馬丁·莫澤巴赫

馬丁-莫澤巴赫(Martin Mosebach,1951- )，德國當代著名作家。1951年生於法蘭克福，至今生活於此。他年輕時學習法律，後轉投文學創作，迄今已出版了多部長短篇小說和詩集，並寫有電影、歌劇和話劇，以及廣播劇的劇本，其中較為著名的有處女作《床》（DasBett，1983）、《西區》（Westend，1992）、《土耳其女人》（Die Türkin，1999）、《長夜》（Einelange Nacht，2000）和《月亮與姑娘》（Der Mond und das Madchen，2007）等。莫澤巴赫曾經獲得過2002年的克萊斯特獎，和2006年的巴伐利亞藝術院文學獎。 2007年他更是榮獲了德語文學最高獎畢希納獎（Georg-Büchner-Preis），並獲獎金4萬歐元。

基本介紹

• 中文名：馬丁·莫澤巴赫
• 外文名：Martin Mosebach
• 出生日期：1951
• 職業：作家

創作母土：法蘭克福

馬丁-莫澤巴赫生於美因河畔法蘭克福，年輕時學習法律，後轉投文學創作，迄今已出版了多部小說和詩集，並創作了電影、歌劇、話劇以及廣播劇的劇本。就如伊斯坦堡是帕慕克的創作母土一樣，法蘭克福也是莫澤巴赫諸多作品的背景和源源不斷的靈感源泉。

“告訴你一件可怕的事情，我從來沒搬過家。我從來沒有看到過像我這樣一輩子都住在同一個地方的人。”

雖然莫澤巴赫很喜歡遊歷，甚至很多作品都是在旅行途中創作的，但是他自己也承認，他對於故鄉法蘭克福的“執念”。“在我的小說中，每個法蘭克福的人都可以在其中找到這座城市的影子。”

莫澤巴赫告訴記者，他其實並不是想寫法蘭克福，這座他生活了50 多年的城市只是一座巨大的舞台，他創作的人物在那上面輪番登場。當他想塑造一個人物的性格、命運的時候，最適宜的選擇就是無比熟悉的法蘭克福，這裡的人，這裡的風俗，甚至是那條歷史悠久的老街都給他的作品貢獻了無限的生機。

“雖然我寫了很多與法蘭克福有關的書，但是這並不是說我在寫一座城市，我最關注的始終是人，人的性格、人的命運、人的荒謬等等。法蘭克福，只是我手中的一座巨大寶庫。比如在寫《西區》的時候，雖然故事發生在義大利南部的一座小城，但是我糅合了很多法蘭克福的影子在其中。這就好像我們每天都可能有的夢境，雖然夢境中的一切都是幻覺，但是那些夢境中歷歷在目的畫面都與你在現實中的遭遇絲絲相扣。當然，夢境和現實是有區別的，小說中的世界就好比一個夢，托生於現實，卻也有別於純粹的生活。”

法蘭克福給了他無數故事，然而他的父親給了他法蘭克福。莫澤巴赫的父親，一位狂熱的古典詩歌愛好者，給了他最初的文學啟蒙。“我的父親喜歡古典的詩篇，尤其鐘愛但丁的《神曲》，他是帶著這本書慢慢變老，完成了對我進入文學殿堂的啟蒙。”不過也是那位身為精神科醫生的父親讓莫澤巴赫讀大學時選擇了“比文學藝術更有前途”的法律專業。“那時，我根本不知道我自己會從事什麼職業。作家？我沒考慮過。只是那時，我父親，我最尊敬的人，他告訴我，把文學作為業餘愛好吧，藝術的時代已經過去了，工業化已經扼殺了文學的生命力。醫學，法律，哲學，神學，你就選其一吧。我當時選了法律。”不過如今，讓莫澤巴赫感到懊悔的是，他沒有將法律專業的學習視為鍛鍊自己語言精確度的良機。要知道，司湯達為了準備寫作，也曾經攻讀過民法典。

在法蘭克福所經歷的那些狂野年代，莫澤巴赫只不過是個“籬笆外的看客”。當時，他家附近的很多房屋都被參加學運的學生們占據了。“在我年輕時的經歷中，不包含學生運動，”他這樣回憶道，“我和父母一代之間不存在反抗和鬥爭。我和老一輩們的關係都很好。”早在通過第一次國家考試後，他創作了第一批短篇小說。1980 年，即在他通過第二次國家考試一年之後，這部短篇小說集獲得了于爾根- 龐托（Jrgen-Ponto）文學獎，不過直到1995 年，才以《野生動物靜物畫》（Stillleben mit wildem Tier）的名字正式結集出版。

