水鄉社戲

歷史淵源

宋元時期從古老的祭祀活動與表演方式中脫穎而出，與戲曲緊密結合，使祭祀活動與戲曲表演正式結合為一個不可分割的整體，形成了一個“社—祭—戲”相統一、相融合的完善過程。

南宋時，陸游的詩《春社》中就已經有過描寫：“太平處處是優場，社日兒童喜欲狂”。這首詩描寫了南宋年間紹興民間進行春日祭社活動時觀看社戲的景象。陸游又一首詩《稽山行》中曾這樣寫道：“空巷看競渡，傾社觀戲場。”由此可見當時的熱鬧場面。

元明時期，民間的社戲活動達到了極為興旺鼎盛的程度。春祈秋報、節日盛典、迎神賽會等時日，各鄉鎮民眾雲集，戲場鑼鼓喧天，極為熱鬧。明張岱《陶庵夢憶》中曾記有這樣的紹興地區的廟會戲活動：“陶堰司徒廟，漢會稽太守嚴助廟也……五夜，夜在廟演劇，梨園必請越中上下三班，或雇武林者……一老者坐檯下對院本，一字脫落，群起噪之，又開場重做”。

清道光十年紹興沈香岩《鞍村雜詠·社戲》中記載：“麥滿平疇菜滿坡，春花有望更如何，賽神各社歌聲沸，五福長春老保和”。

在社戲演出時，紹興人往往會向親友們發出邀請。親友們來到時，家家戶戶都要殺雞宰鵝，儘自己最大的能力操辦。

民俗內容

社戲種類

社戲自身的形態展現了一個逐漸豐富和多樣化的過程，是配合著生產性祭祀活動的需要而產生的，它的樣式和類型，主要是根據祭祀活動的不同性質來決定的。根據民間祭祀活動所具有的生產性、娛神性和社會性等不同的性質，紹興的社戲大致分為年規戲、廟會戲、平安戲、償願戲等幾種類型，其中以廟會戲為主。社戲的演出程式比較固定，基本按照“鬧場—彩頭戲—突頭戲—大戲—收場”的次序進行。彩頭戲、突頭戲一般在白天演出，大戲即正戲則從傍晚開始。大戲通常以歷史戲和家庭戲為主，中間穿插的小戲也比較固定。

年規戲：是指在一年中某些比較固定的歲時節令里演出的帶有祈報性質的社戲形式。包括時令戲、應節戲、例行戲。

廟會戲：是指在廟會活動中演出的帶有娛神性質的社戲形式，具有較強的娛樂性特點。是明清以後社會影響最大、演出勢頭最盛的祭祀演劇形式，也是紹興社戲中最具代表性的社戲形式。大致可以概括為神誕戲和開光戲。在各種神道如關帝、包公、龍王、火神、城隍、土地等等誕辰祭祀活動中演出。

平安戲：是指為了保平安而演出的戲。包括鑲災戲、太平戲等。

償願戲：是指在實現了某種心愿後演出的帶有神靈還願性質的社戲形式。

社戲舞台

舞台是演出的重要載體，水鄉社戲的舞台在歷史上主要有以下5種：廟台，搭在祠廟裡，一般正對著大殿和神像；祠堂台，設立在宗族祠堂內的戲台形式；河台（水台），搭在河岸邊，是一種極具水鄉特色的伸出式舞台，充分體現紹興地區水鄉特色的一種社戲戲台形式，一般稱之為“水上舞台”，後台在岸上，前台在水中，為觀眾創造了一種水上、岸上同時觀看演出的條件；街台，搭在臨街，是城鎮中演出社戲時經常使用的一種舞台形式，一般都設立在比較繁華熱鬧的地區，比如人流密集的街心或路口；草台，臨時於曠野或廣場中搭起的戲台，而在草台上演出的社戲，也稱之為“草台戲”。