早年經歷 演藝經歷 1976年,因參演電視劇《朵朵浪花》而出道。1978年,主演電影《
錯誤的第一步 》。
楊惠姍
1986年接演張毅導演的電影《
我的愛 》後,在事業最風光時退出影壇,她在演藝生涯中出演作品近一百四十部,連續兩年獲得
金馬獎最佳女主角 ,並以〈玉卿嫂〉奪下第29屆
亞太影展 最佳女主角的肯定。
1987年,楊惠姍在顛峰狀態離開電影,投身中國現代琉璃藝術,創立琉璃工房,苦心研究特殊的琉璃脫臘鑄造法。
從摸索,實驗,到真正的作品,琉璃工房一直以世界第一個現代中國風格琉璃藝術創作團體深自期許,同時,楊惠姍也是中國現代琉璃藝術的少數推動者之一。
主要作品 參演電影 1987
1986-04-24
飾 玉卿嫂
1985-10-09
飾 桂美
1984
1981-06-27
1980-07-19
1976
1979-07-04
1987-1-1
1987
忍者大戰茅山殭屍拳
1985
惡漢笑擊隊
1984
胭脂虎
1983-3-24
1983
1983
1983
電梯
1983
1983
1983
Burning of the Red Lotus Monastery
1982-6-4
1982-11-11
1982-10-23
1982-10-1
1982-9-1
1982-7-23
1982-4-23
石榴裙下
1982-4-1
1982-3-6
酒色財氣
1982-2-7
1982-2-4
1982
1982
1982
1982
1982-9-25
1981-12-12
1981-11-19
地獄來的女人
1981-11-12
上海灘大爺
1981-9-3
1981-8-19
洪清幫
1981-8-7
1981-7-17
橫刀奪愛
1981-7-8
教兄
1981-6-9
1981-3-28
望子成龍
1981
恐怖的情人
1981
1981
美人國
1981
Island Warriors
1981
1981
1980
幽伶武士
1980-8-16
大人物
1980-7-19
1980-6-20
1980-4-25
天下一大笑
1980-3-29
小丑
1979-8-11
1980-1-10
1979
1979
簽上籤
1979
1978-12-2
1978-10-6
1978-6-15
佛法無邊
1978
3 Shaolin Musketeers
1978
1978
1977-4-8
1977
1975-8-27
五嬌娃
1976-9-8
1976
月下老人
1976
1976
包公斬駙馬
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楊惠姍,等於「
中國現代 琉璃 」的代名詞,而她所創辦的
琉璃工房 ,已經成為世界上最好的
脫臘鑄造 工作室之一。琉璃工房的成長過程中,楊惠姍以她個人獨特的藝術天分和敏銳的
觀察力 ,創作出富含傳統
中國語言 與
人文思想 充沛的雕塑作品,讓琉璃工房在很短的時間內,晉身國際藝術舞台。
1990年開始,楊惠姍以她所帶領的琉璃工房
研究開發 的琉璃脫臘鑄造作品,開始在國際展覽。她的中國風格作品,成熟的思維,極具潛力的雕塑才能,以及令人不可思議的脫臘琉璃完成度,在國際
美術界 引起很大的注意。
日本產經新聞 盛讚楊惠姍是一「華麗轉身」。
1992年,楊惠姍的作品在義大利
