《飛天舞-陶沫衡書畫專集》為大連知名畫家陶沫衡的精選書畫集。陶老的書畫主要反映幾千年的敦煌文化，他的畫大氣磅礴，他的臨摹“敦煌壁畫”獲國家大獎，同時被裝入編號szdz7-22的搭物品包裝袋中，裝載到神州七號，成為我國飛天舞書畫載人航天第一畫家。該書於2014年6月由中國文化出版社出版。
基本介紹
- 書名：《飛天舞-陶沫衡書畫專集》
- 作者： 陶沫衡
- 類別：藝術/書畫
- 定價：320.00元
- 出版社：中國文化出版社
- 出版時間：2014.6
- 開本：260×370mm
作者簡介,基本信息,作品內容,
作者簡介
陶沫衡【弗一子】，一九四九年出生於中國大連市，自幼隨大連地區著名書畫家學習美術、書法技法及理論。後又拜中國著名古文字學者康殷先生和中國著名書畫家周鐵衡先生為師，為日後的藝術發展奠定了紮實的基礎。
二十世紀八十年代初，為探求中國傳統藝術之精髓，曾三次奔赴敦煌考察學習。期間，先後臨摹大型壁畫一百多幅，累計畫稿千餘幅。在此基礎上，又將中國傳統繪畫及書法技法創造性的與敦煌繪畫風格相融合，其感情強烈而內容豐富的獨特藝術風格開始形成。
曾在日本、俄羅斯、新加坡、美國舉辦個人畫展，受到專業人士一致好評，作品被許多個人及美術館收藏。多次在中國和日本國家級美術館展出並先後獲獎。二〇〇一年在北京舉辦的“全國獲獎書畫家作品展”中榮獲三項金獎。二〇〇四年春，又拜中國著名美術大師馮法祀先生為師，以探求藝術最高境界。
二〇〇八年九月，其作品《飛天圖》被中國神七帶入太空，並得到國家頒發的公證書。二〇〇九年一月，在美國華爾街舉辦個展，獲得巨大成功。二〇一三年五月，中央電視台對陶沫衡先生進行了專題報導。現任世界藝術中心敦煌飛天藝術畫院院長。
基本信息
作 者： 陶沫衡
出 版： 中國文化出版社
總 編 審： 中國文化出版社國內編審處
地 址： 北京市豐臺區六里橋北里甲1號
責任編輯： 徐傳洲
印 刷： 中國文化出版社印刷廠
開 本： 260×370mm
印 張： 29
版 次： 2014年6月第1版 第1次印刷
定 價： 320.00元
作品內容
彩練當空舞
一一觀學弟陶沫衡水墨飛天作品
驚喜獲知，2008年9月25日，中國神舟七號飛船在酒泉基地成功飛入太空，實現了世人期待已久的太空漫步的壯舉。同時，學弟陶沫衡的畫作《飛天圖》由神州七號飛船搭載共游太虛幻境，實現了敦煌飛天衝出壁畫、升入太空的千年夢想。
敦煌莫高窟是中國古代藝術的總匯，和長城、兵馬俑等一樣，是中華民族的象徵，而飛天更是敦煌藝術的代名詞，她是美的化身，是真、善、美的集合體，乘載祥雲飛遍各處，傳播和平的福音，是我們祖先對太空世界的憧憬，是人類拓展更廣闊發展空間的夢想。
飛天，在古印度被稱為“乾達婆”，又名“香音神”，是佛國眾神之一，每當佛祖說法講經時刻，她們便在鐘鼓齊鳴、天花翻紛的奇景仙境之中幻化而成。來到中國之後，經由中國歷代藝術家的創造性勞動，終於演化成富於中華民族特色的全新藝術符號。
飛天是美的化身，更是古人爭取自由解放的理想：在男尊女卑的封建社會，男兒的一言一行都要受到封建禮教和衣冠制度的重重束縛，更何況社會地位低下的女性，在生命的始終均無法擺脫種種嚴酷的禁錮。所以飛天仙女便滿懷人類的嚮往誕生於斯，無拘無束地袒露上身，將女性風情萬種的柔美發揮地淋漓盡致，義無反顧地凌空麗上，自由自在地邀游天宇，向殘酷的封建禮教發起勇敢的挑戰。在四、五世紀時，中國的新疆、敦煌、雲崗、龍門等地的石窟藝術中湧現了大量袒衣裸胸的飛天形象，這是中國古代浪漫主義創作理念的一次復興，同時更推動敦煌藝術達到高峰。趙朴初詩讚：“諸天喜悅擁空王，擎蓋持華繞上方。萬古不停飛動意，人間至寶禮敦煌。”
觀賞沫衡的飛天畫作，第一感覺便是眼花繚亂，其水墨酣暢淋漓，色彩絢爛繽紛，風格多樣，尺幅各異，使滿紙的靈動化為滿眼的靈動，以至於觀賞者的心靈也隨之悸動。難能可貴的是其線條融合了書法藝術中的狂草筆法，整個構圖如行雲流水一般，將書法與美術有機的結合一體，使入耳目一新，填補了中國人物化的一個空白。能達到如此的意境和純熟的技巧，全賴沫衡多年來對敦煌文化的潛心研究。上世紀八十年代初期，沫衡便背向大海、西出陽關，自東海之濱的大連奔向西風狂沙的大漠，在敦煌…待就是五年，其間只回家探親三次。經過一番艱苦磨練，學弟沫衡在莫高窟臨摹大型壁畫百餘幅，素材稿逾千幅，為創作水墨飛天奠定了堅實的基礎。
欣賞現代繪畫作品一般不局限畫面本身的表層內容，更應注重作者內在的藝術理念及文化素養，從沫衡的畫作中既可看出他對中國古典美學的鐘愛，又能見到西方現代美學對他的影響。沫衡的畫既有八大山人、徐青藤的冷峻飄逸，又有吳昌碩的金石骨氣和黃賓虹的渾厚凝重，更兼張大幹的濃墨重彩和齊白石的率真自然，同時用色、構圖均突破傳統國畫框架，大量吸引西方藝術大師的精髓，極具時代感。沫衡說過一句話我很贊同： “外師造化，心中得源’’，一方面這些大家名宿的作品和藝術理念滋養了沫衡的藝術修為，另一方面沫衡本人憑藉刻苦修為在前人之上又領悟到更新的藝術理念。他的畫作極力張揚個性，畫面大開大合，以獨創的“沒骨法”構造飛天豐腴圓潤的軀體，以潑墨和彩技法渲染華美的衣裙，以狂草飄逸的筆觸勾勒飛舞的飄帶，使其作品構圖華美俊逸，精氣神飽滿奔放。值得一提的是沫衡技法純熟，數十米尺幅、近百名人物的巨作，宛如舉手間一揮而就，頃刻各種飛天或翩然起舞，或鼓瑟吹簫，口吐幽蘭，飄然紙上。他曾對我說： “我的畫必須有激情，不管多大副的作品也得一氣呵成，否則，過後風格就很難統一了。”如此的理念與技巧，如此的速度與激情，仿佛魔術師般的藝術創作，這樣的功力在當代花壇實屬罕見。
