午後，溫暖的陽光透過婆娑的樹影和帷幔，浸潤過芬芳的薰衣草花香，投灑在身上、衣裙和點點斑駁的角落，品著淡淡幽香的下午茶，翻閱起沁著淡淡幽香的書簡，開始那迷人的藝苑之旅吧…… 《藝苑下午茶叢書》全力打造權威的藝術賞析名篇，截止目前共推出西方繪畫賞析類25種，本書《陣風中的視野：巴比松畫派》就是其中的一種，介紹了：巴比松畫派的形成、藝術特色、領袖、代表藝術家及其在發展風景畫中的意義等內容。 《陣風中的視野：巴比松畫派》由李振編著。
基本介紹
- 書名：陣風中的視野:巴比松畫派
- 出版社：天津科學技術出版社
- 頁數：202頁
- ISBN：9787530864593
- 作者：李振
- 出版日期：2011年7月1日
- 開本：16
- 品牌：北京鑫三才文化傳播有限公司
內容簡介,圖書目錄,文摘,序言,
內容簡介
李振編著的《陣風中的視野：巴比松畫派》採用賞析的方法，從畫家早期作品開始，到成熟期的作品，再到晚期作品的思路對巴比松畫派進行賞析。賞析的作品都選擇畫家不同時期的代表作，通過賞析來了解畫家不同時期的風格以及風格的最終形成過程。書中對這些繪畫欣賞分析，可以給專業讀者提供一些新的視角和結論，對非專業讀者則是普及繪畫知識，提供一個欣賞作品的路徑。
圖書目錄
陣風中的野
第一章 巴比松畫派的形成
第二章 巴比松畫派的藝術特色
第三章 從古典到現實的橋樑
第四章 巴比松畫派的領袖
第五章 儒爾·杜普列
第六章 納爾西斯·維爾西·狄亞茲·德·拉·貝尼亞
第七章 淳樸的農民畫家
第八章 溫柔的風景畫家
第九章 巴比松畫派畫在發展風景畫中的意義
年表
參考文獻
第一章 巴比松畫派的形成
第二章 巴比松畫派的藝術特色
第三章 從古典到現實的橋樑
第四章 巴比松畫派的領袖
第五章 儒爾·杜普列
第六章 納爾西斯·維爾西·狄亞茲·德·拉·貝尼亞
第七章 淳樸的農民畫家
第八章 溫柔的風景畫家
第九章 巴比松畫派畫在發展風景畫中的意義
年表
參考文獻
文摘
杜比尼從16歲就開始自己安排生活了。為了掙錢養活自己，他不得不乾各種勞動，直到為凡爾賽美術館的牆壁描花樣。儘管畫畫的時間很少，但他一有空就畫一些風景寫生畫。對義大利古典藝術的嚮往，杜比尼與他好朋友米尼揚決定。無論如何要到義大利去。他們在牆上挖了一個存錢的地方，每天往裡面放進幾個錢，這樣，在1836年他們攢了一些錢，決定動身去義大利研究古代藝術。為了省錢他們先搭四輪驛車到里昂，再乘汽船沿羅納河經維恩、蓬桑埃斯皮里到阿維尼翁，然後步行到土倫，再從那裡渡海到義大利。米尼揚在寫給他父親的信中說：“我們談論繪畫，談論希臘、羅馬與古代史，不可能談別的。”
令人感到驚奇的是，杜比尼在義大利短短的一年學習，並不像柯羅那樣，義大利之行對他的創作產生了顯著影響。他的義大利之行保存下來的一些景物畫得很細緻的素描，在風格上很像柯羅早年在義大利畫的作品。然而杜比尼從義大利回國後，參加1838年沙龍的風景畫卻是描繪法國風光的《巴黎聖母院與聖路易島景色》，人們只能從這幅帶有虛構色彩的風景畫中看到一些古典風景畫的痕跡。
他有一個時期在皇家美術館總管格朗主持的修復古畫工作室工作，但很快就丟掉了飯碗。謀生的壓力使他不能全身心地投入創作，在這種情況下，杜比尼只得同畫家席弗魯瓦-德肖姆、斯坦因海、特里莫爾組織起來。在一個時期內，由三人工作謀生，讓一人擺脫工作全力搞創作。當1839年輪到杜比尼搞創作時，他畫了《在荒野里的聖徒耶列米》。這是根據在義大利寫生稿創作的風景畫。地點選在杜朗什海岸，這本是一個廢棄的礦山，但杜比尼卻被其原始的美感動了，在寫給一個朋友的信中說：“我認為這裡風景很美。主要是由於這片原始土地的顏色，好像還可以看得到坩堝的殘渣，因為這些山岩里有很多銅、鋅、鐵及其他礦石，甚至在我住的房子對面，還可以看見一個銅礦。”
