高等院校動畫專業核心繫列教材：原畫設計，是一本圖書，2013年8月1日由中國建築工業出版社出版。
基本介紹
- 中文名：高等院校動畫專業核心繫列教材：原畫設計
- 作者：高星 岳春伶
- 出版日期：2013年8月1日
- 語種：簡體中文
- 品牌：中國建築工業出版社
- 出版社：中國建築工業出版社
- 頁數：183頁
- 開本：16
基本介紹,內容簡介,作者簡介,圖書目錄,
基本介紹
《高等院校動畫專業核心繫列教材:原畫設計》由中國建築工業出版社出版。重點介紹了原畫表演、力學原理、曲線運動、自然現象等幾方面的技法特點。為使讀者更好地理解原畫設計在動畫製作中的位置，還特意加入三章內容，對比原畫設計同動畫設計、分鏡頭台本、分鏡頭畫面設計稿之間的關係與異同。此外，還藉以電影語言中的“規定情境”介入原畫設計。希望通過這幾章內容可以讓讀者更加了解原畫、認識原畫。
內容簡介
《高等院校動畫專業核心繫列教材:原畫設計》以動畫製作中的原畫設計為中心，開篇簡要地敘述了世界動畫發展的歷史和各國動畫的藝術特點。從原畫造型基礎和填寫攝影表、層、軌目等基礎講起，力求做到由淺入深的階梯式教學。
作者簡介
高星，東北師範大學美術學院動畫系講師，長春問鼎影視動畫有限責任公司總導演，1994年畢業於東北師範大學國畫系，獲得學士學位。2009年畢業於東北師範大學設計藝術學系，獲得碩士學位，並於同年留校任教至今。東北師範大學美術學院設計藝術理論專業碩士研究生。東北師範大學美術學院動畫系講師。
圖書目錄
總序
前言
第1章 原畫的由來及定義
1.1 動畫發展簡史
1.2 成像原理
1.3 原畫的定義
1.4 動畫（中間畫）的定義
1.5 卡通片的製作流程及原畫所處的重要位置
1.6 原畫在卡通片製作中的重要作用
1.7 原畫在動畫教學中的重要位置
第2章 原畫基礎
2.1 造型基礎
2.2 原畫師應具有的素質
2.3 誇張與變形
第3章 攝影表、層、軌目
3.1 攝影表
3.2 層
3.3 軌目
第4章 原畫表演
4.1 原畫表演的必要性
4.2 原畫表演到動畫角色表演的過程
4.3 原畫師即演員
4.4 原畫表演的實際運用
第5章 原畫設計中的力學原理套用
5.1 彈性
5.2 慣性
5.3 加減速
第6章 曲線運動
6.1 曲線運動的主要形式
6.2 曲線運動的實際運用與表現
6.3 掌握曲線運動的基本要領
第7章 原畫設計的誇張與變形表現
7.1 誇張與變形的基本方法
7.2 角色造型的誇張與變形案例
7.3 極限壓縮與極限抻拉的表現
7.4 誇張與變形在原畫設計中的實際表現
第8章 原畫設計的規定情境
8.1 規定情境的定義
8.2 表情的規定情境
8.3 造型的規定情境
8.4 口型的規定情境
第9章 明確原畫與動畫（中間畫）
9.1 原畫與動畫分別承擔分鏡頭畫面的不同內容
9.2 原畫是運動中關鍵動作的設定
9.3 動畫是原畫的補充
9.4 區分原畫、動畫是提高工作效率的保障
9.5 將原畫與動畫分割開來是卡通片特有的製作性質決定的
第10章 原畫設計與分鏡頭畫面台本
10.1 明確導演闡述
10.2 了解分鏡頭畫面台本
10.3 貫徹分鏡頭畫面台本的角色特徵
10.4 分鏡頭畫面台本是角色性格特徵的直觀視覺載體
10.5 運動上要符合電影藝術語言的運用
第11章 原畫設計與分鏡頭畫面設計稿
11.1 分鏡頭畫面設計稿的標準是原畫設計的基礎
11.2 明確分鏡頭畫面設計稿的意圖是 順利完成原畫設計的保證
第12章 原畫設計中自然現象的表現
12.1 風
12.2 火
12.3 雷電
12.4 煙
12.5 爆炸
12.6 雨
12.7 雪
12.8 雲
12.9 水
第13章 各類生命動體的運動規律及表現
13.1 人的運動規律
13.2 四足動物的運動規律
13.3 飛行類動物的運動規律
13，4 家禽的運動規律
13.5 魚的運動規律
前言
第1章 原畫的由來及定義
1.1 動畫發展簡史
1.2 成像原理
1.3 原畫的定義
1.4 動畫（中間畫）的定義
1.5 卡通片的製作流程及原畫所處的重要位置
1.6 原畫在卡通片製作中的重要作用
1.7 原畫在動畫教學中的重要位置
第2章 原畫基礎
2.1 造型基礎
2.2 原畫師應具有的素質
2.3 誇張與變形
第3章 攝影表、層、軌目
3.1 攝影表
3.2 層
3.3 軌目
第4章 原畫表演
4.1 原畫表演的必要性
4.2 原畫表演到動畫角色表演的過程
4.3 原畫師即演員
4.4 原畫表演的實際運用
第5章 原畫設計中的力學原理套用
5.1 彈性
5.2 慣性
5.3 加減速
第6章 曲線運動
6.1 曲線運動的主要形式
6.2 曲線運動的實際運用與表現
6.3 掌握曲線運動的基本要領
第7章 原畫設計的誇張與變形表現
7.1 誇張與變形的基本方法
7.2 角色造型的誇張與變形案例
7.3 極限壓縮與極限抻拉的表現
7.4 誇張與變形在原畫設計中的實際表現
第8章 原畫設計的規定情境
8.1 規定情境的定義
8.2 表情的規定情境
8.3 造型的規定情境
8.4 口型的規定情境
第9章 明確原畫與動畫（中間畫）
9.1 原畫與動畫分別承擔分鏡頭畫面的不同內容
9.2 原畫是運動中關鍵動作的設定
9.3 動畫是原畫的補充
9.4 區分原畫、動畫是提高工作效率的保障
9.5 將原畫與動畫分割開來是卡通片特有的製作性質決定的
第10章 原畫設計與分鏡頭畫面台本
10.1 明確導演闡述
10.2 了解分鏡頭畫面台本
10.3 貫徹分鏡頭畫面台本的角色特徵
10.4 分鏡頭畫面台本是角色性格特徵的直觀視覺載體
10.5 運動上要符合電影藝術語言的運用
第11章 原畫設計與分鏡頭畫面設計稿
11.1 分鏡頭畫面設計稿的標準是原畫設計的基礎
11.2 明確分鏡頭畫面設計稿的意圖是 順利完成原畫設計的保證
第12章 原畫設計中自然現象的表現
12.1 風
12.2 火
12.3 雷電
12.4 煙
12.5 爆炸
12.6 雨
12.7 雪
12.8 雲
12.9 水
第13章 各類生命動體的運動規律及表現
13.1 人的運動規律
13.2 四足動物的運動規律
13.3 飛行類動物的運動規律
13，4 家禽的運動規律
13.5 魚的運動規律
參考文獻
後記
後記
