《赤線地帯》是1956年上映的日本劇情電影，由溝口健二執導，京町子、若尾文子等主演。
《赤線地帯》講述了幾個妓女的各自命運。當中女士成為妓女各有因由，但結果，含辛茹苦養大的兒子離棄她；失業的丈夫只會整天嘮叨……。六名妓女交織六個故事，在赤線地帶上，各自尋覓夢鄉。
基本介紹
- 中文名：赤線地帯
- 外文名：赤線地帯
- 其它譯名：Street of Shame
- 出品時間：1956年
- 發行公司：大映
- 製片地區：日本
- 拍攝地點：日本
- 導演：溝口健二
- 編劇：成澤昌茂
- 類型：劇情
- 主演：若尾文子
- 片長：87分鐘
- 上映時間：1956年3月18日
- 對白語言：日語
- 色彩：黑白
- imdb編碼：tt0048933
劇情簡介,演職員表,演員表,職員表,幕後花絮,媒體報導,相關評論,
劇情簡介
夢之里，是一家坐落在吉原的色情沙龍，幾個有著不同遭遇的女人匯集於此。由里江（町田博子 飾）渴望平凡的主婦生活，但婚姻不順，使得她往返吉原；花繪（木暮實千代 飾）為了給丈夫治病，照顧年幼的孩子，不得不一次次向路人獻出笑臉；夢子（三有益愛子 飾）渴望走出吉原，和兒子住到一起，但兒子卻以母親為恥；阿休（若尾文子 飾）的父親貪污入獄，需要巨額保釋金，這個年輕貌美的女子為了錢財不惜一切代價；米奇（京町子 飾）生性叛逆，寧願淪落風塵，也不想面對虛偽的父親。這些女子因各種原因涉足煙花，為了遙不可及的幸福奮力掙扎……
演職員表
演員表
職員表
| 導演 | 編劇 |
|---|---|
| 溝口健二 | 溝口健二 |
演職員表參考資料
幕後花絮
1898年5月16日，溝口健二（Kenji Mizoguchi）1893年3月16日生於東京。1920年入日活公司向島製片所，1923年開始獨立拍片，處女作為《愛情甦醒之日》。翌年，他導演的第5部影片《敗軍的歌曲悲慘》引起人們的關注。早期藝術創作不穩定，《霧碼頭》(1923)模仿美國作家E.奧尼爾的劇作，被認為是《安娜·克里斯蒂》的翻版。同時他又拍攝了一批打鬧劇和具有鮮明傾向的影片。這一時期，他以每年10部的速度拍片，較著名的有《紙人在春天的私語》(1926)和《狂戀的女藝師》(1926)。自30年代起，他開始拍攝獨具風格的“女性電影”。其中《滾滾的瀑布》為無聲片中的佳作。1936年導演的《浪華悲歌》（Naniwa erej?，1936）和《祗園的姐妹》（Gion no shimai，1936）也都是優秀的女性題材的電影。1939年轉入松竹公司，拍攝了《殘菊物語》（Zangiku monogatari，1939）。二戰期間擔任日本電影導演協會會長。1952年導演描寫妓女生涯的影片《西鶴一代女》（Saikaku ichidai onna，1952），倍受好評；次年執導《雨月物語》（Ugetsu monogatari，1953），獲威尼斯電影節銀獎。此後兩年，又拍出《山椒大叔》（Sansh? day?，1954）、《近松物語》（Chikamatsu monogatari，1954）、《楊貴妃》（Y?kihi，1955）等名片。1956年拍攝其最後一部影片《紅線地帶》（Akasen chitai，1956）後，於8月24日因白血病卒於京都。
附作品目錄:
溝口健二作品年表
1922年拍攝第一部影片《愛情復甦之日》，《813》（根據莫里斯·勒勃朗的《亞森·羅賓》
改編）。
1923年：《魯賓莫諾》（偵探片），《銅錢王》（偵探片）。
1924年：《丹東》，《無人知道的遺址》（偵探片），《山岡之歌》，《霧之港》（根據E．
奧尼爾原作改編），《血與靈》。
1925年：《街頭小景》。
1926年：《紙人傷春》，《不給錢不打仗》。
1927年：《帶孝的新娘麗莉》（根據高爾茲華綏原作改編）。
1928年：《一個國小女教員的愛情》。
1929年：《東京進行曲》。從1923至1929年間攝製的影片中，許多都取材自明治時代的著名
小說。
1929年：《都市交響樂》。
1930年：《故鄉》（第一部有聲片）。
1932年：《愛情復甦之日》，《可是他們還在繼續乾》。
1933年：《當今的氏族神》，《瀑布飛瀉》，《祗園的節日》。
1934年：《神風連隊》。
1935年：《羊脂球》（根據莫泊桑原作改編），《虞美人草》。
1936年：《祗園姊妹》，《浪華悲歌》（編劇：溝口健二與吉川，主要演員：山田五十鈴）。