藝術風格

在德國以外，人們熟知的是君特·格拉斯、馬丁·瓦爾澤和最近紅得發紫的本哈德·施林克，但在德國，馬丁·莫澤巴赫同樣聲名顯赫。

傳承於歐洲古典文學的莫澤巴赫，扮演的是一位忠實的講述者，敘說著自己對城市、家鄉的冷靜觀察。關於現代化、工業化，他說：“過去200 年，我們把考量歷史的模式稱為‘進步’。但自從這種‘進步’的想法日益受到質疑以來，人們就同時開始探問這種進步的代價和帶來的損失有多大。”

幾十年來，德國的眾多學者和評論家都非常肯定的一件事是：社會小說在德國曾擁有充滿資產階級特色的傳統，其代表包括馮塔納、托馬斯·曼、多德勒等，但如今它已經過時了。一位在自己的小說中以諷刺和同情的筆調描繪出眾生相的“全知型作家”，會被視為是從19 世紀的故紙堆里爬出來的老古董。

但是，馬丁·莫澤巴赫打破了這條“常識”。始於1951 年，以劇作家格奧爾格·畢希納命名、與歌德文學獎同等重要的畢希納文學獎，2007 年被授予了莫澤巴赫。這標誌著今天的德國，文學價值觀再次發生了重大變化，以往的各種教條主義思想正在被摒棄。

很久以來，在現代主義文學評論家的眼中，莫澤巴赫的傳統敘事方式即便不是反動的，也是十分保守的，因此他的作品一直得不到應有的承認。莫澤巴赫小說中的敘事者從來不會撇下讀者，而是會安靜、周到地向讀者提供素材，並詳細地評論主人公的每一處行動、思想或是對話，他們集主人公們的辯護律師、起訴人和法官等各種角色於一身，從而與書中人物之間產生出一種具有諷刺意味的適當的距離感，但同時又不會對其他人物有居高臨下的感覺。為此，莫澤巴赫發展出自己的語言風格，第一眼看上去仿佛是陳舊過時的，因為這是一種如亨利·詹姆斯般考究、優雅、高貴的文風。這種風格首先是作者個性的自然體現，人們同樣可以用這些修飾詞來描述他本人。除了敘說，他的另一個工具是諷刺。諷刺讓他與書中的人物保持必要的距離，也讓自己保持刻意的清醒。在小說《長夜》（Eine lange Nacht）中，男主角是一位學業無成的法律系大學生，他也是一個浪漫的騙子，這個角色是“自我”（ego）某個發展階段的化身。通過這個愛好文藝的無用之人的故事，莫澤巴赫講述了自己“潛在的個人自傳”。他堅信要採用“經歷過的素材”。他的看法是，人不可能通過蒐集來掌握事實，“只有親身經歷過，才能信心十足地運用素材”。

重要作品

月亮與姑娘 Der Mond und das Maedchen

對於馬丁·莫澤巴赫來說，那年夏天，站在法蘭克福木板房街區乾枯的栗子樹下實在是不堪炎熱。於是他飛到卡薩布蘭卡，之後又前往氣候更加涼爽的索維拉，在那裡動筆寫下了自己第一部短篇小說《月亮與少女》（Der Mond unddas M dchen）。當然，人們也可以將其作為中篇小說來讀。莫澤巴赫用了15章的篇幅，從滿月寫到新月，講述了發生在銀行高樓和陶努斯丘陵之間一段聞所未聞、鬼魅一般的故事，其筆觸如此輕盈，如同四處飄飛的小精靈，置身於雅典的魔法森林之中。

莫澤巴赫是在用自己的大都市幻象，來向他最喜愛的作品《仲夏夜之夢》致敬。其實他更喜歡敘事詩般的天馬行空，或是乾脆讓時間靜止，如同他的榜樣海米托·馮·多德勒一樣。可是這次，莫澤巴赫讓故事自然發展下去，卻沒有讓其成為緊張情節的犧牲品。所有的一切都在惡魔般的戲謔和諷刺中飄浮、閃光。

