基本介紹
起源,薄意雕刻的步驟,代表作品,
起源
薄意藝術是在明末清初石章的博古紋飾和錦邊浮雕的基礎上發展起來的，發源於福州西門外鳳尾鄉一帶。康熙時已初露端倪，雍正時臻於完善，到了同治、光緒年間，“西門”派藝人潘玉茂，專事深刀雕刻，奠定了薄意雕的基礎。他繼承周尚均遺風，以擅刻印鈕、博古而名重藝壇。他刀法多變，與“東六派”的單純刀法風格迥異。此後，潘玉茂傳其弟玉進、玉泉。玉進又傳弟子陳可應、林文寶、陳可觀等人。 至清末明初，林清卿吸收中國畫藝術精髓，熔雕、畫於一爐，以刀代筆，別開生面地將薄意藝術提高到新的境地，作為壽山石雕中獨門別類的藝術形式。
潘玉茂的作品
潘玉茂的作品由於薄意淺刻如畫，耗材甚微，所以特別適合於雕琢像田黃石、芙蓉石之類珍品原石。印章石材的表面有時難免會有一些裂痕、砂格或不純的色塊、斑紋，即便是田石、水坑凍之類名貴石品也難求純潔無暇。倘若這些瑕疵出現在印體部位，無法通過鈕雕加以利用遮掩。不施藝術處理，勢必影響到石章的品級，過分雕琢又容易損壞寶石的天然文彩。在這種情況下，雕飾薄意於石面就成了最理想的裝飾方法。 潘玉茂的作品
“西門派”最為令人稱道的是薄意雕刻藝術，其名聲與風格一直流傳影響至今。此應歸功於“西門派”薄意大師林清卿的登峰造極的成就。林清卿，清末民初福州西郊觀前人，他是“西門派”的旗幟，被譽為“西門清”。“西門清”不但擅雕鈕，而且善於在印章方柱的四邊薄刻山水花鳥，融雕、畫於一爐，獨樹一幟，卓然成一家。他的絕活是利用石皮的厚度刻制，根據裂格、紋路的走向布局，掩疵揚俏，運用中國傳統畫的構圖方法，用毛筆描繪石頭、安排布局、勾點、波折，運用自如。不論是山水、人物或花鳥，超逸不俗，俱臻化境，嘆為觀止。
林清卿的作品
林清卿的作品“西門清”的巨大貢獻，不僅在於以畫入石，創立新薄意，更重要的使整個薄意藝術出現了嶄新的局面。首先是擴大了薄意的題材，反映的內容豐富多彩。其次是章法改變，刀法含情。“西門清”相石善審曲度勢，用刀如下筆傳神。作品繁簡有致，洗鍊純熟，而且以薄勝厚，越薄越妙越神。他是“在楊玉璇、周尚均兩家中別開生面者”。因此，林清卿薄意藝術的卓越貢獻是壽山石文化一件劃時代的創舉。
薄意猶如一幅微微浮起的國畫，取材廣泛，講求意境。內容包括人物、山水、花鳥、草蟲、瓜果等。
薄意雕刻的步驟
薄意雕刻，主要有一下幾個步驟：
構圖——在消磨成形的章面，發揮作者豐富的想像力，進行構思設計，充分利用壽山石的紋理、俏色等特點，用毛筆在石面上描繪出圖畫。
薄意的構圖布局，注重意境和氣韻，與中國畫同理。景物的層次一般不宜重疊過繁，交叉過密，石坯上的裂紋、砂格要儘量遮掩，“按材施藝，因色構圖，避格取巧，掩飾瑕疵”。作到繁而不亂，簡而有致，章法雅典，整潔挺秀，將雕藝與畫理融為一體。這是藝人文化修養、藝術素質和長期實踐經驗的積累。
勒線——描圖定稿之後，用尖刀順著形體的外輪廓勾勒出一道織細、準確而明顯的線條，謂之“勒線”。勒線是薄意雕刻的一道關鍵的工序，它對作品的成敗起著重要的作用。要求把刀穩，運力均，而且落刀要果斷精確，刀鋒要活潑流暢，刀痕要深淺適中。
剔地——又稱“起地”。是套用平刀、鏟刀以及斜口刀等多種刀具，削刮勒線以外的空餘石面，讓景物部分微微隆起石面。如果是自然形的印材，鏟地要隨著石形的凹凸而起伏。若是四方形的印章，底地則必須平坦完整，印體的轉角線應保持垂直。
雕飾——使用各種雕刀，在突起的景物平面上淺刻雕飾，表現出物體的質感、陰陽向背，使其富有立體感，達到筆墨渲染的韻趣。
薄意雕刻“以薄取勝，以簡見長”，所以刀法應靈活多變，洗鍊概括，落刀準確，以一當十。雕刻完畢之後，還需要對某些細節，如花蕊、葉脈、苔點、枝幹以及人物、動物的眼睛、鬢髮等部分，用尖刀或半尖刀陰刻、抽絲，精細修飾，起到畫龍點睛的作用。
鑑賞家往往以詩情畫意來衡量薄意雕的品位，用中國畫的六法來評價作品的優劣，將薄意看作是一種隆起的繪畫。所以薄意創作者多數兼精繪畫，只有熟練地掌握了國畫的筆墨技巧，才有可能揮灑自如地在石面上刻畫薄意。
代表作品
1、王炎銓的《夜遊赤壁》
2、江依霖的《田黃秋韻》
田黃秋韻3、王雷霆的《寒江垂釣》、《東方紅組雕》和《紅色閩西長嶺寨》，後兩件作品由福建省博物館收藏等。