威尼斯 〈982〉國際透明藝術大展,引起來自全世界琉璃藝術的討論。其中「
金佛手 」佛教思想和創作,在精準的技法詮釋下,獨特的新風格,讓頂尖的國際大師刮目相看。
1993年,楊惠姍暨琉璃工房在
北京故宮博物院 展出,舉辦專家座談六次。故宮博物院收藏了楊惠姍「
藥師琉璃光如來 」等七件作品,並首次頒收藏贈書予楊惠姍。
1995年,世界最重要的琉璃藝術大師
捷克 的李賓斯基與布勒赫特瓦夫婦(Libensky&Brychtova),
義大利 的李維·毖古索(Livio Seguso),日本的滕田喬平(Kyohei fujita),美國的
戴爾·奇胡利 (
Dale Chihuly ),應琉璃工房之邀,和楊惠姍一起在台北參加
中國時報 和琉璃工房主辦的台灣第一次國際現代琉璃藝術大展。此次展出,楊惠姍以塵世的感觸傷懷為主題,透過琉璃色彩、透明的特質創作——「
千佛 」。布勒赫特瓦,在看到楊惠姍作品的時候說: 我和李賓斯基在琉璃藝術界四十年,我們其實嘗試經歷過所有創作心路,但是,在琉璃本質上的思考心得——諸如內在空間,內在光線的特質,都是近十年的事。你的作品,創作歷史不過七、八年,可是,我已經看到你來到核心了。
楊惠珊
1996年,楊惠姍個人創作的新出發「人間八千億萬佛」,於日本工藝美術界的殿堂
東京日本橋 三越百貨 藝廊 隆重展出。日本最著名的琉璃藝術大師滕田喬平先生親臨開幕式致賀。此次展出的代表作品寬八十五公分,高五十五公分,重八十公斤,是一件滿布佛像的小山丘一樣的大型作品,在日本敦煌美術界與琉璃藝術界引起熱烈的迴響。
1997年,北京故宮博物院再度典藏楊惠姍作品——「天地之間」,這件作品高一百公分,寬八十公分,超大型宏偉山壁的中央,是一個皎潔純淨的初生嬰兒,在沉睡中安詳而寧靜。楊惠姍的雕塑氣魄,深沉思考,再次廣受各界注目與肯定。
1998年,楊惠姍突破脫臘鑄造的技術限制,完成了十餘件直徑約一公尺、重達數百斤的超大琉璃作品,琉璃的創作提升至嚴肅的雕塑範疇。無論是「松竹月影」、「生生不息」至「大圓融歡喜」,強烈的傳統中國
語言融合 了現代思想,加以琉璃脫臘
鑄造技術 的高度掌握,為國際的琉璃藝術界提供新的視野,也吸引了國際最知名博物館的注意——英國維多利亞與艾伯特
國立博物館 、
上海博物館 、
北京故宮博物院 的連續邀請展出與收藏,中國琉璃,終於走入數千年歷史未完成的階段。
1999年,楊惠姍先後在
廣州美術館 、深圳
關山月美術館 展覽,《人間八千億萬佛》與《
大圓鏡智 》兩件作品獲得永久典藏。9月,楊惠姍在台北遠企購物中心舉辦“921楊惠姍收藏作品賑災義賣會”,共募得680萬元,款項全數捐出為地震賑災之用。年底,在台北SOGO美術小館,“唯夢唯真——楊惠姍千禧創意觀音展”,展出多件澆鑄觀音作品呈現虛與實的統體概念,為楊惠姍個人創作
新里程 。同時楊惠姍參加
上海國際藝術節 ,首屆名人名作藝術展。
天下文化 出版《今生相隨——楊惠姍、張毅與琉璃工房》一書,由
余秋雨 先生作序,琉璃工房提倡的
企業文化 與精神為更多的人所認同。
2000年,楊惠姍以敦煌第三窟元代壁畫的《千手千眼觀世音》為
創作靈感 ,雕塑一座高約一百九十公分,寬一百五十公分的立體的 千手千眼觀世音 ,並與另外四十件佛像作品在
甘肅 省
敦煌研究院 陳列中心舉辦“千年敦煌今再起——楊惠姍現代中國琉璃藝術展”,被讚譽為“敦煌四百九十三窟”,永久地留在了敦煌。 同年底,台北
