《標誌設計理念與實踐:陳楠的標誌設計(修訂版)》內容簡介：標誌設計是具有實用目的的藝術形式， 與傳統意義上的純粹藝術是有區別的，它不重視原作的價值，而是通過對智慧財產權的保護以及一定數量的複製推廣產生群體、社會效應，達到傳達概念的目的。作者始終覺得標誌設計不應過多強調個人風格，每個人的審美風格就像是他的性格與基因一樣是有一定的局限的，應該在盡力發現、總結自身經驗的同時，能夠克服、超越固有軌跡以適應不同的課題。實踐是衡量設計理念的定位、圖形字型色彩的選用是否成功，是否具有優勢的標準。在《標誌設計理念與實踐》中對“標誌設計系統設計的工作方法”，“評判衡量標準”作了一定的總結與說明。這是設計師與客戶都應了解、考慮的問題。有了這些細化的評判，我們就有了說這個標誌好與不好、成功與否的道理了，而不致憑某一個人的好惡來確定是否可以採納某某方案。 這《標誌設計理念與實踐》所選用的標誌設計及系統推廣設計作品，是作者自1994年以來的作品，為了強調理念與實踐的主題，書中選用的作品絕大多數都是被最終採納的方案。
基本介紹
- 書名：標誌設計理念與實踐:陳楠的標誌設計
- 作者：陳楠
- 出版日期：2005年6月1日
- 語種：簡體中文
- ISBN：7530515373
- 品牌：天津人民美術出版社
- 外文名：MIND & PRACTICE OF LOGO DESEGN
- 出版社：天津人民美術出版社
- 頁數：94頁
- 開本：16
- 定價：45.00
基本介紹,內容簡介,作者簡介,圖書目錄,後記,序言,
基本介紹
內容簡介
《標誌設計理念與實踐:陳楠的標誌設計(修訂版)》編輯推薦： 一個時代的設計藝術是一個時代的經濟、文化與社會生活的一種視覺反映和審美記錄，它也參與並推動了社會的文明與進步。在我國經濟高速發展、社會不斷進步的今天，給了設計藝術更大的機遇與空間，促進了設計事業的發展，同時，設計以它的功能性與審美意義為社會的發展做出了不同凡響的貢獻，於是許多優秀的設計家與設計作品脫穎而出，成為當今學人與讀者關注的焦點。人們迫切需要了解這些知名設計家的成就、觀點、經驗、技法及成功的歷程，從而找到一條適合自己的學習道路。因此，編選一套具有較高水平，由當今優秀設計家撰寫的總結個人設計實務經驗的書，以期對設計藝術的發展，對設計人才的培養。做一些有效的、有益的工作是十分必要的。為此，本社編輯了這套《當代設計家技法談》叢書。
作者簡介
陳楠，畢業於清華大學美術學院（原中央工藝美院）裝潢藝術設計系，同年留校任教，現任清華大學美術學院講師，中國美術家協會會員，中國包裝設計委員會全國委員，江西美術出版社特約編審，文化部主辦2003年中法文化年美術交流展組委會委員。2002年被公派赴日研修 品牌戰略、廣告行銷。
出版專著：
《標誌設理念與實踐-陳楠的標誌設計》、《標誌色彩》、《平面構成》、《概念設計》、《視覺東遊記》、《陳楠畫集》、《構成設計》等。
獲獎：
2004年獲日本TDC國際設計大賽優異獎
2002年獲“IDN十年大獎”國際設計比賽優異獎
2004年招貼作品兩幅作品入選中國第十屆全國美展並獲獎
2004年受日本技術評論社委託開發“納西東巴文”CG設計，在日本出版社發行《愛與友情的東巴文》等。
出版專著：
《標誌設理念與實踐-陳楠的標誌設計》、《標誌色彩》、《平面構成》、《概念設計》、《視覺東遊記》、《陳楠畫集》、《構成設計》等。
獲獎：
2004年獲日本TDC國際設計大賽優異獎
2002年獲“IDN十年大獎”國際設計比賽優異獎
2004年招貼作品兩幅作品入選中國第十屆全國美展並獲獎
2004年受日本技術評論社委託開發“納西東巴文”CG設計，在日本出版社發行《愛與友情的東巴文》等。
圖書目錄
著者藝術簡歷
自序：理念與實踐
第一章 總論、概述
（一）標誌的意義、功能作用、特點
