主要作品
藝術賞析
如果說藝術家在創作《中國樓》系列時,還借用了象徵和反諷的手法的話,那么《紅城記》系列在觀念的表達上更為直接和明確——坍塌的紅樓、破敗的景觀、混亂的建築工地,所建構的超現實的畫面視像,清晰有力地表明了藝術家對當下中國都市現代化建設所持有的批判態度。
創作背景
當代人的生活以都市為中心,當代的許多問題也集結於都市。從切入和關注當代問題的角度上看,都市題材興起於20世紀80年代中期,繁榮於20世紀90年代。就這一類題材而言,大致有兩種類型具有代表性,一種是反映現實都市中人們的存在方式及其精神狀態,即以都市為背景,呈現當代人的生存處境、生命要求和人格傾向;另一種是直接反映都市本身,通過從城市化到都市化的變遷與發展,來反思、審視中國的社會現代化進程。新世紀以來,反映都市題材的作品層出不窮,並成為了當代藝術中重要的組成部分。
劉家華的作品大多與“都市”有關。從表現思路上看,其作品更偏向於第二種類型。2006年,劉家華開始創作《重返桃花源記》系列。在這一系列作品中,我們可以看到一些源於當代都市生活的圖像符號:中國式城樓、高架橋、公共汽車、商業廣告牌、腳手架等。然而,這些大眾熟悉的圖像卻構成了一種鏡像化的逾時空景觀,帶給人一種陌生化的都市體驗。之所以說它們是“鏡像化”的,因為藝術家對每一種圖像的選擇都是“別有用心”的,都試圖讓圖像承載某種社會學的意義;之所以說著是一種陌生化的都市體驗,是因為這些圖像穿越了時空的界限、抹平了時間的印記,共同充斥在同一個空間中,形成了一個多義的、矛盾的畫面圖像系統。同時,由於藝術家採用了中國畫中“小品”的視覺呈現方式,圖式的東方化特徵使作品在鏡像化的景觀表達中增強了自身的文化針對性。
藝術家簡介
劉家華,男,生於四川,2006年畢業於
四川美術學院油畫系,後入住“重慶坦克庫藝術區”,2009年來到北京,進行獨立藝術創作,作品多次受邀參加國內外重要展覽並獲獎項, 近來來,劉家華以其特有的畫面表現形式在新生代藝術家中備受矚目,一系列表現城市化進程中“都市異化”題材的架上作品,受到學術界專家及市場的廣泛關注。