本屆雙年展(The 27th Bienal de sao paulo)是聖保羅雙年展自1951年成立以來，第一次取消國家館概念，以藝術家個體形象參展並將主題設定在一個毫無邊界的概念上，完全與所謂的國家代表性無關，這種態度也表明了雙年展機構的獨立性—一個全然自治的概念性的項目。第27屆聖保羅雙年展有兩條思維主線：一種建立在新具象實驗風格的“建設型”和另一種以“告別美學”為理念的巴西藝術家Helio Oiticica (Rio de Janeiro, 1937–1980)。
基本介紹
- 中文名：第27屆聖保羅雙年展
- 外文名：The 27th Bienal de sao paulo)
- 所屬：聖保羅
- 主線：“建設型工程”與“生活編程
簡介,主要區別,建造項目,生活編程,
簡介
本屆展覽中，這兩條主線表現出來即“建設型工程”與“生活編程”。
仍然有一種誤解阻礙著建設性的含義。“藝術構造者”Helio Oiticica稱這種趨勢可以容納形式繁多的各種“主義”—或是“建設性意念”引起了一種“社會性格化”。建設者可以是一個討論生活質量的人，他的夢想可紙乘立以在社會尺度上對政治產生一個大眾的反應。
這種趨勢引發了激烈的辯論：從什麼時候開始藝術家開始投身到每日生巴嚷章活中以才能代表環境了呢? 藝術和生活，代表性和真實性之間最終的
主要區別
本屆雙年展的題目“如何共存”(How to live together)，是由Roland Barthes在法國大學所開的一個學術研討會上得來，自然地表現出了一個建立共同空間的反映，也正引出了一個爭議性鞏己鞏促的主題：在生產和合作的節奏下不同群體的共存。創造性的潛能可以產生自由嗎?如何真正進入到藝術和社會之間的交換中去?
Barthes的研討會探討了這些問題，達到共存的民族性意義上，考慮到地點的多樣性(宴會桌到妓院)、聚居模式的多樣性(夫妻、群體或
家庭)。Barthes提出了一個藝術展覽不得不去探索的問題：“我為誰而當代?我與誰彼此共存?”
以這樣的大局出發，策展人們構思了六個板塊，與本屆雙年展的主題和乎章設捆副題相互貫通：
建造項目
-藝術和建築：新行為方式謎戰愉的建築概念(真實或想像的)，促發或形成一個新空間
-個體節獄艱陵奏和生命能量：人和機器的關係，由生命力量到動力藝術的重新定義，作品之間不同的節奏
-改造行為：對於它的探討將暴露政治的暴虐作用力，如何研究與分辨文化革命所留下的印記?
生活編程
-向Marcel Broodthaers致敬：藝術家簽名和藝術品流通的崇尚，除此外藝術家還為誰創作?
-藝術家和非藝術家的交流：包括處於創作期的非藝術家;非實質性的作品：在新構造意義上的價值和影響。
-巴西西部的阿克里州，邊界問題：試圖構建一個集體主膠想義者的道德觀，“另類”風格的生產生活方式，森林和其中物種的多樣性
