柴窯酒碗歌

《柴窯酒碗歌》是清代詩人張英以陶瓷器物為主題的七言古詩。該詩通過描繪友人曹頌嘉齋中珍藏的柴窯酒碗，展現了器物"半截青蓮子"的獨特形態與"土花色暗蒼玉姿"的滄桑美感。詩中"持出床頭舊酒卮，篋中碧色柴窯碗"等句，既記錄文人雅集時傳賞古物的場景，又以"千年閱幾人"的時空追問，借酒碗承載歷史變遷與人生感慨。該作將器物鑑賞與詩酒唱和相融合，成為清代陶瓷文化在文學作品中的典型體現。

基本介紹

• 體裁：七言古詩
• 創作時間：清代
• 核心意象：柴窯酒碗
• 收錄來源：搜韻網詞林正韻  
• 文學手法：托物言志 
• 文化關聯：陶瓷文學 

創作背景

該詩記錄於康熙年間文人雅集場景，張英與嚴存庵、沈康臣等七位友人在曹頌嘉書齋共賞柴窯古器。眾人傳觀這件柴窯酒碗時，酒碗歷經滄桑仍保存完好的特質，激發了詩人對歷史流轉的深刻思考。

內容賞析

• 器物描寫：以"半截青蓮子"比喻酒碗殘缺形態，用"碧色""蒼玉"形容釉色質感，突出古物歷經歲月形成的殘缺美。詩中描述了在曹頌嘉的齋中與嚴存庵、沈康臣、趙武昔、周緘齋、曹升六、汪蛟門、喬石林等人共同欣賞柴窯酒碗的情景
• 情感表達：通過"幾人對爾能沈醉"的反問，將酒器作為歷史見證者，寄託對時光易逝的悵惘
• 場景再現："持出床頭舊酒卮"生動再現文人雅士傳賞古玩、詩酒酬唱的生活情趣

文學特色

• 用韻考究：嚴格遵循《詞林正韻》十四旱韻部，選用"碗""伴""斷"等字押韻，增強吟詠節奏感
• 典故運用：化用"青蓮""蒼玉"等傳統意象，賦予器物人格化特徵
• 時空對照：以器物為載體，構建歷史縱深與雅集當下的時空對話

文化價值

該詩被收錄於《詞林正韻》作為韻部範例，展現清代詩詞創作對傳統音韻的繼承。作為陶瓷文化在文學中的典型載體，既反映了古代文人對工藝品的審美認知，也印證了酒器在文人社交活動中的重要地位。