（二）標誌的歷史、文化背景及發展趨勢
（三）優秀標誌設計師所具備的內質和外限
第二章 標誌設計的工作步驟及工作方法
（一）前期理念分析與準備工作
（二）創意、思維
（三）圖形調整、最終完稿
（四）推廣驗證
第三章 標誌設計之分類
（一）文字
1、漢字
2、拉丁字
3、綜合字
（二）圖形
1、抽象形標誌
2、具象形標誌
（三）圖文綜合
（四）改造、調整型標誌
（五）系列圖示、符號
第四章 與標誌設計緊密相關的問題
（一）圖案設計基礎方法
（二）標誌與企業、品牌視覺識別系統
（三）研究型的設計
後記（心語）
自序：理念與實踐
第一章 總論、概述
（一）標誌的意義、功能作用、特點
（二）標誌的歷史、文化背景及發展趨勢
（三）優秀標誌設計師所具備的內質和外限
第二章 標誌設計的工作步驟及工作方法
（一）前期理念分析與準備工作
（二）創意、思維
（三）圖形調整、最終完稿
（四）推廣驗證
第三章 標誌設計之分類
（一）文字
1、漢字
2、拉丁字
3、綜合字
（二）圖形
1、抽象形標誌
2、具象形標誌
（三）圖文綜合
（四）改造、調整型標誌
（五）系列圖示、符號
第四章 與標誌設計緊密相關的問題
（一）圖案設計基礎方法
（二）標誌與企業、品牌視覺識別系統
（三）研究型的設計
後記（心語）
後記
《標誌設計理念與實踐》一書出版發行已經三年有餘.其間承蒙廣大讀者的厚愛，雖經再版仍有較大需求.所以今年本書的責任編輯天津人民美術出版社的魏志剛老師再次與我談起再版事宜。此次再版為修訂版，由原有的5.5個印張擴充到6個印張。一方面.在內容上作了相應的擴充，增加了近幾年我的標誌實踐作品；另一方面，對“標誌與CI”、“研究型的標誌設計”等部分的理論文字進行了一定的增刪與調整，融入了一些近年的理論分析與設計感悟。考慮到與初版保持連貫一致的印象，以便維繫讀者對該書的統一識別，書籍整體框架未作過大變動。
最後，為該書出版三年再行修訂出版.而向天津人民美術出版社致以衷心感謝。希望熱愛這本書的朋友更加喜愛她。
最後，為該書出版三年再行修訂出版.而向天津人民美術出版社致以衷心感謝。希望熱愛這本書的朋友更加喜愛她。
序言
起初學習藝術設計與許多同道一樣，都始於繪畫，那時候一有時間就會支起畫箱，尋找模特兒或外出寫生.波提切利、莫里阿尼、凡·高都是我偶像。直到今天，還偶爾在繁雜的工作縫隙間同幾個志趣相投的朋友去鄉間寫生風景。後來.漸漸地感覺寫實主義無法深刻傳載社會人生那么多複雜的內涵，而對超現實主義、立體主義、波普藝術的興趣日漸高漲，並研究起心理學和夢境分析來.甚至一度達到狂熱的程度。此後還根據自己的心得和體會創作了一些小幅繪畫，寫了一些怪怪的短文，在天津人民美術出版社出版的《陳楠畫集》中收錄了其中我較為滿意的部分繪畫與文章。我一直不認為這些工作與愛好和平面設計的專業學習毫無關係，反之，我常鼓勵同學增加諸如繪畫、寫作、歷史、音樂、電影、傳統民俗等多方面的知識信息與感悟.因為平面設計、標誌設計不同於一般的專一性工作，甚至包括看似無關的信息知識.也有可能成為我們感興趣和有用的東西。知識量的龐大，反應能力的敏捷、表達手段技法的高超等，這些方面得到綜合的提高才築就學習藝術設計的牢固基礎。
在我從事標誌設計的實踐工作中，經常會思考這樣的問題：“某人”、“某機構”、“某企業”，它們的個體概念是怎樣存在於你我心中的7是怎樣由各細小元素聚合而成為存在於市場、社會中的實體的？其實.這樣的思考與疑問是對正常的、邏輯的設計思考方式的逆向思維。當處於只熱衷於圖形趣味、順向思維並開始真正的平面設計實踐的時期.面對千姿百態、漂漂亮亮的商業美術、設計大賽，許多設計師都曾感到從未有過的茫然、無助.什麼是設計作品合理存在的標準？什麼是設計概念正確的標準7什麼是設計成功的標準？是市場決定一切，還是潮流決定一切？一不知道。我開始思考.什麼是它們存在的方式與坐標呢？漸漸地我認識到對於任何一個人、一個機構、一個企業的識別，其實都源於你我的，乃至社會的視覺、聽覺、觸覺、口碑等各細小元素的總和，可能紅色傳達給了你“興奮”；可能由紙面粗糙構成了厚重感、沉穩感；可能手寫字型傳達給了你親和與自由；可能參與公益事業的行為傳達給你“實力”與其在主流社會中的重要地位等等。試想沒有了這些存在的載體、媒材.任何事物的識別性都是無從談起的。有了這樣的思維，眼前一亮，似乎得到了如何分析、設計的計畫與方法，有了一種理性與感性結合的觀念。
