賈平西

賈平西 1937年出生於山東蓬萊人。畫家。1964年畢業於魯迅美學院中國畫系花鳥專業，中國一級畫家。

基本介紹

• 中文名：賈平西
• 國籍：中國
• 民族：漢族
• 出生地：山東蓬萊
• 出生日期：1937.12
• 職業：畫家
• 畢業院校：魯迅美術學院
• 主要成就：在北京人民大會堂舉行藝術研討會

人物經歷

藝術探源

賈平西與揚州八怪。

賈平西的怪是出了名的，人怪畫怪書法怪。怪人怪才畫怪畫，其實一點也不奇怪。只要熟知中國畫發展的歷史，便可以了解，歷史上中國畫的任何一次演變和發展，都和一些怪才畫家分不開的，顧愷之的痴絕，人稱米癲的米芾，還有楊凝式，人稱楊瘋子，等等。當我們順著怪圈找下去的時候，目光停留在清朝畫家群體“揚州八怪”身上，我驚訝的發現，賈平西的繪畫思想幾乎與揚州八怪互頡 。他們基本屬於一個藝術體系，區別在於賈平西有超越他們的現代的科學的造型功夫，以及一個超等現代人比具的因子，所以能集各怪於一身，又找不到各怪在他身上的痕跡。

一個人一旦在思想上確立了自己的人生觀念，那么，這就將是他所有的行為歸依在他的思想理念下。揚州八怪出奇出怪的思想，不可避免的要表現在他們的言行和藝術追求上。在此，我們發覺以揚州八怪藝術思想產生的根源，對照賈平西藝術思想產生的根源。通過兩者的比較，以求破解中國畫藝術創新的核心元素。這將是最有價值的比較和探討，更是賈平西對中國畫藝術貢獻的指出。

思想行為比較

揚州八怪之所以被稱為“怪”，主要是他們所創造的藝術特點，還有他們的思想行為與眾不同。比如說金農“心情逍遙，世多以迂怪目之”。李方膺為人“傲岸不羈”，鄭板橋“不矜小節，灑洒然狂達自放，”“日放言高談，臧否人物，無所忌諱，坐是得狂名。”還有汪世慎嗜茶成癖，羅聘能白晝見鬼等等。

揚州八怪的怪異主要源於他們所處的哪個封建時代，社會貧富不均，人民疾苦，貪官污吏橫行。他們作為仁人志士，心存正義，但又無能為力，所以，壓抑在心中的“倔強不馴之氣”，“平生高岸之氣，”都通過舉止言談，各種各樣怪異的生活習慣的表現，與人不同，以在心中保持自己的特行獨立的高風亮節。

筆者並沒有直接接觸賈平西先生，不過，從身邊老師和朋友的介紹上，及各種媒體宣傳報導上，也有了解。賈平西先生確束怪人，不知他本人是否接受了歷史上那些怪異名世的藝術家的影響。抑或是他的本性就是和那些怪異名家相象。賈平西自己曾坦言：“中國人多，畫畫的也多，一個不服一個，多數隻服自己，不服別人，我常不服自己，不過我倒是更服鄭板橋、虛谷、任伯年、吳昌碩、朱耷、徐悲鴻、潘天壽、李可染、黃胄、東山魁夷、安格爾、列賓、羅丹等。”上述諸家先賢，好象各個都是所處時代的特性獨立的人。尤其更折服的鄭板橋，正是揚州八怪中最為怪異的人物。這樣看來，我將賈平西與揚州八怪進行思想藝術的比較就顯得有落腳之地了。也就免掉了胡亂聯繫的嫌疑。

