格式塔心理學美學( Gestalt Aesthetics)亦稱“完形心理學美學”。現代西方美學流派之一。20世紀30年代在格式塔心理學基礎上產生,5060年代形成有影響的學派。早期代表人物有格式塔心理學創始人之一考夫卡,後期主要代表為美國的阿恩海姆。格式塔心理學美學從格式塔心理學的基本思想出發強調藝術作品的整體性和人的心理對對象的組織構造和整體化作用,即“完形”作用。考夫卡認為藝術作品各部分相互依存組成一個有結構的統一整體,這種整體結構對人發出要求,使人受到感染。阿恩海姆把格式塔理論用於分析視覺藝術,系統闡述了該派美學的知覺的簡化、似動運動方向性張力等重要原則,認為藝術建立在視知覺的基礎上,藝術創作的關鍵是把握住事物在組織結構上的整體特徵。美國的邁耶把資訊理論引入“完形”理論,認為音樂是一種具備了有序可能性的信息傳遞系統。奧地利的埃倫獲韋格( Antonhrenzweig)把格式塔理論與精神分析美學結合起來用於研究視覺和聽覺藝術。格式塔心理學美學能比較廣泛地解釋藝術創作與欣賞中的複雜心理現象,具有較大影響;但它的形式化傾向和“場”概念類比套用等則受到其他美學學派的懷疑與批評。該派的代表作有《價值在實際世界中的地位》(柯勒),《藝術心理學問題》(考夫卡),《藝術與視知覺》、《視覺思維》(阿恩海姆),《音樂、各種藝術和觀念》(邁耶),《對藝術視覺和藝術聽覺的精神分析》(埃倫茨韋格)等。參見“格式塔心理學”。