標誌設計是具有實用目的的藝術形式，與傳統意義上的純粹藝術是有區別的.它不重視原作的價值.而是通過對智慧財產權的保護以及一定數量的複製推廣產生群體、社會效應，達到傳達概念的目的。我始終覺得標誌設計不應過多強調個人風格，每個人的審美風格就像是他的性格與基因一樣是有一定局限的，應該在盡力發現、總結自身經驗的同時，能夠克服、超越固有軌跡以適應不同的課題。實踐是衡量設計理念的定位、圖形字型色彩的選用是否成功，是否具有優勢的標準。在本書中對“標誌設計系統設計的工作方法”.“評判衡量標準”作了一定的總結與說明。這是設計師與客戶都應了解、考慮的問題。有了這些細化的評判，我們就有了說這個標誌好與不好、成功與否的道理了，而不致憑某一個人的好惡來確定是否可以採納某某方案。
這本書所選用的標誌設計及系統推廣設計作品，是我自1994年以來的作品，為了強調理念與實踐的主題，書中選用的作品絕大多數都是被最終採納的方案。在此衷心希望教導、關愛過我的前輩師長、同仁提出指正，以求提高。
在我從事標誌設計的實踐工作中，經常會思考這樣的問題：“某人”、“某機構”、“某企業”，它們的個體概念是怎樣存在於你我心中的7是怎樣由各細小元素聚合而成為存在於市場、社會中的實體的？其實.這樣的思考與疑問是對正常的、邏輯的設計思考方式的逆向思維。當處於只熱衷於圖形趣味、順向思維並開始真正的平面設計實踐的時期.面對千姿百態、漂漂亮亮的商業美術、設計大賽，許多設計師都曾感到從未有過的茫然、無助.什麼是設計作品合理存在的標準？什麼是設計概念正確的標準7什麼是設計成功的標準？是市場決定一切，還是潮流決定一切？一不知道。我開始思考.什麼是它們存在的方式與坐標呢？漸漸地我認識到對於任何一個人、一個機構、一個企業的識別，其實都源於你我的，乃至社會的視覺、聽覺、觸覺、口碑等各細小元素的總和，可能紅色傳達給了你“興奮”；可能由紙面粗糙構成了厚重感、沉穩感；可能手寫字型傳達給了你親和與自由；可能參與公益事業的行為傳達給你“實力”與其在主流社會中的重要地位等等。試想沒有了這些存在的載體、媒材.任何事物的識別性都是無從談起的。有了這樣的思維，眼前一亮，似乎得到了如何分析、設計的計畫與方法，有了一種理性與感性結合的觀念。
標誌設計是具有實用目的的藝術形式，與傳統意義上的純粹藝術是有區別的.它不重視原作的價值.而是通過對智慧財產權的保護以及一定數量的複製推廣產生群體、社會效應，達到傳達概念的目的。我始終覺得標誌設計不應過多強調個人風格，每個人的審美風格就像是他的性格與基因一樣是有一定局限的，應該在盡力發現、總結自身經驗的同時，能夠克服、超越固有軌跡以適應不同的課題。實踐是衡量設計理念的定位、圖形字型色彩的選用是否成功，是否具有優勢的標準。在本書中對“標誌設計系統設計的工作方法”.“評判衡量標準”作了一定的總結與說明。這是設計師與客戶都應了解、考慮的問題。有了這些細化的評判，我們就有了說這個標誌好與不好、成功與否的道理了，而不致憑某一個人的好惡來確定是否可以採納某某方案。
這本書所選用的標誌設計及系統推廣設計作品，是我自1994年以來的作品，為了強調理念與實踐的主題，書中選用的作品絕大多數都是被最終採納的方案。在此衷心希望教導、關愛過我的前輩師長、同仁提出指正，以求提高。
