藝術玩具

藝術玩具包括潮流玩具、設計師玩具等，它是由一些設計師、藝術家設計製作，尺寸由幾厘米到幾十厘米不等，材料主要是容易塑形的搪膠，偶爾也會出現木製材質、金屬材質及像素類材料。

基本介紹

• 中文名：藝術玩具
• 別名：潮流玩具，設計師玩具
• 創建者：設計師、藝術家
• 類型：玩具

由來

藝術玩具通常是限量發行，使得其價格比起傳統玩具要高得多，可以稱得上是玩具中的奢侈品。

起源與流行

起源香港 風行歐美

藝術玩具發源地正是香港。1999年，日本、美國的玩具業都不景氣，香港玩具產業迎來一個機會。當時，在廣告公司工作的Michael Lau，在香港藝術中心舉辦了一次個展，他將畫作中一個街頭風格的人物形象製作成6 英寸的搪膠玩具，引起很大的反響。同年，香港設計師Eric So 也發布了24 個時裝版李小龍的活動人偶。仿佛一夜之間，全球開啟了一場搪膠人偶的狂歡盛宴。西方人驚嘆它為“異類雕塑”。這股潮流發延伸出兩種類型:一種是歐美系的設計師、藝術家玩具；另一種則是日本以Be@rbrick 為代表的潮流玩具。

“美國是全球藝術玩具的第一市場，其次是歐洲，第三才是亞洲。”李國慶說。不少限量版玩具推出之時，連夜排隊搶購的場面屢見不鮮。英國有一個官員被發現貪污，調查卻發現他的家中堆滿公仔，原來他的錢大部分都用來購買藝術玩具。2007年，日本藝術家奈良美智根據他早期的一幅插畫作品，推出了高30 厘米、名為“Sleepless night sleeping”的玩具公仔，限量300 個，售價1000美元。半年後，這件玩具在巴黎蘇富比拍賣會上成交價近2 萬美元。村上隆推出的美少女Miss Ko2玩偶原型，在紐約佳士得拍賣行以56.75萬美元成交，比一些藝術大家的雕塑作品還貴。

意義

藝術玩具正成為藝術另一出口

從誕生的第一天起，人們就存在疑惑:藝術玩具，是玩具？時尚？還是藝術？

在李國慶看來，藝術玩具絕不是玩具，而是一種藝術品。全球不少知名藝術家、設計師、塗鴉大師正紛紛投身洶湧的藝術玩具大潮中。這當中包括美國Gary Baseman、Futura、MCA、DALEK，日本的村上隆、奈良美智、TOUM，英國的James Jarvis、Pete Fowler，義大利的Tokidoki，西班牙的Jaime Hayon，澳大利亞的Nathan Jurevicius，中國香港的Michael Lau、鐵人兄弟……如果你熟悉藝術界，都會為這串甚至殿堂級的名字而震撼。

一個藝術玩具的製作過程很複雜，對一個藝術家來說，所賺的錢與他的一幅畫相比是可以忽略不計的。但這些藝術家卻樂此不疲。美國塗鴉藝術家RonEnglish曾到廣州，他對李國慶意味深長地說道:“藝術玩具賺不到錢，但看到自己的人物轉化成3D玩具很有趣，這種樂趣要遠遠大於金錢上的收穫。”

投資分析

何為藝術玩具

藝術玩具不是批量生產，通常是限量發行，使得其價格比起傳統玩具要高得多，可以稱得上是玩具中的奢侈品。

和傳統卡通玩具、布偶玩具不同的是，藝術玩具更多地融入藝術創作元素。藝術家可以對自己作品中的形象進行再創作，使其化身為3D立體玩具。此外，藝術家和設計師們也可以在固定的玩具模型上自由創作，使得本來沒有故事、沒有表情、沒有主題的玩具造型賦予了更多新的概念，並體現其不同的風格和思想。

投資指南

稀有、大件名家作品升值潛力最大

藝術玩具通常都是限量幾百件，這保證了增值潛力。但並不是所有藝術玩具都有升值空間，對大部分非專業的玩偶收藏者，李國慶有以下建議:

選一個有升值潛力的設計師或藝術家很重要。像KAWS的玩偶，基本都會在一定時間裡升值，又例如GARY BASEMAN、JAMES JARVIS等全球知名藝術家的作品，也是玩家追捧的對象，升值潛力很大。並不是他們每一款作品都有升值空間，需要玩家有一定的甄別眼光。

藝術玩具中升值幅度較高的，通常:Size比較大，8英寸(20厘米)以上的大隻玩偶通常能吸引專業買手；數量少；發售價格高；購買難度係數高；有特定的紀念意義等等。堅決不能買盜版玩具。只有正版才能保證你的藏品可以升值。

發展前景

我國潮玩藝術仍不夠“火”

近兩年，在上海、北京等城市，藝術玩具潮流在悄然興起，但相比起國外，這仍只是起步階段。雖然已有藝術玩具品牌進駐中國，但大量藝術玩具的發行幾乎都不在中國，在國內還很難買到。如今不少玩家只能從網上或通過朋友，從國外購買。而從國外算上郵費、運費之後，價格就翻了一兩倍。

李國慶認為，如今我國潮流玩具生存鏈條仍存在多重缺陷。一個是市場的原因，國內大多數人還沒有這樣的消費能力，而白領和高端人群對藝術玩具的認識不夠。另一個是本土藝術家參與度仍不高，美國藝術玩具空前火爆的主要原因是街頭塗鴉戰士轉戰潮玩市場，而一些殿堂級藝術家熱情加盟，才將潮玩藝術推向高潮。