日本寶曆10年（1760年），北齋出生在江戸本所割下水（現東京墨田區）的一間普通民房裡。本名叫中島時太郎，後來改名叫鐵藏。他的父親是幕府的御用鏡師，但是家裡並不富裕，不過就像許多出生在平民區的孩子一樣，北齋擁有一個簡單而幸福的童年，當然其中也許會略帶一點苦澀。同時，也同許多成功者一樣，他的童年也被後世的某些好事者，塗上了神話色彩，比如說他6歲就展現出非凡
風流無くてななくせ
的“繪畫天才”云云。但葛飾北齋很早就受到了藝術的“薰陶”卻是事實，只不過不是出自於父母的“望子成龍”式的培養，而是出於生活所迫。少年時代的他當過租書鋪和印刷所的學徒，從而粗學過一點雕刻。他正式的接觸藝術，是在19歲那一年。這一年他進入勝川春章門下，正式開始學習繪畫，立志當一名繪師。 勝川春章對這位青年的藝術才能還是很賞識的，以至轉年就準許他以“勝川春朗”為畫號發表作品。他開始時只是為黃表紙、灑落本之類的小作品配上插圖。在勝川畫室工作的15年間，他的作品並不太多，其風格也大多模仿其師，然而這段經歷，卻為他以後的創作打下了深厚的根基。
基本介紹
作品簡介,作者簡介,版畫的影響,
作品簡介
【名稱】由御廄川岸看兩國橋夕陽
【年代】此幅版畫的製作時間約在1825~1832年間
【作者】葛飾北齋
【屬地】日本
日本浮世繪的發祥地在江戶時代的吉原遊廊。那是當時江戶藝妓和青樓的集中地帶,是市民們追求香艷生活和燈紅酒綠之地。浮世繪作為市民藝術就在這裡應運而生。 這時,除了在里巷流行的美人畫、明星畫和風俗畫之外，又出現一種風景版畫，為江戶時代的吉原遊廊一帶的文化生活添加了新的情趣。早期畫師有奧村正信、鈴木春信，中期有歌川豐春、烏居清衣等人。他們在風景版畫中充分表現男女遊蕩生活以及他們的戀情等，因而頗受市民歡迎。其中成就最著者,當推葛飾北齋的富士畫面。他的作品囊括了江戶時期各類人物的活動,有貴族、武士、市民、農民、流浪者以及個體手工業者等等,是日本社會生活的一大縮影。
作者簡介
葛飾北齋（Katsushika Hokusai，1760—1849）是日本最負盛名的浮世繪藝術家之一，對梵谷及當時歐洲先鋒派創作曾產生深遠影響。他曾受荷蘭東印度公司（VOC）之託創作一些日常生活圖。北齋當時對西方的透視法很是熟悉，因此他在畫中充分糅合了兩種藝術的長處，不僅嫻熟地展現了透視法，在抽象的筆觸和大膽的用色上，又讓同時代的歐洲藝術家望塵莫及。
版畫的影響
《富岳三十六景》從1823年(文政六年)開始創作,共四十六幅彩色套版。《由御廄川看兩國橋夕陽》一畫描繪了一艘渡船載著風塵僕僕的下層市民,他們在夕陽西下之時乘船返家。水面碧波蕩漾,船夫緩緩搖櫓。船上是些奔波於生命線上的乘客,他們從事各種手藝行業。此時風光雖美,但身心勞頓,已無暇領略,有的在打盹,有的細語,只有兩個人一站一坐地在興意盎然地觀賞富士晚霞。伏在船舷的一小乘客,把汗巾放進河水,任水飄浮地玩著。左邊一條小船上,一老嫗正在洗滌。遠處一架木橋,橫跨寬闊的河面。四周航船散落,極富鄉境民味。單線勾勒,筆工精細,畫趣無窮。 北齋的風景版畫不同於安滕廣重,描繪對象往往具有較濃厚的鄉土氣息。故有人說,北齋的畫幅中有北齋自己,即他的富岳景色已北齋化了。晚年的北齋在技藝上更加精進。從設色到構圖,頗多個性創造,對浮世繪有很大的推進作用。他活到九十歲,於1849年(嘉永二年)去世。臨終時還自嘆道:倘殘延十歲,五載亦罷,吾始堪稱真畫工。……至百歲之末,終草成此畫道。可見其對藝事之博大雄心。此幅版畫的製作時間約在1825~1832年間。
由御廄川岸看兩國橋夕陽
由御廄川岸看兩國橋夕陽