想來賈平西先生我行我素而出的怪，是找到了歷史上諸多先賢作為依據，所以，才有恃無恐地實施他前無古人的藝術抱負。

藝術思想的比較

揚州八怪所處時代，無論山水畫還是花鳥畫，整個畫壇被以所謂的“正宗”、“正派”的文人畫代表王時敏、王原祁、鄒一桂等所把握。要求習書作畫以恪守古法為原則，以振興古法為己任。而揚州八怪則重於在自己的創造和個性的發揮，所以，就被排除在“正宗”之外。皺一桂認為“有志古法者潛心模擬，方能得其真理。今之畫者，不見一古人真跡，而私心自創，妄意塗抹，懸之市中，以易斗米，畫安得佳耶？”被譽為一代畫聖的山水畫“正宗”畫家王 也 宣稱：“以元人筆墨，運宋人丘壑，而澤以唐人氣韻，乃為大成。”這是非常典型的正宗派創作方法。而揚州八怪則十分注重從生活（大自然）中吸取創作素材。鄭板橋說：“凡吾畫竹，無所師承，多得於紙窗粉壁日光月影中耳。”金農也說：“冬心先生年逾六十始畫竹，前賢竹派，不知有人，宅東西種植修 約千萬計，先生即以為師。”他們所說的“無所師承”和“不知有人”，並非蔑視古法，憑空捏造。而是針對以學習古人來代替自己創作的因襲模仿作風，強調藝術應從生活和大自然直接觀察得到感受來進行創作。所以，揚州八怪強調“自立門戶”，發揮獨創精神。李方膺說：“鐵乾銅皮碧玉枝，庭前老樹是吾師，畫家門戶終須立，不學元章（王冕）與補之（揚無咎）。黃慎說：“志士當自立以成名，豈肯居人後哉！”於是，他便日夜琢磨，終於從唐代書法家懷素的草書中得到啟發，以草書的筆法運用到人物畫創作中，創立了自己的風格。鄭板橋詩云：“四十年來話竹枝，日間揮寫夜間思，冗繁削盡留清瘦，畫到生時是熟時。”

再看賈平西，他深知中國花鳥畫發展到今天，已經是法度齊備，風格發展空間極度狹小。他更深知，不走自己的路是死路一條，沒有自己的風格，也就沒有畫畫的必要。所以，他說：“寧肯喝自己勞動的小米粥，也不乞求古人、今人、洋人嚼剩的饃。”“以我的生活悟性、文學、藝術、哲理，到大千世界中去攫取別人沒有描繪過的物象。”“自然為師不可違，半花一葉勝金銀，剝皮抽筋連剔肉，空剩骨架也精神。”

這些樸實的話，蘊涵了藝術創新的精髓。賈平西也是咬定青山不放口，他說：“枯風悶雨北京城，鑽進旮旯點丹青，一生事業以日計，百里路程九九行，剩下一里比九遠，我要走到白頭翁。”

看賈平西的畫，我們能深刻感受到他師法自然，濃縮自然之功。也印證了他的藝術觀的正確性。

這樣看來，我們可以清晰的看到賈平西與揚州八怪的藝術觀如出一轍，不差分毫。這也為他們創造出完全屬於自己的風格迥異的藝術作品確立了航標。

藝術構成比較

因為賈平西與揚州八怪一脈相承的藝術觀和追求方向，使他們在藝術構成上也驚人的相似。

首先，在繪畫題材上，他們都選擇了生活中一些平凡的事物景物，挖掘其平凡深層隱含的美的價值，出人意表。開闢了新的題材領域，擴大了審美視野。如李鱔的《土牆蝶花圖》，在一堵破敗的土牆上，長著一叢可愛的紫蝴蝶花，表現出作者在農村中看到春天訊息的喜悅心情。這是在那個時代以前沒有被描繪過的。兩個審美反差極大的物象連線在一起，產生了超出物象本身的審美內涵。鄭板橋等人畫的案頭小景，茶壺裡插上一小枝蘭花，李方膺畫菊，不畫石，不畫山，而是被稻草繩捆著根部的一團泥土以及他們畫的農家長吃的園蔬果菜 ---- 大蒜、芋頭、西瓜、蓮藕等，所有這些，都是極平常的事物，而正是在人們的熟視無睹中，他們發現了美的因素，以不拘形似的筆墨，加以熱情歌頌。其意義，不但豐富了花鳥畫的內容，更重要的是，擴大了花鳥畫的審美範圍。

