第六屆全國美展和第九屆全國美展。91年赴香港中國風情畫展作品曾刊發欄“美術”雜誌、“版畫世界”雜誌“江蘇畫刊”雜誌。94年為中國郵票公司設計“中國古代文學家”（第二組）郵票（一套四枚）。

黃木

書法之難

2006年10月5日 21點16分 來源:選自《書法》2006年第6期 作者:黃　木

黃木書法

書法僅作為個人的事、當作清玩、裝潢並不困難，也無可厚非。常言“字是讀書人的門面”。此話道出了常人對字的認識。倘以書法為志業，作為靈魂、價值觀的表達時就不容易了。這是一個由感性到理性的認識。

書法的特性

書法與文學是無法拆解的，書法因文學而具備了靈魂；書法又以形式美讓靈魂散發出光彩而感人。

書法與文學的共同點是書寫文字，但不同於文學的是形式優美的書寫。文字的力量是我們向外可以看到客觀世界，向內可以窺得人的靈魂。有了主觀與客觀的把握，我們對世界的認識才算完整。書法也正是因為文字的力量而深邃，也因了書法之美而感人。美和靈魂才構成了真正意義上的書法。

書法的困境

書法因其工具的單一和操作的簡易，往往讓人誤以為只要操筆臨池苦練即可以得道成仙。這是一種衰老而不健全的理解。

黃木 小街春色

困境其一：書法是由一個人的思想、品格、境界和個性中偏執的美感來支撐的。有言云：“字根在人”，此見入木三分。書法是由書寫者的思想、品格所決定的，不只是所謂的“天道酬勤”下手上的那點事兒。沒頭沒腦的勤快不是機器便是智商有問題。

困境其二：書法的技術性問題，即書法不像繪畫那樣能以墨和色去皴、擦、點、染，可以來回地掩飾、遮蔽，甚或塗改，書寫過程中的任何瑕疵、敗筆、錯漏都無法隱藏，即使大師也難以倖免。書法透徹得讓書寫者如同在廣眾的眼前赤裸般的顯眼，猶如碟子裡的水一眼見底兒，書法讓你原形畢露。不管你是什麼鳥，只要你一張口便能知道。

一次書寫就是一次自我的暴露，就是一次冒險。

藝術感言

藝術家應有價值觀，靈魂的擔當，沒有人文關懷地玩，自己也會被玩的完了蛋。

藝術作品應具備題材的尖銳性和形式的極端性。這雖有些難，但這至少應是追求的目標。

報導評論

中央美院黃木老師蒞臨智慧星空畫室講座2006年10月5日 21點7分 來源:中央美院智慧星空畫室2006-8-19

2006年8月19日上午9：30，智慧星空畫室設計專業主持、著名畫家、中央美院設計學院黃木老師蒞臨智慧星空畫室，為在畫室學習的造型類、設計類同學進行作品匯看和講座。

黃木老師畢業於西安美術學院，曾參加過多次重要的展覽並獲得大獎，在美術屆有著卓有成效的影響。 黃木老師任教於中央美院設計學院，也一直堅持不懈地進行繪畫創作，有著豐富的教學經驗。此次講座，他不僅針對畫室設計類同學的設計作品進行了深入淺出的講解，而且對造型類同學的素描、色彩作業也進行了細緻地分析，對廣大同學的學習和思考，有著很好的啟發作用。

個人展覽

2012年7月15日，藝術家黃木個展《AFTER THE GAME》將在北京798藝術區的林大藝術中心拉開帷幕。此次展覽是由知名策展人黃篤策展，展覽將持續到8月5日。

藝術家黃木以其獨特視點發現和創作了“撲克”遊戲的意義和形式。撲克是一種超越國家和民族的最熟悉、常見、流行的遊戲。撲克又有多種規則與玩法。藝術家將撲 克的遊戲性與嚴肅性整合成一種流行、大眾化的藝術語言。同時，他所建構的獨特視覺語言已超越了撲克自身的範疇，從而引伸出與全球主義、民族主義、道德、心 理相關的博弈問題。這正是藝術家選擇撲克作為藝術表現形式的緣故。他把一件作品變成了由一正一倒兩幅畫來構成，從而超越了傳統繪畫使其具有裝置特徵。這樣 他的作品不僅打破了時間與空間上的聯繫，而且也建構了一種新的藝術語言。他的裝置作品“玩笑”以排成梯形的開放形式，讓參觀者可隨性的穿插其中，使參觀者 變為參與者，使觀眾與作品的距離感消失。“玩笑”這一作品還凸顯了全球化下任何危機或信息都能快速傳播的特點，但不管是事件還是遊戲的結果其偶然未知性總 是使人尷尬而無奈，這些未知性常常總是背離人的預期而無規則可循。也許，正是這種偶然的不確定性、未知性構成的事件編織了歷史和現實世界。

相關評論

桌面上的遊戲

7月15日林大畫廊推出了由著名策展人黃篤策劃的“遊戲之後”—黃木個展。整個展覽細緻而又整體，藝術家用4種方式詮釋了兩年內的全部工作。展覽從撲克牌的形式入手，力圖將貨幣、政治人物形象、戰爭工具等標識性符號融入整體作品形式中，形成了一個完整系統的作品體系。

黃木別名敦木，畢業於西安美術學院油畫系與中央美術學院民間美術系。這次展出的作品是藝術家兩年內的全部思考。黃木介紹到：“展覽由四個架構組成，包含撲克繪畫、軟制撲克、行為藝術以及水墨。通過這個展覽，我想展示一種愛，儘管對於愛每個人都有自己的理解。”

而策展人黃篤卻更為細緻的闡釋了這組作品：“撲克是一種遊戲，遊戲有遊戲的規則，這裡面飽含了平衡、制衡、博弈、智力等多方面的因素。而我們同時也要看到，藝術家在撲克這個形式下賦予的意義，比如展廳正中間的這組裝置作品，撲克里的內容是世界上最重要的幾種貨幣符號：人民幣、美元、歐元、日元。而這幾種貨幣形式既互相博弈、制衡，也決定了全世界的金融格局。藝術家又加入了多米諾骨牌的形式，暗喻了這種貨幣體系下充滿的危險性與不確定性。”同樣的暗喻我們在展廳最裡面另一組作品也能解讀到，藝術家將手持血骨的大猩猩、拉登與小布希等政治暴力形象畫入撲克，也直指政治格局裡的危險。為了進一步凸顯展覽的形式意義，藝術家在安排了4個人在展廳里打牌，用行為藝術的形式為嚴肅的展覽添加生動氣息。

值得提到的是黃木是黃篤的哥哥，基於長期的了解，黃篤將本次展覽在今年1月份推薦給林大畫廊。畫廊在看過作品後立即拍板確定了這個展覽。林大畫廊張莉琪介紹：“我們覺得展覽非常整體與完整，所以就安排了檔期。”這個展覽之後林大就會進入非常繁忙的展覽季，9月份的群展、10月份臧坤坤個展、12月份高銘潞策劃的展覽。而黃篤在做完他哥哥的展覽後，10月份在上海油雕院會策劃一個關於雕塑的展覽。黃篤笑言，肯定不只是雕塑，會加入裝置等其他形式，更加側重在對雕塑精神上的探討。