《繪畫技術學》是2014年浙江大學出版社出版的圖書，作者是嚴淵。
基本介紹
- 中文名：繪畫技術學
- 作者：嚴淵
- 出版社：浙江大學出版社
- ISBN：9787308130110
內容簡介,圖書目錄,
內容簡介
很顯然，對於畫家來說，不是看他能“想”到什麼，是看他能“做”出什麼。而“做”是一種行為。這種行為過程對於畫家來說是一門學問——它有著特殊的知識系統。我們把這個行為過程稱之為——繪畫的技術。
在學術研究中對於繪畫技術的反思很少，人們在研究之中常常忽略技術。儘管畫家們無時無刻不在“提醒”這一點，然而，作為實踐者的畫家卻很少在學理上闡釋“繪畫技術”這一“事實”的存在。
畫家在“做”什麼？是怎樣的行為過程？這些過程由什麼樣的因素組成的？意味著什麼？有何屬性、效果和意義？是怎樣互相關聯的並建構繪製的行為呢？畫家又使用什麼手段整合和有機地運行這些行為？重要的是，這一切可以研究嗎？是知識嗎？它的知識構成是什麼？以及對畫家意味著什麼？……
《繪畫技術學》的敘述是通過問題的推導進行分析描述的，它分為三個部分：第一部分從緒論開始到第1章討論了《繪畫技術學》的思路、研究方法以及對畫家的“新”認識；第二部分包括第2、3、4章，是全書的核心部分，主要是對畫家在繪製過程中所產生問題的現象描述、剖析和反思；第三部分是結語，討論了畫家技術的獨立性質和筆者嚴淵的一些思索。
事實上，畫家擁有一個在學理上還沒有被發現的“繪畫技術”的知識領域。這是個重要的現實存在。這將意味著：畫家的知識具有相對獨立的性質，並且有著自己核心的價值運行系統。這就是說：畫家將不僅是巨觀意義上文化、社會、經濟的註腳，更為深刻的是，他們還存在於中層意義上的技藝“族群”和微觀意義上的“身體”技巧。而這些又是共建和關聯起來的，並構成畫家的“知識”系統。
需要強調的是本書是一個反思性質的討論，我們既不是工具、材料史也不是唯技術論式的研究。這一點將在書中展示出來。
圖書目錄
緒論
0.1 問題緣起和意義
0.2 研究思路和方法
第1章 畫家與技術
1.1 誰是畫家？
1.1.1 “族群”畫家
1.1.2 小結：俯瞰與平視
1.2 畫家技術闡釋
1.2.1 對於畫家技術的理解
1.2.2 技術哲學的一般問題.
1.3 小結：“尋找”畫家
第2章 開放的“作品”
2.1 技術、材料和造型元素
2.1.1 畫家的技術
2.1.2 繪畫的工具、材料
2.1.3 繪畫的造型因素
2.2 技術的“維度”
2.2.1 畫家的“生活世界”
2.2.2 繪畫的“實事”
2.2.3 繪畫的生成
2.3 “物性”的作品
2.3.1 作品是“物”
2.3.2 作品的二重性
2.3.3 作品的技術“構成”
第3章 動態的“行為”
3.1 畫家的“身體”
3.1.1 無身認知與具身認知
3.1.2 身體理論與繪畫姿態
3.1.3 畫家的身體與技術建構
3.2 畫家的行為
3.2.1 構思中的繪畫技術
3.2.2 技法、技藝和技能
3.2.3 技巧的維度
3.3 畫家技術與“感知”
3.3.1 畫家的“感知”
3.3.2 畫家技術非中立
3.3.3 畫家的經驗世界
第4章 繪畫的“知識”
4.1 畫家的知識
4.1.1 知識與畫家知識
4.1.2 畫家知識的領悟
4.1.3 畫家知識的性質
4.2 意會性的知識
4.2.1 繪畫技術是意會知識
4.2.2 隱性與顯性的繪畫技術
4.2.3 理解畫家的技術知識
……
第5章 隱匿的“畫技”
主要參考文獻
索引
後記