杜比尼為完成這幅畫進行了充分準備，以極其瀟灑的筆觸進行了風景寫生。但進入創作時。杜比尼反而遇到了困難，那就是現實風景和理想風景之間的矛盾，他在給朋友的信中說：“很難為我所要畫的題材找到合適的現成風景，總是不得不造景。”這種矛盾折磨著他，在1839年寫給特里莫爾的信中說：“我不知道你是不是也有過像我這樣絕望的日子，我真想把一切都丟開。在這種情況下，我把自己的畫倒過來，橫看，豎看。我又開兩腿低頭看畫，希望看起來好一些，我甘願把自己的頭直扔到畫中去。”最後，表現現實風景的念頭占了上風，他在《在荒野里的聖徒耶列米》這幅畫中，非常符合實際地表現出雄偉的山岩。他在寫給席弗魯瓦·德肖姆的信中描寫這個風景，他說：。峽谷仍然還是那樣，它蜿蜒在兩百英尺的山岩組成的拱門下……在峽谷中段，我看到一些巨石，掉進羅曼什河，擠著河中的流水，河水咆哮著從這些岩石的裂縫中穿過。”這幅畫因為畫得逼真，在1840年沙龍展出受到歡迎。他在1840年將此畫製作成銅版畫時，他添加了一個長註：“伊齊爾省瓦尚山前康曼斜坡的景色”，恰好有一個得到這幅銅版畫的人去過此地，就在畫旁寫上：“太好了！我很熟悉瓦尚山的景色。”這兩個例子表明，杜比尼決心要畫現實中的風景，非畫得像不可，但這種像是乾巴巴地沒有生命感，使人感到不是真正的大自然，而是裝飾畫。
杜比尼此時並沒有決心做一個風景畫家。他想參加羅馬獎競賽，為此他進了德拉羅什的畫室，儘管他努力鑽研，德拉羅什也對這個學生十分滿意，可是杜比尼沒有得到羅馬獎，羅馬獎給了伊波利特·拉恩。下屆金獎競賽還得等4年以後，他很快就離開德拉羅什畫室。
P153-156
令人感到驚奇的是，杜比尼在義大利短短的一年學習，並不像柯羅那樣，義大利之行對他的創作產生了顯著影響。他的義大利之行保存下來的一些景物畫得很細緻的素描，在風格上很像柯羅早年在義大利畫的作品。然而杜比尼從義大利回國後，參加1838年沙龍的風景畫卻是描繪法國風光的《巴黎聖母院與聖路易島景色》，人們只能從這幅帶有虛構色彩的風景畫中看到一些古典風景畫的痕跡。
他有一個時期在皇家美術館總管格朗主持的修復古畫工作室工作，但很快就丟掉了飯碗。謀生的壓力使他不能全身心地投入創作，在這種情況下，杜比尼只得同畫家席弗魯瓦-德肖姆、斯坦因海、特里莫爾組織起來。在一個時期內，由三人工作謀生，讓一人擺脫工作全力搞創作。當1839年輪到杜比尼搞創作時，他畫了《在荒野里的聖徒耶列米》。這是根據在義大利寫生稿創作的風景畫。地點選在杜朗什海岸，這本是一個廢棄的礦山，但杜比尼卻被其原始的美感動了，在寫給一個朋友的信中說：“我認為這裡風景很美。主要是由於這片原始土地的顏色，好像還可以看得到坩堝的殘渣，因為這些山岩里有很多銅、鋅、鐵及其他礦石，甚至在我住的房子對面，還可以看見一個銅礦。”
杜比尼為完成這幅畫進行了充分準備，以極其瀟灑的筆觸進行了風景寫生。但進入創作時。杜比尼反而遇到了困難，那就是現實風景和理想風景之間的矛盾，他在給朋友的信中說：“很難為我所要畫的題材找到合適的現成風景，總是不得不造景。”這種矛盾折磨著他，在1839年寫給特里莫爾的信中說：“我不知道你是不是也有過像我這樣絕望的日子，我真想把一切都丟開。在這種情況下，我把自己的畫倒過來，橫看，豎看。我又開兩腿低頭看畫，希望看起來好一些，我甘願把自己的頭直扔到畫中去。”最後，表現現實風景的念頭占了上風，他在《在荒野里的聖徒耶列米》這幅畫中，非常符合實際地表現出雄偉的山岩。他在寫給席弗魯瓦·德肖姆的信中描寫這個風景，他說：。峽谷仍然還是那樣，它蜿蜒在兩百英尺的山岩組成的拱門下……在峽谷中段，我看到一些巨石，掉進羅曼什河，擠著河中的流水，河水咆哮著從這些岩石的裂縫中穿過。”這幅畫因為畫得逼真，在1840年沙龍展出受到歡迎。他在1840年將此畫製作成銅版畫時，他添加了一個長註：“伊齊爾省瓦尚山前康曼斜坡的景色”，恰好有一個得到這幅銅版畫的人去過此地，就在畫旁寫上：“太好了！我很熟悉瓦尚山的景色。”這兩個例子表明，杜比尼決心要畫現實中的風景，非畫得像不可，但這種像是乾巴巴地沒有生命感，使人感到不是真正的大自然，而是裝飾畫。