在這方面，賈平西做的甚至比揚州八怪更為全面和突出。比如《紐西蘭使者》，畫家描繪的是其貌不揚，寓意難詳的屎殼郎，當畫家賦予這些小生靈以紐西蘭使者的身份後，我們馬上就會聯想到這些小生靈為紐西蘭大草原清除牛糞，拯救牧草的神聖壯舉。這種化腐朽為神奇的獨特構思和開拓性選題使花鳥畫具有了全新的境界。還有收割後的高粱茬子，秋霜後的蒲公英，牛糞里鑽出的狗尿苔，等等，很多被古今畫家棄之不理的物象，在賈平西的筆下，獲得了美的身份，獲得了真實存在的價值。從而，使花鳥畫的題材獲得了超越自然美的任意選擇境界。

其次，在藝術表現手法上，賈平西與揚州八怪都把住了通過描繪一花一葉，一鳥一蟲而延伸繪畫的意境。這種表現手法往往被他們以人格化的情感介入，使簡單的繪畫內容得到了豐富的思想內涵。鄭板橋曾有一首詩贈黃慎道：“愛看古廟破苔痕，慣寫荒崖亂根，畫到精神飄沒處，更無真相有真魂。”這首詩可以作為他們藝術表現手法的共同寫照。

這種藝術表現手法，其實也是賈平西和揚州八怪特性獨立藝術思想和精神情操的宣洩方式。已經遠遠超越了對物象的轉移摹寫和為物象的常態寫照，花的精神融入了人的精神，鳥的形態變成了人的形態。人格化的力量是偉大的，花鳥畫因為人格化的力量滲透，使花鳥畫藝術具有了非常感人的力量。從而達到了藝術的內容和形式的完美統一。看看鄭板橋送給山東巡撫一幅墨竹題詩：“衙齋臥聽蕭蕭竹，疑是民間疾苦聲，些小吾曹州縣吏，一枝一葉總關情。”竹子因為鄭板橋人格化力量的滲透，變成了申訴民間疾苦的蕭蕭之竹。

總之，在賈平西和揚州八怪筆下，每一幅畫都是他們心靈和感情的代言，沒有純粹的風花雪月的描述。他們不謀而合的達到了藝術的最高境界——人格化藝術，藝術美即人格美的顯現。

通過對賈平西大量作品的研究，我還發現，其實在這方面，賈平西走的比揚州八怪還要深還要遠。且不說他那揚州八怪望塵莫及的造型手段，和不可同日而語的運筆節奏，也不說他將茫茫六合成了花鳥的陪襯，讓花鳥成了人生的比擬隱喻是揚州八怪聞所未聞的，只說他的題目處理——賈平西在描繪那些花木鳥獸魚蟲時，通過對物象形態的獨特表現，再鑲嵌一個絕妙的題目，頓時，就使簡單的畫面和物象充滿了意味，充滿了哲思，這更大大超越了揚州八怪花鳥畫中簡單的人格化連線，使花鳥畫的審美達到了更高的全新境界。這是前人所沒有的，屬於賈平西對中國畫的貢獻。

那么，賈平西花鳥畫獨特藝術表現是怎么實現的呢？他比揚州八怪有那些超越呢？

在賈平西的藝術構建中，無論寫實畫，還是寫意畫，他首先介入的是思想，而後情感，再後才是物象和技法。他深知，藝術的本質在於對精神的表現和張揚。精神體驗和表現是藝術的靈魂。所以，賈平西的畫有著非常清晰的精神文化解讀傾向。這也可能與中國畫的“中和之美”的境界要求不相吻合。但卻能直至人心。為了達到畫前設定的藝術效果，他駕馭著寫意的宏大、寫實的精微，將抽象與具象物象形態進行了合理的藝術疊加。他關注的不是抽象與具象的分野，而是如何把造型藝術的各種元素從統一的規範中解救出來，分解、組合、重建，從而造成永恆的和諧，使之接近創造的核心。賈平西對自然物象的簡化處理及其藝術語言的元素性、符號性、抽象性和分析性都由此而來。所以，他的作品題材表現方面，變得陌生和新穎。