新光三越百貨 “今生大願——楊惠姍千手千眼觀音展”上,展出一尊高達三百四七公分的
千手千眼觀音 。這一年琉璃工房在美國
洛杉磯 與美國華商博覽會共同舉辦“國家
琉璃雕塑 設計大賽”。
楊惠姍對琉璃的第一次接觸,源於與
張毅 合作拍攝《
我的愛 》一片時,道具人員向
精品店 借來玻璃藝術品,其雕塑的透光
穿透性 ,讓楊惠姍驚艷於它的絕美,探尋來處,得知這些
藝品 來自各國,惟獨沒有中國。不久後,楊惠姍與張毅退出電影圈,兩人希望能找到一件能專心去做的事,創造其永恆的價值。對
玻璃藝術品 美好的回憶,讓他們一腳踏入琉璃製作的世界。
起初,兩人以吹制為主要技法。但張毅意識到吹制終有局限,開始研究各式書籍,偶然讀到“
玻璃粉 脫蠟鑄造 ”(pate-de-verre)技法,可以精確複製、量產;並作出極精美、極細微的玻璃製品,便投入此種新技法的研究,而楊惠姍則是他身旁最有力的實踐者。
楊惠姍最初採用
土法煉鋼 的摸索方式,照著書上步驟操練,然而,由於對材質的拿捏、時間及溫度的控制幾乎是外行,為了更進一步掌握“脫蠟鑄造”的技術,楊惠姍、張毅連袂到美國
紐約 實驗
玻璃 工作室(New York Experimental Glass Workshop)進修,但該工作室對於脫蠟鑄造的工藝也尚有許多關鍵問題未能突破。
這趟學習之旅,對於楊惠姍而言,最重要的是接觸到世界知名的琉璃作品,讓她眼界大開,更加深了她對琉璃
藝術創作 的嚮往與執著之情。她自小雖然學業平平,但在音樂、美術的表現上特別突出,在學校的繪畫作品幾乎都被老師拿去給別班同學觀摩。這沉睡了三十多年的藝術細胞,在她接觸琉璃創作的道路上漸漸甦醒,雖說在學習脫蠟鑄造的琉璃
創作過程 中是無師自學從零開始,但她的藝術天份正從此逐漸被開發。
由於設備不完善與經驗不足,楊惠姍與張毅對琉璃技法的摸索之路長達三年半,曾負債多達7500萬,仍未完成一件作品,而燒壞的琉璃作品皆被埋在淡水琉璃工房的後院,成為深一公尺多,面積10餘平方公尺的琉璃冢,時刻提醒著夥伴篳路藍縷的
創業過程 。楊惠姍嘗言:“學習無捷徑,惟用心而已矣。”她形容走這條路,像進入一個又黑又長的隧道,但只要前面有微光,她就堅信能夠走得出去。
1987年,進入琉璃行業起,之所以選擇
脫蠟 精鑄 為技法,是因為相信它有比較大的創作空間;有關此技法的背景知識,楊惠姍與張毅一直稟信書上所說:“源自於埃及,19世紀在法國振興。”數年奮鬥的目標,只為達到“只有法國人才能掌握的獨門密技。”然而,在1991年,琉璃工房被正式邀請參加日本
晴海 舉辦的世界性工業商品展中,日本
玻璃藝術 學者,也是著名收藏家由水常雄在談話間透露,其實中國在兩千多年前就已經出現過脫蠟鑄造技法,建議他們去看
河北 省
滿城縣 西漢中山靖王劉勝墓出土的琉璃
耳杯 。
這讓楊惠姍與張毅備受震撼,決心為中國琉璃發聲,而這僅只一掌之大的西漢耳杯,成為了琉璃工房安身立命的基礎,“薪火相傳中國琉璃”、“中國文化是我們的尊嚴”也從此成為琉璃工房不變的中心理念。
我們注重
民族文化 的發揚,為製作出具有中國特色的琉璃,我們不惜付出更多心力。20年來我們努力追求的是平衡,文化上的平衡,同時在意琉璃工房在‘文化’的部分比‘產業’來得多。——楊惠姍
回頭對中國文化學習,培養歷史的關照能力,是楊惠姍持續的功課。文化根源於民族血脈,運用中國符號,放入現代
