基本介紹
- 作品名稱：水色的光芒
- 創作年代：2009
- 作品出處：水色的光芒
- 文學體裁：詩歌
- 作者：倪偉李、沈丙龍
心靈的笛音
朱谷忠
兩個青年人寄來他們的詩歌合集《水色的光芒》，希望我讀後寫幾句餘興的文字。說實話，從我以往的經驗看，我認為：讀詩容易，寫詩評則是一件吃力且不一定討好的事。好在想到“餘興”兩字，讀完他們的詩也覺得應當說幾句。
我認識倪偉李好些年了，這是一個“心有靈笛”的青年詩人，他敏感且善於思索，涉獵較廣，什麼樣的題材進入他的視野都能揮發出詩意。這次他寄來的作品，我注意一下，發現大都是2009年至2010年上半年寫的。時間很短，數量卻不少，由此或可窺見他創作上的勤奮。細讀一下，發現他在駕馭題材、把握歷史和現實方面的能力較之過去有很大的提高，也呈現了一種清醒的格調；更讓我在閱讀時感覺眼前一亮的是，為數不少的詩作中，常常出現直達人心的描述，如他回憶爺爺，說“乾癟的往事”，“像稻草一樣嘆息”，而他試圖“拿一片綠色的草葉/吹響起/爺爺清貧而又短暫的一生/十根手指卻在同一個時間/喊出疼來”。他寫端午：“一縷忠魂在萬千竹簡中/被淚水浸濡成/滿地的葦葉青青”；他寫秋菊：即使“被霜刈傷了筋骨/也要挺直脊樑/撐起生命的高潔”……等等，都讓人讀後不忘。還有一部分作品，諸如《遠方的荸薺》《媽祖》《鏡子》《夢回唐朝》等作品中，他只是對現實或歷史用輕輕的幾筆點染，就把含蓄真切的內心情感烘托出來，或把一幅淡雅純淨的水墨畫呈現在人們眼前。而他的關注現實和詠懷時事的詩作，則體現了一種與國家和人民連心同命的襟懷。
再說沈丙龍，我與他尚未謀面。但初讀他的作品，我就被他涉獵現實以及他對社會生活的一種凸露的人性、人情關懷所打動。他的詩，善於對細瑣的事物進行描述，意象明晰，角度獨特，不屑掩飾，心靈澄明，他描摹的對象，往往是人們司空見慣的平凡經歷或所謂社會底層人物的內心活動，甚或夜賊、螳螂也成了他注意的參照物；有時候，他沉溺於抒發一些事物的內心：“追捕笛縫間溜走的音譜”，留意“藥鋪里的一味中草藥”或“二胡的弦斷了兩根”，或“鐮刀恪守著千年諾言”、“明天對於今天來說/都是未來”，在意牆上的古笛、鐮刀等等。但更多的時候，他會讓“凝固的記憶成為過去”，從而注意“結局還在變化”，“準備拾著新記憶走過”。讓我深為詫異的是，沈丙龍對自己的作品題目取得極為隨意，試看“要求下崗”“克服衝動”“明天我乾什麼”“有那么一個日子”“我寫給你的信”等等，率意為之，令人一目了然，但話說回來，詩畢竟不同於白話小說，有時題目起得好，也能為內文增色不少。
縱觀兩人各自的作品，看得出：倪偉李思路豐沛、凝練含蓄，但在提煉內涵方面還需提升；沈丙龍真誠執著、獨善內心，但語言的表達還不夠順暢。我相信他們是生活里的好友，因此相信他們也會相互激勵、取長補短，也相信他們會在詩歌創作的路上更好地深入生活，更好地學習前人今人的佳作，提高詩的藝術表現力，寫出更具時代精神和厚重的生活與歷史感的作品。
朱谷忠
兩個青年人寄來他們的詩歌合集《水色的光芒》，希望我讀後寫幾句餘興的文字。說實話，從我以往的經驗看，我認為：讀詩容易，寫詩評則是一件吃力且不一定討好的事。好在想到“餘興”兩字，讀完他們的詩也覺得應當說幾句。
我認識倪偉李好些年了，這是一個“心有靈笛”的青年詩人，他敏感且善於思索，涉獵較廣，什麼樣的題材進入他的視野都能揮發出詩意。這次他寄來的作品，我注意一下，發現大都是2009年至2010年上半年寫的。時間很短，數量卻不少，由此或可窺見他創作上的勤奮。細讀一下，發現他在駕馭題材、把握歷史和現實方面的能力較之過去有很大的提高，也呈現了一種清醒的格調；更讓我在閱讀時感覺眼前一亮的是，為數不少的詩作中，常常出現直達人心的描述，如他回憶爺爺，說“乾癟的往事”，“像稻草一樣嘆息”，而他試圖“拿一片綠色的草葉/吹響起/爺爺清貧而又短暫的一生/十根手指卻在同一個時間/喊出疼來”。他寫端午：“一縷忠魂在萬千竹簡中/被淚水浸濡成/滿地的葦葉青青”；他寫秋菊：即使“被霜刈傷了筋骨/也要挺直脊樑/撐起生命的高潔”……等等，都讓人讀後不忘。還有一部分作品，諸如《遠方的荸薺》《媽祖》《鏡子》《夢回唐朝》等作品中，他只是對現實或歷史用輕輕的幾筆點染，就把含蓄真切的內心情感烘托出來，或把一幅淡雅純淨的水墨畫呈現在人們眼前。而他的關注現實和詠懷時事的詩作，則體現了一種與國家和人民連心同命的襟懷。
再說沈丙龍，我與他尚未謀面。但初讀他的作品，我就被他涉獵現實以及他對社會生活的一種凸露的人性、人情關懷所打動。他的詩，善於對細瑣的事物進行描述，意象明晰，角度獨特，不屑掩飾，心靈澄明，他描摹的對象，往往是人們司空見慣的平凡經歷或所謂社會底層人物的內心活動，甚或夜賊、螳螂也成了他注意的參照物；有時候，他沉溺於抒發一些事物的內心：“追捕笛縫間溜走的音譜”，留意“藥鋪里的一味中草藥”或“二胡的弦斷了兩根”，或“鐮刀恪守著千年諾言”、“明天對於今天來說/都是未來”，在意牆上的古笛、鐮刀等等。但更多的時候，他會讓“凝固的記憶成為過去”，從而注意“結局還在變化”，“準備拾著新記憶走過”。讓我深為詫異的是，沈丙龍對自己的作品題目取得極為隨意，試看“要求下崗”“克服衝動”“明天我乾什麼”“有那么一個日子”“我寫給你的信”等等，率意為之，令人一目了然，但話說回來，詩畢竟不同於白話小說，有時題目起得好，也能為內文增色不少。
縱觀兩人各自的作品，看得出：倪偉李思路豐沛、凝練含蓄，但在提煉內涵方面還需提升；沈丙龍真誠執著、獨善內心，但語言的表達還不夠順暢。我相信他們是生活里的好友，因此相信他們也會相互激勵、取長補短，也相信他們會在詩歌創作的路上更好地深入生活，更好地學習前人今人的佳作，提高詩的藝術表現力，寫出更具時代精神和厚重的生活與歷史感的作品。