比如在《淒寒歲月》中一隻帶有賈平西烙印的大公雞，物象清晰可辨的是公雞具象的輪廓，抽象的是沒有任何細節刻畫的潑墨。陰暗的風雨交加的背景，顯示了一種自然力量。我們無從知曉畫家是要謳歌淒寒歲月中公雞堅定的步伐，還是在憐憫同情公雞淒寒的歲月。在這裡很容易引起了觀者的回憶和視覺目的的同構。在狹長淒晦的畫面上，那一抹鮮紅是那樣的刺眼，好象迎風的旌旗。清晰的腳環分明顯現的是在淒寒歲月中依然堅定的方向。同時，我們再看李鱔畫的《雞》圖，衰柳梳籬下，一隻雄雞在覓食，其上題詩到：“涼夜飄蕭處士林，霜華不畏早寒侵，畫雞欲畫雞兒叫，喚起人間為善心。”這雞聲，正是畫家看到不平社會現象所發出的呼聲。這類作品，表現出揚州八怪對現實生活的關心，其思想境界限定在“為人行善”上。將兩位畫家的“雞”作一比較，賈平西作品的人格力量則非常突出的顯現出來，二者雖然都運用題詩延伸作品深層內涵，但賈平西運用的更加精妙，更加引人思考。

比如《山高水長》，在這幅畫作中，畫家運用多種蘊含狹長細豎元素的形體，進行反覆疊加，達到了山更高，水更長的藝術效果。逼迫著我們吟誦那耳熟能詳的大詩人李白的名句“飛流直下三千尺，疑是銀河落九天”。可這些狹長元素的極度誇張運用，並不是要告訴我們山有多高，水有多長。真正表現的卻是那更加挺拔偉岸的松柏，還有那些一飛沖天的仙鶴。此情此景，完全超越了山水的概念，盪起了我們心中的浩然之氣。這是賈平西獨特視覺語言所給予我們眼球的巨大衝擊，和精神強力攫取。同樣，我找到了鄭板橋的一幅畫作《松菊蘭石四屏圖軸——菊》，作品也出現了高山流水，但鄭板橋有形的山體削弱了衝激而下的飛瀑氣勢，顯得有些柔弱。根本無法像賈平西的《山高水長》那樣引發我們的偉岸高絕的感動和敬仰。

再比如《疾風勁草》，這是賈平西先生 1964 年的作品，那時的他應該才二十歲，我很難相信，那么年輕的他竟然把賈氏繪畫語言詮釋的那么透徹。更想到賈平西攜四十餘年的藝術修煉功夫，展示他的藝術精神時，我們有震撼的理由了。在這幅畫中，山是用鐵棍的線條編織的，代表著堅強剛毅，代表著不可動搖。數隻小鳥箭一樣穿過火紅的天空，疾風知勁草，烈火煉英雄。在中國那個特殊的年代，任何人都將變成革命運動的一分子，在階級鬥爭的革命大潮中，擁護毛主席，跟著共產黨走，是每一個青年的最高志願。所以，賈平西的這幅作品，很好的詮釋了那個火紅時代，詮釋了他的追求。作品高揚著革命的鬥志。是一幅標準的寫心成境的佳作。同樣，揚州八怪中的羅聘，也憑空想像了一幅山水畫《劍閣圖》，則和他一貫的銳意改革創新的藝術追求格格不入了。尤其缺乏遊歷名山大川的體驗，則更缺乏那種動人的真實感，也就無從達到寫心成境的境界。這和青年時代的滿腔報國熱情的賈平西是無法相提並論的。