在2007 年8 月出版的《月亮與少女》中，莫澤巴赫為當代德國描繪了一幅最為紛繁複雜、栩栩如生的同時又妙趣橫生的社會畫卷。《世界報》的文學評論家烏維·維特施托克寫道：“自二戰結束後，就從沒有一位作家能像他這樣懷著滿心的愛意來描繪過這座城市—美因河畔的法蘭克福。莫澤巴赫給社會小說這一體裁賦予了新的力量，他的作品充滿了幽默和優雅，生動描繪出德國社會的全景圖。”

《月亮與姑娘》內容簡介：漢斯和伊娜是一對年輕的夫妻，新婚燕爾。他們在法蘭克福中央火車站附近一棟公寓大樓里租了套新房。公寓大樓足德國19世紀末經濟繁榮時期遺留下來的古老建築。光看外表，完全想像不到大樓內的蹊蹺。故事以這對年輕大婦的感情發展為線索，房東、各位鄰居以及其他關係微妙的人士先後髓場，與這對夫婦的生活發生交集……

莫澤巴赫運用輕盈的筆觸，從滿月寫到新月。講述了一段鬼魅般離奇而生動的故事，描繪出一幅紛繁複雜、妙趣橫生的當代德國社會畫卷。《月亮與姑娘》於2007年問世，入圍“德國圖書獎”決選名單，並直接促成莫澤巴赫榮膺該年度的“畢希納獎”。

莫澤巴赫說，他想用藝術來梳理世界的混亂局面，讓它變得可以理解。他的小說《床》（Das Bett，1983 年）、《魯迫海因》（Ruppershain，1985 年）和《西區》（Westend，1992 年）便是這樣誕生的。同時，他還嘗試戲劇創作。1992 年，他的詩劇《小紅帽和大灰狼》（Rotk ppchen und der Wolf）被導演漢斯·霍爾曼（Hans Hollmann）搬上法蘭克福劇院的舞台。此外，他為卡爾·馬里亞·馮·韋伯的《奧伯龍》（Oberon）創作了歌詞，該劇於1995 年在法蘭克福歌劇院上演。很顯然，那時他便非常喜愛小精靈的主題和女巫的氛圍，直到今天他仍然為之著迷。

“世界是混亂的。我在小說中也描述了現代化、國際化等等我們這個時代給城市和居民帶來的衝擊，但是這是無意識的，或者說通過藝術的形態為讀者理清頭緒。我只是希望在未來，當人們再次閱讀我的小說時，會評論說，‘原來這種思想，這種生活，這種現象，是從那個時候就開始了的，開始出現變化的’。你甚至可以說，我只是個誠實的記錄者，我的記錄工具就是文學藝術。只有讀者有權利去評價現實的真偽，它們的正反或者好壞。”

莫澤巴赫每天都會規定自己至少創作一定數量的文字然後手抄下來，“當作是家庭作業吧”。然而他覺得最有趣的是，“如果一名作者按照無意識和全無計畫的方式進行寫作，會發生些什麼？”儘管對遊戲和自編自導滿懷樂趣，但對他來說寫作仍是一種精神和心靈層面的行為—“當練習突然變成靈感時”。

榮膺畢希納獎

2007年，莫澤巴赫榮膺德語文學最高獎——畢希納獎。評審會讚揚他是“全部文學領域內天才的形式實踐者”（Genialer Formspieler），亦是“堅定的時代批評者”，兼具“輝煌的風格與敘述之樂”。

畢希納獎的往屆得主中名家雲集，包括海因里希·伯爾、君特·格拉斯和艾爾弗麗德·耶利內克。但去年該獎得主、羅馬尼亞裔詩人奧斯卡·帕斯提奧（Oskar Pastior），卻不幸在頒獎典禮舉行前數周，於10月4日法克蘭福書展期間，突然死於酒店房間，據信他死前正在修改畢希納獎的答謝辭。

莫澤巴赫對自己能獲畢希納獎感到又驚又喜，他對德通社謙虛地表示，比他強的人有的是。他像19 世紀的作家那樣以諷刺和同情的筆調描繪出眾生相，文風考究、優雅、高貴；他在2007年被授予畢希納文學獎，這標誌著今天的德國，文學價值觀再次發生了重大變化。