1937年：《愛與怨的峽谷》。
1938年：《殘菊物語》。
1940年：《大阪的女人》（《浪花女》）。
1941年：《一個演員的生涯》，《元祿忠臣譜》（前集）。
1942年：《元祿忠臣譜》（後集）。
1943年：《第三代團十郎》（分三集）。
1947年：《女人的勝利》，《女演員須磨子的戀愛》。
1948年：《夜間女人》。
1950年：《雪夫人的命運》（木暮實千代主演）。
1951年：《武藏野夫人》（森田中主演）。
1951年：《西鶴一代女》（《春子的一生》，京町子主演）。
1952年：《雨月物語》（攝影：宮川，主演：京町子）。
1953年：《祗園姊妹》（重拍片）。
1954年：《近松物語》，《山椒大夫》。
1955年：《楊貴妃》（與香港合作攝製，彩色片，攝影：杉山，主要演員：京町子，森，山
村）。
1955年：《瀆神的英雄》（《新平家物語》）。
1956年：《紅線地帶》。共攝製了100部左右影片。
1922年拍攝第一部影片《愛情復甦之日》，《813》（根據莫里斯·勒勃朗的《亞森·羅賓》
改編）。
1923年：《魯賓莫諾》（偵探片），《銅錢王》（偵探片）。
1924年：《丹東》，《無人知道的遺址》（偵探片），《山岡之歌》，《霧之港》（根據E．
奧尼爾原作改編），《血與靈》。
1925年：《街頭小景》。
1926年：《紙人傷春》，《不給錢不打仗》。
1927年：《帶孝的新娘麗莉》（根據高爾茲華綏原作改編）。
1928年：《一個國小女教員的愛情》。
1929年：《東京進行曲》。從1923至1929年間攝製的影片中，許多都取材自明治時代的著名
小說。
1929年：《都市交響樂》。
1930年：《故鄉》（第一部有聲片）。
1932年：《愛情復甦之日》，《可是他們還在繼續乾》。
1933年：《當今的氏族神》，《瀑布飛瀉》，《祗園的節日》。
1934年：《神風連隊》。
1935年：《羊脂球》（根據莫泊桑原作改編），《虞美人草》。
1936年：《祗園姊妹》，《浪華悲歌》（編劇：溝口健二與吉川，主要演員：山田五十鈴）。
1937年：《愛與怨的峽谷》。
1938年：《殘菊物語》。
1940年：《大阪的女人》（《浪花女》）。
1941年：《一個演員的生涯》，《元祿忠臣譜》（前集）。
1942年：《元祿忠臣譜》（後集）。
1943年：《第三代團十郎》（分三集）。
1947年：《女人的勝利》，《女演員須磨子的戀愛》。
1948年：《夜間女人》。
1950年：《雪夫人的命運》（木暮實千代主演）。
1951年：《武藏野夫人》（森田中主演）。
1951年：《西鶴一代女》（《春子的一生》，京町子主演）。
1952年：《雨月物語》（攝影：宮川，主演：京町子）。
1953年：《祗園姊妹》（重拍片）。
1954年：《近松物語》，《山椒大夫》。
1955年：《楊貴妃》（與香港合作攝製，彩色片，攝影：杉山，主要演員：京町子，森，山
村）。
1955年：《瀆神的英雄》（《新平家物語》）。
1956年：《紅線地帶》。共攝製了100部左右影片。
媒體報導
本片部分取材自芝木好子小說《洲崎的女》，1956年日本把賣淫列為非法，溝口健二敏銳捕捉到了時代變化期女性命運的變化，導演最後一部電影是時裝劇題材，但是它所探討的是永恆的話題：女性地位。
片中夢子的兒子修一來找在妓寮工作母親，母親為了保持僅有的尊嚴而謊稱不在，而離去的兒子卻在回頭時看見母親在街頭拉客，導演靜靜的記錄著當年女性的命運，時代的縮影。她們因為生活所迫從事著卑賤的職業卻善良，正如山崎朋子在《望鄉·山打根的墓》里指出：“妓女們把本應屬於人的內在自由的性出賣，換取金錢。將以低工資出賣勞動的人和不得不出賣性的人相比，哪一種人更悲慘些？” 導演站在女性的立場控訴著時代造就的悲劇和為了生存的努力。不過導演沒有美化這些底層的人們，為了留住客人，她們也會爭風吃醋，而客人的喜新厭舊讓觀眾對人老珠黃有了直接的感官認識，這些使得人物形象更加豐滿而有著淒涼的現實意義。而我注意到日本導演對男性總是站在批判的立場上的，那個想逃避責任對妻兒責任欲圖自殺的男人給觀眾留下了思索，怎樣才是一個男性的責任。