杜比尼此時並沒有決心做一個風景畫家。他想參加羅馬獎競賽，為此他進了德拉羅什的畫室，儘管他努力鑽研，德拉羅什也對這個學生十分滿意，可是杜比尼沒有得到羅馬獎，羅馬獎給了伊波利特·拉恩。下屆金獎競賽還得等4年以後，他很快就離開德拉羅什畫室。
P153-156
序言
在陽光明媚的午後，恬淡地泡一杯濃茶，慵懶地靠在休閒椅上，翻開一本具有清新藝術氣息的書籍，細細地品味其中的滋味，是一件很愜意的事情。
有人說，藝術如同生活一樣，是一本打開的書，一百個人有一百種讀法，自然也就有一百種感受。正如品茶要品出滋味一樣，讀書也要讀出品味。品味藝術，感悟人生，總不免有所感觸，或長嘆，或欣然，感觸愈多，收穫愈多。
從一部書籍，可品味人生，無論這世間事物如何變化，只有藝術，才是最有品賞價值的，而品賞出來的藝術真諦，更是永恆的，它教導人們用藝術的眼光去探究世界；用藝術的眼光去品味人生。
在書里，我們以一個個藝術流派和活生生的藝術家們的藝術追求及逸聞趣事，儘可能全面地呈現給廣大的讀者，通過閱讀品味那多姿多彩的真諦。相信在這些熟悉或不熟悉的畫家和流派中，讀者自會有自己的一番仁智見解。因為我們相信，從書本中可以讀出思想，從敘述中則可以品出文化。
全書力求從文化藝術普及的角度入手，使人們在不經意間瀏覽了從愛琴海的古希臘到亞得里亞海的義大利；從阿爾卑斯山麓的德國、奧地利，到具有濃烈狂放和浪漫氣息的西班牙和法蘭西；從恬靜理智的英格蘭到寬廣豪放的俄羅斯……
通過這一系列的藝術之旅，使我們感受到：藝術來自藝術家的靈魂，它並不羞於面對富於挑戰的文化，也不試圖去匹配社會的標準。藝術是藝術家們要傳遞的思想，儘管有時在外人看來並不是完美的。
藝術家是生命傑作的創造者，他們用畢生的精力甚至生命來書寫人類文明的華彩樂章。他們為人類生命世界帶來了光明和歡樂、夢想與希望，為我們的精神創造出了廣闊的自由生存空間。
當下，無論在世界還是中國，人們迫切需要心靈得到某種補給，正是這個原因，使得”藝苑下午茶叢書”具有令人難以忘卻的濃郁茶香的味道，使得我們在匆忙、煩瑣和躁動的生活間隙中，得以品味藝術的美妙和真諦，從而近距離地感受到藝術的力量和無窮魅力。
鄧國源
有人說，藝術如同生活一樣，是一本打開的書，一百個人有一百種讀法，自然也就有一百種感受。正如品茶要品出滋味一樣，讀書也要讀出品味。品味藝術，感悟人生，總不免有所感觸，或長嘆，或欣然，感觸愈多，收穫愈多。
從一部書籍，可品味人生，無論這世間事物如何變化，只有藝術，才是最有品賞價值的，而品賞出來的藝術真諦，更是永恆的，它教導人們用藝術的眼光去探究世界；用藝術的眼光去品味人生。
在書里，我們以一個個藝術流派和活生生的藝術家們的藝術追求及逸聞趣事，儘可能全面地呈現給廣大的讀者，通過閱讀品味那多姿多彩的真諦。相信在這些熟悉或不熟悉的畫家和流派中，讀者自會有自己的一番仁智見解。因為我們相信，從書本中可以讀出思想，從敘述中則可以品出文化。
全書力求從文化藝術普及的角度入手，使人們在不經意間瀏覽了從愛琴海的古希臘到亞得里亞海的義大利；從阿爾卑斯山麓的德國、奧地利，到具有濃烈狂放和浪漫氣息的西班牙和法蘭西；從恬靜理智的英格蘭到寬廣豪放的俄羅斯……
通過這一系列的藝術之旅，使我們感受到：藝術來自藝術家的靈魂，它並不羞於面對富於挑戰的文化，也不試圖去匹配社會的標準。藝術是藝術家們要傳遞的思想，儘管有時在外人看來並不是完美的。
藝術家是生命傑作的創造者，他們用畢生的精力甚至生命來書寫人類文明的華彩樂章。他們為人類生命世界帶來了光明和歡樂、夢想與希望，為我們的精神創造出了廣闊的自由生存空間。
當下，無論在世界還是中國，人們迫切需要心靈得到某種補給，正是這個原因，使得”藝苑下午茶叢書”具有令人難以忘卻的濃郁茶香的味道，使得我們在匆忙、煩瑣和躁動的生活間隙中，得以品味藝術的美妙和真諦，從而近距離地感受到藝術的力量和無窮魅力。
鄧國源