畫書法比較

詩、書、畫、印是中國畫藝術的完美組合。大凡真正有造詣的書畫家，往往能數樣皆精。尤其古代中國畫畫家，更是非常注重全方位的學習。揚州八怪同樣詩書畫各個精妙。但他們在書法創作上一如他們的繪畫創新，也是各有獨步。汪士慎工篆刻和八分書，刻印與高翔、丁敬齊名，書法呈現出一種清高孤傲的品質；黃慎書法用筆枯勁，上下勾連，喜歡作怪，顯示他的故意與眾不同之心；金農創造出一種自稱“漆書”的書體，面目獨特。自成一體；鄭板橋的書法最值得稱道，以畫法入筆，折中行書和隸書，創造出一種他自稱為“六分半書”的書體，縱橫錯落，飄灑有致，形象鮮明。

再看賈平西的書法，類似蒙古的文字，也接近西安畫派大畫家石魯的配畫天文符號。其題寫的方式似得啟迪於鄭板橋。往往穿插於畫幅中，還直接充當畫面的有機組成部分。

從揚州八怪和賈平西對書法同樣也銳意創新，自成門戶的追求中，我們能深深感受這些有著深刻使命感和責任感的藝術家，他們對藝術的追求，已經遠遠超越了對藝術本身的追求。他們是在追求自身精神的不斷蛻變和超越。

當大家都在尋求中西合璧的求新面目或怪面孔時，當大家都以為中國傳統畫、文人畫以走到窮途末路時，我們驚喜的發現，又一個中國傳統的文人的繪畫大師正向我們走來。那就是賈平西先生。他順著揚州八怪等眾多前賢的足跡，一路走來。揚州八怪的藝術已經成為了中國畫傳統的一部分，賈平西的繪畫藝術也必將成為中國畫的傳統的一部分。但是，賈平西獨特的創新理念和精神將永遠啟迪著無數後來者。

成就及榮譽

1978年《秋光圖》獲黑龍江省美術作品展覽一等獎，並於1979年入選“第四屆全國美術作品展覽”。1981年《山高水長》入選“第五屆全國美術作品展覽”，獲“黑龍江省美術作品展覽”二等獎。1984年《秋思》入選“第六屆全國美術作品展覽”獲優秀作品獎，被中國美術館收藏。1986年《小院籬影掃不盡》入選在日本舉辦的“中國現代書畫家作品展”，並收入作品集，同年，《守信君子》入選“當代中國花鳥畫邀請展”。 1987年《昨夜西風》、《0》“有題》、《消逝》、《留秋不住》、《蕭索》等作品入選“全國第二屆新人新作展”，1988年《消逝》入選東北三省“關東畫展”，獲優秀作品獎，並獲黑龍江省文藝創作大獎賽三等獎。

畫家賈平西

作品《秋思》，《看清世路覺山平》等連續參加全國4、5、6、7、8屆大展，《狗尿苔》等參加中國工筆1、2、3屆大展，其中《秋思》、《情歸故里》各獲全國優秀作品獎，《狗尿苔》獲全國金獎。《逍逝》等6件作品參加全國第二屆新人新作展，另有多件作品參加中外重要單項展，參加全國4、5、6、7、8、9、10、11屆花鳥畫邀請展。參加中國花鳥畫1、2屆研討會。《秋思》、《又聽隔院曉雞鳴》等多件作品為中外館、院、堂、所收藏。中外畫集、辭書、刊物、入典專題報導、報紙發表以千計，出版有個人畫集多部，個人著作《我家思想我家畫》、《秋思》入中國美術全集。黑龍江省電視台、中央電視台、法國電視台播出《有這樣一位畫家》。作品選入《百年100名家名畫》。

賈平西作品（通翰齋）