李懷芝

李懷芝，又名懷之，1970年出生於山東省棗莊市，2012年畢業於清華大學美術學院，受教於霍春陽、顏泉、吳悅石、郭石夫、張立辰、宋唯源等名家，主攻花鳥，尤擅沒骨小寫意撞粉牡丹。長期從事美術教育和國畫創作，師出名門、格調高雅、工寫自如、筆墨精妙，作品參加國內各級展賽分獲幾十項大獎，並被中國中央電視台、德國、韓國、新加坡、法國、瑞典等國家及港澳台地區各界人士收藏。現為中國王羲之書畫藝術研究院副院長、中國國畫院魯南分院理事、中國國畫家協會會員、央視書畫投資與收藏藝術顧問、中國美術家協會山東分會會員、清華美院大寫意研究會秘書長。書畫同源，皆味道成德，妙造自然，詩畫同心，皆觀天下萬物，寫胸中逸氣。古人不輕易論畫，非神邁識高，情超心蕙者不能論，才女難得，亦不敢輕易論。只是此女聰慧率真，明達可愛，秀逸婉約，溫柔善服，頗得我心，故而特意著文以記之。 初識此女，頓覺邂逅相逢，適我心愿，蘧然驚喜，遂與之言語，想不及，對面聰明俊秀女，言語清婉，舉止天然，頗似史湘雲率真不羈，對談甚歡不知月沉冬葉灰，亦不覺東方之既白。忽念年少時我亦苦慕雅，漸覺此身長陷，一夜陸沉。輕寒蕭瑟如秋夜，雨風無聲透簾櫳。

基本介紹

• 中文名：李懷芝
• 外文名：Li Huai Zhi
• 別名：又名“懷之”
• 國籍：中國
• 民族：漢
• 出生地：山東省棗莊市
• 出生日期：1970年
• 職業：畫家
• 畢業院校：清華大學美術學院
• 信仰：無
• 代表作品：國展獲獎作品《和諧家園》《濃香艷質》《如夢令》

人物簡介：

李懷芝，又名懷之，1970年出生於山東省棗莊市，2012年畢業於清華大學美術學院，受教於霍春陽、顏泉、吳悅石、郭石夫、張立辰、宋唯源等名家，主攻花鳥，尤擅沒骨小寫意撞粉牡丹。

長期從事美術教育和國畫創作，師出名門、格調高雅、工寫自如、筆墨精妙，作品參加國內各級展賽分獲幾十項大獎，並被中國中央電視台、德國、韓國、新加坡、法國、瑞典等國家及港澳台地區各界人士收藏。現為中國王羲之書畫藝術研究院副院長、中國國畫院魯南分院理事、中國國畫家協會會員、央視書畫投資與收藏藝術顧問、中國美術家協會山東分會會員、清華美院大寫意研究會秘書長。

藝術特色：

撰文 尹吉

畫者有畫心，畫心仰觀吐曜，俯察含章，幽贊神明，描寫萬物以盡心。龍鳳藻繪，虎豹炳蔚；雲霞雕色，山水幽壑，花鳥郁然。

詩以明心，畫亦明心，古人云∶“形在江海之上，心存魏闕之下”陶鈞神思，疏瀹五藏，澡雪精神。積學酌理，研閱窮照，馴致懌筆，然後得以神全而意先，窺意象而運斤，人稟氣生，所德有異，所以畫如人面，各有不同。

李懷芝主攻花鳥寫意保存了宋代自然主義的精髓，寫實功底深厚，宋明理學析理與性而宋畫亦非常注重內在力量與外在現象界的對話，一隻鳥雀一盆幽蘭皆有生趣，宋代禪宗之學已然在經歷了唐分南北之後有融合之新境界，而宋人畫花鳥工筆寫意皆放眼觀去逐漸顯示出存在的奧妙。中國古代繪畫少有人物，喜山水花鳥，元四家之一曾經答人為何不畫人之時曰“天下無人也”。此語意味深長。

中國畫與西洋畫在空間的理解上斷然有別，雖近代至今西洋透視法已然為人學習透徹，中國畫的空間布局和構圖卻因為有著深沉蒼涼的氣勢撼人和得其環中的古拙雄渾而代代相傳，只是在設色氤氳，暈染層次，明暗方面借鑑到西洋技法，李懷芝的寫意牡丹立體感很強，卻又有生氣涌動，整體觀之，富艷難蹤卻有逸氣，可謂是宋畫重工，元明重氣都學而有所得，畫家手與心應，觀天地萬物，以畫明心見性，燭照萬有，觀畫則出神忘我，妙契自然，此中有真意，故而畫非小伎，自古重之。著名美學家高居翰論畫，更是結合文化，風俗，歷史，政治仔細揣摩當此事，當此境，此畫何意？

論畫分“逸”與“作”，逸則妙造自然，外師造化，中得心源，“作”則匠氣深重，斧鑿過甚。畫技則可學，而才與氣則稟賦。所以自古來，畫匠易得家難求，很多出色的畫家都是以畫作為一種修為而非職業。李懷芝生性天真爛漫，於名利皆無汲汲之心，獨來獨往，也許某日會獨蹤而得，畫出逸作。

