《紅梅山石圖》是吳昌碩創作的繪畫作品。
基本介紹
- 中文名：紅梅山石圖
- 作者：吳昌碩
- 分類：中國書畫>繪畫
- 尺寸：136×33.5cm
作品簡介,作品賞析,
作品簡介
題識：丰神絕世斗邢尹，如見漢宮春曉妝。乙卯重九後數日，安吉吳昌碩。
鈐印：俊卿大利、虞中皇
作品賞析
吳昌碩一生酷愛梅花，創作了多幅梅花圖．他將自己的性格、思想和人品也融入高潔清雅的梅花之中，以梅知己自許，嘗言“梅花性命詩精神”。在其所居庭院之中，植梅數枝，尤喜在雪積梅樹時，佇足觀賞，其愛梅之心，情痴而意真。
初觀此幅紅梅圖，即為其不凡的氣勢所震撼。構圖別出心裁，一片紅梅占據了大部分畫面，右側留白題詠梅詩一首。詩畫相映，互為對應，配合得當，既緊湊又疏朗；色墨相映，筆力蒼渾，氣足墨酣。枝幹用濃墨，主幹直上直下，用筆凝重渾厚，於拙樸中見秀雅，給人以剛正平直而富變化的感覺。虬枝以篆書法寫出，枝柯交插，堅韌如屈鐵，呈倔強之勢。紅梅用沒骨法畫出，點綴枝頭，疏密相間，濃淡有別，紅梅形狀色澤恰似被擊碎的珊瑚。分外妖嬈，其畫貌似粗疏而內蘊渾厚、俊逸，大氣磅礴。以“重、拙、大”的力量感與意趣特色，一掃清末畫壇的柔媚輕俏的清艷之風，達到了超越前人爐火純青的完滿園熟之境，令人耳目一新。畫家在畫好紅梅後，意猶未盡，陶醉於自己的創作，即興題詩一首：“丰神絕世斗邢尹，如見漢宮春曉妝。”畫家以梅知己自許，自認是寫梅的高手，創作時感受到蛟虬在腕下飛舞，以“潑墨一斗噴煙霞”，力大驅山石的氣概畫梅。畫家對自己畫作的得意之情，溢於言表。詩意與畫意緊密契合，寓意於象，情韻深長，耐人含咀品味。詩與畫珠聯璧合，相映生輝。所題之詩，詩思巧慧，已成為整幅作品不可分割的有機部分。
吳工詩，故而其善寫題畫詩。他的畫和詩，緊密交融，極富文采，含有豐富的人文精神和美學意蘊，具有極高的審美價值。他的詩平實如話，似是信筆拈來，卻又詩意濃郁。晚清著名詩人詩論家陳衍贊曰：“書畫家詩句少深造者。缶廬出，前無古人矣”。
吳昌碩的畫好，詩好，書法更好。他的書法以金石入書，古氣盤旋，朴茂雄強，園勁流轉，行書初學黃庭堅、王鐸，後融歐陽詢、米芾筆法，用筆遒勁，氣息深厚，大起大落，遒潤峻險，箇中又受北碑書風及篆籀用筆之影響。可謂自出新意，前無古人。
款後所用二印，一曰“俊卿大利”，一曰“虞中皇”，均朱文，其篆刻打破園熟柔美的晚清常規，運用“出鋒鈍角”的刻刀和刀法，雄而媚，拙而朴，既流暢秀麗而又蒼勁樸厚。用印的位置、布局也頗具匠心，不高不低，不前不後，使整幅畫面協調而悅目。此幅作品，熔冶詩、書、畫、印於一爐，樣樣俱精，實為吳昌碩晚年不可多得的佳作。
吳昌碩的一生，在我國近代畫壇上大放異彩。其卓而不凡的藝術才華，不僅超越前人，也必將不朽於後世。