設計理念 之中,表現出新的創意,也是琉璃工房一直自我精進的功課。楊惠姍回憶,在創業初期的刻苦時期,曾有朋友勸說他們乾脆移民美國,過悠哉的日子,但她一想到從今以後連中文的報紙都沒得看,後代子孫都不會說中文,就覺得背脊一陣冰涼。那不是她想要的生活,所以他們回到台灣,想在有生之年為中國留下一些東西。他們相信,只要有鬥志,一定能生存下來。在他們心中,琉璃工房是否成功,不在於賺了多少錢,如果能為這個社會樹立一種價值、一個典範,即使口袋裡一無所有,也不影響心中的自豪。
一個好的雕塑工作者,除了技法純熟、精確,最重要的特質是興趣,喔!應該說是狂熱。有時候我甚至很怕自己技巧太好了,就會變得很‘
匠氣 ’,太熟練容易使作品僵化、樣板。——楊惠姍
1996年,楊惠姍進敦煌第三窟,見到千手千眼觀音像,知道壁畫終將消失,決心以琉璃雕塑永留之,是
為今生 大願。
中國
上海美術館 展覽,該館並收藏楊惠姍作品《三十六佛手》。中國
香港徐氏藝術館 “楊惠姍情牽中國琉璃”展覽,該館破例收藏首件現代琉璃作品《金佛手藥師琉璃光如來》。
1997年,楊惠姍作品《天地之間》於中國北京“1997中國當代
雕塑藝術 大展”展覽,該件作品再獲
北京故宮博物院 典藏。
美國國家婦女藝術館收藏楊惠姍作品《大願》。
1998 中國北京故宮博物院二次邀展,並收藏楊惠姍作品《生生不息》與《大放光明》。
台灣台北新光三越百貨南西店“楊惠姍中國琉璃
藝術國際 巡迴展”。
1999 中國深圳關山月美術館舉辦楊惠姍作品展,並永久收藏作品《大圓鏡智》。
中國
廣東美術館 舉辦楊惠姍琉璃展,該館並收藏楊惠姍作品《人間八千億萬佛》。
台灣台北遠企購物中心舉辦“921楊惠姍收藏作品賑災義賣會”,共募得680萬元,款項全數捐出為台灣集集地震賑災之用。
台灣台北SOGO
百貨公司 展出“唯夢唯真——楊惠姍千禧創意觀音展”,展出的澆鑄觀音作品,呈現虛與實的概念,為楊惠姍個人創作新里程碑。
2000年,中國甘肅省敦煌研究院陳列中心展出“千年敦煌今再起——楊惠姍現代中國琉璃藝術展”,楊惠姍是第一位將作品送到敦煌的
現代藝術家 ,陳列中心並典藏楊惠姍作品《亘古之敦煌》及大型雕塑《千手千眼觀音》,並在中國
瀋陽 舉辦“楊惠姍現代中國琉璃藝術展”。
台北
新光三越 文化館展覽“今生大願”,展出達347公分的
千手千眼觀音 ,楊惠姍認為將敦煌
佛教藝術 的熱情延續下來,傳承的意義大於個人的創作。“今生大願”展繼台北之後,亦於台灣
台中 、
高雄 與
新加坡 巡迴展覽,參觀人次近40萬人。
2001年,美國加州
橙郡 寶爾博物館(Bowers Museum)舉辦“玻璃藝術三部曲”展覽,楊惠姍的作品《無相無無相》系列與美國玻璃大師戴爾.奇胡利的作品一同展出。寶爾博物館並永久收藏楊惠姍的作品〈大願〉。
2004年,以“無常——在生命里的虛幻與永恆”為主題的楊惠姍現代琉璃藝術展,於法國Capazza藝廊展覽中心舉行。
2005年,楊惠姍作品《花好月圓》系列,受邀美國Particle Theories展覽,她是唯一一位受邀參展的華人琉璃藝術家。
2006年,由張毅執導,楊惠姍監製的a-hha首部動畫影片《
黑屁股 》正式面市。
2007年,楊惠姍受邀於美國紐約頂級藝廊Leo Kaplan Modern ,與兩位超過三十年琉璃創作資歷的大師級藝術家William Carlson、StevenWeinberg一同展出“INTERSECTION—交叉點”展覽。