而夢子的兒子修一在自食其力後卻拒絕承認有這樣一個母親，溝口安排他們再見的地方是工廠區荒涼的後院有著對於人性的暗指。當修一將以賣身含辛茹苦將他帶大的母親推倒的一刻，母親必定充滿了絕望。受了刺激的母親經不起這樣的沉重的打擊終於瘋了，她唱起民謠卻再沒有了清醒的意識。導演以夢子悲劇性地被親生兒子拋棄，控訴了無情社會對親情的殘害，等級和人言讓母子永遠失去了親合的機會。電影裡每個妓女都有明顯的性格特徵，有的本分，有的不擇手段，導演記錄了她們為了生存的掙扎和努力。影片結尾有著強烈的批判意識的，禁止賣春法因為沒有通過議院的投票而擱淺了，妓寮的老闆歡天喜地，而那些底層的女人們也因此保全了她們的“飯碗”，而妓院裡打雜的小妹也被打扮得花枝招展開始可賣春生涯，導演以她站在標有賣春合法的招牌下艱難喊出第一聲怯生生招客聲音而嘎然而止，讓觀眾看到日本女性命運的悲劇的重複性，她們無論為什麼從事這份工作，她們永遠無法擺脫的是社會的歧視和無情的壓迫。
雖然這部寫實主義題材的影片評論家都不太喜歡，可是筆者認為正是這部是導演一生對女性題材思索的總結，在他的影片裡女性即是受害者又是施害人，而這樣的宿命不是女性自己的意願所知，而是男權社會壓迫導致的必然後果，這是社會的悲劇這個題材更能引起人們的反思和驚醒，女性的地位其實是一個社會文明程度的縮影。
在攝影上溝口健二依舊堅持著自己“全景鏡頭”的拍攝方式，攝影機縱向或橫向的移動是為了客觀敘事，所以在他的作品裡我們極少看見導演主觀情緒的表露，這種以時間為軸心的記錄方式是東方電影常用的，有著稍縱即逝的沒落感。
片中夢子的兒子修一來找在妓寮工作母親，母親為了保持僅有的尊嚴而謊稱不在，而離去的兒子卻在回頭時看見母親在街頭拉客，導演靜靜的記錄著當年女性的命運，時代的縮影。她們因為生活所迫從事著卑賤的職業卻善良，正如山崎朋子在《望鄉·山打根的墓》里指出：“妓女們把本應屬於人的內在自由的性出賣，換取金錢。將以低工資出賣勞動的人和不得不出賣性的人相比，哪一種人更悲慘些？” 導演站在女性的立場控訴著時代造就的悲劇和為了生存的努力。不過導演沒有美化這些底層的人們，為了留住客人，她們也會爭風吃醋，而客人的喜新厭舊讓觀眾對人老珠黃有了直接的感官認識，這些使得人物形象更加豐滿而有著淒涼的現實意義。而我注意到日本導演對男性總是站在批判的立場上的，那個想逃避責任對妻兒責任欲圖自殺的男人給觀眾留下了思索，怎樣才是一個男性的責任。
而夢子的兒子修一在自食其力後卻拒絕承認有這樣一個母親，溝口安排他們再見的地方是工廠區荒涼的後院有著對於人性的暗指。當修一將以賣身含辛茹苦將他帶大的母親推倒的一刻，母親必定充滿了絕望。受了刺激的母親經不起這樣的沉重的打擊終於瘋了，她唱起民謠卻再沒有了清醒的意識。導演以夢子悲劇性地被親生兒子拋棄，控訴了無情社會對親情的殘害，等級和人言讓母子永遠失去了親合的機會。電影裡每個妓女都有明顯的性格特徵，有的本分，有的不擇手段，導演記錄了她們為了生存的掙扎和努力。影片結尾有著強烈的批判意識的，禁止賣春法因為沒有通過議院的投票而擱淺了，妓寮的老闆歡天喜地，而那些底層的女人們也因此保全了她們的“飯碗”，而妓院裡打雜的小妹也被打扮得花枝招展開始可賣春生涯，導演以她站在標有賣春合法的招牌下艱難喊出第一聲怯生生招客聲音而嘎然而止，讓觀眾看到日本女性命運的悲劇的重複性，她們無論為什麼從事這份工作，她們永遠無法擺脫的是社會的歧視和無情的壓迫。
雖然這部寫實主義題材的影片評論家都不太喜歡，可是筆者認為正是這部是導演一生對女性題材思索的總結，在他的影片裡女性即是受害者又是施害人，而這樣的宿命不是女性自己的意願所知，而是男權社會壓迫導致的必然後果，這是社會的悲劇這個題材更能引起人們的反思和驚醒，女性的地位其實是一個社會文明程度的縮影。
在攝影上溝口健二依舊堅持著自己“全景鏡頭”的拍攝方式，攝影機縱向或橫向的移動是為了客觀敘事，所以在他的作品裡我們極少看見導演主觀情緒的表露，這種以時間為軸心的記錄方式是東方電影常用的，有著稍縱即逝的沒落感。
相關評論
志 對電影《赤線地帶》的一句話點評ivanxiang 發布於：2007-05-28 18:17
感覺象在看記錄片 片子結構很簡單 基本就是對幾個妓女各自命運的描述 最後再以一個妓女的一句做為總結 可能是因為對幾個妓女的刻畫沒有太突出重點 所以印象不是很深 也許集中刻畫某個會更好點~
感覺象在看記錄片 片子結構很簡單 基本就是對幾個妓女各自命運的描述 最後再以一個妓女的一句做為總結 可能是因為對幾個妓女的刻畫沒有太突出重點 所以印象不是很深 也許集中刻畫某個會更好點~
