基本介紹
- 作品名稱：《江南春》
- 外文名稱：《江南春》
- 作品別名：《江南春》
- 創作年代：50年代
- 作品出處：笛子演奏
- 作者： 陸春齡
介紹,文學體裁,作者介紹,樂曲賞析,概況,引子,小快板,慢板,散板華彩部分,快板,行板尾聲,
介紹
經作者允許，以下取自笛子藝術論文《淺析<江南春>》進行說明（由上海中華笛文化研究所研究員，上海音樂學院碩士研究生，現為上海師範大學音樂學院竹笛專業教師劉揚撰寫，作為《陸春齡笛子藝術》系列論文的組成部分）。
文學體裁
我國南方農村欣欣向榮的喜人景像
作者介紹
陸春齡（1921~），笛子演奏家，作曲家，南方笛派的代表人物之一，被譽為“中國魔笛”，上海人，曾任上海音樂學院教授、上海江南絲竹學會會長。他演奏的作品，音色淳厚圓潤 純淨甜美，表演細膩，氣息控制功力尤深。並能自如地運用顫音 震音 歷音 打音等潤飾曲調。多年來他除了演奏外，還創作了不少優秀的笛子曲目，如：《今昔》、《喜報》、《江南春》、《工地一課》、《練兵場上》等，經他整理的笛子曲有《鷓鴣飛》、《歡樂歌》、《小放牛》、《中花六板》和他創作的《今昔》、《喜報》等樂曲，都已成為笛子的保留曲目，並已出版發行。不論在笛子演奏的領城或是在整箇中國樂界都有舉足輕重的地位，越過半世紀的笛子教授生涯及藝術實踐形成其獨特的流派典範。其演奏在氣口之精微、指法之奧妙、音色之濃郁，普為國內外樂壇及知音所尊崇，尤其在江南絲竹上，廣蓄並納，獨樹一幟的體系堪稱笛界的一代宗師。
樂曲賞析
概況
本曲創作背景是在20世紀50年代，我國正在全力開展建設，獲得解放的人民熱情高漲，勤奮勞動歌唱新生活。
引子
整體意境相對比較安靜，尤其是氣息，靜中有動，動中有靜。
陸先生演奏時將整個樂句聯成一體，尤其是第一句的氣非常長，一下子抓住了觀眾的情緒。
第一段
小快板
本段共分四部分，發揚江南絲竹的特性
I、在起承轉合的基礎上進行修飾，具有歌唱性連貫性；
II、是I的對比，與樂隊協奏。前半高低音對比，後半與前半對比，加深樂思；
IV、小尾聲，再現前面材料，並為下面做鋪墊。
第二段
慢板
A調，用筒音作1指法，由於本段前面幾小節旋律起伏跌宕，旋法跟《唱支山歌給黨聽》中回憶舊社會那段有些類似，再加上本曲創作於50年代，容易讓人產生聯想。其實本段的意境在於敘述，講述從前的事，略有回憶，並沒有悲傷的意思。如果把整個樂段的旋律連在一起看，是在深情地敘述，又好像是在讚美。
可以這樣認為：第一部分主要回憶，深情地講述往事，讚美著美好的家園，只是因為時代原因略有惋惜；第二部分則是再肯定，好像在向大家展示同一片土地，同一個美好的家園，在新時代散發著更加耀眼的光芒。
第三段
散板華彩部分
本段材料來源於引子和第一段，可以看作是兩者的結合體。演奏第一句時要求氣很長，音色音量根據音符和剩餘氣量自然變化，從容對待。
陸先生這裡演奏時，將樂句進行發展，模仿了鳥叫，更加生動。
本段音量不是很強，音色追求穿透力，共鳴要好，要有廣闊感。
這裡可以參考“散板要準”的原則（由李民雄先生提出），既形散而神不散，心裡要有拍子，音符與音符間時值的整體比例要相對準確。
意境似乎又把人們帶回到現實生活中，類似於民歌獨唱，進一步歌唱新生活。
第四段
快板
本段是本曲的高潮部分。開始的三吐材料來自第一段，緊縮變奏；接著兩組十六分音符連線演奏，是對前面三吐的變奏；然後是兩組歷音、長顫音，跟樂隊進行協奏；後面是連音、顫音、吐音的結合，尤其是一大段的雙吐，將樂曲推上高潮。
樂段氣氛十分活躍，演奏時突出喜氣洋洋的歡快情感。三吐壓住節奏，連線演奏手指靈活，雙吐部分舌頭輕巧，每組加強重拍。
第五段
行板尾聲
行板速度每分鐘80拍，相對穩定，音區較高，節奏規律，氣勢宏偉，好似大合唱；當中幾組“3 6 1 2”經過巧妙的變速演奏後，過渡到十六分音符的五聲音階華彩；尾聲是長顫音6，再進行補充終止。 譜子上尾聲這幾個6 是同一個八度的音，而陸先生演奏時最後一個音使用了低八度，效果更好。
樂曲總結