世界最權威的玻璃專業博物館“美國康寧玻璃博物館”收藏楊惠姍的創作〈澄明之悟〉,肯定楊惠姍已是現代玻璃藝術創作的重要作家之一。
Conches琉璃藝術博物館,法國諾曼第(Normandy)展覽“楊惠姍琉璃藝術展”。
2008年,台灣台北
太平洋 SOGO百貨展覽“澄明之悟——楊惠姍現代琉璃藝術展”。“楊惠姍澄明之悟現代琉璃藝術展”在
馬來西亞 吉隆玻展出。512四川汶川大地震義賣捐款,琉璃工房捐出楊惠姍的大型創作——“天地菩提”以及“阿彌陀佛”,所得善款全數捐贈賑災之用。楊惠姍設計“圓融了悟”琉璃
茶具 在
譚盾 的音樂劇“茶”歌劇中,作為
奧運 文化活動的表演項目,這是琉璃第一次登上中國
北京國家大劇院 。“一顆氣泡,兩種生命”;StevenWeinberg與楊惠姍琉璃藝術的創作聯展,在新加坡
百麗宮 購物中心展出
2009年,“千手千眼護人間”楊惠姍二十年
琉璃佛像 展在台灣
高雄 佛光山 佛光緣美術館與馬來西亞佛光山東禪寺展出。佛光山收藏九件楊惠姍琉璃佛像作品,預計作為佛光山“
佛陀紀念館 ”館藏代表。
楊惠姍設計創作的第一座戶外琉璃雕塑噴泉——Pavilion 琉璃噴泉,歷經兩年,為全世界以脫蠟鑄造創作的最大的
噴水池 ,榮獲馬來西亞(Malaysia Book of Records)之最高琉璃噴泉紀錄。
中國西安法門寺─“千手千眼護人間─楊惠姍二十年琉璃佛像展”。
2010年,張毅、楊惠姍應台灣外貿協會邀請擔任
上海世博會 台灣館 顧問。同年,楊惠姍應邀設計上海
世博會 台灣館親善大使服裝與紀念品。
楊惠姍應美國
紐約州 康寧博物館邀請,於博物館
玻璃藝術 教學中心The Studio,進行為期一周的琉璃藝術教學講習。是受康寧博物館之邀,前往講課的首位華人女性。
2011年,張毅、楊惠姍邀請為上海世博台灣館代言人,同時獲邀為台灣館設計
天燈 意象紀念藝術品。
於台灣松山文創園區打造LIULI TAIPEI計畫,成立TMSK小山堂餐廳。應邀“
2011年台北世界設計大展 ”,展出“更見菩提─楊惠姍跨質琉璃藝術展”與“無相無無相─楊惠姍、張毅琉璃影像
裝置藝術 聯展”。
2012年l校園公益列車教育創活論壇在台灣台北
實踐大學 舉行,知名
時裝設計師 吳季剛與琉璃工房創辦人楊惠姍與張毅受邀參加演講。
2013年,“琉璃之人間探索——楊惠姍、張毅聯展”於中國香港大會堂舉辦;4月,《琉璃之人間探索——楊惠姍、張毅聯展》於北京
中國美術館 展出。楊惠姍之〈一朵中國琉璃花-且舞春風更從容〉獲典藏,這是中國美術館第一次收藏琉璃作品。
一直為琉璃工房作品擔任拍攝工作的呂承祚觀察到,敦煌歸來,楊惠姍的佛像更加柔軟、放鬆,不再局限外形,更強調情感的傳達,以佛家語相應,像是進入“不著相”、“法無定法”的境界。整體來說,在敦煌之後,楊惠姍的創作觀念既深化、也擴大了。從單尊的、中規中矩的佛像,進入時空呼應的思考,包括佛與佛、人與佛之間的關係,表現在《人間八千億萬佛》《億萬年敦煌》《天地之間》等大型作品之中。1998年,更挑戰極限,推出十幾件超大型作品,例如《無言之美》《大業成就》《大放光明》等。
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