她出身於熱愛藝術的家庭，外祖母雅好文藝，所以幼年時受中國古典詩詞陶鑄，待到成名成家時，依然絲毫不改童真氣。遇見心性不合者，花高價也求不到畫，遇見意氣相投者，則豪爽相贈不計金錢。明袁宏道論畫，最重一個真字，惟其真則畫如人面各不同。技藝易學真難求，畫的珍貴正在於獨一無二，有明顯的個人風格。因為個體對世界的體悟必然別有幽深處，而生命中最痛苦和快樂的瞬間都是無法與人分享的，是完全個體的體驗，卻因此具有普遍性。

就其畫技藝層面而論，乾筆，濕筆，濃淡自有變化的筆觸互動混合，筆墨層次豐富，富有感染力，隨意點染卻一氣呵成，為畫面營造出強烈的視覺效果和質感魅力。

畫品常論“神”“逸”“妙”“能”，得天地間真氣大道則畫自神，李懷芝畫尚不能至達神境，雖如此，逸品則是不遑多讓。“筆似近而遠愈甚，似無而有愈甚，嫩處如金，秀處如鐵，所以可貴”。

雖精雕細琢卻氣韻生動，取其意氣之所到，不是畫工筆意。

花鳥富麗，很容易成為宮廷或達官貴人玩賞的精緻物品，李懷芝花鳥卻蒼古疏淡，如水洗出，惟餘生機盎然，勃發的愛美之心與生命力在點畫之間畫外流動。

值得一提的是，她的構圖也極為有氣魄，畫面分割，距離遠近的布局，物象和空間，銜接，將實景與抽象的張力發揮到一定境界，牡丹，蘭草，山石，雀鳥，構圖宏偉，牡丹姿態橫出，山石古拙卻有生氣，一幅畫能夠維持很均勻的視覺亢奮感。為花注入一種能量，超越了自然生長的狀態，花枝糾葛交纏，近景細膩雅致，遠景疏淡飄逸，留白與虛實交錯的整體畫面布局十分和諧。能分能合，虛實巧妙，氣韻自然逸出，畫則奇而不甜。

畫花繁複，枝葉交纏，明暗濃淡交疊，意境則疏淡清遠。枝枝分明，葉葉清晰，花則清婉深秀，明媚欲語。

她向學之心不已，又研習元明山水，隔江山色乃中國古代繪畫之中英華，對繪者的境界和技藝都要求極高，也是修習中國畫的必經路途。

藝術思想：

李懷芝，女，山東棗莊人氏，其女瑰姿艷逸，晴光射人。畫賓先生言，書畫皆是意氣之學，必不能為懦弱之人所為，偶遇此女，再觀其畫，深嘆古人見解之深。愛其畫，細看不能已，“黃荃富貴，徐熙野逸”此女手筆則二者之間。所繪牡丹圖花葉點畫剛健，逸氣橫出，絕不似女子手跡。謝赫言繪者六法，氣韻生動，古法運筆，隨類設彩，經營位置應物象形，模寫傳移，而繪者極難得全六法。觀此女畫，氣韻古雅，沖和古秀，賦彩皆俱道適往，著手成春，超心冶煉，令色氤氳。偶有疏落散朗之作，筆意蕭疏，跡簡意淡而雅正，頗得上古之風。模寫萬物，須得其骨氣，骨氣高則畫品自高，石濤言，書畫別是一家，唯一畫爾。是極言繪者之抱一守真，胸中澄澈，方得於天地熔冶氣象萬千之間明心而洞見，一點一畫，筆跡磊落，蓄素守中，悠悠天鈞。
近代以來，花鳥畫多為工筆，綺麗，細密，寫意則頗精緻煥爛，初逢懷芝牡丹疏落素雅，素處以默，妙機其微，神存富貴，始輕黃金，驚覺不已，分明是神全之女，一筆畫成，意存筆先，畫盡意在，凝心盡意而神氣蘊藉。全不似近代以來花鳥寫意，其神，逸，得古法古意，古人已去，無法親授，這畫心領神會，骨氣清絕，可謂教外別傳，如少林掃地僧，已得到最高深的功夫。
畫者寧可野不可俗，寧可拙不可巧，懷芝牧羊宮之女，天真率性，為人醇厚無機心，所謂素心不俗，性-命的渴求或者盡在於學畫。守神專一是真畫，《莊子.養生主》運斤成風，遊刃有餘，技藝的最高是自然，最上品的畫最為接近自然，效顰者徒勞捧心，代斫者必傷其手，意旨亂，外物役，就如黃蓉和楊過一般必定不能左手畫方，右手畫圓。意不在畫的人方能得畫，不滯於手，不結於心，黑塞亦喜畫，嘗言“讓無心的燦爛在憧憬之心面前永不褪色”，可見，對於畫的最高境界，無論中西，大家莫逆於心。

近代以下，花鳥畫愈見臻麗，講求精緻，而女子之美亦被時人定為艷麗精緻，我嘗讀《世說》，王夫人謝道韞神情散朗，林下風氣，心往不已，顧家婦清心玉映，自是閨中之秀，想來眼眸清澈，心地純真，眉目之間，林氣，山氣氤氳。林徽因被人公認美貌則是古典審美的最後時期，懷之神清骨秀，眼神澄澈，朗若秋月，畫作亦神出古異，淡不可收，如月之曙，如氣之秋。美人有皮則易，有骨則難，林下風氣，神情散朗是神，是逸則不可求，畫作有色則易，有形則難，氣韻生動是神品，逸品則不可求。懷之淡雅，畫亦淡極，唯獨是淡，最難至達。耀艷深華盡在疏淡之中握手已違。

之畫澹，如逢幽人，如見道心，性情所至，妙不自尋。藝術特色

作品賞析

代表作品：